i. Inzicht in mengmodi
* wat ze doen: Blending modi regelen hoe lagen interageren met de lagen eronder. Ze berekenen de kleurwaarden van de bovenste laag met de kleurwaarden van de onderste laag, waardoor een gecombineerd resultaat ontstaat.
* sleutelgroepen: Blend -modi zijn onderverdeeld in groepen die vergelijkbaar gedrag delen. Het begrijpen van deze groepen is cruciaal:
* normaal: (Normaal, oplossen) - De standaardinstelling. Geen mengsel. Los willekeurig op op basis van dekking op basis van dekking. Zelden gebruikt in beeldende kunst.
* donkerder: (Donkerder, vermenigvuldigen, kleurenverbranding, donkerdere kleur) - Over het algemeen het beeld donkerder.
* Vermenigvuldig: Een van de meest bruikbare voor het donker worden en het creëren van schaduwen. Vermenigvuldigt de kleurwaarden, wat resulteert in een donkere totale toon.
* kleurverbranding: Intensiveert kleuren en verduistert schaduwen. Kan agressiever zijn dan vermenigvuldigen.
* lichten: (Lichten, scherm, kleurontdekken, lichtere kleur) - Verlicht het beeld in het algemeen.
* scherm: Het tegenovergestelde van vermenigvuldigen. Verhoogt de afbeelding door de kleurwaarden om te keren. Geweldig voor het toevoegen van hoogtepunten en het creëren van een dromerige look.
* Kleurontsteking: Brichte kleuren en hoogtepunten op. Kan erg sterk zijn en geblazen gebieden creëren.
* Contrast: (Overlay, zacht licht, hard licht, levendig licht, lineair licht, pinlicht, harde mix) - Verhoog het contrast. Vaak gebruikt voor het toevoegen van textuur en details.
* overlay: Een mix van vermenigvuldig en scherm. Het maakt donkere gebieden donkerder en verlicht lichte gebieden, waardoor het contrast wordt vergroot. Zeer veelzijdig.
* zacht licht: Vergelijkbaar met overlay, maar subtieler. Geweldig voor het toevoegen van een zachte gloed of slijpen zonder hard te zijn.
* hard licht: Intenser dan zacht licht, waardoor sterker contrast en scherpere randen worden geproduceerd.
* inversie: (Verschil, uitsluiting, aftrekken, delen) - creëren vaak ongebruikelijke en soms onvoorspelbare kleureffecten.
* Verschil: Takt de kleurwaarden van de ene laag van de andere af. Kan interessante kleurinversies en surrealistische effecten creëren.
* uitsluiting: Vergelijkbaar met verschil, maar minder intens.
* Component: (Tint, verzadiging, kleur, helderheid) - beïnvloeden specifieke kleurcomponenten zonder de andere te veranderen.
* kleur: Past de tint en verzadiging van de bovenste laag toe op de helderheid van de onderste laag. Handig voor het kleuren van zwart -witte afbeeldingen of het wijzigen van het algehele kleurenpalet.
* Luminositeit: Past de helderheid (helderheid) van de bovenste laag toe op de kleur van de onderste laag. Handig voor het behoud van de kleur en tegelijkertijd de algehele helderheid en contrast aanpassen.
ii. Praktische toepassingen voor portretten voor beeldende kunst
1. Textuur en diepte toevoegen:
* methode: Plaats een textuuroverlay (bijv. Grunge, papier, geschilderde canvas) op een nieuwe laag boven uw portret.
* Blending -modus: Experimenteer met vermenigvuldigen , overlay , zacht licht , of hard licht . Pas de dekking aan om de intensiteit van het effect te regelen.
* Voordelen: Voegt een tactiele kwaliteit, visuele interesse en een gevoel van leeftijd of geschiedenis toe aan het portret.
2. Atmosferische effecten creëren:
* methode: Gebruik gradiënten, wolken of rookstockafbeeldingen.
* Blending -modus: scherm , lichten , overlay , of zacht licht kan worden gebruikt om atmosferische elementen in de achtergrond te combineren of zelfs subtiel op het onderwerp.
* Voordelen: Creëert een dromerige, etherische of dramatische stemming.
3. Verbetering van licht en schaduw:
* ontwijken en verbranden met blendmodi: Maak een nieuwe laag gevuld met 50% grijs. Stel de mengmodus in op overlay of zacht licht . Verf met wit om te verlichten (ontwijken) en zwart om donkerder te worden (verbrand).
* Voordelen: Een niet-destructieve manier om licht en schaduw te vormen, de dimensie te verbeteren en belangrijke kenmerken te benadrukken.
4. Kleurgrading en stemmingsmanipulatie:
* methode: Maak een nieuwe laag gevuld met een solide kleur of gradiënt.
* Blending -modus: kleur , tint , zacht licht , of overlay kan worden gebruikt om het kleurenpalet van het portret subtiel of drastisch te verplaatsen.
* Voordelen: Creëert een specifieke stemming of esthetiek. Een laag gevuld met een warm geeloranje ingesteld op "zacht licht" kan bijvoorbeeld een zonnig, vintage gevoel toevoegen.
5. Het toevoegen van speciale effecten:
* methode: Importeerelementen zoals bokeh, lichtlekken of abstracte vormen.
* Blending -modus: scherm , toevoegen , of overlay Werk vaak goed om deze elementen naadloos te integreren. Experimenteer om het meest visueel aantrekkelijke resultaat te vinden.
* Voordelen: Voegt een creatieve en unieke toets toe aan het portret.
6. Retouchering van de huid:
* methode: Maak een duplicaat van de huidlaag. Breng een Gaussiaanse vervaging aan om de huid te verzachten. Stel de mengmodus in op Luminosity . Dit bewaart de kleuren en textuur en vermindert onvolkomenheden. U kunt ook frequentiescheidingstechnieken gebruiken en mengmodi op de laagfrequente laag gebruiken om huidtinten glad te maken.
* Voordelen: Zorgt voor subtiele gladheid van de huid met behoud van een natuurlijk uiterlijk.
iii. Tips voor succes
* Experiment: De sleutel tot het beheersen van mengmodi is om te experimenteren. Probeer verschillende modi en opaciteitsniveaus om te zien wat het beste werkt voor uw afbeelding.
* Niet-destructieve bewerking: Werk altijd op afzonderlijke lagen. Hiermee kunt u de effecten van de mengmodi aanpassen of verwijderen zonder de oorspronkelijke afbeelding te beïnvloeden.
* Dekking Controle: Pas de dekking van de gemengde laag aan om de intensiteit van het effect te regelen. Zelfs subtiele veranderingen kunnen een groot verschil maken.
* Laagmaskers: Gebruik laagmaskers om selectief het blending -moduseffect toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding. Dit geeft u nauwkeurige controle over het eindresultaat.
* knipmaskers: Gebruik knipmaskers om het mengmoduseffect te beperken tot een specifieke laag. U kunt bijvoorbeeld een textuurlaag op de portretlaag knippen om de textuur alleen op het onderwerp toe te passen.
* groepslagen: Groep meerdere lagen en pas een mengmodus toe op de groep. Hiermee kunt u het totale effect van meerdere aanpassingen regelen.
* Beschouw de afbeelding: De beste mengmodus hangt af van het specifieke beeld en het gewenste effect. Er is geen one-size-fits-all oplossing.
* subtiliteit is de sleutel: In portretten in beeldende kunst is subtiliteit vaak effectiever dan overdreven dramatische effecten. Streef naar verbeteringen die het onderwerp en de algehele artistieke visie aanvullen.
* Leer snelkoppelingen: Onthoud de sneltoetsen voor het schakelen tussen mengmodi om uw workflow te versnellen (bijv. Shift + Alt + + of - om door de modi te fietsen).
iv. Voorbeeldworkflow:een vintage textuur toevoegen
1. Open je portret In Photoshop.
2. Zoek een geschikte textuurafbeelding (bijv. Een gescand papier, geschilderde canvas).
3. Plaats de textuurafbeelding Op een nieuwe laag boven uw portretlaag.
4. Wijzig de mengmodus van de textuurlaag tot vermenigvuldigen , overlay , of zacht licht .
5. Pas de dekking aan van de textuurlaag naar smaak. Begin laag (bijv. 10-20%) en verhoog indien nodig.
6. Voeg een laagmasker toe naar de textuurlaag.
7. Verf met zwart Op het laagmasker om de textuur te verwijderen uit gebieden waar u deze niet wilt (bijvoorbeeld het gezicht van het onderwerp).
8. Verfijn het masker en dekking totdat u het gewenste effect bereikt.
Door de principes van het mengen van modi te begrijpen en hun toepassing te beoefenen, kunt u een wereld van creatieve mogelijkheden voor uw portretten voor kunst in Photoshop ontgrendelen. Vergeet niet om te experimenteren, geduldig te zijn en plezier te hebben!