i. Begrijpende mengmodi:
* Wat zijn ze? Blending modi bepalen hoe een laag interageert met de lagen eronder. Elke modus gebruikt een andere wiskundige formule om de pixelgegevens te combineren.
* waar te vinden: In het paneel Lagen ziet u standaard een vervolgkeuzemenu met het label "normaal". Hier selecteert u de mengmodus voor de actieve laag.
* Categorieën van de belangrijkste blending -modus en hun basisfuncties:
* normaal: De standaardmodus. De bovenste laag bedekt de onderste lagen volledig.
* oplossen: Creëert een korrelig, gestippeld effect op basis van dekking. Minder gebruikelijk in portretten in beeldende kunst.
* Duistere groep:
* donkerder: Vergelijkt de kleurinformatie in elk kanaal en houdt de donkere pixel bij.
* Vermenigvuldig: Vermenigvuldig de basiskleur met de blendkleur. Het resultaat is altijd een donkere kleur. Geweldig voor het toevoegen van schaduwen en diepte.
* kleurverbranding: Gaat de basiskleur donkerder om de mengkleur weer te geven door het contrast te vergroten. Creëert een rijker, dieper effect dan vermenigvuldigen.
* lineaire brandwond: Geschikt de basiskleur om de mengkleur te weerspiegelen door de helderheid te verminderen.
* Donkere kleur: Kiest de donkere kleur tussen de blend en de basiskleur.
* verlichtingsgroep:
* lichten: Vergelijkt de kleurinformatie in elk kanaal en houdt de lichtere pixel bij.
* scherm: Vermenigvuldigt het omgekeerde van de blend en basiskleuren. Het resultaat is altijd een lichtere kleur. Geweldig voor hoogtepunten en het toevoegen van een dromerig effect.
* Kleurontsteking: Verlicht de basiskleur om de mengkleur te reflecteren door het contrast te verminderen. Creëert een helderder, vaak opgeblazen hoogtepunt effect.
* lineaire Dodge (toevoegen): Verlicht de basiskleur om de mengkleur te reflecteren door de helderheid te vergroten. Kan zeer heldere, intense hoogtepunten creëren.
* lichtere kleur: Kiest de lichtere kleur tussen de blend en de basiskleur.
* Contrastgroep:
* overlay: Vermenigvuldigt of screent de kleuren, afhankelijk van de basiskleur. Behoogt hoogtepunten en schaduwen. Een veelzijdige modus.
* zacht licht: Vergelijkbaar met overlay maar subtieler. Simuleert diffuse schijnwerpers.
* hard licht: Vergelijkbaar met overlay maar intenser. Simuleert harde schijnwerpers.
* levendig licht: Verhoogt of vermindert het contrast, afhankelijk van de mengkleur. Kan intense, verzadigde resultaten produceren.
* lineair licht: Verhoogt of vermindert de helderheid, afhankelijk van de blendkleur. Kan harde, dramatische effecten creëren.
* Pin Light: Vervangt de kleuren, afhankelijk van de blendkleur.
* Harde mix: Dwingt de kleuren in de afbeelding om rood, groen, blauw, cyaan, magenta, geel, zwart of wit te zijn.
* inversiegroep:
* Verschil: Takt de mengkleur af van de basiskleur of vice versa, afhankelijk van welke de grotere helderheidswaarde heeft. Creëert interessante kleurinversies.
* uitsluiting: Vergelijkbaar met verschil, maar met minder contrast.
* aftrekken: Takt de mengkleur af van de basiskleur.
* Deel: Verdeelt de basiskleur door de blendkleur.
* Componentgroep:
* tint: Vervangt de tint van de basiskleur door de tint van de blendkleur.
* Verzadiging: Vervangt de verzadiging van de basiskleur door de verzadiging van de blendkleur.
* kleur: Vervangt zowel de tint als de verzadiging van de basiskleur door de tint en verzadiging van de blendkleur, waarbij de luminantie wordt behouden.
* Luminositeit: Vervangt de luminantie van de basiskleur door de luminantie van de blendkleur, het behouden van de tint en verzadiging.
ii. Praktische toepassingen voor portretten voor beeldende kunst:
1. Textuur toevoegen:
* techniek: Overlay een textuurafbeelding (bijv. Papier, canvas, grunge, verfstreken) bovenop je portret.
* Blending -modus: Experimenteer met overlay , zacht licht , vermenigvuldigen , of scherm . Pas de dekking van de laag aan om de intensiteit van de textuur te regelen.
* Voordelen: Geeft je portret een meer tactiel, schilderachtig gevoel. Verbergt digitale perfectie en voegt karakter toe.
2. Verbetering van kleur en toon:
* techniek: Creëer aanpassingslagen (bijv. Curves, niveaus, kleurbalans, tint/verzadiging) en verander hun mengmodi.
* Blending modi:
* kleur: Gebruik een tint/verzadigingsaanpassingslaag in de "kleur" -modus om de kleur van specifieke gebieden selectief te wijzigen zonder de helderheid te beïnvloeden. Handig voor kleurenafname.
* Luminositeit: Gebruik aanpassingslagen zoals krommen in de modus "Luminosity" om de helderheid aan te passen zonder de kleuren te beïnvloeden.
* zacht licht/overlay: Gebruik subtiele curvenaanpassingen in deze modi voor zacht contrast en kleurboosts.
3. Licht en schaduw toevoegen:
* techniek: Maak een nieuwe laag gevuld met 50% grijs. Gebruik de Dodge and Burn Tools op deze laag om te schilderen in hoogtepunten en schaduwen.
* Blending -modus: Stel de laag in op overlay of zacht licht .
* Voordelen: Biedt precieze controle over verlichting, waardoor u het gezicht kunt beeldhouwen en dramatische effecten kunt creëren. Dit is een niet-destructieve ontwijken en brandende techniek.
4. Het maken van kleuren wasbeurten en tonen:
* techniek: Maak een solide kleurvullaag.
* Blending -modus: Experimenteer met kleur , tint , Verzadiging , overlay , zacht licht , of vermenigvuldigen Om een subtiele kleurenwas te creëren. Pas de dekking van de laag aan voor het gewenste effect.
* Voordelen: Eenvoudige manier om een vintage of gestileerde kleurentoon aan uw portret toe te voegen.
5. Simuleren van filmeffecten:
* techniek: Combineer verschillende texturen, kleurspoelingen en mengmodi om het uiterlijk van specifieke filmvoorraden na te bootsen. U kunt bijvoorbeeld een lichte blauwe toon in de schaduw toevoegen met behulp van een "kleur" mengmodus en een subtiele korreltextuur met "overlay".
* Blending modi: Een combinatie van kleur , overlay , vermenigvuldigen en texturen.
6. Artistieke elementen toevoegen:
* techniek: Neem elementen op zoals abstracte vormen, penseelstreken of geschilderde texturen.
* Blending modi: Experimenteer met verschillende modi om te zien hoe de elementen omgaan met het onderliggende portret. scherm kan lichtelementen laten gloeien, terwijl vermenigvuldigen kan diepte en schaduw toevoegen. overlay en zacht licht kan de elementen naadlooser integreren.
7. Isolerende effecten:
* techniek: Gebruik laagmaskers om het blending -moduseffect te beperken tot specifieke gebieden van het portret.
* Voordelen: Hiermee kunt u alleen texturen, kleuren wasbeurten of verlichtingseffecten toepassen waar u ze wilt, waardoor u precieze controle krijgt.
iii. Best practices en tips:
* Experiment! De sleutel tot het beheersen van blending -modi is om met hen te spelen en te zien welke effecten ze produceren. Elke afbeelding zal anders reageren.
* Start subtiel: Begin met instellingen met een lage dekking en verhoog ze geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt. Overdreven sterke mengmodi kunnen er onnatuurlijk uitzien.
* Gebruik aanpassingslagen: Aanpassingslagen zijn niet-destructief, wat betekent dat u altijd terug kunt gaan en hun instellingen kunt aanpassen zonder de oorspronkelijke afbeelding te beïnvloeden.
* groepslagen: Groepsgerelateerde lagen samen (bijvoorbeeld alle lagen die worden gebruikt om een specifieke textuur toe te voegen) om het paneel van uw lagen georganiseerd te houden.
* Beschouw de onderliggende lagen: De effectiviteit van een mengmodus hangt af van de kleuren en tonen van de lagen eronder.
* opaciteit en vulling: Begrijp het verschil tussen dekking en vulling. Dekking beïnvloedt de gehele laag, inclusief eventuele laagstijlen. Vul beïnvloedt alleen de pixels van de laag, waardoor de laagstijlen onaangeroerd worden. Dit kan nuttig zijn voor het afsluiten van effecten.
* Gebruik knipmaskers: Met knipmaskers kan een laag alleen zichtbaar zijn binnen de grenzen van de laag direct eronder. Dit is handig voor het toepassen van effecten op specifieke vormen of gebieden.
* Niet-destructieve workflow: Geef prioriteit aan een niet-destructieve workflow met behulp van aanpassingslagen, slimme objecten en maskers, zodat u altijd terug kunt keren naar de originele afbeelding of later wijzigingen kunt aanbrengen.
* Converteren naar Smart Object: Converteer de laag naar een slim object voordat u mengmodi aanbrengt als u filters (bijv. Gaussiaanse vervaging) op de laag wilt toepassen en deze nog steeds later kunt bewerken.
* Houd het verhaal in gedachten: Blend -modi moeten de stemming en boodschap van uw portret verbeteren, niet afleiden.
iv. Voorbeelden
* Een vintage filmlook toevoegen:
1. Voeg een textuuroverlay van subtiele krassen en stof toe. Blending-modus:zacht licht, dekking:20-30%
2. Voeg een kleurvullaag toe (bijv. Een lichte sepia -toon). Blending modus:kleur, dekking:10-15%
3. Maak een curvenaanpassingslaag. Verlagen de hoogtepunten enigszins en haal de schaduwen op. Blending -modus:zacht licht, dekking:50%
* Een schilderachtig effect toevoegen:
1. Overlay een afbeelding met hoge resolutie van olieverfslagen of canvas textuur. Blending-modus:overlay, dekking:30-50%
2. Gebruik de mixerborstelgereedschap om de details van het portret en de textuur samen te voegen.
3. Voeg een curven -aanpassingslaag toe om het contrast te verbeteren. Blending -modus:zacht licht, dekking:30%
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* overdrijven: Het gebruik van te veel mengmodi of het te hoog instellen van hun opaciteiten kan het beeld er kunstmatig en oververwerkt uitzien.
* het negeren van de onderliggende lagen: Niet overwegen hoe de mengmodus zal interageren met de kleuren en tonen van de lagen eronder.
* De verkeerde mengmodus gebruiken: Het kiezen van een mengmodus die niet geschikt is voor het gewenste effect.
* maskers niet gebruikt: Geen maskers gebruiken om selectief de effecten van mengmodi toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding.
* Niet experimenteren: Bang zijn om verschillende mengmodi en instellingen te proberen.
Door de basisprincipes van het mengen van modi en het oefenen van deze technieken te begrijpen, kunt u een wereld van creatieve mogelijkheden voor uw portretten voor je kunst ontgrendelen, waardoor uw beelden worden omgezet in boeiende kunstwerken. Vergeet niet om te experimenteren, geduldig te zijn en uw eigen unieke stijl te ontwikkelen. Succes!