Voordat u begint:
* schiet in raw: Het fotograferen in RAW -formaat geeft u aanzienlijk meer flexibiliteit tijdens het bewerken, omdat het meer beeldgegevens behoudt dan JPEG.
* Beschouw uw stijl: Denk na over de algehele look die u wilt bereiken. Heb je de voorkeur aan een natuurlijke, schone look of een meer gestileerde, artistieke bewerking?
* Niet-destructieve bewerking: De bewerkingen van Lightroom zijn niet-destructief, wat betekent dat uw oorspronkelijke afbeelding nooit is gewijzigd. U kunt altijd terugkeren naar het origineel.
Stap 1:uw afbeeldingen importeren en organiseren
1. Importeer uw foto's: Open Lightroom en importeer de foto's die u wilt bewerken. U kunt ervoor kiezen om de afbeeldingen naar een nieuwe locatie te kopiëren, op zijn plaats toe te voegen of te verplaatsen.
2. Organiseer uw bibliotheek: Gebruik collecties, mappen en trefwoorden om uw foto's te organiseren. Dit maakt het gemakkelijker om ze later te vinden. Voeg sterrenbeoordelingen toe (met behulp van de "1-5" -toetsen) of kleurenlabels (met behulp van de "6-9" -toetsen). Dit kan u helpen uw selecties voor het bewerken te beperken.
Stap 2:Basisaanpassingen (globale aanpassingen)
Deze aanpassingen beïnvloeden het hele beeld.
1. Ga naar de ontwikkelmodule: Selecteer de afbeelding die u wilt bewerken en klik op de module "Ontwikkelen" rechtsboven.
2. Witbalans (WB):
* Eyedropper -gereedschap: Gebruik het gereedschap White Balance Selector (Eyedropper) en klik op een neutraal grijs gebied in de afbeelding (zoals een witte muur, grijze kleding of zelfs de blanken van de ogen, als ze er waar uit er wit uitzien).
* Temperatuur- en Tint -schuifregelaars: Stel de witbalans aan bij de temperatuur (warm/koel) en tint (groen/magenta) schuifregelaars. Pas aan totdat de kleuren er natuurlijk uitzien.
* voorinstellingen: Experimenteer met de White Balance Presets in het vervolgkeuzemenu (als shot, auto, daglicht, bewolkt, schaduw, wolfraam, fluorescerend, flits).
3. belichting: Pas de blootstellingsschuif aan om het beeld op te helderen of donkerder te maken. Pas op dat u geen hoogtepunten hebt (maak ze zuiver wit zonder detail) of pluk schaduwen (maak ze zonder detail zuiver zwart). Let op het histogram.
4. Contrast: Pas de contrastschuif aan om het verschil tussen de lichte en donkere gebieden van het beeld te verhogen of te verminderen. Gebruik dit spaarzaam; Het kan er snel kunstmatig uitzien.
5. Hoogtepunten en schaduwen:
* Hoogtepunten: Verminder de schuifregelaar voor hoogtepunten om details te herstellen in heldere gebieden zoals de lucht- of huidhoogtepunten.
* schaduwen: Verhoog de schuifregelaar in de schaduw om donkere gebieden op te helderen en onthul detail in schaduwen.
6. blanken en zwarten:
* wit: Pas de blanken schuifregelaar aan om het helderste punt in de afbeelding in te stellen.
* zwarten: Pas de schuifregelaar van Blacks aan om het donkerste punt in de afbeelding in te stellen.
* Houd alt/optie: Houd de Alt/Option -toets vast terwijl u deze schuifregelaars sleept. U ziet een voorbeeld van knippen (pure witte/zwarte gebieden). Pas aan totdat u een kleine hoeveelheid knippen ziet, wat aangeeft dat u het volledige dynamische bereik van de afbeelding gebruikt.
7. aanwezigheidspaneel (Vibrance, Saturation, Clarity, Dehaze):
* Vibrantie: Verhoogt de intensiteit van de meer gedempte kleuren in de afbeelding. Dit heeft over het algemeen de voorkeur boven verzadiging voor portretten, omdat het minder kans is om huidtinten er onnatuurlijk uit te laten zien.
* Verzadiging: Verhoogt de intensiteit van alle kleuren in de afbeelding. Gebruik spaarzaam.
* Duidelijkheid: Voegt mid-tone contrast toe, waardoor details meer uitgesproken zijn. Gebruik voorzichtig op portretten, omdat het de huidtextuur en rimpels kan accentueren. Verlaag in het algemeen de duidelijkheid enigszins voor een zachtere look.
* Dehaze: Vermindert of voegt atmosferische waas toe. Laat dit over het algemeen met rust voor portretten of gebruik indien nodig een zeer kleine hoeveelheid.
Stap 3:Tone Curve
De tooncurve biedt meer nauwkeurige controle over het tonale bereik van uw afbeelding.
1. Toegang tot het tooncurve -paneel: Vind het tooncurve -paneel in de ontwikkelmodule.
2. puntcurve: Dit geeft je de meeste controle. Klik op het pictogram voor puntcurve (de diagonale lijn met een stip). Punten toevoegen door op de regel te klikken.
3. S-curve (zacht contrast): Een subtiele "S" -curve is een klassieke techniek om contrast en diepte toe te voegen. Breng de curve enigszins in de hoogtepunten en laat deze enigszins in de schaduwen zakken. Pas op dat u het niet overdrijft.
4. platte curve (matte look): Trek het onderliggende punt van de curve naar beneden om de schaduwen op te tillen en een mat effect te creëren. Pas de andere punten aan om de afbeelding in evenwicht te brengen.
5. kanaalcurves (geavanceerd): U kunt de rode, groene en blauwe kanalen afzonderlijk aanpassen om kleurafdelingen te corrigeren of gestileerde looks te creëren. Dit is geavanceerder en vereist een goed begrip van de kleurtheorie.
Stap 4:HSL/kleurenpaneel
Met dit paneel kunt u de tint, verzadiging en luminantie van individuele kleuren aanpassen.
1. Toegang tot het HSL/kleurenpaneel: Zoek het HSL/kleurenpaneel in de ontwikkelmodule.
2. tint: Verandert de kleur zelf. U kunt bijvoorbeeld de rode tonen verplaatsen naar oranje of magenta.
3. Verzadiging: Verhoogt of vermindert de intensiteit van een specifieke kleur. Verminder de verzadiging van rood en sinaasappels enigszins om huidtinten te verzachten.
4. Luminance: Past de helderheid van een specifieke kleur aan. Vel de luminantie van sinaasappels en geel op om de huidtinten te verbeteren. Verduister de luminantie van blues om ogen te laten knallen.
5. Gerichte aanpassingsgereedschap (TAT): Klik op het beoogde aanpassingsgereedschap (de cirkel met een stip) en zweef over het gebied dat u wilt aanpassen. Klik en sleep omhoog of omlaag om de tint, verzadiging of luminantie te wijzigen. Dit is een meer intuïtieve manier om specifieke kleuren aan te passen. U kunt selecteren welke eigenschap (tint, verzadiging, luminantie) het gereedschap in het paneel beïnvloedt.
Stap 5:Detailpaneel (slijpen en ruisreductie)
1. Toegang tot het detailpaneel: Zoek het detailpaneel in de ontwikkelmodule.
2. Slijpen:
* Bedrag: Pas de schuifregelaar aan om de scherpte van het beeld te vergroten. Begin met een lage waarde (ongeveer 20-40) en neem toe totdat u de details scherper ziet worden.
* straal: Bepaalt de grootte van het gebied dat wordt geslepen. Een kleinere straal is over het algemeen beter voor portretten (ongeveer 0,5-1,0).
* detail: Regelt de hoeveelheid details die worden geslepen. Verhoog deze schuifregelaar om fijnere details aan te scherpen.
* maskeren: Dit is de belangrijkste slijpercontrole voor portretten. Houd de Alt/Option -toets vast terwijl u de maskeerschuifregelaar sleept. Dit toont je een zwart -wit masker. Witte gebieden worden geslepen en zwarte gebieden niet. Pas de maskeerschuifjes aan om gladde gebieden zoals de huid te beschermen tegen overdekte.
3. Ruisreductie:
* Luminance: Vermindert luminantieruis (korreligheid). Verhoog deze schuifregelaar om de afbeelding glad te maken.
* kleur: Vermindert kleurgeluid (kleur spikkels). Verhoog deze schuifregelaar om kleurgeluid op te ruimen.
* detail: Regelt hoeveel details worden behouden wanneer geluidsreductie wordt toegepast. Verhoog deze schuifregelaar om fijnere details te bewaren.
* Contrast: Vermindert het contrast in lawaaierige gebieden.
Stap 6:Lenscorrecties en transformatie
1. Toegang tot het lenscorrectiepaneel: Zoek het lenscorrectiepaneel in de ontwikkelmodule.
2. profiel: Controleer het vakje "Profielcorrecties inschakelen". Lightroom detecteert automatisch de lens die u hebt gebruikt en brengt correcties toe om vervorming en vigneting te verwijderen. Als de lens niet automatisch wordt gedetecteerd, kunt u het merk en het model handmatig selecteren.
3. Handleiding: Als u meer controle wilt, kunt u de vervorming, vignetting en chromatische aberratie handmatig aanpassen.
4. Transformeren: (Vooral handig als uw portret architectuur omvat)
* Auto: Klik op de knop "Auto" om de vervorming van het perspectief automatisch te corrigeren.
* Geleid: Gebruik het geleide gereedschap om verticale en horizontale lijnen langs randen in de afbeelding te tekenen die recht moeten zijn. Lightroom zal vervolgens het perspectief corrigeren op basis van deze lijnen.
* handleiding: Pas de verticale, horizontale, rotatie-, schaal- en aspectschuifjes handmatig aan.
Stap 7:Selectieve aanpassingen (lokale aanpassingen)
Met deze aanpassingen kunt u zich richten op specifieke gebieden van de afbeelding.
1. Stelborstel (K): Met de aanpassingsborstel kunt u aanpassingen op de afbeelding schilderen.
* Borstelinstellingen: Pas de grootte, veer, stroom en dichtheid van de borstel aan.
* Grootte: De diameter van de borstel.
* veer: De zachtheid van de borstelrand. Een zachtere rand is beter om te mengen.
* Flow: Het tarief waarmee de aanpassing wordt toegepast. Een lagere stroom is goed voor het geleidelijk opbouwen van aanpassingen.
* Dichtheid: De maximale opaciteit van de aanpassing.
* Automasker: Vink dit vak aan om de aanpassing automatisch aan de randen te maskeren. Handig voor het snel selecteren van gebieden.
* Toon maskeroverlay: Schakel dit in om een rode overlay te zien die laat zien waar je hebt geschilderd.
* gemeenschappelijk gebruik:
* Gladde huid: Gebruik een zachte borstel met een enigszins negatieve helderheid (-5 tot -15) en een lichte vermindering van textuur (-5 tot -15) om de huid glad te maken. Vermijd het volledig verwijderen van textuur, omdat het er onnatuurlijk uitziet. Verlaag ook de scherpte in dat gebied (-10 tot -20).
* Oogverbetering: Gebruik een kleine borstel om over de iris te schilderen. Verhoog de duidelijkheid, slijpen en mogelijk een vleugje verzadiging om de ogen te laten knallen. Wees subtiel!
* ontwijken en branden: Gebruik een borstel met een positieve blootstelling aan verlichte (ontwijken) gebieden, of een negatieve blootstelling aan donkere (verbranding) gebieden. Dit kan worden gebruikt om het gezicht te beeldhouwen of benadrukken hoogtepunten en schaduwen.
* Kleurcorrectie: Corrigeer eventuele ongelijke huidtinten.
2. Gradueerd filter (M): Het afgestudeerde filter creëert een geleidelijke overgang van aanpassingen.
* gemeenschappelijk gebruik:
* Sky Darkence: Duister de lucht in een landschapsportret.
* Vignetting toevoegen: Voeg een subtiel vignet toe om de aandacht op het onderwerp te vestigen.
3. radiaal filter (shift+m): Het radiale filter creëert een cirkelvormig of elliptisch aanpassingsgebied.
* gemeenschappelijk gebruik:
* Vignetten maken: Vergelijkbaar met het afgestudeerde filter, maar met een cirkelvormige vorm. Zorg ervoor dat u de selectie omkeert, zodat de aanpassingen plaatsvinden * Buiten * De cirkel als u vignet wilt.
* het onderwerp markeren: Verlicht of donkerder het gebied rond het onderwerp om de aandacht op hen te vestigen.
Stap 8:Spotverwijdering (genezingsborstel)
1. Toegang tot het spotverwijderingsgereedschap: Vind het spotverwijderingstool in de ontwikkelmodule (het ziet eruit als een verband).
2. Helende modus: De "Heal" -modus probeert het brongebied te combineren met het doelgebied.
3. Kloonmodus: De "kloon" -modus kopieert eenvoudig het brongebied naar het doelgebied.
4. Grootte: Pas de grootte van de borstel aan.
5. veer: Pas de veer aan om de zachtheid van de rand te regelen.
6. Dekking: Pas de dekking aan om de sterkte van de correctie te regelen.
7. Verwijder vlekken: Klik op vlekken om ze te verwijderen. Lightroom selecteert automatisch een brongebied. Als het brongebied niet goed is, sleep het dan naar een betere locatie.
8. Verwijder afleidende elementen: Gebruik het spotverwijderingsgereedschap om andere afleidende elementen in de afbeelding te verwijderen.
Stap 9:uw afbeelding exporteren
1. Exporteren: Klik op het menu "Bestand" en selecteer "Exporteren".
2. Exportlocatie: Kies waar u het geëxporteerde bestand wilt opslaan.
3. Bestandsnaamgeving: Kies een beschrijvende bestandsnaam.
4. Bestandsinstellingen:
* Afbeeldingsformaat: Kies JPEG voor algemeen gebruik.
* Kwaliteit: Stel de kwaliteit in op 80-100.
* kleurruimte: Kies SRGB voor webgebruik. Kies Adobe RGB of Profoto RGB voor afdrukken.
5. Afbeelding formaat:
* Wijzig het formaat van te passen: Vink dit vakje aan als u de afbeelding voor een specifiek doel moet wijzigen.
* breedte en hoogte: Geef de gewenste breedte en hoogte op.
* resolutie: Stel de resolutie in op 300 dpi voor afdrukken, of 72 dpi voor webgebruik.
6. metadata: Kies of u metadata (auteursrechtinformatie, enz.) In het geëxporteerde bestand wilt opnemen.
7. Watermerk: Voeg indien gewenst een watermerk toe.
8. Natuurverwerking: Kies wat u na de export wilt gebeuren, is voltooid (open bijvoorbeeld de geëxporteerde map in Finder/Explorer).
9. Klik op Exporteren: Klik op de knop "Exporteren".
Tips voor betere portretbewerking:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdreven bewerken. Het doel is om het beeld te verbeteren, niet om het volledig te transformeren.
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp en duidelijk zijn.
* Handhaving van de huidtextuur: Verwijder de huidtextuur niet volledig. Laat enkele natuurlijke onvolkomenheden achter om te voorkomen dat de huid er plastic uitziet.
* Let op de huidtinten: Zorg ervoor dat de huidtinten er natuurlijk en consistent uitzien over het beeld.
* Gebruik voorinstellingen als startpunt: Lightroom -presets kunnen een goed startpunt zijn voor uw bewerkingen. Experimenteer met verschillende presets en pas ze vervolgens aan om aan uw specifieke afbeelding te passen. U kunt ook uw eigen voorinstellingen maken.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het bewerken van portretten in Lightroom.
* Referentiebeelden: Kijk naar andere portretten die u bewondert om inspiratie te krijgen en begrijp wat hen effectief maakt.
* Monitor kalibratie: Kalibreer uw monitor regelmatig om een nauwkeurige kleurrepresentatie te garanderen.
* Back -up je werk: Maak altijd een back -up van uw Lightroom -catalogus en uw originele afbeeldingen.
Gemeenschappelijke portretbewerkingstijlen:
* natuurlijk/schoon: Richt zich op nauwkeurige kleuren, subtiele aanpassingen en het behouden van natuurlijke huidtextuur.
* Hoge toets: Helder, luchtig en gebruikt vaak een lichte achtergrond.
* Low key: Donker, humeurig en gebruikt vaak een donkere achtergrond.
* mat: Ontzadigde kleuren, opgeheven schaduwen en een enigszins plat contrast.
* vintage: Warme tonen, vervaagde kleuren en mogelijk graan toegevoegd.
Deze gids biedt een solide basis voor het bewerken van portretten in Lightroom. Naarmate je ervaring opdoet, kun je meer geavanceerde technieken verkennen en je eigen unieke stijl ontwikkelen. Succes!