1. Begrijp de basisprincipes:
* Lightroom -interface: Wees comfortabel navigeren door de ontwikkelmodule, met name de panelen:
* BASIS: Blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten, temperatuur, tint, levendigheid, verzadiging
* tooncurve: Pas tonale reeksen in meer detail aan.
* hsl/kleur: Betaal de tint, verzadiging en luminantie van individuele kleuren.
* Kleurafstand: Split tonen voor hoogtepunten, midtones en schaduwen.
* detail: Slijpen, geluidsreductie.
* Lenscorrecties: Verwijder vervorming en chromatische aberratie.
* transformeren: Correct perspectief.
* effecten: Graan, vignet.
* kalibratie: Pas het cameraprofiel aan.
* Portretbehoeften: Portretten profiteren meestal van:
* Zachte verlichting:het minimaliseren van harde schaduwen.
* Aangename huidtinten:overmatige roodheid of geelheid vermijden.
* Scherpte:ervoor zorgen dat ogen en belangrijke kenmerken scherp zijn.
* Lichte afvlakking:het uiterlijk van kleine onvolkomenheden verminderen.
* Uw stijl: Definieer uw gewenste esthetiek. Heb je de voorkeur:
* warm en vintage: Denk aan gouden tonen, zacht contrast, filmachtig graan.
* cool en humeurig: Benadruk blues en greens, diepere schaduwen.
* helder en luchtig: Overbelichte hoogtepunten, gedempte kleuren.
* Hoog contrast en dramatisch: Sterke schaduwen, levendige kleuren.
* natuurlijk en schoon: Subtiele verbeteringen, levensechte kleuren.
2. Begin met een representatieve afbeelding:
* Kies een foto die goed blootgesteld en representatief is voor de soorten portretten die u meestal maakt. Dit geeft u een goede basislijn voor aanpassingen. Een headshot of een halflichaamsschot is vaak ideaal.
3. Belangrijkste aanpassingsgebieden (met creatieve ideeën):
* basispaneel:
* belichting: Pas aan voor de algehele helderheid. Een lichte overbelichting kan een helderdere, meer etherische look creëren.
* Contrast: Controleer het dynamische bereik. Verminder het contrast voor een zachtere, meer vergevingsgezinde uitstraling op de huid. Verhoging voor drama.
* Hoogtepunten: Herstel details in heldere gebieden (vooral handig voor buitenportretten). Het verminderen van hoogtepunten kan een meer ingetogen stemming creëren.
* schaduwen: Til schaduwen op om details te onthullen in donkere gebieden. Pas op dat de afbeelding er niet plat uitziet.
* blanken en zwarten: Stel je witte en zwarte punten in. Houd ALT/optie vast tijdens het aanpassen om knippen te zien.
* Temperatuur: Verwarm huidtinten door de temperatuurschuif te verhogen. Voor een koelere look, verminder het.
* tint: Pas aan voor groene of magenta -afgietsels. Over het algemeen is een kleine verschuiving naar magenta vleiend voor de huid.
* Vibrantie/verzadiging:
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van de minder verzadigde kleuren, waardoor het veiliger is voor huidtinten.
* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van * alle * kleuren. Gebruik spaarzaam op portretten om een oranje huid te voorkomen.
* Creatieve ideeën:
* Desatured Colors: Verminder verzadiging voor een vintage of filmachtig gevoel.
* pittige kleuren: Verhoog de levendigheid voor een levendige, moderne look.
* tooncurve:
* puntcurve: Klik op het pictogram "Point Curve" om toegang te krijgen tot de meer flexibele curve.
* S-curve: Creëert contrast (verduistert schaduwen, fleurt hoogtepunten op). Gebruik spaarzaam op portretten, omdat dit de nadruk kan leggen op de onvolkomenheden van de huid.
* Inverse S-curve: Vermindert het contrast (verlicht schaduwen, verduistert hoogtepunten). Creëert een zachte, dromerige uitstraling.
* kanaalcurves (rood, groen, blauw): Pas de individuele kleurkanalen aan voor creatieve kleurenafname.
* rood kanaal: Beïnvloedt huidtinten en algehele warmte.
* groen kanaal: Beïnvloedt greens en geel in de afbeelding.
* Blue Channel: Beïnvloedt blues en schaduwen.
* Creatieve ideeën:
* Matte look: Til het zwarte punt op de tooncurve (sleep het punt van linksonder omhoog).
* Vintage Fade: Maak een lichte "S" -curve, maar til vervolgens de linkerboven links van de curve op om een vervaagd effect te creëren.
* hsl/kleur:
* tint: Schakel kleuren (bijv. Verander oranje in iets meer rood of geel).
* Verzadiging: Verhoog of verminder de intensiteit van specifieke kleuren (bijvoorbeeld een boost blauw in luchten, verminderen verzadiging in geel).
* Luminance: Pas de helderheid van specifieke kleuren aan (bijvoorbeeld de huidtinten helderder door de luminantie van oranje en geel te vergroten).
* gerichte aanpassingen: Gebruik de Target -aanpassingstool (TAT) om de kleuren rechtstreeks aan te passen door op de afbeelding te klikken.
* Creatieve ideeën:
* kleur pop: Verhoog de verzadiging van een enkele kleur om deze te laten opvallen.
* Kleurgrading met HSL: Subtly verschuiven tinten voor een specifieke stemming (bijv. Schakel de greens enigszins naar groenblauw voor een koelere look).
* Verminder oranje cast: Verminder de verzadiging en luminantie van sinaasappels om roodheid in de huid te verminderen.
* Kleurgrading (gesplitste toning):
* Voeg kleurentints toe aan hoogtepunten en schaduwen.
* balans: Verplaats de tonale balans tussen hoogtepunten en schaduwen.
* Creatieve ideeën:
* Warme hoogtepunten/koele schaduwen: Klassieke split -toning voor een vintage gevoel.
* Aanvullende kleuren: Gebruik complementaire kleuren in de hoogtepunten en schaduwen voor een meer opvallend effect.
* Monochromatische tonen: Gebruik vergelijkbare kleuren in de hoogtepunten en schaduwen voor een uniforme look.
* detail:
* Slijpen: Voeg scherpte toe om details naar voren te brengen. Gebruik de maskeerschuif (houd alt/optie tijdens het aanpassen) om alleen slijpen op randen aan te brengen. Begin met lage slijpen en verhoog het geleidelijk. Over-sharpening ziet er onnatuurlijk uit.
* Ruisreductie: Verminder ruis (korreligheid), vooral in hoge ISO -afbeeldingen. Pas op dat u de afbeelding niet overgrendt en details verliezen.
* Creatieve ideeën:
* Subtiele slijpen: Focus scherpen op de ogen en wimpers.
* Voeg graan toe: Simuleer filmkorrel voor een vintage look (onder effecten).
* Lenscorrecties:
* Profielcorrecties inschakelen: Automatisch corrigeren voor lensvervorming en vignetting.
* Creatieve ideeën:
* opzettelijk vignetting: Voeg een licht vignet (onder effecten) toe om de aandacht op het onderwerp te vestigen.
* effecten:
* graan: Voegt een filmachtige graantextuur toe. Experimenteer met de hoeveelheid en de grootte.
* vignet: Wordt de randen van de afbeelding donkerder of verlicht.
* Creatieve ideeën:
* Filmsimulatie: Combineer graan, een lichte matte afwerking (tooncurve) en kleurafwisseling om een specifieke filmvoorraad na te bootsen.
* kalibratie:
* Hiermee kunt u de primaire kleuren rood, groen en blauw aanpassen, wat mogelijk de algehele kleurbalans en stemming beïnvloedt.
* Het aanpassen van de schaduwen kan nuttig zijn bij het vinden van een mooi contrastniveau.
4. Creative Preset Ideas (voorbeelden):
* Golden Hour Glow:
* Verhoog de temperatuur enigszins.
* Hef schaduwen op.
* Voeg een warme toon (geel/oranje) toe aan markeringen bij het afstemmen van kleuren.
* Verminder het contrast enigszins.
* mat zwart &wit:
* Converteer naar zwart -wit (zwart -witmixpaneel).
* Til het zwarte punt op de tooncurve (mat effect).
* Voeg een subtiel vignet toe.
* Verhoog de duidelijkheid enigszins.
* cool en humeurig:
* Verkleed de temperatuur.
* Donkerder schaduwen.
* Voeg een koele toon (blauw/groen) toe aan schaduwen in kleurafstand.
* Verhoog het contrast enigszins.
* helder en luchtig:
* Blootstelling verhogen.
* Verminder contrast.
* Hef schaduwen op.
* Mute kleuren enigszins (verminder verzadiging/levendigheid).
* Film-geïnspireerd (bijv. Kodak Portra):
* Warme temperatuur.
* Hef schaduwen op.
* Voeg een subtiele S-curve toe.
* Voeg filmkorrel toe.
* Lichte split -toning:warme hoogtepunten, neutrale of enigszins koele schaduwen. Onderzoek de specifieke filmvoorraad om zijn kleurprofiel na te streven.
5. Sla de voorinstelling op:
* Klik op het pictogram "+" in het paneel Presets (module ontwikkelen).
* Noem uw vooraf ingestelde beschrijvend (bijv. "GoldenHourporTrait," "Mattebw").
* belangrijk: Kies welke instellingen in de vooraf ingestelde op te nemen.
* cruciaal: Basistoon, tooncurve, HSL/kleur, kleurenafname, detail, lenscorrecties, effecten, camerakalibratie.
* Overweeg: Transformeren (als u regelmatig perspectiefcorrectie gebruikt).
* Vermijd: Witbalans (tenzij u een specifieke witbalans in de vooraf ingestelde wilt), spotverwijdering, borstelaanpassingen (deze zijn beeldspecifiek).
* Maak een groep voor uw portretvoorinstellingen (bijv. "My Portrait Presets").
6. Test en verfijnen:
* Pas de preset toe op verschillende portretten met verschillende lichtomstandigheden en huidtinten.
* Pas indien nodig aan. Geen enkele voorinstelling zal perfect werken op elke afbeelding.
* Maak kleine, incrementele aanpassingen.
* Sla een nieuwe versie van de vooraf ingestelde op Als u belangrijke wijzigingen aanbrengt.
* herhaald: Dit is een continu proces. Naarmate je stijl evolueert, moeten je voorinstellingen dat ook doen.
Tips voor succes:
* subtiliteit is de sleutel: Overdreven agressieve presets kunnen er onnatuurlijk uitzien. Begin met subtiele aanpassingen en bouw vanaf daar.
* Focus op huidtinten: Let goed op hoe de preset de huid beïnvloedt. Laat de huid er niet oranje, rood of overdreven glad uitzien.
* Beschouw verschillende verlichtingsomstandigheden: Maak afzonderlijke voorinstellingen voor binnen-, buiten-, natuurlijk licht- en studioverlichting.
* Gebruik aanpassingsborstels voor gerichte aanpassingen: Na het aanbrengen van een vooraf ingestelde, gebruikt u de aanpassingsborstel om specifieke gebieden te verfijnen, zoals het ophelderen van de ogen of het gladmaken van de huid.
* Organiseer uw voorinstellingen: Gebruik mappen en beschrijvende namen om uw voorinstellingen georganiseerd te houden.
* Back -up van uw voorinstellingen: Exporteer uw voorinstellingen regelmatig als .xmp -bestanden om ze te beschermen tegen gegevensverlies.
Samenvattend is het creëren van effectieve portretpresets een mix van technische kennis, creatieve visie en zorgvuldige verfijning. Experimenteer, leer van uw resultaten en ontwikkel een verzameling presets die uw unieke stijl weerspiegelen.