REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

Het gebruik van gekleurde gels is een fantastische manier om drama, stemming en creativiteit toe te voegen aan je portretten. Hier is een uitgebreide gids om ze effectief te gebruiken:

1. Inzicht in gekleurde gels:

* Wat zijn ze? Transparante platen van plastic of acetaat die in verschillende kleuren komen. Ze wijzigen de kleur van het licht dat erdoorheen gaat.

* Doel:

* Kleurcorrectie: Het aanpassen van de kleurtemperatuur van uw lichtbron (bijv. Tungsten -licht omzetten in daglicht). Dit komt minder vaak voor in het tijdperk van digitale witbalans.

* Creatieve effecten: Pops van kleur toevoegen, stemming creëren, bepaalde functies benadrukken en visuele interesse toevoegen.

* lichte balancering: Het matchen van de kleurtemperatuur van verschillende lichtbronnen in dezelfde scène.

* geltypen:

* kalibratie/correctiegels: Gebruikt voor het corrigeren van kleurtemperaturen. (bijv. CTO - kleurtemperatuur oranje, ctb - kleurtemperatuur blauw)

* creatief/effectgels: Beschikbaar in een breed scala aan kleuren (rood, blues, greens, geel, paars, enz.). Ze worden vaak gelabeld met specifieke namen en cijfers voor consistentie.

* Neutrale dichtheid (ND) gels: Verminder de hoeveelheid licht zonder de kleur te beïnvloeden.

2. Essentiële apparatuur:

* Gekleurde gels: Investeer in een reeks verschillende kleuren. Rosco- en Lee -filters zijn gerenommeerde merken. Begin met een basisset primaire en secundaire kleuren en breid vervolgens uit.

* Lichtbron (s):

* stromen/flitsen (Speedlights of Studio Strobes): Ideaal voor krachtige uitbarstingen van gecontroleerd licht. Over het algemeen de voorkeur voor gelwerk. Zorg ervoor dat ze de gels niet oververhit raken.

* continue lichten (LED -panelen, wolfraam/halogeenlichten): Kan worden gebruikt, maar ze kunnen een lager vermogen hebben en meer warmte genereren. LED -panelen zijn over het algemeen koeler dan wolfraamlichten.

* gel houders/mounts: Bevestig de gels veilig aan uw lichtbron. Veel voorkomende typen zijn:

* gel houders voor speedlights: Glip op de flitskop.

* gelframes voor studio -strabees: Knip op de reflector of modificator.

* wasklassen of gaffer tape (tijdelijk): Handig voor snelle experimenten, maar niet zo betrouwbaar of professioneel. Wees voorzichtig met hitte!

* Licht staat: Om uw lichten te positioneren.

* Lichtmodificatoren (optioneel maar aanbevolen): Softboxen, paraplu's, roosters, snoots, reflectoren om het licht verder te vormen en te regelen.

* lichtmeter (optioneel): Nuttig voor precieze blootstellingscontrole.

* camera met handmatige modus: Essentieel voor volledige controle over uw instellingen.

3. Basistechnieken:

* enkel licht met gel:

* Achtergrondgel: Plaats een licht met een gel gericht op de achtergrond om een ​​gekleurde achtergrond te maken. Dit werkt het beste met een naadloos papier- of mousseline -achtergrond.

* Key Light Gel: Plaats een licht met een gel als uw belangrijkste lichtbron, waarbij het onderwerp rechtstreeks wordt belicht. Dit zal het hele onderwerp baden in de gekozen kleur. Let op huidtinten.

* rand lichtgel: Plaats een licht met een gel achter het onderwerp om een ​​gekleurde rand of randlicht te creëren. Dit scheidt het onderwerp van de achtergrond.

* twee (of meer) lichten met gels:

* Aanvullende kleuren: Gebruik kleuren die tegenover elkaar staan ​​op het kleurenwiel (bijvoorbeeld blauw en oranje, rood en groen) voor een visueel opvallend contrast. De ene kleur kan worden gebruikt op het sleutellicht, de andere op de vulling of velglicht.

* Splitverlichting: Gebruik twee verschillende gekleurde gels op afzonderlijke lichten afkomstig van tegenovergestelde zijden van het onderwerp. De ene kant kan warm zijn (rood, oranje, geel), de andere koel (blauw, groen, paars).

* Accentverlichting: Gebruik een gekleurde gel op een achtergrondlicht om een ​​vleugje kleur toe te voegen zonder de huidtinten van het onderwerp te beïnvloeden.

* gel plus natuurlijk licht/omgevingslicht: Gebruik een geleerde flits om een ​​scheutje kleur toe te voegen aan een scène die voornamelijk wordt verlicht door natuurlijk licht. Dit kan bijzonder effectief zijn tijdens de schemering.

4. Je schot opzetten:

* Planning: Denk na over de stemming die je wilt maken en kies kleuren die die stemming ondersteunen.

* rood: Passie, energie, intensiteit, gevaar.

* blauw: Rustig, sereniteit, verdriet, mysterie.

* groen: Natuur, groei, frisheid, afgunst.

* geel: Geluk, optimisme, energie, voorzichtigheid.

* paars: Royalty, creativiteit, mysterie, spiritualiteit.

* Plaatsing van het onderwerp: Plaats uw onderwerp ten opzichte van de lichtbron (en) en achtergrond. Overweeg de schaduwen die zullen worden gemaakt.

* Camera -instellingen:

* Handmatige modus (M): Essentieel voor het beheersen van diafragma, sluitertijd en ISO.

* diafragma: Bepaalt de diepte van het veld. Gebruik een breder diafragma (lager F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) voor een ondiepe scherptediepte en een wazige achtergrond. Gebruik een kleiner diafragma (hoger F-nummer, zoals f/8 of f/11) voor meer scherpte en een diepere scherptediepte.

* sluitertijd: Bepaalt hoe lang de camerasensor wordt blootgesteld aan licht. Begin rond 1/125e of 1/200ste van een seconde en pas indien nodig aan. Houd rekening met uw flash -synchronisatiesnelheid. Sneller gaan dan de synchronisatiesnelheid kan leiden tot donkere banding in uw afbeeldingen.

* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (idealiter ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen indien nodig om het beeld op te fleuren.

* Witbalans: Stel uw witbalans in op de kleurtemperatuur van uw lichten * voordat * gels toevoegen, of stel deze in op een aangepaste witbalans voor meer precieze controle. U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken. Als u gels over het sleutellicht gebruikt, moet u uw witbalans dienovereenkomstig aanpassen.

5. Belangrijke overwegingen en tips:

* gelsterkte/dichtheid: Gels variëren in dichtheid. Een dichtere gel blokkeert meer licht en produceert een meer verzadigde kleur. Mogelijk moet u uw flash -vermogen vergroten of uw diafragma aanpassen om te compenseren.

* Afstand: De afstand tussen de lichtbron en het onderwerp beïnvloedt de lichte falloff. Verplaats het licht dichterbij voor meer intens licht, verder weg voor zachter licht.

* Modifier Type: Het gebruik van een softbox of paraplu zal het licht verspreiden en zachtere schaduwen creëren. Het gebruik van een raster of snoot zal het licht concentreren en meer dramatische schaduwen creëren.

* diffusie: Overweeg om diffusie aan de lichtbron toe te voegen om het licht te verzachten en harde schaduwen te verminderen.

* Huidtonen: Wees voorzichtig bij het gebruik van sterke kleuren direct op het gezicht van het onderwerp, omdat het huidtinten er onnatuurlijk uitzien. Overweeg om minder verzadigde gels te gebruiken of het licht te bevredigen om harde kleurengraden te voorkomen. Velige lichten zijn een veiligere manier om kleur toe te voegen zonder zoveel tonen van de huid te beïnvloeden.

* Experimenteren: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende kleuren, verlichtingsopstellingen en camera -instellingen.

* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je zult worden om te begrijpen hoe verschillende kleuren en verlichtingstechnieken je afbeeldingen beïnvloeden.

* Natuurverwerking: U kunt de kleuren en tonen in uw afbeeldingen verder verfijnen tijdens naverwerking met behulp van software zoals Adobe Photoshop of Lightroom. Hier kunt u huidtinten verfijnen en het algehele uiterlijk van de afbeelding aanpassen.

* Veiligheid:

* warmte: Wees voorzichtig bij het gebruik van gels met continue lichten, omdat ze erg heet kunnen worden en de gels kunnen smelten. Gebruik warmtebestendige gels die zijn ontworpen voor hete lichten. Inspecteer uw gels regelmatig op tekenen van schade.

* Beveilig bijlage: Zorg ervoor dat de gels veilig aan uw lichtbron zijn bevestigd om te voorkomen dat ze eraf vallen en schade of letsel veroorzaken.

* ventilatie: Zorg voor een goede ventilatie bij het gebruik van lichten, vooral continue lichten, om oververhitting te voorkomen.

* testopnamen: Maak tal van testopnames om uw blootstelling, witbalans en het totale effect van de gels te controleren. Maak aanpassingen indien nodig.

Voorbeeldscenario's:

* Cyberpunk/futuristisch portret: Gebruik blauwe en magenta-gels op afzonderlijke lichten om een ​​neon verlichte cyberpunk-look te maken.

* Mysterieus/dramatisch portret: Gebruik een diepblauwe of paarse gel op een randlicht om een ​​gevoel van mysterie en drama te creëren.

* Romantisch/dromerig portret: Gebruik een zachtroze of oranje gel op het sleutellicht om een ​​warm en romantisch gevoel te creëren.

* High-key portret met een pop: Gebruik een witte of lichtgekleurde achtergrond en een enkele flits met een subtiele kleurengel (bijvoorbeeld lichtblauw of geel) om een ​​vleugje eigenzinnigheid toe te voegen.

Door deze tips te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende en unieke portretten maken met gekleurde gels. Veel plezier en laat je creativiteit schijnen!

  1. 6 kleurinstellingen in Photoshop die u moet weten

  2. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

  3. Sproeten markeren of verwijderen in Photoshop

  4. Kan Pixelmator Pro uw Photoshop-abonnement vervangen?

  5. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

Adobe Photoshop
  1. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

  2. 4 geweldige apps voor beginnende filmmakers

  3. Hoe maak je een donker en humeurig portret in Rembrandt-stijl in Lightroom

  4. Hoe portretten te bewerken in Lightroom:de stapsgewijze gids

  5. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  6. Hoe je bedrijfshoofdschoten in Lightroom kunt bewerken

  7. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen