REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Photoshop

Hoe een cross-verwerkingseffect na te bootsen in Photoshop

Hier is een uitgebreide gids voor het nabootsen van het cross-processing-effect (ook bekend als X-Pro) in Photoshop. Cross-processing is een chemisch proces van het ontwikkelen van film in een oplossing die bedoeld is voor een ander type film, het creëren van onvoorspelbare en vaak levendige, verzadigde en contrastige resultaten.

Inzicht in de cross-verwerkingslook

Voordat we erin duiken, is het belangrijk om de gemeenschappelijke kenmerken van cross-verwerkte beelden te begrijpen:

* Sterke kleurverschuivingen: Rode, groene en blauwe kanalen worden verschoven, wat leidt tot onnatuurlijke maar vaak aantrekkelijke kleurenafgietsels (bijv. Cyaanhempel, groene huidtinten, geel/oranje hoogtepunten).

* Hoge verzadiging: Kleuren zijn meestal erg levendig en intens.

* Hoog contrast: Aanzienlijk verschil tussen hoogtepunten en schaduwen.

* graan (optioneel): Soms wordt een merkbare graan toegevoegd om het uiterlijk van de film te simuleren.

* vignetting (optioneel): Het donker wordt rond de randen van de afbeelding kan de stemming verbeteren.

Methoden voor het nabootsen van cross-verwerking in Photoshop

Hier zijn een paar methoden, beginnend met de eenvoudigste en op weg naar meer complexe/controleerbare opties:

Methode 1:Curves gebruiken (de meest veelzijdige en sterk aanbevolen)

Dit is de meest flexibele en beheersbare methode omdat u directe controle hebt over de rode, groene en blauwe kanalen.

1. Open uw afbeelding in Photoshop.

2. Voeg een curven -aanpassingslaag toe: Ga naar *Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Curves *. Noem de laag iets beschrijvends zoals "X-Pro Curves."

3. Werk aan individuele kleurenkanalen: In het paneel Curves ziet u een vervolgkeuzemenu dat standaard "RGB". Klik hierop en kies elk kleurenkanaal * afzonderlijk * (rood, groen, blauw). Dit is waar de magie gebeurt! Het doel is om een ​​lichte S-curve te maken in een of twee kanalen terwijl je de derde omkeert of manipuleert. Hier zijn enkele populaire benaderingen:

* cyaan/rode verschuiving (E6 naar C-41):

* rood kanaal: Maak een lichte S-curve (trek het onderste deel van de lijn iets naar beneden en het bovenste deel van de lijn iets omhoog). Dit voegt meer rood toe aan de hoogtepunten en minder aan de schaduwen.

* groen kanaal: Een zachte S-curve werkt goed.

* Blue Channel: Keer de S-curve om (trek het onderste deel omhoog en het bovenste gedeelte naar beneden). Dit maakt hoogtepunten meer gele en schaduwen meer cyaan.

* gele/blauwe verschuiving (C-41 tot E6):

* rood kanaal: Een zachte S-curve werkt goed

* groen kanaal: Een zachte S-curve werkt goed.

* Blue Channel: Maak een standaard S-curve (trek het onderste deel van de lijn iets naar beneden en het bovenste deel van de lijn iets omhoog).

* Groene verschuiving:

* rood kanaal: Zachte s-curve.

* groen kanaal: Maak een steilere S-curve.

* Blue Channel: Keer de S-curve om.

* Experiment! Het mooie van deze methode is dat je verschillende variaties kunt proberen en kijken wat je het leukst vindt. Wees niet bang om de curven drastisch te veranderen voor unieke effecten.

4. Pas de algehele helderheid en contrast aan (optioneel): U kunt teruggaan naar het "RGB" -kanaal in het curvenpaneel om de algehele helderheid en contrast van de afbeelding aan te passen indien nodig. Een subtiele S-curve hier kan het contrast verbeteren.

5. Dekking: Pas de dekking van de krommenlaag aan op de gewenste intensiteit.

Voorbeeld Curves Appointes (startpunten):

Dit zijn slechts uitgangspunten. U moet ze aanpassen om aan uw specifieke afbeelding te passen. Focus op de vorm en richting van de krommen en wijzig vervolgens de ankerpunten om de intensiteit van het effect te vergroten of te verminderen.

* rood kanaal (E6 tot C-41)

`` `

[Afbeelding van een photoshop-curvenvenster met een lichte S-curve in het rode kanaal.]

`` `

* groen kanaal (E6 tot C-41)

`` `

[Afbeelding van een photoshop-curvenvenster met een lichte S-curve in het groene kanaal.]

`` `

* blauw kanaal (E6 tot C-41)

`` `

[Afbeelding van een photoshop-curvenvenster met een omgekeerde S-curve in het blauwe kanaal.]

`` `

* rood kanaal (geel/blauw)

`` `

[Afbeelding van een photoshop-curvenvenster met een lichte S-curve in het rode kanaal.]

`` `

* groen kanaal (geel/blauw)

`` `

[Afbeelding van een photoshop-curvenvenster met een lichte S-curve in het groene kanaal.]

`` `

* blauw kanaal (geel/blauw)

`` `

[Afbeelding van een photoshop-curvenvenster met een standaard S-curve in het blauwe kanaal.]

`` `

Methode 2:kanaalmixer gebruiken

Met de kanaalmixer kunt u de rode, groene en blauwe kleurenkanalen mengen.

1. Open uw afbeelding in Photoshop.

2. Voeg een kanaalmixer -aanpassingslaag toe: *Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Kanaalmixer*. Noem het zoiets als "X-Pro Channel Mixer."

3. Experimenteer met de presets (optioneel): De kanaalmixer wordt geleverd met enkele ingebouwde presets die u een startpunt kunnen geven. Blader door hen om te zien of iemand u dicht bij het gewenste effect brengt.

4. Pas de bronkanalen aan: De sleutel is om de rode, groene en blauwe bronkanalen * afzonderlijk * aan te passen * voor elk uitgangskanaal (rood, groen, blauw). Hier is het algemene idee:

* Rode uitgangskanaal: Verhoog het rode bronkanaal, verminder de groene en blauwe bronkanalen.

* Green Output Channel: Verhoog het groene bronkanaal, verminder de rode en blauwe bronkanalen.

* Blue Output Channel: Verhoog het blauwe bronkanaal, verlaag de rode en groene bronkanalen.

*Voorbeeldwaarden (dit zijn startpunten! Pas aan op smaak)*

* Rode uitgangskanaal: Rood:+120%, groen:-10%, blauw:-10%

* Green Output Channel: Rood:-10%, groen:+120%, blauw:-10%

* Blue Output Channel: Rood:-10%, groen:-10%, blauw:+120%

5. Vergeet niet de constante: Met de "constante" schuifregelaar in elk uitgangskanaal kunt u de totale helderheid van dat kanaal aanpassen. Kleine aanpassingen hier kunnen een grote impact hebben.

6. Monochrome selectievakje: Laat dit * ongecontroleerd * tenzij je streeft naar een cross-verwerkte zwart-witte look (wat mogelijk en interessant is).

7. Dekking: Net als bij de krommenlaag, past u de dekking van de kanaalmixerlaag aan om de intensiteit van het effect te regelen.

Methode 3:Kleurbalans gebruiken

Hoewel niet zo nauwkeurig als curven of kanaalmixer, kan de kleurbalans een snelle manier zijn om kleurverschuivingen te introduceren.

1. Open uw afbeelding in Photoshop.

2. Voeg een kleurbalansaanpassingslaag toe: *Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Kleurbalans*.

3. Pas de tonen aan: Het kleurbalanspaneel heeft drie toonbereiken:schaduwen, middentonen en hoogtepunten. U kunt de kleurbalans * onafhankelijk * voor elk bereik aanpassen.

4. Introduceren kleurverschuivingen:

* schaduwen: Verschuiving naar blues en cyans.

* Midtones: Verschuiving naar magenta's en rood.

* Hoogtepunten: Verschuiving naar geel en greens.

* Experiment!* Probeer verschillende combinaties van kleurverschuivingen totdat u het gewenste effect bereikt.

5. Luminositeit behouden: Het selectievakje "Luminositeit bewaren" kan helpen de algehele helderheid van het beeld te behouden.

6. Dekking: Pas de opaciteit van de kleurbalatielaag aan.

Methode 4:Selectieve kleur gebruiken

Deze methode is goed voor het verfijnen van specifieke kleurengebieden.

1. Open uw afbeelding in Photoshop.

2. Voeg een selectieve kleuraanpassingslaag toe: *Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Selectieve kleur*.

3. Selecteer een kleur: Kies in het vervolgkeuzemenu de kleurenbereik die u wilt aanpassen (bijv. Reds, geel, greens, cyans, blues, magenta's, blanken, neutralen, zwarten).

4. Pas de CMYK -schuifregelaars aan: Verplaats de cyaan, magenta, gele en zwarte schuifregelaars om het geselecteerde kleurenbereik te wijzigen. Bijvoorbeeld:

* Om rood meer oranje te maken:verminder cyaan, verhoog geel.

* Om blues meer cyaan te maken:verhoog cyaan, verlaag geel.

5. Herhaal: Herhaal stappen 3 en 4 voor verschillende kleurenbereiken totdat u de gewenste cross-verwerkte look krijgt.

Extra tips voor alle methoden:

* Begin met een goede basisafbeelding: Hoe beter het startbeeld (belichting, samenstelling), hoe beter het eindresultaat zal zijn.

* Niet-destructieve bewerking: Gebruik altijd aanpassingslagen. Hiermee kunt u de effecten later eenvoudig wijzigen of verwijderen zonder de oorspronkelijke afbeelding te wijzigen.

* knipmaskers: Als u alleen wilt dat het cross-verwerkingseffect bepaalde delen van het beeld beïnvloedt, gebruik dan knipmaskers.

* Experiment en opslaan voorinstellingen: Experimenteer met verschillende instellingen en sla uw favoriete combinaties op als voorinstellingen. Dit bespaart u tijd in de toekomst.

* Overweeg verzadiging: Vaak verhoogt cross-verwerking de verzadiging. Als de kleuren * te * intens zijn, voeg dan een * tint/verzadiging * aanpassingslaag toe en verminder de totale verzadiging enigszins. Als alternatief verhoog je de verzadiging om het effect te verbeteren.

* graan toevoegen (optioneel): Om filmkorrel te simuleren, gaat u naar *Filter> Ruis> Ruis toevoegen *. Gebruik een kleine hoeveelheid ruis (bijvoorbeeld 2-5%), ingesteld op "Gaussian" en "Monochromatic." Experimenteer met de hoeveelheid om de juiste look te krijgen. U kunt ook een aangepaste textuuroverlay gebruiken.

* vignNetting toevoegen (optioneel): Om een ​​vignet toe te voegen, gebruik je een * curven * aanpassingslaag en word je de hoeken van de afbeelding donkerder. U kunt het elliptische tentgereedschap en de bevedering gebruiken om een ​​soepele overgang te creëren. Als alternatief kan de * lenscorrectie * filter vignetting toevoegen.

* Dekking en mengmodi: Vergeet niet te experimenteren met de * opaciteit * en * mengmodi * van uw aanpassingslagen. Verschillende mengmodi kunnen unieke en interessante effecten creëren.

Workflow -samenvatting

Hier is een typische workflow die u zou kunnen volgen:

1. Afbeelding open.

2. Curves (primair): Pas individuele kleurkanalen aan voor de hoofdkleurverschuivingen.

3. kleurbalans (secundair): Finitaire kleur die in schaduwen, middentonen en hoogtepunten wordt afgeworpen.

4. Selectieve kleur (verfijning): Tweak specifieke kleurenbereiken tweak.

5. tint/verzadiging (optioneel): Pas de totale verzadiging aan.

6. Contrast (optioneel): Verder verfijnen met niveaus of krommen indien nodig.

7. graan (optioneel): Voeg filmkorrel toe.

8. vignet (optioneel): Voeg donkerder rond de randen toe.

9. flatten (optioneel): Als u tevreden bent, maakt u de lagen plat.

10. Opslaan: Sla een kopie van de afbeelding op.

De sleutel tot succes

De sleutel om het cross-verwerkingseffect met succes na te bootsen, is om te experiment . Er is geen enkele "juiste" manier om het te doen. Verschillende afbeeldingen zullen anders reageren op de verschillende technieken. Let op hoe de kleurkanalen op elkaar inwerken en hoe de aanpassingen de algehele stemming en het gevoel van het beeld beïnvloeden. Veel succes en veel plezier met het creëren van unieke looks!

  1. Adobe dumpt zijn goedkoopste fotografieplan voor nieuwe klanten:wat nu?

  2. Hoe je ogen er geweldig uit kunt laten zien in Photoshop CC

  3. 5 Photoshop-installatietips

  4. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

  5. Wat is er nieuw in Photoshop CC 2017

Adobe Photoshop
  1. Macphun's Tonality Pro versus Lightroom 5 voor zwart-witconversie

  2. Tips voor het artistieker denken en gebruiken van Lightroom

  3. Hoe u gemakkelijk afbeeldingen kunt laten 'poppen' met deze Luminar 4-tips

  4. Mandala's maken in Photoshop met behulp van stapelmodi

  5. Scanografie gebruiken om afbeeldingen van planten te maken

  6. Kamer met uitzicht:hoe u dit raamblinden overal portret maakt

  7. Photoshop:correcties toepassen met aanpassingslagen en maskers