Als je mijn artikelen leest over fotografie met lange sluitertijden en opzettelijke camerabewegingen in het landschap, heb je misschien een gemeenschappelijk thema opgemerkt tussen de foto's die de artikelen illustreren - de meeste waren in zwart-wit.
Ik heb nagedacht over de redenen waarom zwart-witfotografie me aanspreekt. Vaste lezers van mijn artikelen zullen weten dat ik een grote fan ben van tooncontrasten in zowel kleur als zwart-wit werk. Ik gebruik het als basis voor veel van mijn composities en het helpt me om sfeer en stemming te creëren.
Maar vandaag werd alles duidelijker toen ik een interview las met Joel Tjintjelaar, een bekende fine art-fotograaf die uitsluitend in zwart-wit werkt. Hij is een van de leiders op het gebied van fotografie met lange sluitertijden (ik interviewde hem zelf als case study in mijn boek Slow).
In het interview praat Joel over foto's die de visie, of de essentie, van de kunstenaar vertegenwoordigen in plaats van de werkelijkheid. Zwart-wit is niet alleen een prachtig medium op zich (hij gebruikt woorden als mysterieus, nostalgisch en dramatisch om de aantrekkingskracht uit te leggen) is een stap verwijderd van de realiteit. Voeg daarbij de veranderingen in toonwaarden die zijn bereikt in de nabewerking, de surrealiteit van fotografietechnieken met lange sluitertijden en de manipulatie van licht (ook in de nabewerking) en je eindigt met een foto (of een kunstwerk, afhankelijk van je wereldbeeld) dat is een uitdrukking van de kunstenaar, in plaats van het oorspronkelijke onderwerp.
Zin? Er zijn veel manieren om jezelf creatief uit te drukken in fotografie, en zwart-wit is er slechts één van, maar het is zeker een krachtig medium. Trends komen en gaan. Of het nu gaat om de snelle film, hoogkorrelige technieken die in de jaren zeventig populair werden door Robert Farber en Sarah Moon, of de op Photoshop gebaseerde technieken van de moderne tijd, zoals het gebruik van textuurlagen of HDR, de meeste hiervan zijn kortstondig. Ze zullen de komende decennia niet meer worden herinnerd dan gedateerde trends. Maar zwart en wit zullen blijven bestaan.
Meer informatie over zwart-witfotografie
Nu ik je interesse heb gewekt, wil je ongetwijfeld meer leren over zwart-witfotografie. Daar zal ik in de toekomst over schrijven, maar ik denk dat het eerst een goed idee is om eens te gaan kijken naar het werk van enkele van de beste zwart-witfotografen die er zijn. Ik heb vijf van mijn favoriete fotografen van 500px uitgekozen. Als je naar hun werk kijkt, kun je de ware kracht van het monochrome beeld waarderen.
Denk na over de volgende punten terwijl u door hun portfolio's bladert:
- Waarom denk je dat deze fotografen ervoor hebben gekozen om in zwart-wit te werken? Hoe zouden hun afbeeldingen eruitzien als ze in kleur waren?
- Hoe belangrijk is tooncontrast in de compositie van hun afbeeldingen?
- Hoe belangrijk zijn andere compositie-elementen, zoals lijn, textuur, vorm en vorm? Hoe benadrukt zwart en wit deze elementen?
- Hoe belangrijk is licht in deze afbeeldingen?
- Hoe ver zijn de foto's in deze portfolio's verwijderd van de werkelijkheid? Hoe drukken ze de visie van de fotograaf uit?
Hier zijn de links:
Hengki Koentjoro
Hengki is een Indonesische fotograaf die prachtige zwart-wit landschappen creëert (lees hier mijn interview met hem).
Sabrina de Vries
Sabrina is een jonge Nederlandse fotograaf die zwart-wit portretten maakt. Een deel van haar werk is in kleur, dus het is een goede kans om de manier waarop ze in beide media werkt te vergelijken.
Andy Lee
Andy is een professionele filmmaker en fotograaf die in zwart-wit werkt. Tooncontrast is een sterk element van zijn werk.
Joel Tjintjeaar
Je moet zeker eens kijken naar het werk van Joel. Een van de interessante dingen aan de manier waarop Joel werkt, is zijn nauwgezette aandacht voor detail:hij kan wel 40 uur aan één afbeelding werken voordat hij er tevreden mee is. Deze benadering is zeer ongebruikelijk.
Michael Diblicek
Michael fotografeert zowel het landschap als de architectuur. Hij is een andere fotograaf die tonale contrasten heel goed gebruikt (lees hier mijn interview met hem).
Fotografie beheersen
Mijn e-boek Fotografie beheersen:een beginnershandleiding voor het gebruik van digitale camera's laat u kennismaken met fotografie en helpt u het meeste uit uw digitale camera's te halen. Het behandelt concepten zoals belichting en compositie, evenals de camera-instellingen die je nodig hebt om zwart-witfotografie onder de knie te krijgen en foto's te maken zoals die in dit artikel.