REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

Photoshop Blending -modi zijn een krachtig hulpmiddel voor portretten met fijne kunst, waardoor u diepte, textuur en unieke effecten kunt creëren. Ze bepalen hoe lagen met elkaar omgaan in termen van kleur en helderheid. Hier is een uitgebreide gids om ze effectief te gebruiken:

i. Inzicht in de basis

* Wat zijn mengmodi? Blending modi regelen hoe de pixels van een laag mengen met de pixels van de lagen eronder. Elke modus gebruikt een specifieke wiskundige formule om de resulterende kleuren te berekenen.

* Locatie: Het vervolgkeuzemenu van de mengmodus bevindt zich bovenaan het lagenpaneel in Photoshop, meestal in gebreke aan "normaal".

* Categorieën: Blending modi zijn georganiseerd in categorieën:

* normaal: Basismenging, inclusief normaal, los op.

* donkerder: Maakt het beeld donkerder (donkerder, vermenigvuldig, kleurverbranding, donkere kleur).

* lichten: Verlicht de afbeelding (verlicht, scherm, kleurontwijking, lichtere kleur, toevoegen).

* Contrast: Verhoogt het contrast (overlay, zacht licht, hard licht, levendig licht, lineair licht, pinlicht, harde mix).

* inversie: Invert kleuren (verschil, uitsluiting, aftrekken, delen).

* Component: Beïnvloedt tint, verzadiging of helderheid (tint, verzadiging, kleur, helderheid).

ii. Belangrijkste mengmodi voor portretten

Hier zijn enkele van de meest bruikbare blendmodi voor portretten voor beeldende kunst, samen met voorbeelden van hoe ze ze kunnen gebruiken:

* Vermenigvuldig:

* Effect: Maakt het beeld donkerder. Zwart maakt de laag onzichtbaar. Wit laat de laag verdwijnen. Donkere kleuren op de laag maken de kleuren eronder donkerder.

* Gebruik:

* schaduwen toevoegen: Maak een nieuwe laag, vul deze met een neutrale kleur (zoals 50% grijs), stel de mengmodus in om te vermenigvuldigen. Gebruik de ontwijk- en verbrandgereedschap om in schaduwen en hoogtepunten te schilderen.

* texturen toevoegen: Plaats een textuurlaag (bijv. Vintage papier, stof) boven uw portret en stel de mengmodus in om zich te vermenigvuldigen voor een subtiel, verouderd effect. Verlaag de dekking voor een meer gecontroleerde toepassing.

* Verbetering van het contrast: Voeg een niveaus of curven -aanpassingslaag toe en stel vervolgens de mengmodus in om te vermenigvuldigen voor verbeterd contrast.

* scherm:

* Effect: Verlicht de afbeelding. Zwart maakt de laag onzichtbaar. Wit toont laag eronder. Lichtere kleuren op de laag maken de kleuren eronder licht.

* Gebruik:

* Hoogtepunten toevoegen: Net als bij het vermenigvuldigen, maak je een nieuwe laag, vul je met 50% grijs, stel de mengmodus in op het scherm. Gebruik de Dodge- en Burn -gereedschap om in hoogtepunten te schilderen.

* Glow/Bloom toevoegen: Dupliceer uw portretlaag, breng een Gaussiaanse vervaging aan en stel de mengmodus in op het scherm. Pas de dekking aan om de intensiteit van de gloed te regelen.

* Licht lekt: Plaats een afbeelding van een licht lek over uw portret en stel de mengmodus in om te screenen. Experimenteer met verschillende lichtlekbeelden voor verschillende effecten.

* overlay:

* Effect: Een veelzijdige mengmodus die zowel verlicht als donkerder wordt, afhankelijk van de onderliggende kleuren. Kleuren lichter dan 50% grijs licht, terwijl kleuren donkerder dan 50% grijs donker worden.

* Gebruik:

* Dodge and Burn (niet-destructief): Maak een nieuwe laag, vul vullen met 50% grijs en stel de mengmodus in om te bedekken. Ontwijk en verbrand om licht en schaduwen te vormen. Omdat het op een afzonderlijke laag staat, kunt u het effect gemakkelijk ongedaan maken of aanpassen.

* Contrast en detail toevoegen: Maak een high-pass filterlaag, stel de mengmodus in om te bedekken.

* Verbetering van texturen: Overlay kan de details in een textuurlaag intenser naar voren brengen dan vermenigvuldigen of scherm.

* zacht licht:

* Effect: Vergelijkbaar met overlay, maar subtieler. Het voegt contrast toe zonder zo hard te zijn.

* Gebruik:

* Subtiele ontwijken en verbranden: Gebruik dezelfde techniek als bij overlay, maar zacht licht biedt een natuurlijker, minder agressief effect.

* Een vintage gevoel toevoegen: Gebruik een textuurlaag (lichtlekken, stof, krassen) en stel de mengmodus in op zacht licht.

* Gladde huid: Dupliceer uw portretlaag, breng een subtiele vervaging aan, stel de mengmodus in op zacht licht en gebruik een laagmasker om te regelen waar de afvlakking wordt aangebracht (het vermijden van ogen, lippen, enz.).

* hard licht:

* Effect: Vergelijkbaar met overlay, maar intenser. Geweldig voor het toevoegen van punch en drama.

* Gebruik:

* dramatisch contrast: Gebruik met een curvenaanpassingslaag. Wees voorzichtig, want hard licht kan gemakkelijk harde resultaten opleveren.

* Slijpen toevoegen: Gebruik met high-pass filterlaag.

* kleur:

* Effect: Draagt ​​de tint en verzadiging van de menglaag over naar de basislaag, met behoud van de helderheid van de basislaag.

* Gebruik:

* Kleurtoning: Maak een nieuwe laag, vul deze in met een specifieke kleur en stel de mengmodus in op kleur. Experimenteer met verschillende kleuren om verschillende tonen te bereiken.

* Selectieve kleurwijzigingen: Gebruik een borstel om kleur op een nieuwe laag te schilderen. Stel de mengmodus in op kleur. U kunt selectief de kleuren van elementen in het portret wijzigen (bijv. Oogkleur, lippenstiftkleur).

* Luminositeit:

* Effect: Transft de helderheid van de menglaag over naar de basislaag, met behoud van de tint en verzadiging van de basislaag.

* Gebruik:

* Slijpen: Dupliceer uw portretlaag. Gebruik hoge pass slijpen. Stel de mengmodus in op helderheid. Dit zal de details scherpen zonder de kleur te bewerkstelligen.

* Integriteit van de kleur bewaren: Bij het maken van luminositeitsaanpassingen (bijv. Met krommen of niveaus), zorgt het instellen van de mengmodus op de helderheid op een aanpassingslaag ervoor dat uw kleurbalans consistent blijft.

iii. Workflow -tips en best practices

* Niet-destructieve bewerking: Werk altijd op dubbele lagen of gebruik aanpassingslagen. Hiermee kunt u wijzigingen aanbrengen zonder uw oorspronkelijke afbeelding permanent te wijzigen.

* Dekking Controle: De dekkingsschuif is je beste vriend! Experimenteer met het verlagen van de dekking van lagen om het effect van de mengmodus te verfijnen. Zelfs een subtiel mengeffect kan uw afbeelding verbeteren.

* Laagmaskers: Gebruik laagmaskers om selectief mengmodi toe te passen. Misschien wilt u een textuureffect op de achtergrond, maar niet op het gezicht van het onderwerp.

* Experimenteren: De beste manier om blending -modi te leren is door te experimenteren. Probeer verschillende combinaties en observeer de resultaten.

* Blending -modi stapelen: U kunt meerdere lagen stapelen met verschillende mengmodi om complexe en unieke effecten te creëren.

* knipmaskers: Gebruik knipmaskers om de effecten van een mengmodus te beperken tot een specifieke laag (bijvoorbeeld het aanbrengen van een textuur op alleen de kleding van het onderwerp).

* Start subtiel: Vermijd het overdrijven van de effecten. Fijne kunstportretten profiteren vaak van subtiele verbeteringen.

* Beschouw het licht: Denk na over hoe licht en schaduw op natuurlijke wijze interageren in de echte wereld. Gebruik mengmodi om het bestaande licht in uw portret te verbeteren, niet om onnatuurlijke effecten te creëren.

* Kijk uit voor kleurcasts: Sommige mengmodi kunnen ongewenste kleurenafgietsels introduceren. Gebruik aanpassingslagen (tint/verzadiging, kleurbalans) om deze te corrigeren.

* uw lagen benoemen: Label uw lagen duidelijk (bijv. "Textuur - vermenigvuldigen", "Dodge - Overlay") om georganiseerd te blijven.

* Vóór en na vergelijkingen: Schakel de zichtbaarheid van uw mengmoduslagen om de "vóór" en "na" te vergelijken om ervoor te zorgen dat het effect de afbeelding verbetert.

iv. Voorbeelden van portrettoepassingen voor beeldende kunst

* Een etherische gloed toevoegen: Gebruik een enigszins wazig duplicaat van de portretlaag ingesteld om te screenen met een zeer lage dekking en maskeer deze om alleen de hoogtepunten te beïnvloeden.

* Een dramatisch, humeurig portret creëren: Gebruik een gradiëntkaart om een ​​specifiek kleurenpalet te introduceren, gebruik vervolgens multipy of kleurverbranding om het beeld donkerder te maken en contrast toe te voegen.

* Een vintage textuur toevoegen: Overlay een textuurlaag (oud papier, stof) met een mengmodus zoals zacht licht of overlay en pas de opaciteit om te proeven aan.

* Verbetering van de huidtint: Gebruik de modus voor het mengen van kleuren om de kleur van de huid subtiel aan te passen.

* Een dromerige, geschilderde look creëren: Gebruik een combinatie van texturen, wazige en mengmodi zoals zacht licht en overlay om penseelstreken en een geschilderd effect te simuleren.

v. Bronnen om meer te leren

* Adobe Photoshop Help: De officiële Adobe -documentatie biedt een gedetailleerde uitleg van elke mengmodus.

* online tutorials: Zoek YouTube en andere online bronnen voor specifieke tutorials over het gebruik van blending -modi in portretten. Zoek naar tutorials die specifieke technieken of effecten demonstreren die u wilt leren.

* Photoshop -boeken: Veel uitstekende Photoshop -boeken behandelen modi in detail.

Door de principes van het mengen van modi en het oefenen van deze technieken te begrijpen, kunt u een breed scala aan creatieve mogelijkheden voor uw portretten voor je kunst ontgrendelen. Vergeet niet om te experimenteren, subtiel te zijn en prioriteit te geven aan het verbeteren van de schoonheid en emotie van uw onderwerpen.

  1. Haar selecteren en bewerken in Photoshop

  2. Basic Photoshop -zelfstudie Hoe u creatieve overlays uw portretten kunt toevoegen

  3. Hoe de witbalans te corrigeren in Photoshop:een gids

  4. 5 Photoshop-tips voor beginners

  5. Landschapsfotografie Photoshoppen voor de beste resultaten

Adobe Photoshop
  1. Maak goede foto's van dierbaren

  2. Een retro-look voor uw afbeeldingen creëren met Luminar

  3. Foto's opslaan en exporteren vanuit Lightroom (eenvoudig!)

  4. Hoe je vervormde audio kunt repareren:

  5. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  6. Hoe audio te splitsen in Audacity?

  7. Hoe je bedrijfshoofdschoten in Lightroom kunt bewerken