i. Begrijpende mengmodi:
* Hoe mengmodi werken: Blend -modi bepalen hoe een laag interageert met de lagen eronder op basis van de kleurwaarden van elke laag. Ze voeren in wezen wiskundige bewerkingen uit op de pixelwaarden.
* Key Blending Mode Groups: Blend -modi worden onderverdeeld in groepen die vergelijkbare functies uitvoeren. Het begrijpen van deze groepen is cruciaal:
* Normale groep: (Normaal, oplossen):dit zijn de meest basale modi. Normaal overlapt eenvoudig de bovenste laag. Oplossen creëert een korrelig effect.
* Duistere groep: (Donkerder, vermenigvuldigen, kleurverbranding, donkerdere kleur):deze modi maken het beeld over het algemeen donkerder.
* Vermenigvuldig: Vermenigvuldigt de kleurwaarden van de lagen, wat resulteert in een donkerder beeld. Geweldig voor het toevoegen van schaduwen en diepte.
* donkerder: Vergelijkt de kleurwaarden van elke laag en gebruikt het donkerdere van de twee.
* kleurverbranding: Gaat de basiskleuren donkerder door het contrast te vergroten, waardoor een verbrand effect ontstaat.
* Donkere kleur: Selecteert de donkere kleurwaarden uit de menglaag of de basislaag.
* verlichtingsgroep: (Verlicht, scherm, kleurontdekken, lichtere kleur):deze modi maken het beeld over het algemeen verlichten.
* scherm: Keert de kleurwaarden om, vermenigvuldigt ze en keert ze opnieuw om. Resulteert in een lichter beeld. Goed voor het toevoegen van hoogtepunten en gloed.
* lichten: Vergelijkt de kleurwaarden van elke laag en gebruikt de lichter van de twee.
* Kleurontsteking: Verlicht de basiskleuren door het contrast te verminderen, waardoor een helderder effect ontstaat.
* lichtere kleur: Selecteert de lichtere kleurwaarden uit de menglaag of de basislaag.
* Contrastgroep: (Overlay, zacht licht, hard licht, levendig licht, lineair licht, pinlicht, harde mix):deze modi vergroten het contrast, waardoor de schaduwen in het algemeen worden verduisterd en de hoogtepunten verlichten.
* overlay: Vermenigvuldigt of screent de kleuren, afhankelijk van de basiskleur. Behoogt hoogtepunten en schaduwen.
* zacht licht: Vergelijkbaar met overlay maar subtieler. Kan een zachte contrastboost toevoegen.
* hard licht: Combineert vermenigvuldig en schermeffecten, waardoor intens contrast ontstaat.
* levendig licht: Ontwijk of verbrandt de kleuren, afhankelijk van de helderheid van de mengkleur. Deze modus kan zeer verzadigde kleuren produceren.
* lineair licht: Een combinatie van lineaire ontwijking en lineaire brandwond die de onderliggende laag opfleurt of donkerder maakt, afhankelijk van de kleur van de menglaag.
* Pin Light: Vervangt de kleuren, afhankelijk van de mengkleur. Als de mengkleur lichter is dan 50% grijs, wordt de basiskleur vervangen; Als de mengkleur donkerder is dan 50% grijs, wordt de kleur ook vervangen.
* Harde mix: Gebruikt alleen de primaire rode, groene en blauwe kanaalwaarden van beide lagen, waardoor een gestoorbeelden ontstaat.
* inversiegroep: (Verschil, uitsluiting, aftrekken, delen):deze modi creëren interessante kleurinversies en effecten.
* Verschil: Takt de kleurwaarden van de ene laag van de andere af. Geweldig voor het vinden van verschillen tussen afbeeldingen.
* uitsluiting: Vergelijkbaar met verschil maar met een lager contrast.
* aftrekken: Takt de menglaag af van de basislaag.
* Deel: Verdeelt de kleuren in de basislaag door de kleuren in de menglaag.
* Componentgroep: (Tint, verzadiging, kleur, helderheid):deze modi beïnvloeden specifieke kleurcomponenten.
* tint: Vervangt de tint van de basislaag door de tint van de menglaag.
* Verzadiging: Vervangt de verzadiging van de basislaag door de verzadiging van de menglaag.
* kleur: Vervangt de tint en verzadiging van de basislaag door de tint en verzadiging van de menglaag met behoud van de helderheid.
* Luminositeit: Vervangt de helderheid van de basislaag door de helderheid van de menglaag.
ii. Praktische toepassingen voor portretten voor beeldende kunst:
1. Textures toevoegen:
* Doel: Om uw portretten een schilderachtige, vintage of abstract gevoel te geven.
* Hoe:
1. Plaats een textuurlaag (bijv. Papier, canvas, grunge) boven uw portretlaag.
2. Experimenteer met Vermenigvuldig, overlay, zacht licht of scherm Blending modi. Multipy zal de afbeelding donkerder maken met behoud van de details van de textuur, terwijl het scherm de algehele afbeelding verlicht. Overlay en zacht licht bieden subtielere en gecontroleerde integratie van de textuur.
3. Pas de dekking van de laag aan om de sterkte van de textuur te regelen.
4. Gebruik een laagmasker om de textuur selectief toe te passen op specifieke gebieden van het portret, zoals achtergronden of kleding.
2. Dramatische verlichtingseffecten creëren:
* Doel: Om dramatische studiodellingen te simuleren, voeg je fakkels toe of het verbeteren van het bestaande licht.
* Hoe:
1. Maak een nieuwe laag gevuld met een kleur die de gewenste lichtbron vertegenwoordigt (bijv. Warm oranje voor zonsondergang, koel blauw voor maanlicht).
2. Gebruik een zachte borstel om het licht op uw portret te schilderen en concentreer zich op gebieden waar licht van nature zou vallen.
3. Stel de mengmodus in op het scherm , overlay, zacht licht of kleurontdekking . Scherm voegt heldere hoogtepunten toe; Overlay stimuleert het contrast in de verlichte gebieden; Zacht licht zorgt voor een subtiele gloed; Color Dodge kan intens en levendig licht creëren.
4. Gebruik laagmaskers om het licht en de schaduwen te verfijnen, waardoor realistische falloff ontstaat.
5. Experimenteer met verschillende kleuren met gevarieerde verlichtingseffecten.
3. Kleurgrading en toning:
* Doel: Om een specifieke esthetische stijl te bereiken, zoals vintage, onverzadigd of levendig.
* Hoe:
1. Maak een nieuwe laag gevuld met een solide kleur (bijv. Een warme sepia -toon, een koel blauw).
2. Stel de mengmodus in op kleur, tint, verzadiging of zacht licht . Kleur vervangt de tint en verzadiging van de basislaag, waardoor een tonaal effect ontstaat; Hue verandert alleen de tinten; Verzadiging wijzigt de verzadigingsniveaus; Soft Light voegt een subtiele kleurcast toe.
3. Pas de opaciteit van de laag aan om de intensiteit van de kleurafname te verfijnen.
4. Gebruik laagmaskers om selectief de kleurenafgraden op bepaalde gebieden aan te brengen of gradiënten te maken.
4. Graan en ruis toevoegen:
* Doel: Om uw portretten een filmachtige kwaliteit of een vintage gevoel te geven.
* Hoe:
1. Maak een nieuwe laag gevuld met 50% grijs (bewerken> vullen> inhoud:50% grijs).
2. Ga naar filter> ruis> ruis toevoegen. Pas het bedrag en de verdeling aan (Gaussiaans heeft meestal de voorkeur).
3. Stel de mengmodus in op overlay, zacht licht of hard licht . Overlay is vaak de meest evenwichtige keuze.
4. Pas de dekking van de laag aan om de intensiteit van het korrel te regelen.
5. Verbetering van de huidtextuur (subtiel):
* Doel: Om subtiele huidtextuur terug te voegen na gladmaken of retoucheren, waardoor een plasticachtig uiterlijk wordt voorkomen.
* Hoe:
1. Dupliceer uw huidlaag.
2. Breng een hoog passfilter aan (filter> andere> hoge pass) met een kleine straal (1-3 pixels).
3. Stel de mengmodus in op overlay of zacht licht .
4. Pas de dekking van de laag aan om een natuurlijk ogende textuur te bereiken. Het doel is om net voldoende textuur terug te voegen om er realistisch uit te zien, niet om onvolkomenheden te accentueren.
5. U kunt een masker gebruiken om de slijpen op specifieke delen van de huid te concentreren.
6. Dubbele belichtingseffecten creëren:
* Doel: Om surrealistische en artistieke composities te creëren door twee afbeeldingen samen te leggen.
* Hoe:
1. Plaats uw twee afbeeldingen (portret en een andere afbeelding, zoals een landschap, bloemen of geometrische vormen) op afzonderlijke lagen.
2. Experimenteer met scherm, verlicht, donkerder, vermenigvuldig, overlay of verschil Blending modi. Scherm en lichten worden vaak gebruikt om etherische effecten te creëren, terwijl donker worden en vermenigvuldigen kunnen meer contrasterende en dramatische resultaten opleveren. Overlay kan de twee afbeeldingen naadloos combineren als ze correct worden gebruikt. Verschil kan interessante kleurinversies produceren.
3. Gebruik laagmaskers om selectief delen van elke afbeelding te onthullen of te verbergen, waardoor een samenstelling van samenhangende samenhang wordt gecreëerd.
4. Pas de opaciteiten en niveaus van laag aan om de mengsel te verfijnen.
iii. Tips voor effectief gebruik:
* Experimenteren is de sleutel: Wees niet bang om verschillende mengmodi en combinaties te proberen. De beste resultaten komen vaak voort uit onverwachte ontdekkingen.
* Laagmaskers zijn je beste vriend: Gebruik laagmaskers om selectief mengmodi toe te passen op specifieke delen van uw portret. Dit biedt precieze controle en zorgt voor meer genuanceerde effecten.
* Dekking van de laag aanpassen: Controleer de intensiteit van de mengmodus door de dekking van de laag aan te passen. Subtiele effecten zijn vaak effectiever dan overdreven dramatische.
* Niet-destructieve bewerking: Werk altijd op dubbele lagen zodat uw oorspronkelijke afbeelding onaangeroerd blijft. Hiermee kunt u vrijuit experimenteren zonder uw bronbestanden permanent te wijzigen. Gebruik aanpassingslagen.
* Beschouw het verhaal: Denk aan de stemming, sfeer en het verhaal dat je wilt overbrengen met je portret. Kies Mending -modi die aansluiten bij uw artistieke visie.
* minder is vaak meer: Overgebruikelijke mengmodi kunnen leiden tot onnatuurlijke of opzichtige resultaten. Streef naar subtiele verbeteringen die uw onderwerp aanvullen.
* Begrijp de wiskundige formules (optioneel): Hoewel niet strikt noodzakelijk, kan het begrijpen van hoe mengmodi berekeningen op pixelwaarden uitvoeren u helpen hun effecten nauwkeuriger te voorspellen. Veel online bronnen bieden gedetailleerde uitleg over de formules achter elke modus.
* het benoemen van lagen en groepering: Naarmate u meer lagen en effecten toevoegt, is het belangrijk om uw lagen op de juiste manier te noemen, zodat u snel kunt identificeren wat elke laag doet. Het is ook handig om samen te werken aan groep gerelateerde lagen om uw bestand georganiseerd te houden.
iv. Workflow -voorbeeld (textuur toevoegen):
1. Open portret: Open je portret in Photoshop.
2. Open textuur: Open uw gekozen textuurafbeelding (bijv. Een gescande canvastextuur).
3. Plaats textuur: Sleep de textuurafbeelding naar uw portretcanvas en maakt een nieuwe laag boven uw portretlaag.
4. Wijzig de textuur wijzigen: Wijzig het formaat van de textuurlaag om het hele portret te bedekken.
5. Stel de mengmodus in: Wijzig in het paneel van de lagen de mengmodus van de textuurlaag in vermenigvuldigen .
6. Dekking aanpassen: Verminder de dekking van de textuurlaag tot ongeveer 30-50% (aanpas aan smaak).
7. Laagmasker toevoegen: Voeg een laagmasker toe aan de textuurlaag (Laag> Laagmasker> Alles onthullen).
8. Maskextuur: Gebruik een zwarte zachte borstel om op het laagmasker te schilderen, waardoor de textuur selectief wordt verwijderd uit gebieden waar u deze niet wilt (bijvoorbeeld overdreven gladde huidgebieden).
9. Verfijnd: Pas het opaciteit en het laagmasker indien nodig aan om het gewenste effect te bereiken.
Door deze technieken te beheersen en de verschillende blendmodi te begrijpen, kunt u een wereld van creatieve mogelijkheden ontgrendelen en uw portretten voor kunstjes naar nieuwe hoogten verheffen. Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om uw eigen unieke stijl te ontwikkelen.