i. Inzicht in de basisprincipes van mengmodi:
* Hoe ze werken: Blend -modi bepalen hoe een laag interageert met de lagen eronder. Ze doen dit door de pixels wiskundig te manipuleren op basis van hun helderheid en kleurwaarden.
* Key Blending Mode Groups:
* normaal: De standaardmodus. De bovenste laag bedekt de onderstaande laag volledig. (Inclusief *normaal *, *oplossen *, *achter *, *duidelijk *)
* donkerder: Deze modi maken het beeld donkerder. (*Donkerder*,*vermenigvuldigen*,*kleurbrand*,*lineaire brandwond*,*donkere kleur*)
* lichten: Deze modi verlichten de afbeelding. (*Lighten*,*scherm*,*kleur Dodge*,*lineaire Dodge (toevoegen)*,*lichtere kleur*)
* Contrast: Deze modi vergroten het contrast. Ze maken donkere gebieden donkerder en verlichten lichtere gebieden. (*Overlay*,*zacht licht*,*hard licht*,*levendig licht*,*lineair licht*,*pin licht*,*harde mix*)
* inversie: Deze modi vergelijken de kleuren en passen de helderheid, verzadiging en tint aan. (*Verschil*,*uitsluiting*,*aftrek*,*verdeel*)
* Component: Deze modi veranderen van kleurcomponenten van de afbeelding. (*Tint*,*verzadiging*,*kleur*,*luminositeit*)
* opaciteit en vulling: Vergeet niet dat dekking de algehele transparantie van de laag regelt. Vul echter alleen maar regelt de transparantie van de pixels op de laag, * exclusief * eventuele laageffecten. Dit kan nuttig zijn wanneer u specifieke interacties met laageffecten wilt creëren.
* Experimenteren is de sleutel: De beste manier om te leren is om te experimenteren met verschillende mengmodi op verschillende afbeeldingen. Er is geen one-size-fits-all-aanpak.
ii. Blending modi die vaak worden gebruikt in portretten en voorbeelden van beeldende kunst:
Hier zijn enkele van de meest bruikbare blendmodi voor portretten voor beeldende kunst, samen met voorbeelden van hoe ze ze kunnen toepassen:
* 1. Vermenigvuldig:
* Effect: Maakt het beeld donkerder. Het is alsof je twee transparanten op elkaar stapelt. Witte gebieden worden transparant en donkere gebieden worden donkerder.
* Gebruik:
* Diepte en schaduwen toevoegen: Maak een laag met een zachte, donkere borstel (bijv. Zwart) en verf in schaduwen en zet de laag vervolgens op *Vermenigvuldig *. Pas de dekking aan om de intensiteit te regelen.
* Textures toepassen: Overlay een textuurafbeelding (grunge, papier, stof) en stel de mengmodus in op *vermenigvuldigen *. Dit voegt een vintage of gestructureerde look toe.
* branden/ontwijken: Gebruik een grijze laag (50% grijs) ingesteld op *Vermenigvuldig *of *scherm *. Gebruik de Dodge- en Burn-tools op die laag om highlights en schaduwen niet-destructief toe te voegen. (Zie grijze laag ontwijken/verbranden hieronder).
* 2. Scherm:
* Effect: Verlicht de afbeelding. Zwarte gebieden worden transparant en lichtere gebieden worden lichter.
* Gebruik:
* Hoogtepunten toevoegen: Net als *Vermenigvuldig *voor schaduwen, maak een laag met een lichte kleur (bijv. Wit) en verf in hoogtepunten en zet de laag vervolgens op *scherm *.
* Een gloed creëren: Breng een wazige zachte lichtbron aan (bijv. Lensflare, lichtlek) en stel de mengmodus in op * scherm * om een dromerige, etherische gloed toe te voegen.
* Licht lekt/overlays: Overlay -afbeeldingen met licht lekken of bokeh en gebruik * scherm * om ze in het portret te mengen.
* 3. Overlay:
* Effect: Verhoogt het contrast. Gaat donkere gebieden donkerder en lichter lichte gebieden verlicht. 50% grijs blijft neutraal.
* Gebruik:
* Het stimuleren van contrast en details: Dupliceer de portretlaag, breng een high-pass filter aan (filter> andere> hoge pass) en stel de mengmodus in op *overlay *of *zacht licht *. Dit scherpt het beeld en verbetert details. Verlaag de dekking tot smaak.
* Subtiele textuuroverlays: Vergelijkbaar met *vermenigvuldigen *, maar creëert een meer contrasterend textuureffect.
* kleurcorrectie (subtiel): Gebruik gradiëntkaarten (laag> nieuwe aanpassingslaag> gradiëntkaart) en stel de mengmodus in op * overlay * voor subtiele kleuraanpassingen.
* 4. Zacht licht:
* Effect: Vergelijkbaar met * overlay * maar minder intens. Een subtielere manier om het contrast te vergroten en texturen toe te passen.
* Gebruik:
* Gentle contrastverbetering: Een minder hard alternatief voor * overlay * voor het stimuleren van contrast.
* Subtiele texturen: Voegt texturen toe met een zachter, meer gemengd gevoel.
* Dodge and Burn (subtiel): Vergelijkbaar met het gebruik van een grijze laag met *vermenigvuldig/scherm *, maar *zacht licht *biedt een subtieler effect.
* 5. Hard licht:
* Effect: Creëert meer intens contrast dan *overlay *en *zacht licht *.
* Gebruik:
* dramatisch contrast: Voor portretten die een zeer sterke contrastboost nodig hebben. Gebruik met voorzichtigheid.
* slijpen (agressief): High Pass -filter met * hard licht * kan een zeer scherpe, maar mogelijk onnatuurlijke look creëren.
* 6. Kleur:
* Effect: Draagt de kleur (tint en verzadiging) over van de bovenste laag naar de onderste laag met behoud van de helderheid van de onderste laag.
* Gebruik:
* Kleurtinten: Maak een solide kleurlaag (laag> Nieuwe vullaag> vaste kleur) en stel de mengmodus in op *kleur *. Dit zal de hele afbeelding met die kleur tint. Experimenteer met verschillende kleuren.
* Veranderende oogkleur: Selecteer de ogen, maak een nieuwe laag, schilder de gewenste kleur en stel de mengmodus in op *kleur *.
* Selectieve kleurcorrectie: Gebruik een * kleur * mengmoduslaag om specifieke kleurproblemen te richten zonder de luminositeit te beïnvloeden.
* 7. Luminositeit:
* Effect: Verbindt de helderheid (helderheid) van de bovenste laag naar de onderste laag met behoud van de tint en verzadiging van de onderste laag.
* Gebruik:
* Luminositeit niet-destructief aanpassen: Maak een curven of niveaus aanpassingslaag en pas de helderheid aan zoals gewenst. Stel de mengmodus in op * helderheid * om alleen de helderheid te beïnvloeden en niet de kleur. Dit is handig om te ontwijken en te verbranden zonder kleurverschuivingen.
* Textuur toevoegen (helderheidsdetail): Breng een textuurlaag aan en stel de mengmodus in op * helderheid * om alleen de helderheidswaarden van de textuur toe te passen, waardoor de kleur van het onderliggende portret ongewijzigd blijft. Dit kan een subtiel, gedetailleerd effect creëren.
* 8. Hue:
* Effect: Alleen de tint van de bovenste laag wordt op de onderste laag toegepast. Verzadiging en luminantie worden behouden vanaf de onderste laag.
* Gebruik:
* Subtiele kleurverschuivingen: Vergelijkbaar met *kleur *, maar isoleert alleen de tintcomponent. Kan nuttig zijn voor subtiele kleuraanpassingen.
* 9. Verzadiging:
* Effect: Alleen de verzadiging van de bovenste laag wordt op de onderste laag aangebracht. Tint en luminantie worden behouden van de onderste laag.
* Gebruik:
* Verzadiging stimuleren of verminderen: Gebruik een solide kleurlaag ingesteld op * verzadiging * om de totale verzadiging van het beeld te verhogen of te verminderen.
* Selectieve desaturatie: Gebruik een * verzadiging * aanpassingslaag met een masker om specifieke gebieden te desatureerde (bijvoorbeeld het verminderen van roodheid in de huid).
iii. Technieken en workflows:
* Grijze laag ontwijken en verbranden:
1. Maak een nieuwe laag gevuld met 50% grijs (bewerken> vul> 50% grijs).
2. Stel de mengmodus in op * zacht licht * of * overlay * (of * vermenigvuldig * voor schaduwen, * scherm * voor hoogtepunten - experiment).
3. Selecteer de Dodge (Lighten) en verbrand (donkerder) Tools.
4. Verf zorgvuldig in hoogtepunten en schaduwen op de 50% grijze laag. Gebruik een zachte borstel en lage blootstelling.
5. Pas de dekking van de laag aan om de intensiteit van het ontwijken en verbranden te regelen.
* Voordelen:* Niet-destructieve, flexibele en vermijdt kleurverschuivingen.
* textuuroverlays:
1. Zoek of maak een textuurafbeelding (bijv. Papier, grunge, stof, bokeh).
2. Plaats de textuurlaag boven de portretlaag.
3. Experimenteer met blendmodi:*vermenigvuldigen *, *overlay *, *soft light *, *scherm *, *luminositeit *.
4. Pas de dekking van de textuurlaag aan om het effect te verfijnen.
5. Gebruik een laagmasker om de textuur selectief toe te passen.
6. Overweeg om de textuur desaturatie te doen als de kleur botst met het portret.
* Kleurgrading met blendmodi:
1. Gebruik aanpassingslagen (curven, niveaus, kleurbalans, gradiëntkaart).
2. Experimenteer met verschillende mengmodi voor de aanpassingslagen:*kleur *, *luminositeit *, *overlay *, *zacht licht *.
3. Gebruik laagmaskers om zich te richten op specifieke gebieden.
4. Maak meerdere aanpassingslagen, elk met een andere mengmodus, om complexe kleurcijfers op te bouwen.
* Frequentescheiding met mengmodi: *Hoewel frequentiescheiding in de eerste plaats een retoucheringstechniek is, kunnen mengmodi worden gebruikt om de resultaten te verbeteren.
1. Voer een traditionele frequentescheiding uit (het beeld verdelen in hoge en laagfrequente lagen).
2. De * lage frequentie * -laag (kleur en toon) kan worden gemengd met * kleur * om de tonen subtiel te verschuiven, of met * helderheid * om alleen de helderheid te beïnvloeden.
3. De * hoge frequentie * -laag (details en texturen) kan worden gemengd met * overlay * of * zacht licht * na het slijpen om de details zonder artefacten te verbeteren.
iv. Best practices:
* Niet-destructieve workflow: Werk altijd op gedupliceerde lagen en gebruik aanpassingslagen. Hiermee kunt u eenvoudig wijzigingen omkeren of het effect later aanpassen.
* Start subtiel: Overdrijf het niet. Begin met lage dekking en verhoog het effect geleidelijk totdat u het gewenste resultaat bereikt.
* Gebruik laagmaskers: Laagmaskers zijn cruciaal voor het selectief toepassen van blendmodi op specifieke gebieden van de afbeelding.
* Experiment: Er zijn geen harde en snelle regels. Experimenteer met verschillende mengmodi, opaciteiten en laagmaskers om te ontdekken wat het beste werkt voor elke afbeelding.
* Beschouw de stemming: Denk na over de algehele stemming en stijl die je probeert te maken en kies Mending -modi die die visie ondersteunen.
* Bekijk tutorials: Er zijn veel uitstekende photoshop -tutorials online die specifieke blending -modustechnieken voor portretten demonstreren.
* minder is vaak meer: Subtiliteit is de sleutel in portretten in beeldende kunst. Blend -modi moeten het beeld verbeteren, niet overweldigen.
* Noem uw lagen: Het goed benoemen van uw lagen bespaart u enorme tijd en verwarring bij het opnieuw bezoeken van projecten.
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* overmatig gebruik: Het toepassen van te veel blendmodi of te intens gebruiken kan een onnatuurlijke en oververwerkte look creëren.
* Maskers negeren: Het gebruik van laagmaskers kan niet resulteren in de mengmodus die het hele beeld beïnvloedt, zelfs gebieden waar het niet gewenst is.
* Dekking vergeten: Het niet aanpassen van de dekking van de laag kan leiden tot overdreven sterke effecten.
* Niet experimenteren: Vasthouden aan dezelfde mengmodi voor elke afbeelding beperkt uw creativiteit en potentieel voor unieke resultaten.
* Destructieve bewerking: Direct op de originele beeldlaag werken zonder aanpassingslagen of dubbele lagen kan leiden tot onomkeerbare veranderingen.
* Laagbestelling negeren: De volgorde van uw lagen heeft een aanzienlijk invloed op de uitkomst van de mengmodi.
Door de principes achter mengmodi te begrijpen en deze technieken te oefenen, kunt u een wereld van creatieve mogelijkheden in uw portretten voor kunstjes ontgrendelen. Vergeet niet om te experimenteren, geduldig te zijn en uw eigen unieke stijl te ontwikkelen. Succes!