REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

Gekleurde gels zijn een fantastisch hulpmiddel voor het toevoegen van een scheutje creativiteit en visuele interesse aan uw portretten. Ze kunnen een eenvoudig beeld omzetten in iets dynamisch en opvallends. Hier is een uitgebreide gids voor het gebruik van gekleurde gels om unieke en creatieve portretten te maken:

1. Inzicht in de basisprincipes van gekleurde gels

* Wat zijn ze? Gekleurde gels zijn transparante plastic platen die voor uw lichtbron worden geplaatst om de kleur van het licht te veranderen.

* Waarom ze gebruiken?

* kleurtemperatuurregeling: Corrigeer of verander de kleurtemperatuur van uw licht.

* Creatieve effecten: Introduceer specifieke kleuren voor stemming, drama en visuele aantrekkingskracht.

* scheiding: Gebruik verschillende kleuren om uw onderwerp van de achtergrond te scheiden.

* stemming en emotie: Zwikkeer bepaalde gevoelens op via Color Association (bijv. Blauw voor verdriet, rood voor passie).

* soorten gels:

* Kleurcorrectie (CTO, CTB): Converteer wolfraam licht naar daglicht (CTB) of daglicht naar wolfraam (CTO). Deze worden vaak gebruikt om de kleurtemperatuur van verschillende lichtbronnen in evenwicht te brengen.

* kleureffecten: Een breed scala aan kleuren zoals rood, blues, greens, geel, roze, etc.

* Neutrale dichtheid (ND): Vermindert de lichtintensiteit zonder de kleur te veranderen. Handig in heldere situaties.

* gelkenmerken:

* transmissie: Hoeveel licht de gel toestaat. Donkere kleuren verzenden minder licht.

* Dichtheid: De intensiteit van de kleur. Dichtere gels blokkeren meer licht en creëren een sterker kleureffect.

* Duurzaamheid: Sommige gels zijn meer warmtebestendig dan andere. Kies gels die zijn ontworpen voor continue verlichting (zoals LED's) of flitsen. Gebruik metalen gelhouders om warmte af te voeren.

* Veiligheid: Gebruik altijd gels die zijn ontworpen voor de specifieke lichtbron die u gebruikt (stroboscoop of continu licht). Gels kunnen smelten of branden als ze worden blootgesteld aan te veel warmte.

2. Apparatuur die u nodig hebt

* Gekleurde gels: Koop een gelset met een verscheidenheid aan kleuren of individuele gels. Beschouw een Lee -filters of Rosco -kit als een goed uitgangspunt.

* Lichtbron (s): Speedlights (strobjes) of continue verlichting (LED -panelen, constante gloeilampen).

* gel houders/clips: Essentieel voor het bevestigen van gels aan uw lichtbron. Ze komen in verschillende maten en stijlen. Zoek naar opties die bij uw specifieke lichten passen.

* Licht staat: Om uw lichten effectief te positioneren.

* lichtmodificatoren (optioneel): Softboxen, paraplu's, snoots, roosters - deze vormen en regelen het licht. Gels worden vaak gebruikt in combinatie met deze.

* camera met handmatige modus: Hiermee kunt u de opening, sluitertijd en ISO regelen.

* Witbalansinstellingen: Begrijp hoe u uw witbalans kunt aanpassen om de kleurcast van de gels te compenseren.

* reflector (optioneel): Stuiter licht terug op het onderwerp.

3. Uw verlichting instellen

* Single Light Setup (beginnersvriendelijk):

* Plaats uw licht met de gel bevestigd in een hoek van 45 graden aan uw onderwerp.

* Experimenteer met de afstand tot het onderwerp - dichterbij voor een meer intense kleur, verder voor een subtieler effect.

* Gebruik een reflector aan de andere kant om schaduwen in te vullen.

* twee lichtinstellingen (meer controle):

* Key Light: Uw belangrijkste lichtbron met een gel.

* Vul licht: Een tweede licht (vaak zonder gel of met een neutrale dichtheidsgel) om schaduwen te verzachten. U kunt ook een reflector gebruiken als uw vullicht.

* scheidingslicht/velglicht/haarlicht: Een licht dat achter het onderwerp wordt geplaatst, vaak met een contrasterende kleurengel, om ze van de achtergrond te scheiden.

* Drie lichtinstelling (geavanceerd):

* Combineert de elementen van de tweelichtopstelling met een derde licht, mogelijk voor achtergrondkleur of om meer diepte toe te voegen.

* Achtergrondkleur: Gebruik een geleerd licht dat direct op de achtergrond wordt gericht om een ​​gekleurde achtergrond te maken.

4. Werken met kleurtheorie

* Aanvullende kleuren: Kleuren tegenover elkaar op het kleurenwiel (bijv. Blauw en oranje, rood en groen, geel en violet). Door deze samen te gebruiken kan een levendige en dynamische look creëren.

* analoge kleuren: Kleuren die naast elkaar op het kleurenwiel staan ​​(bijvoorbeeld blauw, blauwgroen en groen). Door deze samen te gebruiken, creëert een harmonieus en kalmerend effect.

* Monochromatische kleuren: Met behulp van verschillende tinten en tinten van dezelfde kleur. Kan een zeer subtiele en verfijnde look creëren.

* kleurenpsychologie: Overweeg de emoties en associaties die zijn gekoppeld aan specifieke kleuren:

* rood: Passie, energie, gevaar, opwinding

* blauw: Kalmte, verdriet, rust, professionaliteit

* geel: Geluk, optimisme, energie, voorzichtigheid

* groen: Aard, groei, gezondheid, jaloezie

* paars: Royalty, mysterie, creativiteit, luxe

* oranje: Enthousiasme, warmte, creativiteit, speelsheid

5. Camera -instellingen en aanpassingen

* schiet in raw: Zorgt voor maximale flexibiliteit bij het werken.

* Handmatige modus (M): Essentieel voor consistente blootstelling tussen schoten.

* diafragma (f-stop): Regelt de diepte van het veld. Bredere openingen (bijv. F/2.8) creëren een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Smalere openingen (bijv. F/8) creëren een grotere scherptediepte, waardoor meer van het beeld in focus blijft.

* sluitertijd: Bepaalt hoe lang de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Aanpassen om de blootstelling in evenwicht te brengen. Snelere sluitertijden zijn nodig met helderdere lichtbronnen of bredere openingen. Houd rekening met uw camera en lichtsynchronisatiesnelheid als u strabees gebruikt.

* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen als u geen goede blootstelling kunt bereiken met uw diafragma en sluitertijd.

* Witbalans: Stel een aangepaste witbalans in of gebruik een vooraf ingestelde witbalans die dicht bij de kleur van uw gels ligt. Je kunt dit ook aanpassen in naverwerking als je in RAW fotografeert. Een grijze kaart kan een nuttig hulpmiddel zijn om de witbalans in te stellen.

* meting: Gebruik de meter van uw camera als uitgangspunt, maar pas de belichting aan op basis van het histogram. Zorg ervoor dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt.

6. Technieken en creatieve ideeën

* tweekleurige portretten: Gebruik twee verschillende gekleurde gels op afzonderlijke lichten om een ​​dramatisch effect te creëren. Aanvullende kleuren werken hier goed voor. Eén gel over het onderwerp en een andere op de achtergrond.

* Gradiëntverlichting: Gebruik gels van geleidelijk veranderende kleuren om een ​​gradiënteffect op de achtergrond of onderwerp te creëren.

* Silhouette portretten: Verlicht de achtergrond met een heldere, verzadigde kleur en bloot voor de achtergrond, waardoor het onderwerp als een donker silhouet achterblijft.

* kleur pop: Gebruik een enkele, levendige kleur om een ​​specifiek deel van het onderwerp te markeren (bijvoorbeeld hun haar, kleding of ogen).

* Subtiele kleurenwas: Gebruik een lichte pastelkleurige gel voor een zeer subtiele kleurspoeling over de hele scène.

* Experimenteer met lichtplaatsing: Plaats het licht vanuit verschillende hoeken om verschillende schaduwen en hoogtepunten te creëren.

* Colorgelcombinaties: Laaggels van verschillende kleuren om nieuwe en unieke kleuren te creëren.

* Gebruik gobo's met gels: Gebruik een gobo (een stencil geplaatst voor een licht) om patronen en vormen te maken met het gekleurde licht.

* Motion vervaging met gels: Gebruik een langzame sluitertijd en verplaats het licht met de gel tijdens de belichting om strepen van kleur te creëren.

* onderwaterportretten met gels: Creëer een onderwatereffect door blauwe of groene gels te gebruiken en gekolfd licht.

* matching make -up met gels: Coördineer de make -up van uw onderwerp met de kleuren van uw gels voor een samenhangende en visueel opvallende look.

7. Post-processing

* Witte balansaanpassing: Stel de witbalans aan om de gewenste kleurnauwkeurigheid te krijgen.

* Kleurcorrectie: Subtiele aanpassingen aan de kleuren maken om het effect te verbeteren.

* ontwijken en branden: Verlicht of donkerder specifieke gebieden om details te benadrukken.

* Kleurafstand: Breng een specifieke kleurentoon of stijl aan op het algehele beeld.

* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details te verbeteren.

8. Tips en trucs

* Start eenvoudig: Begin met een enkel licht en een enkele gel om te begrijpen hoe het de afbeelding beïnvloedt.

* testen je gels: Test voor uw fotoshoot uw gelcombinaties en lichtopstellingen om te zien hoe ze eruit zien op de camera.

* communiceer met uw model: Vertel uw model wat u probeert te bereiken en geef ze richting over poseren en expressie.

* Gebruik een lichtmeter: Een lichtmeter kan u helpen de lichtuitgang nauwkeurig te meten en uw belichting dienovereenkomstig in te stellen.

* Bescherm je gels: Bewaar uw gels op een veilige plek om te voorkomen dat ze worden bekrast of beschadigd.

* Warmteoverwegingen: Let op warmte bij het gebruik van gels, vooral met continue lichten. Gebruik warmtebestendige gels en zorg voor voldoende ventilatie.

* Experiment! Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de grenzen van je creativiteit te verleggen.

* Shoot Tethered: Sluit uw camera aan op een computer om de resultaten onmiddellijk op een groter scherm te zien. Dit helpt bij het beoordelen van kleuren en het maken van onmiddellijke aanpassingen.

* Opruimen: Zorg ervoor dat uw achtergrond schoon is. Vlikte stukjes haar of stof kunnen zeer merkbaar worden met gekleurd licht.

Voorbeeldscenario's:

* sci-fi portret: Gebruik een blauwe en paarse gel setup om een ​​futuristische of buitenaardse sfeer te creëren.

* Romantisch portret: Gebruik een zachtroze of oranje gel om een ​​warme en uitnodigende stemming te creëren.

* dramatisch portret: Gebruik een rode en zwarte gelcombinatie om een ​​gevoel van gevaar of mysterie te creëren.

* Leuk en speels portret: Gebruik een combinatie van heldere, verzadigde kleuren zoals geel, roze en blauw.

Door de principes van gekleurde gels te begrijpen, te experimenteren met verschillende technieken en je creativiteit te laten stromen, kun je unieke en verbluffende portretten maken die opvallen van de menigte. Veel succes en veel plezier!

  1. Lagen en maskers gebruiken in Photoshop om tekst aan uw foto's toe te voegen

  2. Inzicht in moderne printers en hoe u de beste afdrukken kunt krijgen

  3. Textuur toevoegen in Photoshop

  4. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  5. Afbeeldingen samenstellen in Photoshop:het juiste perspectief krijgen

Adobe Photoshop
  1. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

  2. Verbeter uw afbeeldingen met creatieve fotobewerking

  3. Hoe je creatieve Lightroom kunt laten ontwikkelen voor presets voor portretten

  4. Hoe u een fulltime video-editor wordt

  5. Kamer met uitzicht:hoe u dit raamblinden overal portret maakt

  6. Een demo van de AI-structuur in Luminar 4

  7. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten