1. Voorbereiding:
* Importeer uw afbeelding: Open Lightroom en importeer het portret dat u wilt retoucheren.
* Basisaanpassingen (optioneel): Het is vaak handig om te beginnen met globale aanpassingen (met behulp van het basispaneel) om de totale blootstelling, contrast en kleurbalans * te verbeteren * vóór * met behulp van de aanpassingsborstel. Zie dit als het opzetten van het toneel voor meer precieze werkzaamheden.
2. De aanpassingsborstel selecteren:
* Zoek het gereedschap van de aanpassingsborstel: Zoek het aanpassingsborstelpictogram (het ziet eruit als een penseel) in de werkbalk van de ontwikkelmodule, meestal onder het histogram. Klik erop om de tool te activeren.
* Borstelinstellingen: Voordat u begint met schilderen, maak u zich vertrouwd met de borstelinstellingen in het aanpassingsborstelpaneel:
* Grootte: Past de diameter van de borstel aan. Gebruik de beugelsleutels (`[` en `]`) voor snelle aanpassingen of sleep de schuifregelaar. Begin met een maat die geschikt is voor het gebied waaraan u werkt. Groter voor brede gebieden, kleiner voor fijne details.
* veer: Regelt de zachtheid van de borstelrand. Een hogere veer creëert een zachtere overgang tussen het aangepaste gebied en de omliggende pixels. Cruciaal voor naadloze mengen. Streef naar een hoge veer (50-75) om te beginnen en pas indien nodig aan.
* Flow: Bepaalt hoe snel de aanpassing wordt toegepast. Een lagere stroom betekent dat u meerdere keren over een gebied moet schilderen om het gewenste effect te bereiken. Een goed uitgangspunt is 50-75%. Hierdoor kunt u geleidelijk aanpassingen opleveren.
* Dichtheid: Beperkt de maximale sterkte van de aanpassing. 100% dichtheid betekent dat het effect de volledige omvang van de instellingen die u hebt gekozen, zal bereiken. Lagere dichtheid is goed voor subtiele aanpassingen. Begin met 100%, tenzij je het gemakkelijk merkt dat je het gemakkelijk overdrijft.
* Automasker: Dit is * extreem * nuttig om binnen gedefinieerde randen te blijven. Wanneer het ingeschakeld, helpt het de borstel "vast te houden" aan gebieden met vergelijkbare toon en kleur, waardoor u geen per ongeluk over ongewenste gebieden kunt schilderen (zoals haar in de huid). Houd het ingeschakeld voor de meeste portret retoucheringstaken.
* Toon maskeroverlay: Vink dit vakje aan (of druk op de "O" -toets) om een rode overlay te zien die de gebieden die u hebt geschilderd, aangeven. Dit is essentieel voor nauwkeurig werk. U kunt de overlaykleur wijzigen door met de rechtermuisknop op de afbeelding te klikken.
3. Retouching -technieken:
Hier zijn enkele veel voorkomende portret retoucheringstechnieken met behulp van de aanpassingsborstel, samen met voorgestelde instellingen om u op weg te helpen:
* Gladde huid:
* Doelstelling: Verminder het uiterlijk van vlekken, rimpels en ongelijke huidtextuur.
* instellingen (begin hiermee, pas indien nodig aan):
* Grootte: Pas aan op de grootte van de vlek of het gebied dat u gladstrijkt.
* veer: Hoog (70-90).
* Flow: 30-50%.
* Dichtheid: 100%.
* Automasker: Ingeschakeld.
* Duidelijkheid: -10 tot -30 (dit is de belangrijkste instelling voor het afvlakken, het verminderen van micro -contrast.)
* scherpte: -5 tot -15 (verzacht het gebied verder).
* hoe:
* Zoom in op het gebied dat u wilt retoucheren.
* Verf voorzichtig over vlekken, rimpels of gebieden van ongelijke textuur. Vermijd schilderen over scherpe randen zoals wenkbrauwen, wimpers of de randen van het gezicht.
* Gebruik korte, overlappende beroertes.
* Appareer de borstel opnieuw met dezelfde instellingen indien nodig, of verminder de stroom voor meer controle.
* Creëer * scheiden * borstels voor verschillende delen van het gezicht. Hiermee kunt u de intensiteit en veer aanpassen voor specifieke zones.
* belangrijk: Subtiliteit is de sleutel! Overgrenzen creëert een plastic of onnatuurlijke look. Stap terug en zoom vaak uit om uw werk te beoordelen.
* Oogverbetering:
* Doelstelling: Maak de ogen helderder en meer gedefinieerd.
* Instellingen:
* Grootte: Klein, geschikt voor de iris.
* veer: Matig (40-60).
* Flow: 20-40%.
* Dichtheid: 100%.
* Automasker: Ingeschakeld (vooral belangrijk om te voorkomen dat de blanken van de ogen worden gekleurd).
* belichting: +0.10 tot +0.30 (verhoogt de helderheid).
* Contrast: +5 tot +15 (Definitie toevoegt).
* Duidelijkheid: +5 tot +15 (voegt scherpte en details toe).
* Verzadiging: +5 tot +10 (optioneel, voeg een kleine vleugje kleur toe aan de iris).
* hoe:
* Maak een borstel voor elk oog.
* Verschakel zorgvuldig * alleen * over de iris. Vermijd de blanken van de ogen (sclera) - Huiden kan er onnatuurlijk uitzien.
* Voeg een aparte borstel toe met een * zeer * klein formaat en lage veer, blootstelling, helderheid en scherpte om een klein spiegelend hoogtepunt in het oog toe te voegen.
* Lipverbetering:
* Doelstelling: Voeg kleur en definitie toe aan de lippen.
* Instellingen:
* Grootte: Klein, geschikt voor het lipgebied.
* veer: Matig (40-60).
* Flow: 20-40%.
* Dichtheid: 100%.
* Automasker: Ingeschakeld.
* Verzadiging: +5 tot +20 (verhoogt de kleurintensiteit).
* Duidelijkheid: +5 tot +10 (Definitie toevoegt).
* scherpte: +5 tot +10
* tint: Lichte aanpassingen aan de tint kunnen de lipkleur subtiel veranderen. Experimenteer om te vinden wat er het beste uitziet.
* hoe:
* Verf voorzichtig over de lippen en blijf in de liplijnen.
* Gebruik korte, overlappende beroertes.
* Maak afzonderlijke borstels voor de bovenste en onderlip voor betere controle.
* Haarverbetering:
* Doelstelling: Voeg glans, volume en definitie toe aan het haar.
* Instellingen:
* Grootte: Pas aan aan de breedte van de haarstrengen of klonten.
* veer: Matig (40-60).
* Flow: 30-50%.
* Dichtheid: 100%.
* Automasker: Optioneel (kan nuttig zijn als u dicht bij het gezicht schildert).
* belichting: +0.10 tot +0.30 (voegt hoogtepunten en glans toe).
* Duidelijkheid: +5 tot +15 (voegt definitie en textuur toe).
* hoe:
* Verf over de natuurlijke richting van de haarstroom.
* Focus op gebieden waar het licht al het haar raakt.
* Vermijd schilderen over schaduwen, want dit kan er onnatuurlijk uitzien.
* ontwijken en branden (subtiel lichtvorming):
* Doelstelling: Licht (ontwijk) of donkerder (verbrand) specifieke gebieden om contouren te verbeteren en dimensie toe te voegen.
* Instellingen:
* Grootte: Pas aan aan het gebied waaraan u werkt.
* veer: Hoog (70-90).
* Flow: * Zeer* laag (5-15%).
* Dichtheid: 100%.
* Automasker: Optioneel, afhankelijk van het gebied.
* belichting:
* * Dodging (Lightening):* +0.05 tot +0.15
* * Branden (donkerder):* -0.05 tot -0.15
* hoe:
* Gebruik zeer kleine, geleidelijke aanpassingen.
* Dodge hoogtepunten op het voorhoofd, jukbeenderen, neus en kin om hun vorm te verbeteren.
* Verbrand schaduwen onder de jukbeenderen, langs de kaaklijn en rond de neus om definitie toe te voegen.
* De sleutel is subtiliteit. Het opzetten van het effect van geleidelijk oplevert u de meest natuurlijke resultaten.
* Verwijdering van afleiding:
* Doelstelling: Verminder de zichtbaarheid van flyaway -haren, vlekken of andere kleine afleidingen.
* hoe: Gebruik de hierboven beschreven huidvliestechniek, maar focus alleen op de specifieke afleiding. Overweeg ook om het spotverwijderingsgereedschap te gebruiken voor complexere afleidingen.
4. Iteratief proces en verfijning:
* in- en uitzoomen: Zegel regelmatig in om aan details te werken en zoom vervolgens uit om het algehele effect te beoordelen.
* Meerdere borstels: Gebruik meerdere aanpassingsborstels voor verschillende delen van het gezicht of verschillende soorten aanpassingen. Dit geeft je meer controle.
* Toon/verbergen maskeroverlay (o toets): Gebruik dit vaak om ervoor te zorgen dat u alleen schildert waar u van plan bent.
* Instellingen aanpassen: Wees niet bang om de instellingen van elke borstel aan te passen nadat je het hebt aangebracht. U kunt de schuifregelaars aanpassen om het effect te verfijnen.
* Borstels resetten/verwijderen: Als u een fout maakt, kunt u een borstel resetten door op de knop "Reset" onderaan het borstelpaneel van de aanpassing te klikken. U kunt ook een penseel verwijderen door deze te selecteren en op de delete -toets te drukken.
* voor/na: Gebruik de BackSlash -toets (\) om te schakelen tussen de vóór en na weergaven om uw voortgang te vergelijken.
* Stap terug en laat uw ogen rusten: Portret retoucheren kan vervelend zijn. Neem pauzes om te voorkomen dat het overdrijft. Keer terug met frisse ogen om definitieve aanpassingen te maken.
5. Exporteren:
* Zodra u tevreden bent met uw retoucheren, exporteert u de afbeelding met de juiste instellingen voor het beoogde gebruik ervan (bijv. JPEG voor web, TIFF voor print).
Tips voor natuurlijk ogende resultaten:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdurig, overhelderend of oververzadigend. Het doel is om te verbeteren, niet om het uiterlijk van het onderwerp drastisch te veranderen.
* Textuur behouden: Pas op dat u niet alle huidtextuur niet volledig verwijdert. Laat enkele natuurlijke onvolkomenheden achter voor een meer realistische look.
* Overweeg verlichting: Let op het bestaande licht op de foto en zorg ervoor dat uw aanpassingen ermee consistent zijn.
* oefening maakt perfect: Portret retoucheren is een vaardigheid die tijd en oefening kost om te beheersen. Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Gebruik referenties: Kijk naar professioneel geretoucheerde portretten voor inspiratie en begeleiding.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u de aanpassingsborstel in Lightroom gebruiken om prachtige en natuurlijk ogende geretoucheerde portretten te creëren.