1. Inzicht in gekleurde gels
* wat ze zijn: Transparante gekleurde platen van plastic (meestal polycarbonaat of polyester) geplaatst voor een lichtbron.
* Doel: Om de kleur en kwaliteit van licht te wijzigen.
* typen:
* Kleurcorrectiegels: Gebruikt om de kleurtemperaturen in evenwicht te brengen (bijv. CTO - kleurtemperatuur oranje om daglicht op te warmen om bij wolfraam te passen).
* Creatieve gels: Beschikbaar in een breed scala aan kleuren (rood, blues, greens, geel, magenta's, enz.) Om artistieke effecten toe te voegen.
* Neutrale dichtheid (ND) gels: Verminder de intensiteit van het licht zonder de kleur te veranderen. Handig voor het beheersen van blootstelling.
* Dichtheid en verzadiging: Gels zijn er in verschillende dichtheden, die beïnvloeden hoeveel licht ze blokkeren en hoe verzadigd de kleur verschijnt. Donkere gels blokkeren meer licht en creëren een meer verzadigde kleur.
* gelstaalboeken: Essentieel voor het testen en kiezen van de juiste kleuren. Hiermee kunnen u ze aan uw onderwerp vasthouden en het effect zien.
2. Uitrusting die je nodig hebt
* Lichten:
* stromen/flitsen (Speedlights of Studio Strobes): Zorg voor een uitbarsting van licht dat gemakkelijk te bedienen is. Meer krachtigere strobjes bieden meer flexibiliteit.
* continue lichten (LED of halogeen): Hiermee kunt u het kleureffect in realtime zien, wat nuttig kan zijn voor beginners. Houd er rekening mee dat halogeenlichten erg heet kunnen worden en de gel mogelijk kunnen beschadigen. LED -lichten zijn over het algemeen een veiligere optie.
* gels: Een selectie van creatieve kleurengels in verschillende tinten en verzadigingen.
* gel houders/mounts:
* Speedlight -gel houders: Bevestig direct aan uw Speedlight. Velen hebben slots voor meerdere gels.
* Studio Strobe Gel Holders: Ontworpen om te passen op studio -strabees, vaak met behulp van barndoors of snoots als basis.
* wasklassen/gaffer tape: Voor het bevestigen van gels aan reflectoren of doe -het -zelf -opstellingen, maar let op warmte, vooral met continue lichten.
* Licht staat: Om uw lichten te positioneren.
* reflectors/v-flats: Om het licht te stuiteren en vorm te geven.
* lichtmeter (optioneel): Helpt om een goede blootstelling te garanderen, vooral bij het gebruik van meerdere lichten.
3. Basistechnieken en concepten
* enkele gel:
* Achtergrondkleur: Plaats een gelicht licht achter uw onderwerp om een gekleurde achtergrond te creëren. Gebruik een snoot of rooster om het licht te regelen.
* Key Light -kleur: Plaats een gegeleerd licht als uw belangrijkste lichtbron om uw onderwerp in een specifieke kleur te baden. Dit kan dramatische en humeurige effecten veroorzaken.
* Rand Light/Hair Light: Gebruik een gegeleerd licht achter of aan de zijkant van uw onderwerp om een gekleurd randlicht te creëren, ze van de achtergrond te scheiden en dimensie toe te voegen.
* Setup met twee gels (complementaire kleuren):
* splitst: Licht uw onderwerp aan met twee lichten, elk met een andere gel. Bijvoorbeeld, de ene kant met blauw en de andere met oranje. Dit creëert een opvallend contrast en benadrukt verschillende aspecten van het gezicht. Overweeg complementaire kleuren te gebruiken (rood/groen, blauw/oranje, geel/paars) voor een gewaagd effect.
* Achtergrondkleurgradiënt: Gebruik twee lichten met verschillende gekleurde gels om een gradiënt achtergrondeffect te creëren.
* drie of meer gels:
* Meer complexe looks: Combineert meerdere gels voor nog meer ingewikkelde kleurencombinaties. Vereist zorgvuldige planning en testen.
* Balancing kleuren: Gebruik één kleur als het dominante licht en anderen als accenten.
4. Creatieve ideeën en tips
* kleurenpsychologie: Overweeg de emoties die verband houden met verschillende kleuren:
* rood: Passie, energie, gevaar.
* blauw: Kalmte, vertrouwen, melancholie.
* groen: Natuur, groei, jaloezie.
* geel: Geluk, optimisme, voorzichtigheid.
* paars: Royalty, mysterie, creativiteit.
* Experimenteer met kleurencombinaties: Wees niet bang om onconventionele combinaties te proberen. Gebruik een kleurenwiel als een gids om complementaire, analoge of triadische kleurenschema's te vinden.
* Gebruik verschillende lichtmodificaties: Combineer gels met softboxen, paraplu's, snoots en roosters om de spreiding en de kwaliteit van het licht te regelen.
* Gels mengen met natuurlijk licht: Gebruik gels om natuurlijk licht in evenwicht te brengen of aan te vullen. Een blauwe gel kan bijvoorbeeld een overdreven warme zonsondergang afkoelen.
* subtiel versus dramatisch: U kunt subtiele gels gebruiken om de stemming en gewaagde, verzadigde kleuren enigszins te veranderen voor een sterke, artistieke verklaring.
* Dubbele gelering: Het stapelen van twee gels van dezelfde kleur zal het kleureffect intensiveren en meer licht blokkeren. Het stapelen van twee verschillende kleuren zal een nieuwe kleur creëren.
* Gebruik gels om diepte te maken: Het toevoegen van een gel aan een achtergrondlicht helpt diepte te creëren en het onderwerp te scheiden.
* Overwegingen van de huidskleur: Houd rekening met hoe gels huidtinten beïnvloeden. Bepaalde kleuren kunnen de huid er ongezond uitzien. Overweeg het gebruik van een schoonheidsgerecht of softbox om het licht op het gezicht van het onderwerp te verzachten.
* onderbelicht: Het is enigszins voor het uitmaken van uw afbeelding kan de kleuren er levendiger en verzadigd uitzien.
* Natuurverwerking: Hoewel het doel is om de gewenste look in de camera te bereiken, kunt u kleine aanpassingen maken aan de kleuren en tonen bij het werken. Maar probeer te voorkomen dat je te zwaar vertrouwen op nabewerking om kleurproblemen op te lossen.
* schiet in raw: Dit geeft u meer flexibiliteit bij het werken om de witbalans en kleur aan te passen.
5. Stapsgewijze voorbeeld:een portret met twee lichten met blauwe en oranje gels
1. Setup: Stel uw achtergrond in. Overweeg een donkere achtergrond om de kleuren te laten knallen.
2. Licht 1 (sleutellicht): Plaats een stroboscoop met een blauwe gel iets opzij en voor uw onderwerp. Experimenteer met de hoek om een flatterende positie te vinden.
3. Licht 2 (vul/velglicht): Plaats een stroboscoop met een oranje gel aan de andere kant van uw onderwerp. Dit licht kan enigszins achter uw onderwerp zijn om als randlicht te fungeren en scheiding te creëren.
4. Power -instellingen: Begin met lage vermogensinstellingen op beide stromingen en neemt geleidelijk toe totdat u de gewenste balans tussen de twee kleuren bereikt. Gebruik een lichtmeter om de juiste blootstelling te garanderen.
5. Positionering: Stel de positie van de lichten bij om de gewenste look te bereiken. Let op hoe de kleuren vallen op het gezicht en lichaam van het onderwerp.
6. schiet: Maak verschillende testopnames en pas de lichten indien nodig aan.
7. Natuurverwerking: Maak kleine aanpassingen aan contrast, kleurbalans en verzadiging in nabewerking.
6. Key Takeaways
* Experimenten is de sleutel. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te zien wat werkt.
* Start eenvoudig. Begin met een of twee gels en verhoog geleidelijk de complexiteit.
* Plan je schoten. Schets van tevoren je ideeën uit en denk na over de stemming die je wilt maken.
* Let op voor detail. Kleine aanpassingen aan lichtplaatsing en stroominstellingen kunnen een groot verschil maken.
* oefening maakt perfect. Hoe meer je werkt met gekleurde gels, hoe beter je wordt om te begrijpen hoe ze licht en kleur beïnvloeden.
Door de basisprincipes van gekleurde gels te begrijpen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende en unieke portretten maken die zich onderscheiden van de menigte. Succes!