i. Inzicht in neutrale tonen
* Definitie: Neutrale tonen zijn tinten die een sterke kleur dominantie missen. Ze bestaan voornamelijk uit grijstinten, blanken, zwarten en subtiele variaties van browns en beiges. Denk aan kleuren in de buurt van een grijswaardenbeeld, maar met een lichte vleugje warmte of koelte.
* Belang in realisme: Onze ogen zijn ongelooflijk gevoelig voor kleurafdelingen en onrealistische verzadiging. Dominante of overdreven levendige kleuren voelen vaak kunstmatig aan. Neutrale tonen helpen om je imago in werkelijkheid te aarden door een basis te bieden die dichter bij hoe onze ogen de natuurlijke wereld waarnemen.
* Rol in landschapsfotografie: Neutrale tonen creëren een gevoel van kalmte, balans en authenticiteit. Ze laten de natuurlijke schoonheid van de scène doorschijnen zonder overweldigd te worden door afleidende kleurmanipulaties. Ze zijn bijzonder waardevol voor:
* Blootstelling aan balanceren: Ze zorgen voor een grotere breedtegraad in tonale aanpassingen, waardoor het gemakkelijker is om details in hoogtepunten en schaduwen te herstellen.
* stemming creëren: Terwijl levendige kleuren opwinding creëren, roepen neutrale tonen gevoelens van vrede, rust en eenzaamheid op.
* Kleurafstand: Ze dienen als een solide basis waarop je subtiele kleurenafname kunt introduceren voor stilistische doeleinden zonder realisme op te offeren.
ii. Capture Techniques
* Witbalans: Dit is *cruciaal *. Schiet in RAW -formaat om later aanpassingen mogelijk te maken. Streef naar een nauwkeurige witbalans tijdens het vangen.
* Auto witbalans (AWB): Kan nuttig zijn, maar het wordt vaak voor de gek gehouden door complexe lichtomstandigheden.
* voorinstellingen: Experimenteer met daglicht, bewolkt, schaduw, enz. Om te zien welke het dichtst bij de realiteit ligt.
* aangepaste witbalans: Gebruik indien mogelijk een grijze kaart om een aangepaste witbalans in camera in te stellen.
* belichting: Juiste belichting vormt het toneel voor eenvoudige neutrale toonbewerking. Onderbelicht of overbelichting kan leiden tot moeilijkheden bij het herstellen van details en het bereiken van natuurlijke tonen.
* Schiettijd: Overweeg het tijdstip van de dag. De "gouden uren" (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) bieden warmer, meer vergevingsgezind licht dat later gemakkelijk kan worden geneutraliseerd indien nodig.
* filters (optioneel): Polariserende filters kunnen schittering en waas verminderen, wat leidt tot een schoner beeld met minder kleurcast, waardoor minder neutraliteit nodig is bij de post -verwerking. Neutrale dichtheid (ND) -filters kunnen u helpen langere blootstellingen vast te leggen zonder de scène te veel te besteden.
iii. Workflow bewerken
In deze handleiding wordt ervan uitgegaan dat u software zoals Adobe Lightroom gebruikt, een vastlegt of iets dergelijks.
1. RAW -verwerking en eerste aanpassingen:
* Correcties importeren en lens: Importeer uw RAW -bestand en pas de benodigde lenscorrecties toe (vervorming, vignetting, chromatische aberratie).
* Witbalans (herzien): Evalueer uw witbalans opnieuw. Gebruik het gereedschap Eyedropper om op een neutraal gebied in uw afbeelding te klikken (een grijze rots, een stuk sneeuw in schaduw, enz.). U kunt ook de temperatuur- en Tint -schuifregelaars aanpassen totdat de totale scène er evenwichtig en natuurlijk uitziet. Besteed aandacht aan het vermijden van onnatuurlijke kleurenafgietsels.
* belichting en contrast: Pas de blootstelling en contrastschuifregelaars aan om een uitgebalanceerd tonaal bereik te bereiken. Probeer details te herstellen in zowel de hoogtepunten als in schaduwen.
2. Tonale aanpassingen en het bereiken van neutraliteit:
* Hoogtepunten en schaduwen: Gebruik de hoogtepunten en schaduwenschuifjes om informatie te herstellen die kan worden geknipt. Subtiele aanpassingen zijn de sleutel.
* blanken en zwarten: Deze schuifregelaars regelen de absoluut helderste en donkerste punten in uw afbeelding. Pas op dat deze waarden niet te veel knippen, omdat dit kan leiden tot een verlies van detail.
* curven: De Curves-tool biedt fijnkorrelige controle over het tonale bereik. Een zachte "S" -curve kan subtiel contrast toevoegen, terwijl het afvlakken van de curve in specifieke gebieden hardheid kan verminderen. Gebruik het met zorg.
* HSL/kleurpaneel (tint, verzadiging, luminantie): Hier verfijnt u individuele kleuren:
* tint: Maak kleine aanpassingen om kleuren dichter bij wat u als natuurlijk beschouwt te brengen. Bijvoorbeeld, enigszins verschuivende blues naar een meer realistische hemelkleur.
* Verzadiging: Verminder de verzadiging strategisch! Dit is * de * belangrijkste stap voor het bereiken van neutrale tonen. Verlaag de verzadiging van kleuren die te levendig of kunstmatig lijken. Focus op het verminderen van verzadiging in greens (gebladerte lijkt vaak overdreven verzadigd), blues (luchten kunnen te levendig zijn) en geel/sinaasappels (zonsondergangkleuren kunnen overweldigend worden). Wees selectief, in plaats van wereldwijd verzadiging te verminderen. Streef naar een subtiel effect.
* Luminance: Pas de helderheid van individuele kleuren aan. Dit kan helpen om het tonale bereik gelijk te maken en een meer uitgebalanceerd beeld te creëren.
* Kleurgrading (gesplitste toning): * Gebruik spaarzaam!* Hiermee kunt u subtiele kleurentinten toevoegen aan de hoogtepunten en schaduwen. Als je dit gebruikt, houd het dan heel subtiel en zorg ervoor dat de hoogtepunten en schaduwen elkaar aanvullen.
3. Slijpen en ruisvermindering:
* Slijpen: Breng een matige hoeveelheid aanscherping aan om details te verbeteren. Vermijd overscherpe, die artefacten kunnen introduceren en het beeld er onnatuurlijk uit kunnen laten zien.
* Ruisreductie: Verminder indien nodig het geluid in de schaduwen of gebieden met een hoge ISO.
4. Lokale aanpassingen (specifieke gebieden verfijnen):
* Afgestudeerde filters: Gebruik afgestudeerde filters om de blootstelling of witbalans van de lucht of andere grote gebieden aan te passen. Een beetje donkerder en de lucht de lucht niet verzadigd voor een meer realistische look.
* Aanpassingsborstels: Gebruik aanpassingsborstels om specifieke gebieden van de afbeelding te richten. U kunt bijvoorbeeld een borstel gebruiken om de verzadiging van een enkele boom te verminderen die te levendig lijkt. U kunt ook borstels gebruiken om selectief te ontwijken en te verbranden, waardoor de belichting in specifieke gebieden wordt aangepast om meer diepte te creëren.
iv. Best practices en tips
* Referentiebeelden: Kijk naar landschapsfoto's van hoge kwaliteit die je bewondert voor hun realisme. Analyseer hun kleurenpaletten en tonale reeksen om uw bewerking te begeleiden.
* Vertrouw op je ogen: Stap periodiek weg van uw computer om uw ogen op te frissen.
* Monitor kalibratie: Kalibreer uw monitor om een nauwkeurige kleurreproductie te garanderen.
* subtiliteit is de sleutel: De meest effectieve aanpassingen zijn vaak het minst merkbaar. Vermijd extreme manipulaties die het beeld kunnen laten lijken, kunstmatig.
* Context is belangrijk: De vereiste mate van neutraliteit hangt af van de scène en je artistieke visie. Een mistige bergscène kan natuurlijk meer ingetogen kleuren hebben dan een levendige zonsondergang.
* "voor en na" vergelijkingen: Vergelijk regelmatig uw "voor" en "na" bewerkingen om uw voortgang bij te houden en ervoor te zorgen dat u deze niet overdrijft.
* Oefen en experimenteren: De beste manier om de neutrale toonbewerking te beheersen, is door oefening. Experimenteer met verschillende technieken en instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Target huidtinten (indien van toepassing): Als uw landschapsfoto mensen bevat, let dan speciale aandacht aan huidtinten. Overdreven verzadigde of onnatuurlijke huidtinten kunnen het realisme van het beeld verpesten. Gebruik het HSL/kleurenpaneel om de huidtinten te verfijnen, indien nodig.
Voorbeeldscenario:bewerken van een oververzadigd landschap
Laten we zeggen dat je een landschapsfoto hebt waar de greens van de bomen en de blues van de lucht overdreven verzadigd lijken.
1. Witbalans: Zorg er eerst voor dat de witbalans geschikt is. Gebruik een neutraal gebied of pas de temperatuur/tintschuifjes aan.
2. Verminder groene verzadiging: Selecteer in het HSL/kleurenpaneel het tabblad "Groen" en verminder de verzadigingsschuif aanzienlijk.
3. Verminder blauwe verzadiging: Herhaal dit proces voor het tabblad "Blue", waardoor de verzadiging van de lucht enigszins wordt verminderd.
4. Lokale aanpassingen (indien nodig): Als een specifiek gebladergebied nog steeds te levendig is, gebruik dan een aanpassingsborstel om de verzadiging van selectief verder te verminderen.
5. Luminance -aanpassingen: Verhoog de luminantie van de greens enigszins om het gebladerte op te vrolijken zonder meer verzadiging toe te voegen.
6. Algemene toon: Zorg ervoor dat de algehele tonen in evenwicht zijn met aanpassingen aan hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten.
Door deze stappen te volgen, kunt u effectief neutrale tonen gebruiken om realistische en verbluffende landschapsfoto's te maken. Vergeet niet dat het doel is om de natuurlijke schoonheid van de scène te verbeteren zonder het kunstmatig of oververwerkt te laten lijken. Praktijk, experimenten en een scherp oog voor detail zijn essentieel voor succes.