De deur uit rennen met camera in de hand, maar geen plan, kan je kosten. Tijd is geld. Bij videoproductie is dit misschien meer waar dan in enig ander beroep.
Als u als professionele videoregisseur werkt, bent u zich waarschijnlijk zeer bewust van de kosten die gemoeid zijn met het huren van apparatuur, het inhuren van de bemanning en het talent en het filmen van het project. Elke minuut die je aan de set besteedt, kost geld.
In deze column gaan we kijken hoe je de tijd op de set effectief kunt beheren. Goed tijdbeheer zal u niet alleen geld besparen, het zal uw opname-ervaring een stuk stressvrijer en plezieriger maken.
Plannen, plannen, plannen
Bij grote opnames kan het beheer van de set en het personeel de taak zijn van de assistent-regisseur of lijnproducent. De meesten van ons dragen die hoeden echter naast onze regisseurspet. Als regisseur van een kleinschalig project ben je niet alleen verantwoordelijk voor de look, feel en performance van het uiteindelijke project, maar ook voor de dagelijkse gang van zaken van de productieset. Het is noodzakelijk dat u voorbereid aankomt. Goed timemanagement begint altijd met een plan. Maak geen grote beslissingen op de set, terwijl je cast en crew zitten te wachten, kom binnen met een plan dat iedereen kent en ga er dan mee aan de slag. Tijd die je voorafgaand aan de shoot met je teamleiders in je favoriete restaurant doorbrengt, bespaart later tijd wanneer je daadwerkelijk betaalt voor de hele crew, de uitrusting en het talent.
Maar wat komt er in het plan? Hoe regel je een dag- of weekopname? Hoe ga je om met de talloze vragen die je bij elke beurt bombarderen?
Het dagelijkse plan
Elke shoot moet beginnen met een preview van de activiteiten van de dag en eindigen met een korte terugblik en een preview van wat er de volgende dag gaat gebeuren. Deze vergaderingen moeten alle afdelingshoofden omvatten die betrokken zijn bij de opname van die dag. Zorg ervoor dat u deze planningstijd inbouwt in het begin en het einde van uw opnamedag en laat de crew calls dienovereenkomstig instellen. Wees vastberaden over uw oproep. Het is essentieel dat je op tijd begint en dat iedereen vanaf het begin op dezelfde lijn zit. Achterblijvers zullen altijd vertragingen veroorzaken en kostbare tijd verspillen.
Tijdens deze bijeenkomst presenteer je de delen van het script die je die dag wilt opnemen. Hopelijk heb je voorafgaand aan de dagopname al tijd doorgebracht met je licht-, audio- en cameraploeg, zodat ze op de hoogte zijn van eventuele speciale vereisten en weten wat ze kunnen verwachten.
Als onderdeel van de bijeenkomst presenteer je de verschillende opstellingen die je hoopt te fotograferen, hun volgorde en de technische vereisten. Zorg ervoor dat de instellingen logisch zijn in hun volgorde. Profiteer van verlichtingsopstellingen en setlocaties. Je wilt niet overal stuiteren. Werk ordelijk door uw dag en u bespaart enorm veel tijd. Loop met je crew door de set en leg ze uit wat je hoopt te bereiken in termen van zowel de technische als artistieke aspecten van de scènes. Gebruik deze tijd om eventuele specifieke vragen van uw bemanning te beantwoorden. Je moet ook bereid zijn om suggesties of herzieningen te ontvangen waarvan de crew denkt dat ze kunnen helpen om de shoot soepeler en efficiënter te laten verlopen. Het is belangrijk dat uw bemanningsleden weten dat u hen vertrouwt en respecteert en dat hun mening telt. Het is echter ook belangrijk dat ze weten dat jij degene bent die uiteindelijk de uiteindelijke beslissing neemt en verantwoordelijk bent voor de uitkomst.
De installatie
Op dit moment vraag je je misschien af:"Wat is een opstelling?" Elke keer dat de camera van positie verandert op een set, wordt dit een 'opstelling' genoemd. Als je een gesprek tussen twee mensen opneemt, heb je mogelijk drie instellingen:de opname met de twee pratende mensen en de enkele opnames van elke acteur. Je zult waarschijnlijk het gesprek in zijn geheel willen opnemen vanuit alle drie de instellingen. Dit geeft je meer om mee te werken in de bewerkingssuite. U kunt ook uw enkelvoudige schoten variëren, zodat ze zowel enkelvoudige schoten als over-de-schouder (OTS) opnamen bevatten. Om tijd op de set te besparen, kun je samen met je cameraman plannen wanneer de opname verandert van een eenmalige opname in een OTS. Door dit vooraf af te stemmen, bespaart u de tijd die nodig is om nog een take te doen. Houd er rekening mee dat elke installatie tijd kost. Je moet de lichten, audio en camera resetten, en dan moet je het talent door de nieuwe opstelling leiden, zodat ze zich bewust zijn van de ruimte waarin ze moeten werken.
Uw opstellingsplannen moeten ook eventuele camerabewegingen, talentposities, blokkering, verlichting en audiovereisten bevatten. Je moet het blokkeren van de camera en het talent plannen voordat je naar de set gaat. Er is niets erger dan een regisseur die op de set komt, rondkijkt en dan vijf keer van gedachten verandert terwijl hij probeert te beslissen waar de camera's moeten worden geplaatst en hoe en waar het talent zich door de scène moet bewegen. De regisseur die binnenkomt met een geschreven, geschetst plan en de crew precies laat weten wat dat plan is, kan dan gemakkelijk met het talent werken terwijl de crew de camera, lichten en microfoons instelt voor de volgende opname.
Uw opstellingsplan moet vloerdiagrammen bevatten, met de camera en talentblokkering genoteerd, evenals verlichting en audioplaatsing. Elke opstelling moet zijn eigen diagram hebben. Een eenvoudige manier om dit te doen, is door een plattegrond van de set te tekenen en vervolgens doorzichtige plastic vellen te gebruiken om de camera- en acteurblokkering te tekenen, evenals de lichtopstellingen. Hoewel uw installatieplannen niet zo extravagant hoeven te zijn, moet u uw ideeën wel kunnen overbrengen, en hoe gedetailleerder en nauwkeuriger, hoe beter.
Tijdbeheer voor talent
Talent kan een zeer kostbaar deel van uw budget zijn. Zorg ervoor dat u uw talentenoproep plant met tijd voor make-up en garderobe, indien nodig, en repetitie-/doorlooptijd. Hoewel het talent niet zo vroeg als de crew hoeft te verschijnen en ook niet zo laat hoeft te blijven, moet je voldoende tijd overlaten zodat, terwijl de crew het eerste schot maakt, je met het talent kunt werken en ze door hun blokkering en ervoor te zorgen dat ze de toon, stijl en levering kennen die je zoekt in hun uitvoeringen.
Net als bij de crew is het een goed idee om het talent een idee te geven van waar de shoot van de dag naartoe gaat en hen eraan te herinneren waar hun personages vandaan komen in de context van het verhaal. De opzetplannen die je met de bemanning hebt gebruikt, kunnen net zo nuttig zijn voor het talent. Als het talent precies weet wat je van ze verwacht, zullen ze eerder een goede prestatie leveren. Wees niet zo rigide in je planning dat je talent niet toestaat om ideeën aan te dragen en kleine herschrijvingen van regels, maar beperk de veranderingen tot een minimum en zorg ervoor dat het talent altijd weet wat ze kunnen verwachten, inclusief waar ze naartoe gaan en wat ze doen in elke setup.
Je wilt niet dat er iemand voor of na een opname staat, dus plan je dag zo dat, terwijl het talent zich klaarmaakt voor de volgende opname, jij samen met de crew aan het werk bent. Terwijl de crew zich aan het opzetten is, werk je samen met het talent om ze voor te bereiden op hun optreden.
Wees altijd bereid om kleine veranderingen aan te brengen in de prestaties van het talent en de technische aspecten van de opname. Probeer opnieuw de tijd die wordt besteed aan zowel talent als crew in evenwicht te brengen, zodat de ene groep niet staat te wachten tot de andere klaar is.
Tijdbesparingen instellen
Het zijn de kleine dingen die soms de efficiënte werking van een set vernietigen. Neem bijvoorbeeld eten. Misschien wilt u uw dag beginnen met een goed verzorgd ontbijt. Het ontbijt is niet erg duur en een gevoede bemanning is een gelukkige bemanning. Zolang de koffiepot vol is en het fruit en gebak in overvloed, zullen de crew en cast optreden. Laat je crew nooit los en cast nooit voor de lunch. Verzorg de maaltijd. U verspilt kostbare tijd aan het wachten op achterblijvers. Je creëert ook een gemeenschapsgevoel als het talent en de crew samen eten.
Een andere belangrijke tijdbesparing is een efficiënte scriptsupervisor. Zorg ervoor dat je altijd iemand in dienst hebt die het script in de gaten houdt, aantekeningen maakt waarin goede en slechte shots worden afgebakend en de continuïteit in de gaten houdt (zodat elke opname er hetzelfde uitziet wat betreft sets en rekwisieten). Een goede scriptbegeleider stelt je in staat om je te concentreren op de technische aspecten en de cast. Je hoeft als regisseur niet alles bij te houden, want dat kost tijd; tijd weg van uw bemanning en cast. Het kost ook tijd als iedereen erbij staat terwijl jij voor de kleine dingen zorgt.
Eindelijk, een goed lopende, efficiënte set is een gelukkige set. Als iedereen weet wat ze geacht worden te doen en waarom, zal er geen gekibbel, geen aarzeling en geen tweede gissen zijn. Echte professionals nemen hun vak serieus, maar houden ook van plezier. Als je de onzekerheid van een slecht geplande shoot wegneemt, creëer je een leuke, productieve sfeer om in te werken. Plan dienovereenkomstig en geniet van de vruchten van uw arbeid. En als een groot bijkomend voordeel, bespaart u wat geld!