1. Inzicht in de basis
* Wat zijn mengmodi? Blending modi bepalen hoe een laag interageert met de lagen eronder. Ze veranderen de manier waarop pixels uit verschillende lagen combineren op basis van hun helderheid en kleurwaarden.
* waar te vinden: Het menu Blending Mode bevindt zich in het lagenpaneel. Het is een vervolgkeuzemenu dat meestal standaard "normaal" wordt.
* Laagstapel is de sleutel: De volgorde van uw lagen is cruciaal. De mengmodus van een laag beïnvloedt alleen de lagen * hieronder * deze.
2. Belangrijkste mengmodi voor portretten
Hier zijn enkele van de meest bruikbare blendmodi voor portretten voor beeldende kunst, samen met uitleg en voorbeelden:
* Vermenigvuldig:
* Effect: Maakt het beeld donkerder. Goed voor het creëren van schaduwen, het toevoegen van diepte en donker wordende kleuren.
* use cases:
* Selectief donker wordende huidtinten (bijv. Voor contouren).
* Textuur toevoegen van een textuuroverlay (bijvoorbeeld papier, grunge).
* Schaduwen maken van een gedupliceerde en enigszins wazige laag.
* Voorbeeld: Breng een donkergrijze of bruine kleur aan op een nieuwe laag, stel de mengmodus in om zich te vermenigvuldigen en verminder dekking. Dit zal de afbeelding donkerder maken op basis van de onderliggende kleuren.
* scherm:
* Effect: Verlicht de afbeelding. Goed voor het creëren van hoogtepunten, het toevoegen van lichtlekken en het ophelderen van kleuren.
* use cases:
* Licht toevoegen van een lichte lekoverlay.
* Hoogtehoogtepunten op de huid.
* Een dromerig, etherisch effect creëren.
* Voorbeeld: Breng een witte of lichte kleur aan op een nieuwe laag, stel de mengmodus in op het scherm en verminder dekking. Dit zal de afbeelding opfleuren op basis van de onderliggende kleuren.
* overlay:
* Effect: Verhoogt het contrast en verzadiging. Donkere gebieden worden donkerder en lichte gebieden worden lichter. Het is een zeer veelzijdige modus, vaak gebruikt voor ontwijken en verbranden.
* use cases:
* Ontdekken en verbranden (met behulp van een grijze laag ingesteld om te bedekken).
* Contrast toevoegen aan specifieke gebieden.
* Subtiel verbeteren van kleuren.
* Voorbeeld: Maak een grijze laag van 50% (bewerken> vullen> 50% grijs). Stel de mengmodus in om te bedekken. Verf met wit op deze laag om te ontwijken (lichten) en zwart om te verbranden (donkerder).
* zacht licht:
* Effect: Vergelijkbaar met overlay maar subtieler. Voegt contrast en verzadiging toe zonder zo hard te zijn.
* use cases:
* Subtiele ontwijken en branden.
* Een zachte gloed of warmte toevoegen.
* Een zachter, meer romantisch gevoel creëren.
* Voorbeeld: Gebruik een zachte borstel met een lichte kleur (bijvoorbeeld perzik of roze) op een nieuwe laag ingesteld op zacht licht om een subtiele gloed toe te voegen.
* hard licht:
* Effect: Vergelijkbaar met overlay maar intenser. Creëert meer dramatisch contrast en verzadiging.
* use cases:
* Starkcontrasten maken.
* Een kleurpunch toevoegen.
* Benadrukken texturen.
* Voorbeeld: Breng een zeer verzadigde kleur aan op een nieuwe laag ingesteld op hard licht om een levendig, dramatisch effect te creëren. Gebruik met voorzichtigheid en lage dekking.
* kleur:
* Effect: Vervangt de luminantie van de onderste laag door de luminantie van de huidige laag maar behoudt de kleur van de huidige laag. Goed voor het kleuren en wijzigen van het algehele kleurenpalet.
* use cases:
* Een specifieke kleurentoon toepassen op de hele afbeelding.
* Het aanpassen van de kleur van specifieke elementen (bijvoorbeeld ogen, lippen).
* Een monochrome look creëren.
* Voorbeeld: Maak een nieuwe laag, vul deze met een kleur (bijv. Een vintage sepia -toon) en stel de mengmodus in op kleur. Dit geeft uw afbeelding een sepia -tint zonder het detail te beïnvloeden.
* Luminositeit:
* Effect: Vervangt de kleur en verzadiging van de onderste laag door de kleur en verzadiging van de stroomlaag maar behoudt de luminantie van de huidige laag. Goed voor het beïnvloeden van alleen de helderheid/contrast, zonder de kleur te beïnvloeden.
* use cases:
* Het aanpassen van de helderheid/contrast van een gebied zonder de kleur te verplaatsen.
* Verfijnen van ontwijken en verbranden zonder de kleur te veranderen.
* Voorbeeld: Als je kleuraanpassingen hebt gemaakt die je leuk vindt, maar de afbeelding moet donkerder maken, maak je een nieuwe laag met een donkergrijs en zet je de mengmodus op helderheid.
* tint:
* Effect: Vervang de tint van de basiskleur door de tint van de blendkleur en behoud de verzadiging en helderheid.
* use cases:
* Subtiele kleurverschuivingen.
* Verfijning van kleurtonen van specifieke elementen.
* verschil/uitsluiting: (Meer geavanceerd, voor specifieke artistieke effecten)
* Effect: Creëert omgekeerde of surrealistische effecten. Het verschil is extremer dan uitsluiting.
* use cases:
* Het maken van abstracte composities.
* Ongewone kleurcombinaties toevoegen.
* Voorbeeld: Experimenteer met het toepassen van texturen of gradiënten op een laag met verschil of uitsluitingsmixmodi voor onvoorspelbare en artistieke resultaten.
3. Workflow en technieken
Hier is een praktische benadering voor het opnemen van blending -modi in uw portret retoucherende workflow:
1. Begin met een goed blootgestelde en bewerkte afbeelding: Zorg ervoor dat uw basisafbeelding een goede blootstelling, contrast en kleurbalans heeft voordat u met blend -modi speelt. Eventuele grote vlekken of afleidingen aanpakken.
2. Niet-destructieve bewerking: Werk altijd op dubbele lagen om de originele afbeelding te behouden. Hiermee kunt u indien nodig terugkeren naar het origineel.
3. Maak een aanpassingslagen maken: Gebruik aanpassingslagen (bijv. Curven, niveaus, kleurbalans, tint/verzadiging) en stel hun mengmodi in om specifieke effecten te bereiken. Clipping maskers (alt/optie + klik tussen lagen) kunnen het effect beperken tot een specifieke laag.
4. textuuroverlays: Zoek of maak texturen (bijvoorbeeld papier, canvas, grunge) en plaats ze op een nieuwe laag. Experimenteer met mengmodi zoals vermenigvuldig, overlay, zacht licht of hard licht om de textuur naadloos te integreren. Pas opaciteit aan voor subtiele effecten.
5. Licht lekt en fakkels: Gebruik lichtlek- of flare -afbeeldingen/overlays. Stel hun mengmodi in op het screenen of toevoegen om realistische lichteffecten te creëren.
6. Kleurafstand: Experimenteer met het toevoegen van kleurtonen met behulp van massieve kleurlagen. Stel de mengmodus in op kleur voor subtiele tinten, of probeer overlay of zacht licht voor meer uitgesproken kleurafstand.
7. Ontduiken en branden: Maak een grijze laag van 50% en stel de mengmodus in op overlay of zacht licht. Verf met wit om te verlichten (ontwijken) en zwart om donkerder te worden (verbrand). Dit zorgt voor nauwkeurige controle over hoogtepunten en schaduwen.
8. Dekking Controle: Pas de dekking van de laag aan met de mengmodus die wordt toegepast om de intensiteit van het effect te verfijnen. Lagere opaciteit creëert vaak meer natuurlijke resultaten.
9. Maskeren: Gebruik laagmaskers om selectief blend -moduseffecten toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding. Hierdoor kunt u zich op bepaalde delen van het portret richten zonder andere te beïnvloeden.
10. Experiment en herhaal: De beste manier om blending -modi te leren is door te experimenteren. Probeer verschillende combinaties van lagen, mengmodi, opaciteiten en maskers om te ontdekken wat het beste werkt voor uw artistieke visie.
Voorbeeldworkflow:een dromerig effect toevoegen
1. Dupliceer de achtergrondlaag: Dit bewaart uw oorspronkelijke afbeelding.
2. Maak een nieuwe laag: Vul het met een lichte pastelkleur (bijvoorbeeld lichtroze of lavendel).
3. Stel de mengmodus in op zacht licht of overlay: Experimenteer om te zien welke er beter uitziet.
4. Verminder dekking: Verlaag de dekking tot ongeveer 20-50% om een subtiele, dromerige tint te creëren.
5. Voeg een lichtlekoverlay toe (optioneel): Plaats een lichtlekafbeelding op een nieuwe laag en stel de mengmodus in op het scherm. Pas de opaciteit en positie aan indien nodig.
6. masker: Gebruik een laagmasker om de kleur van het gezicht van het onderwerp te verwijderen als deze er onnatuurlijk uitziet.
tips en overwegingen
* overmatig gebruik: Pas op dat u geen te veel blend -modi gebruikt. Subtiliteit is vaak de sleutel tot het bereiken van een professioneel en artistiek resultaat.
* Kleurharmonie: Besteed aandacht aan kleurharmonie. Zorg ervoor dat de kleuren die u introduceert door middel van mengmodi aan het bestaande kleurenpalet aanvullen.
* Monitor kalibratie: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd om kleuren en tonen nauwkeurig te bekijken.
* Bestandsgrootte: Werken met meerdere lagen en grote bestanden kan de bestandsgrootte vergroten. Bewaar uw werk als een gelaagde PSD- of TIFF -bestand.
* Leer de wiskunde: Inzicht in de onderliggende wiskundige formules achter elke mengmodus kan u een dieper begrip en meer controle geven. (U kunt deze formules eenvoudig vinden met een zoekopdracht op het web).
Door te begrijpen en te experimenteren met blendmodi, kunt u diepte, dimensie, kleur en artistieke flair toevoegen aan uw portretten met fijne kunst, het creëren van visueel verbluffende en emotioneel resonerende afbeeldingen.