REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

De mengmodi van Photoshop zijn een krachtig hulpmiddel voor portretten met kunst, waardoor u een breed scala aan effecten kunt bereiken, van subtiele verbeteringen tot dramatische manipulaties. Ze werken door te veranderen hoe lagen met elkaar omgaan op basis van hun luminantie- en kleurwaarden. Hier is een uitsplitsing van hoe ze effectief te gebruiken:

i. Inzicht in mengmodi

* Wat zijn mengmodi? Ze bepalen hoe de pixels van een laag "mixen" of interageren met de pixels van de lagen eronder. Elke modus gebruikt een andere wiskundige formule om de lagen te combineren.

* waar te vinden: Gelegen in het lagenpaneel, meestal in een vervolgkeuzemenu met het label "normaal".

* Categorieën van mengmodi: Ze zijn over het algemeen gegroepeerd in categorieën op basis van hun gedrag:

* normaal: Basismengingsmodi.

* normaal: Geen mengsel. De bovenste laag bedekt de onderstaande lagen volledig.

* oplossen: Vervangt pixels op basis van dekking. Creëert een korrelig, gespikkeld effect. (Minder vaak gebruikt voor portretten.)

* donkerder: Deze modi zoeken naar de donkere waarden in de lagen.

* donkerder: De donkere pixel van de twee lagen (boven en onder) wordt weergegeven.

* Vermenigvuldig: Vermenigvuldigt de kleurwaarden van de lagen. Creëert een donkerder effect.

* kleurverbranding: Geschikt de kleuren van de onderste laag en verhoogt het contrast.

* lineaire brandwond: Geschikt de kleuren van de onderste laag, vergelijkbaar met kleurverbranding, maar vaak intenser.

* Donkere kleur: Toont de donkerdere * kleur * waarde van de twee lagen (gecombineerde RGB -waarden).

* lichten: Deze modi zoeken naar de lichtere waarden in de lagen.

* lichten: De lichtere pixel van de twee lagen wordt weergegeven.

* scherm: Keert de kleurwaarden om, vermenigvuldigt ze en keert opnieuw om. Creëert een verhelderend effect.

* Kleurontsteking: Verhoogt de bodemlaagkleuren en vermindert het contrast.

* lineaire Dodge (toevoegen): Brighten de bodemlaagkleuren, vergelijkbaar met kleurontwijking, maar vaak intenser.

* lichtere kleur: Toont de lichtere * kleur * waarde van de twee lagen (gecombineerde RGB -waarden).

* Contrast: Deze modi vergroten contrast door donker wordende donkere gebieden en het ophelderen van lichtgebieden.

* overlay: Vermenigvuldigt donkere gebieden en screent lichte gebieden. Reageert sterk op de kleuren in de onderliggende lagen.

* zacht licht: Vergelijkbaar met overlay, maar subtieler. Zoals een diffuse schijnwerpers op de afbeelding.

* hard licht: Vergelijkbaar met overlay, maar intenser. Zoals een harde schijnwerpers op de afbeelding.

* levendig licht: Verhoogt of vermindert het contrast, afhankelijk van de helderheid van de bronlaag. Extremer dan hard licht.

* lineair licht: Vergelijkbaar met levendig licht, maar helderder.

* Pin Light: Vervangt kleuren, afhankelijk van of de bronkleur lichter of donkerder is dan de onderliggende kleur. Kan ongebruikelijke effecten creëren.

* Harde mix: Vermindert het beeld tot zijn primaire kleurcomponenten (rood, groen, blauw en wit). Creëert een zeer grafische, gestaagde look.

* Vergelijkend: Deze modi vergelijken de lagen en produceren resultaten op basis van de verschillen.

* Verschil: Toont het verschil in kleurwaarden tussen de lagen. Kan worden gebruikt voor vergelijkingen of voor het creëren van abstracte effecten.

* uitsluiting: Vergelijkbaar met verschil, maar minder intens.

* aftrekken: Takt de kleurwaarden van de bronlaag af van de onderliggende laag.

* Deel: Verdeelt de kleurwaarden van de onderliggende laag door de kleurwaarden van de bronlaag.

* Component: Deze modi beïnvloeden alleen specifieke componenten van de kleur.

* tint: Past de tint van de bovenste laag toe op de onderste laag.

* Verzadiging: Past de verzadiging van de bovenste laag toe op de onderste laag.

* kleur: Past de tint en verzadiging van de bovenste laag toe op de onderste laag, waardoor de helderheid van de onderste laag wordt behouden. Geweldig voor het afstemmen van kleuren.

* Luminositeit: Past de helderheid van de bovenste laag toe op de onderste laag, waarbij de tint en verzadiging van de onderste laag worden behouden.

ii. Praktische toepassingen in portretten in beeldende kunst

Hier leest u hoe u mengmodi kunt gebruiken om uw portretten te verbeteren:

1. Subtiele verbeteringen (huid, ogen, haar):

* slijpen (hoge pass + overlay/soft light):

* Dupliceer de portretlaag.

* Ga naar filter> Andere> High Pass. Pas de straal aan totdat u goede details ziet. Een lage waarde zoals 1-3 pixels is typisch.

* Wijzig de mengmodus van de High Pass -laag in overlay of zacht licht . Pas de dekking aan om de slijperintensiteit te regelen.

* Voeg een laagmasker toe en verf met zwart om selectief specifieke gebieden te slijpen (ogen, lippen, haar).

* Gladde huid (frequentiescheiding + zacht licht/overlay): (Dit is een geavanceerde techniek, maar zeer krachtig)

* Voer frequentiescheiding uit (zoek tutorials hierop op - het omvat het scheiden van het beeld in hoge frequentie (details) en lage frequentie (kleur/toon) lagen).

* Op de hoogfrequente laag vervaagt zachtjes om harde huidtexturen te verminderen.

* Stel de mengmodus van de hoogfrequente laag in op zacht licht of overlay om de afgevlakte details subtiel te mengen met het algehele beeld. Pas opaciteit aan indien nodig.

* ontwijken en branden (krommen laag + zacht licht/overlay):

* Creëer twee curvenaanpassingslagen:één om op te helderen (ontwijken) en één om donkerder te worden (verbrand).

* Trek voor de "Dodge" -laag de curve enigszins omhoog om de afbeelding te verlichten. Voor de "verbrand" -laag trekt de curve iets naar beneden om het beeld te verduisteren.

* Keer de laagmaskers om (ctrl/cmd + i).

* Gebruik een zachte, witte borstel met lage opaciteit (5-15%), schilder op het laagmasker om selectief op te helderen (ontwijken) hoogtepunten. Gebruik zwart tot donkerder (verbrand) schaduwen.

* Stel de mengmodus van beide lagen in op zacht licht of overlay . Pas de opaciteit aan voor het gewenst effect.

2. Kleurafstand en stemmingscreatie:

* kleuroverlays (massieve kleurlaag + kleur/zacht licht/overlay):

* Maak een nieuwe vaste kleuraanpassingslaag (laag> Nieuwe vullaag> vaste kleur). Kies een kleur die uw afbeelding aanvult.

* Wijzig de mengmodus in kleur Om de algehele kleurtoon van de afbeelding te veranderen, waarbij de oorspronkelijke helderheid wordt behouden. zacht licht of overlay Zal meer dramatische kleurencasts creëren. Experimenteer met verschillende kleuren en opaciteiten.

* gradiëntkaarten (verstel van de gradiëntkaart -aanpassing + zacht licht/overlay/vermenigvuldig):

* Maak een verstellaag van de gradiëntkaart (laag> Nieuwe aanpassingslaag> Gradiëntkaart).

* Selecteer een gradiënt die past bij de gewenste stemming. Probeer blauw/oranje voor een warm/cool contrast, of sepia -tonen voor een vintage look.

* Stel de mengmodus in op zacht licht , overlay , of vermenigvuldigen . Experimenteer met verschillende gradiënten en opaciteiten.

* Textures toevoegen (textuurlaag + zacht licht/overlay/multipy/scherm):

* Plaats een textuurafbeelding (bijv. Papier, stof, grunge) boven uw portretlaag.

* Wijzig de mengmodus in zacht licht , overlay , vermenigvuldigen (voor donker worden), of scherm (voor bliksem) om de textuur te mengen met het portret. Experimenteer om te zien welke het beste werkt met de textuur en de afbeelding.

* Gebruik een laagmasker om de textuur selectief toe te passen op bepaalde gebieden. Pas de dekking aan om het effect te regelen.

* Een vintage look maken (Laag met fotofilteraanpassing + zacht licht):

* Voeg een fotofilteraanpassingslaag toe (laag> Nieuwe aanpassingslaag> Fotofilter).

* Kies een opwarm- of koelfilter (bijv. Sepia, koelfilter (82)) en verhoog de schuifregelaar voor dichtheid.

* Stel de mengmodus in op zacht licht om het filtereffect subtiel te combineren met het portret. Dekking aanpassen.

3. Dramatische effecten creëren:

* Dubbele belichting (twee afbeeldingen + scherm/lichten/verschil):

* Plaats één afbeelding boven het portret.

* Wijzig de mengmodus van de bovenste afbeelding in het scherm of lichten Om de lichtere delen van het beeld te mengen met het portret. Verschil Kan interessante, abstracte resultaten creëren.

* Gebruik laagmaskers om selectief delen van elke afbeelding te onthullen of te verbergen.

* Lichteffecten toevoegen (lichtstrepen/bokeh + scherm/toevoegen/overlay):

* Plaats een afbeelding van lichte strepen of bokeh (out-of-focus lichten) boven het portret.

* Wijzig de mengmodus in het scherm , lineaire Dodge (toevoegen) , of overlay om de lichten te mengen met het portret.

* Gebruik laagmaskers om de lichteffecten te positioneren en te regelen.

* Een dromerig effect creëren (dubbele laag + Gaussiaanse vervaging + scherm):

* Dupliceer de portretlaag.

* Breng een Gaussiaanse vervaging aan (filter> vervaging> Gaussiaanse vervaging) op de gedupliceerde laag. Experimenteer met verschillende vervagingstralen om de gewenste zachtheid te bereiken.

* Stel de mengmodus in op scherm of lichten . Verminder de dekking voor een subtiele, dromerige gloed.

iii. Tips voor effectief gebruik

* Experiment: Wees niet bang om verschillende mengmodi te proberen en te zien wat het beste werkt. Er zijn geen harde en snelle regels.

* dekking: Pas altijd de dekking van de laag aan om de intensiteit van het effect te regelen. Subtiliteit is vaak belangrijk.

* Laagmaskers: Gebruik laagmaskers om selectief het blending -moduseffect toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding. Dit geeft je veel meer controle.

* Niet-destructieve bewerking: Gebruik aanpassingslagen (curven, kleurbalans, gradiëntkaarten, enz.) In plaats van de oorspronkelijke laag direct waar mogelijk te bewerken. Hiermee kunt u later wijzigingen aanbrengen zonder de oorspronkelijke afbeelding te beschadigen.

* groepslagen: Groepelagen samen (Ctrl/CMD + G) en brachten mengmodi toe op de groep. Dit kan complexe effecten veroorzaken en uw workflow meer georganiseerd maken.

* Beschouw de onderliggende lagen: Het effect van een mengmodus is sterk afhankelijk van de kleuren en tonen van de lagen eronder.

* Start subtiel: Vaak komen de beste resultaten van subtiele aanpassingen in plaats van dramatische veranderingen.

* Gebruik knipmaskers: Met knipmaskers kan een aanpassingslaag alleen de laag direct eronder beïnvloeden. Dit is uiterst nuttig voor het richten van specifieke gebieden. Als u een knipmasker wilt maken, klikt u met de rechtermuisknop op de aanpassingslaag in het paneel Lagen en selecteert u "CREP-MASKER MAKEN". Zorg ervoor dat de aanpassingslaag zich direct boven de laag bevindt die u wilt beïnvloeden.

Voorbeeld Workflow:Evening Eyes

1. Dupliceer de portretlaag.

2. Zoom nauw op de ogen.

3. Selecteer het gereedschap Borstel (B) en gebruik een zachte, kleine borstel met witte verf.

4. Verf over de irissen om ze enigszins op te vrolijken. Overdrijf het niet!

5. Verander de mengmodus van deze laag in "overlay" of "zacht licht".

6. Verminder de dekking totdat het verhelderende effect er natuurlijk en subtiel uitziet (vaak 10-30%).

7. Voeg een laagmasker toe aan deze laag en schilder met zwart om eventuele opheldering te verwijderen die op de huid of blanken van de ogen morst.

Conclusie

Blend -modi zijn een veelzijdig hulpmiddel dat uw portretten met fijne kunst aanzienlijk kan verbeteren. Door te begrijpen hoe elke modus werkt en experimenteert met verschillende combinaties, kunt u unieke en visueel aantrekkelijke resultaten maken. Oefen, experimenteer en ontwikkel uw eigen stijl met behulp van deze krachtige tools! Vergeet niet dat de sleutel is om ze zorgvuldig en creatief te gebruiken om de algehele artistieke visie van uw portret te verbeteren.

  1. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

  2. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  3. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  4. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  5. Hoe te maken met een goede workflow met behulp van slimme objecten in Photoshop

Adobe Photoshop
  1. Hoe u een stem kunt doen, stap voor gids

  2. Leer hoe je met banding moet omgaan in FCP en

  3. Adobe Animate-bestanden importeren in After Effects

  4. Hoe je bedrijfshoofdschoten in Lightroom kunt bewerken

  5. Adobe RGB versus sRGB-kleurruimte - welke moet u kiezen?

  6. 5 eenvoudige bewerkingshacks voor Premiere Pro

  7. Wat is audio op een duik op een