REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

De mengmodi van Photoshop zijn krachtige tools voor portretten met fijne kunst, waardoor u een breed scala aan effecten kunt bereiken, van subtiele kleuraanpassingen tot dramatische artistieke overlays. Hier is een uitsplitsing van hoe ze effectief te gebruiken:

i. Inzicht in de basisprincipes van mengmodi:

* wat ze doen: Blending modi regelen hoe een laag interageert met de lagen eronder. Ze voeren berekeningen uit op basis van de pixelwaarden van zowel de laag als de onderliggende lagen, waardoor een nieuw samengesteld resultaat ontstaat.

* waar te vinden: In het lagenpaneel in Photoshop ziet u een vervolgkeuzemenu met het label "Normaal" (dit is de standaardmengingsmodus). Klik op deze vervolgkeuzelijst om de lijst met blendmodi te onthullen.

* Categorieën: Blend -modi zijn gegroepeerd in categorieën op basis van hun algemene effect. Inzicht in deze categorieën helpt u de juiste modus te kiezen voor het gewenste resultaat. Hier is een vereenvoudigd overzicht:

* normaal: De standaard; De bovenste laag verduistert de onderste laag. oplossen staat ook in deze categorie, maar minder vaak gebruikt.

* donkerder: Deze modi hebben de neiging om het beeld donkerder te maken. Ze omvatten:donkerder, vermenigvuldig, kleurverbranding, donkere kleur.

* lichten: Deze modi hebben de neiging om het beeld te verlichten. Ze omvatten:lichten, scherm, kleurontdek, lichtere kleur.

* Contrast: Deze modi verlichten zowel het beeld als het donker, waardoor het contrast wordt vergroot. Ze omvatten:overlay, zacht licht, hard licht, levendig licht, lineair licht, pinlicht, harde mix.

* inversie: Deze modi keren kleuren om. Ze omvatten:verschil, uitsluiting.

* Component: Deze modi gaan over tint, verzadiging en luminantie. Ze omvatten:tint, verzadiging, kleur, helderheid.

ii. Belangrijkste mengmodi voor portretten en hoe ze te gebruiken:

Hier zijn enkele van de meest bruikbare blendmodi voor portretten voor beeldende kunst en hoe deze te gebruiken:

* Vermenigvuldig:

* Effect: Maakt het beeld donkerder. Het vermenigvuldigt de kleurwaarden van de bovenste laag met de kleurwaarden van de onderste lagen. Alle witte gebieden op de bovenste laag worden transparant.

* Gebruik:

* schaduwverbetering: Maak een nieuwe laag, vul deze met een donkere kleur (bijvoorbeeld diep bruin of blauw) en stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen. Verminder de dekking van de laag om de intensiteit te beheersen. Dit is geweldig voor het verdiepen van schaduwen zonder dat ze er modderig uitzien.

* Textuur toevoegen: Plaats een textuurafbeelding (papier, stof, enz.) Op een laag boven uw portret en stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen. Dit voegt de textuur toe aan de schaduwen van het portret. Gebruik een laagmasker om te bepalen waar de textuur zichtbaar is.

* brandende randen: Om een ​​vigneteffect te creëren, steelt Paint Dark Stores rond de randen van een nieuwe laag en stel het in om te vermenigvuldigen.

* tips: Gebruik spaarzaam! Te veel vermenigvuldig kan de afbeelding er te donker en modderig uitzien.

* scherm:

* Effect: Verlicht de afbeelding. Het keert de kleurwaarden om, vermenigvuldigt ze en keert het resultaat opnieuw om. Alle zwarte gebieden op de bovenste laag worden transparant.

* Gebruik:

* Markeerverbetering: Maak een nieuwe laag, vul deze met een lichte kleur (bijv. Een lichtgeel of cyaan) en stel de mengmodus in op het scherm. Pas de dekking aan om het effect te regelen. Dit kan de hoogtepunten subtiel oplichten.

* Lichtlekken toevoegen: Zoek of maak afbeeldingen van lichtlekken (zonlichtfakkels, enz.) En plaats ze op een laag boven uw portret, waarbij de mengmodus wordt ingesteld om te screenen. Positie en schaal het lichtlek om een ​​natuurlijk ogend effect te creëren.

* Een dromerige look creëren: Dupliceer uw portretlaag, breng een lichte Gaussiaanse vervaging aan op de bovenste laag en stel de mengmodus in op het scherm. Verminder de dekking om een ​​zacht, etherisch gevoel te creëren.

* tips: Kan kleuren uit wassen als ze te veel worden gebruikt. Experimenteer met verschillende lichtkleuren.

* overlay:

* Effect: Een combinatie van vermenigvuldig en scherm. Het maakt donkerdere gebieden donkerder en verlicht lichtere gebieden, waardoor het contrast wordt vergroot.

* Gebruik:

* Boosting contrast: Dupliceer uw portretlaag, breng een High Pass -filter aan op de bovenste laag (filter> Andere> High Pass) en stel de mengmodus in op Overlay of Soft Light. Pas de hoge pass -straal en laag opaciteit aan voor het gewenst contrast.

* Slijpen: Net als bij het stimuleren van het contrast, kan deze techniek het beeld subtiel scherpen.

* Textuur toevoegen met details: Zoals vermenigvuldig, maar met een verhoogd contrast. Geweldig voor gestructureerde overlays dat u prominenter wilt zijn.

* tips: Krachtig, maar kan gemakkelijk leiden tot oververwerking. Gebruik met voorzichtigheid en let op om knippen en schaduwblokkering te benadrukken.

* zacht licht:

* Effect: Vergelijkbaar met overlay, maar subtieler. Wijn wordt donkerdere gebieden donkerder en verlicht lichtere gebieden, maar met een zachter effect.

* Gebruik:

* Subtiele contrastverbetering: Een veiliger alternatief voor overlay voor het toevoegen van contrast zonder hardheid.

* ontwijken en branden: Maak een nieuwe laag gevuld met 50% grijs (bewerken> vul> 50% grijs) en stel de mengmodus in op zacht licht. Gebruik de Dodge and Burn Tools op deze laag om subtiel specifieke gebieden te verlichten en donkerder te maken.

* meer texturen combineren meer op natuurlijke wijze: Zacht licht biedt vaak een subtielere en natuurlijke integratie van texturen in vergelijking met overlay.

* tips: Een goed uitgangspunt bij het experimenteren met contrastverbeterende mengmodi.

* kleur:

* Effect: Draagt ​​de kleur (tint en verzadiging) van de bovenste laag over naar de onderste laag, met behoud van de helderheid van de onderste laag.

* Gebruik:

* Kleurtinten: Maak een nieuwe laag, vul deze met een kleur (bijv. Een sepia -toon of een levendige tint) en stel de mengmodus in op kleur. Dit creëert een kleurenwas over het portret.

* Correctie van kleurcasts: Als uw portret een kleurcast heeft (bijvoorbeeld te veel groen), maak dan een nieuwe laag, proef de tegenovergestelde kleur (bijv. Magenta) en verf over de getroffen gebieden met de kleurmodus.

* Kleurafstand: Gebruikt voor geavanceerde kleurmanipulatie om een ​​specifieke stemming of stijl te bereiken.

* tips: Let op de kleur die u gebruikt. Zelfs subtiele kleuraanpassingen kunnen een aanzienlijke impact hebben.

* Luminositeit:

* Effect: Transft de helderheid (helderheid) van de bovenste laag over naar de onderste laag, terwijl de tint en verzadiging van de onderste laag behouden blijft.

* Gebruik:

* De helderheid en contrast aanpassen zonder de kleur te beïnvloeden: Als u de afbeelding wilt opfleuren of donkerder maken zonder de kleuren te wijzigen, maakt u een curven of niveaus -aanpassingslaag en stelt u de mengmodus in op helderheid.

* Zwart -witte conversies maken met specifieke tonaliteiten: Maak een zwart -witte aanpassingslaag, dupliceer vervolgens een kleurlaag en stel die duplicaat in op helderheid. Pas deze laag (meestal met krommen) aan om de tonen te regelen.

* Huidtinten beschermen tijdens het slijpen: Breng een slijpfilter aan op een dubbele laag en stel de mengmodus in op helderheid. Dit scherpt het beeld op basis van helderheidsveranderingen, waardoor de kans op het introduceren van kleurartefacten in huidtinten wordt verminderd.

* tips: Uitstekend voor niet-destructieve aanpassingen.

* tint:

* Effect: Transft de tint (kleur) van de bovenste laag naar de onderste laag, met behoud van de verzadiging en helderheid van de onderste laag.

* Gebruik:

* De kleur van specifieke elementen wijzigen: Maak een selectie rond een object (bijv. Kleding, ogen) en vul een nieuwe laag in die selectie met de gewenste kleur. Stel de mengmodus in op tint.

* Subtiele kleurverschuivingen: Het aanbrengen van gradiënten in de tintmodus kan prachtige, subtiele kleurvariaties creëren.

* tips: Werkt het beste met subtiele kleurveranderingen. Extreme tintverschuivingen kunnen er onnatuurlijk uitzien.

* Verzadiging:

* Effect: Draagt ​​de verzadiging (intensiteit van kleur) van de bovenste laag over naar de onderste laag, met behoud van de tint en helderheid van de onderste laag.

* Gebruik:

* het stimuleren of verminderen van kleurintensiteit: Maak een vibrantie- of verzadigingsaanpassingslaag en stel de mengmodus in op verzadiging.

* Een onverzadigde look creëren: Maak een zwart -witte laag en ingesteld op verzadigingsmodus.

* Kleurgrading en harmonisatie: Handig wanneer u probeert een specifiek kleurenpalet te bereiken en ervoor te zorgen dat kleuren worden geharmoniseerd in termen van hun intensiteit.

* tips: Makkelijk te overdrijven. Houd de huidtinten in de gaten, omdat oververzadiging ze er onnatuurlijk uit kunnen zien.

iii. Workflow -tips voor portretten met fijne kunst:

* Niet-destructieve bewerking: Werk altijd met aanpassingslagen en slimme objecten. Hiermee kunt u teruggaan en later wijzigingen aanbrengen zonder de originele pixels permanent te wijzigen.

* Experiment: Wees niet bang om verschillende mengmodi en combinaties te proberen. De beste manier om te leren is om te experimenteren en te zien wat werkt.

* Laagmaskers: Gebruik laagmaskers om selectief de effecten van mengmodi toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding.

* dekking: Pas de opaciteit van lagen aan om de intensiteit van het blending -moduseffect te regelen.

* Start subtiel: Begin met subtiele aanpassingen en verhoog geleidelijk de intensiteit indien nodig. Het is gemakkelijker om meer effect toe te voegen dan om het te verwijderen.

* groepslagen: Groepsgerelateerde lagen samen om uw lagenpaneel georganiseerd te houden.

* "vullen" versus "Opaciteit": Begrijp het verschil. * Opaciteit* beïnvloedt de gehele laag, inclusief eventuele laagstijlen. * Vul* beïnvloedt alleen de pixels in de laag, waardoor laagstijlen onaangeroerd worden. Dit kan handig zijn voor het behouden van schaduw- of markeringsdetails bij het gebruik van blending -modi.

* Beschouw de afbeelding: De effectiviteit van mengmodi hangt sterk af van het specifieke beeld. Wat goed werkt voor het ene portret werkt misschien niet voor het andere.

iv. Voorbeeldtechnieken

* Een vintage look toevoegen:

1. Maak een nieuwe laag en vul deze met een warme kleur (bijvoorbeeld een lichtbruine of sepia).

2. Stel de mengmodus in op kleur of zacht licht.

3. Voeg een textuurlaag toe (bijv. Een gescande afbeelding van oud papier) en stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen of te bedekken.

4. Pas de dekking van de lagen naar smaak aan.

* Een dromerig, etherisch portret creëren:

1. Dupliceer de basisportretlaag.

2. Breng een lichte Gaussiaanse vervaging aan op de bovenste laag.

3. Stel de mengmodus in om te screenen of te verlichten.

4. Verminder de dekking van de wazige laag om een ​​zachte gloed te creëren.

5. Voeg een vignet toe om de stemming verder te verbeteren.

* Dodge en verbrand met precisie:

1. Maak een nieuwe laag en vul deze met 50% grijs.

2. Stel de mengmodus in op zacht licht of overlay.

3. Selecteer het Dodge -gereedschap (O) en gebruik een zachte borstel met lage blootstelling aan lichtgebieden.

4. Selecteer het verbrandingsgereedschap (O) en gebruik een zachte borstel met lage blootstelling aan donkere gebieden. Niet-destructief werken geeft je grote controle.

* Een creatieve textuuroverlay toevoegen

1. Plaats een textuurlaag (bijv. Een bladpatroon, abstracte borstelstreken) boven uw portret.

2. Experimenteer met verschillende mengmodi zoals vermenigvuldig, overlay, zacht licht of scherm om te zien hoe de textuur interageert met het portret.

3. Gebruik een laagmasker om delen van de textuur selectief te onthullen of te verbergen.

4. Pas de opaciteit en mengmodus aan om het gewenste effect te krijgen.

v. Praktijk is de sleutel:

De beste manier om blending -modi te beheersen, is door te oefenen en te experimenteren. Begin met eenvoudige aanpassingen en ga geleidelijk door naar meer complexe technieken. Wees niet bang om fouten te maken en van hen te leren. Met de praktijk zult u een beter begrip ontwikkelen van hoe mengmodi werken en hoe deze te gebruiken om verbluffende portretten voor fijne kunst te creëren. Succes!

  1. Photoshop CS6 – Wat staat er op je verlanglijstje?

  2. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  3. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  4. Hoe u een Spotlight-effect aan uw achtergrond toevoegt in Photoshop

  5. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

Adobe Photoshop
  1. Kamer met uitzicht:hoe u dit raamblinden overal portret maakt

  2. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  3. Hoe dode pixels te verwijderen in Adobe Premiere

  4. Top 5 beste gratis WMV video-joiners

  5. Hoe Adobe creatieven pijn doet

  6. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

  7. Een droombos maken in Adobe Photoshop