REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

De blendingmodi van Photoshop zijn krachtige tools die de portretten van beelden aanzienlijk kunnen verbeteren. Hiermee kunt u creatief lagen combineren en unieke effecten creëren, variërend van subtiele verbeteringen tot dramatische transformaties. Hier is een uitsplitsing van hoe ze effectief te gebruiken:

1. Inzicht in de basisprincipes van mengmodi:

* wat ze doen: Blend -modi bepalen hoe de pixels van een * menglaag * interageren met de pixels van de * basislaag * (de laag direct eronder).

* sleutelcategorieën (en enkele veel voorkomende voorbeelden):

* normaal: De standaard. De bovenste laag bedekt de onderste laag volledig. (Inclusief *normaal, oplossen *)

* donkerder: Creëert donkere resultaten. (Inclusief *donkerder, vermenigvuldigen, kleurenverbranding, donkere kleur *)

* lichten: Creëert lichtere resultaten. (Inclusief *lichten, scherm, kleurontdekking, lichtere kleur *)

* Contrast: Verhoogt het contrast. (Inclusief *overlay, zacht licht, hard licht, levendig licht, lineair licht, pinlicht, harde mix *)

* inversie: Omkeert kleuren. (Inclusief *verschil, uitsluiting, aftrekken, delen *)

* Component: Blends op basis van kleurcomponenten (tint, verzadiging, kleur, helderheid)

* Locatie: De vervolgkeuzelijst van de mengmodus is meestal te vinden boven aan het lagenpaneel in Photoshop.

2. Gemeenschappelijke gebruiksscenario's en technieken voor portretten:

* Huid retoucheren en gladmaken:

* overlay/zacht licht: Dupliceer de basislaag, breng een high-pass filter aan (filter> andere> hoge pass) aan om de huiddetails aan te scherpen en stel de mengmodus in op overlay of zacht licht. Pas de dekking van de laag aan voor het gewenste slijpeffect. Dit benadrukt textuur terwijl het subtiel gladstrijkt.

* Luminositeit: Gebruik voor kleuraanpassingen zonder de helderheid/contrast te beïnvloeden. Maak een nieuwe aanpassingslaag (bijv. Tint/verzadiging) en stel de mengmodus in op helderheid. Dit houdt de helderheidsniveaus van de basislaag, zodat u kleuren op natuurlijke wijze kunt aanpassen.

* Dodge and Burn:

* overlay/zacht licht: Maak een nieuwe laag gevuld met 50% grijs (bewerken> vul> 50% grijs). Stel de mengmodus in op overlay of zacht licht. Gebruik de Dodge and Burn Tools op deze laag om Highlights (Dodge) Hoogtepunten te verlichten en donkerder te maken (Burn) schaduwen. Dit is een niet-destructieve manier om het licht op het gezicht te beeldhouwen.

* tip: Gebruik voor een zachter effect een borstel met een lagere opaciteit en bouw de ontwijking op en brand geleidelijk.

* Licht- en kleureffecten toevoegen:

* scherm/toevoegen: Maak een nieuwe laag en verf met een zachte borstel met behulp van een kleur die u wilt toevoegen als een hoogtepunt of lichtbron. Stel de mengmodus in om te screenen of toe te voegen om de geschilderde kleur te mengen met het basisbeeld, waardoor een stralend effect wordt gecreëerd. Experimenteer met kleuren zoals goud, oranje of subtiele blues voor creatieve verlichting.

* overlay/zacht licht: Vergelijkbaar met het scherm, maar produceert over het algemeen meer verzadigde kleuren en contrast. Gebruik dit om subtiel kleur en textuur toe te voegen van een andere laag (bijvoorbeeld een textuuroverlay) aan het portret.

* Textures toepassen:

* overlay/soft light/multipy/scherm: Plaats een textuurlaag (bijv. Papier, grunge) boven uw portretlaag. Experimenteer met overlay, zacht licht, vermenigvuldig of scherm om de textuur te mengen met het portret. Pas de dekking aan om de intensiteit van de textuur te regelen.

* tip: Gebruik een laagmasker om de textuur selectief toe te passen op bepaalde delen van het portret, zoals de achtergrond of kleding.

* Gradiëntkleureffecten toevoegen:

* kleur/overlay/soft light/multipy/scherm: Maak een gradiëntvullaag. Experimenteer met verschillende gradiëntkleuren en mengmodi om verschillende kleureffecten te bereiken. Kleurmodus geeft vaak een subtiel effect. Overlay, zacht licht, vermenigvuldigen en scherm voegen meer dramatische en contrastige veranderingen toe.

* tip: Gebruik een laagmasker om specifieke gebieden voor het gradiënteffect te richten.

* Moody en sfeermosferisch uiterlijk:

* Vermenigvuldig: Voeg een donkere, onverzadigde kleurlaag boven uw portret toe en stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen. Dit zal het beeld donkerder maken en een meer sombere stemming creëren.

* kleurontdijk/scherm: Gebruik omgekeerd lichtere kleuren en kleurontwijking of scherm om een ​​helderder, etherisch gevoel te creëren.

* tint/verzadiging/kleur: Gebruik aanpassingslagen met de kleurmoduskleur voor creatieve en subtiele kleurmanipulatie.

* Slijpen:

* overlay/zacht licht: Zoals vermeld in retoucheren, het dupliceren van de laag en het gebruik van het High Pass -filter, dan is het aanbrengen van overlay of zacht licht een krachtige slijpertechniek.

3. Stappen voor effectief gebruik:

1. Niet-destructieve workflow: Dupliceer altijd uw basislaag voordat u de effecten van de mengmodus aanbrengt. Hiermee kunt u eenvoudig terugkomen naar het origineel indien nodig.

2. Experiment: De sleutel tot het beheersen van mengmodi is experimenten. Probeer verschillende modi en opaciteiten om te zien hoe deze uw afbeelding beïnvloeden.

3. Dekking is de sleutel: Pas de dekking van de laag aan om de intensiteit van het effect te verfijnen. Begin met een lagere opaciteit en verhoog deze geleidelijk totdat u het gewenste resultaat bereikt.

4. Laagmaskers: Gebruik laagmaskers om selectief blend -moduseffecten toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding. Dit geeft u precieze controle.

5. Blend -modus Specifiek:

* Vermenigvuldig: Het beeld wordt donkerder door de pixelwaarden van de menglaag te vermenigvuldigen met de basislaag. Geweldig voor het toevoegen van schaduwen en diepte.

* scherm: Verlicht de afbeelding door de pixelwaarden om te keren en te vermenigvuldigen. Handig voor het toevoegen van hoogtepunten en het creëren van een gloeiend effect.

* overlay: Creëert een combinatie van vermenigvuldig en scherm, wat resulteert in verhoogd contrast en verzadiging.

* zacht licht: Vergelijkbaar met overlay maar met een subtieler effect.

* hard licht: Creëert een intenser effect dan zacht licht, met scherper contrast.

* kleur: Vervangt de kleur van de basislaag door de kleur van de menglaag, met behoud van de luminantie van de basislaag. Uitstekend voor gerichte kleuraanpassingen.

* Luminositeit: Vervangt de luminantie van de basislaag door de luminantie van de menglaag, met behoud van de kleur van de basislaag. Handig voor het aanpassen van helderheid en contrast zonder de kleur te beïnvloeden.

6. Groepelagen: Als u meerdere lagen met blend -modi gebruikt, groepeert u ze samen voor eenvoudiger organisatie en controle. U kunt vervolgens een laagmasker op de groep aanbrengen om alle lagen erin te beïnvloeden.

7. Beschouw kleurprofielen: Zorg ervoor dat uw werkende kleurenprofiel (bewerken> kleurinstellingen) geschikt is voor uw uiteindelijke uitvoer (bijv. SRGB voor web, Adobe RGB voor afdrukken).

4. Belangrijke overwegingen voor beeldende kunst:

* subtiliteit: Fijne kunst is vaak afhankelijk van nuance. Vermijd oververwerking. Gebruik mengmodi om * het portret * te verbeteren, niet om het volledig te transformeren.

* artistiek visie: Blend -modi moeten uw artistieke visie dienen. Denk na over de stemming, sfeer en boodschap die u wilt overbrengen en kies dienovereenkomstig blending -modi.

* Vul het onderwerp aan: Overweeg de persoonlijkheid van het onderwerp en de algehele samenstelling bij het toepassen van mengmodi. Het doel is om een ​​samenhangend en visueel aantrekkelijk beeld te creëren.

* Kleurharmonie: Besteed aandacht aan kleurharmonie. Gebruik mengmodi om een ​​aangenaam kleurenpalet te maken dat de algehele esthetiek van het portret verbetert.

5. Voorbeelden van specifieke effecten:

* dromerige, etherische look: Gebruik een combinatie van scherm en zacht licht, met een pastelkleurlaag.

* High-contrast, dramatisch portret: Gebruik overlay en vermenigvuldig, met zorgvuldig ontwijken en verbranden.

* vintage of filmlook: Gebruik een textuuroverlay met vermenigvuldiging of overlay en pas de kleurbalans aan om een ​​warmere of koelere toon te creëren.

* Lichtstralen toevoegen: Gebruik een witte gradiënt op een nieuwe laag ingesteld op de schermmodus, gepositioneerd en gevormd om te lijken op lichtschachten.

Conclusie, het beheersen van mengmodi in Photoshop kost tijd en oefening. Begin met kleine aanpassingen, experimenteer vrijelijk en concentreer u op het gebruik van deze tools om uw visie te verbeteren en boeiende portretten voor beeldende kunst te creëren.

  1. Hoe maak je een dubbele belichting in Photoshop (eenvoudig!)

  2. Een inleiding tot de mogelijkheden en eigenschappen van Photoshop-lagen

  3. GIMP versus Photoshop:welke moet u in 2022 gebruiken?

  4. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  5. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

Adobe Photoshop
  1. Alles wat u moet weten over de nieuwe Adobe Lightroom 6/CC

  2. Hoe je creatieve Lightroom kunt laten ontwikkelen voor presets voor portretten

  3. Hoe portretten te bewerken in Lightroom:de stapsgewijze gids

  4. Afbeeldingen combineren in Photoshop

  5. Hoe je creatieve Lightroom kunt laten ontwikkelen voor presets voor portretten

  6. 31 verborgen sneltoetsen in Photoshop CC

  7. Waarom het leren van de pen -tool in Photoshop moeite is om moeite te doen