1. Startpunt:een goed blootgestelde onbewerkte afbeelding
* Kies een onbewerkte afbeelding die in de eerste plaats goed is blootgesteld. Het is gemakkelijker om met een solide basis te werken dan proberen een slecht blootgestelde foto te redden.
2. Basispaneelaanpassingen:
* belichting: Verhoog iets de blootstelling, meestal met +0,10 tot +0.30 stops, afhankelijk van de afbeelding. Het doel is om het algehele beeld enigszins op te vrolijken, wat bijdraagt aan het zachte gevoel.
* Contrast: Het contrast aanzienlijk verminderen. Een bereik van -20 tot -40 is een goed uitgangspunt. Het verlagen van het contrast van de tonen uitsteekt en elimineert harde schaduwen.
* Hoogtepunten: Lagere hoogtepunten. Een bereik van -30 tot -50 verzacht de heldere gebieden, waardoor ze niet te hard zijn.
* schaduwen: Verhoog schaduwen. Een reeks van +20 tot +40 fleurt de donkere gebieden op, waardoor meer details worden onthuld en de algehele look verzacht.
* wit: Blanken enigszins verminderen. Dit helpt bij het beheersen van mogelijk geblazen gebieden en draagt bij aan een zachter, minder contrastig gevoel. Een bereik van -5 tot -15 kan geschikt zijn.
* zwarten: Blacks enigszins verhogen. Dit heft de donkerste schaduwen op, waardoor een gelijkmatiger bereik ontstaat. Een bereik van +5 tot +15 kan goed werken.
* Duidelijkheid: Dit is een belangrijk ingrediënt. De duidelijkheid aanzienlijk verminderen. Een bereik van -20 tot -40 creëert een zachtere textuur en vermindert fijne details, vervagende onvolkomenheden. Te veel reductie zal het beeld er te wazig en nep uitzien.
* Vibrantie/verzadiging: Verhoog de levendigheid enigszins (+5 tot +15). Vibrantie beïnvloedt de minder verzadigde kleuren, waardoor ze levendiger zijn zonder de reeds verzadigde tonen te overdrijven. Wees voorzichtig met verzadiging; Een lichte afname (-5 tot +5) kan soms gunstig zijn als de afbeelding van nature kleurrijk is.
3. Tooncurve -aanpassingen:
* puntcurve: De tooncurve is essentieel voor het beheersen van het contrast en het creëren van een dromerige look.
* Subtiele "S" -curve (maar zeer zachtaardig): Maak een zeer subtiele S-curve. Sleep het gedeelte linksonder van de curve iets omhoog om de schaduwen verder op te tillen en sleep het gedeelte rechtsboven van de curve iets naar beneden om de hoogtepunten wat meer te verlagen. De curve moet extreem subtiel zijn om te voorkomen dat het hard contrast wordt toegevoegd. U kunt ook proberen de curve aan de bovenkant af te vlakken om hoogtepunten te beschermen.
* Alternatief:de curve plat maken: Een alternatieve benadering is om de curve bijna volledig af te vlakken, waardoor de bovenste en onderste punten dichter bij de middellijn dichter bij de middelste plaats komen. Dit vermindert het contrast verder.
* Experiment: De precieze aanpassingen zijn afhankelijk van de afbeelding.
4. HSL/kleurpaneelaanpassingen:
* Huidtonen: Focus op de huidtinten om ze er soepel en gezond uit te laten zien.
* tint: Stel de sinaasappeltintgraad enigszins aan om huidtinten te verfijnen. Een kleine verandering (+/- 5) kan een verschil maken.
* Verzadiging: Verminder de verzadiging van sinaasappel of rood als huidtinten te levendig zijn. Een bereik van -5 tot -10 is meestal voldoende.
* Luminance: Verhoog de luminantie van oranje of rood. Dit fleurt de huidtinten op en geeft ze een gezonde gloed. Een bereik van +5 tot +15 is een goed uitgangspunt.
* Andere kleuren: U kunt experimenteren met andere kleuren om de algehele stemming te verbeteren. Iets desaturerende blues of greens kan bijvoorbeeld een meer gedempt en tijdloos gevoel creëren.
5. Detailpaneelaanpassingen:
* Slijpen: Verminder de slijpen. Snijpen benadrukt details, wat het tegenovergestelde is van wat we willen voor een zacht portret. Stel het bedrag in op 0 of een zeer lage waarde (bijv. 10-20).
* Ruisreductie:
* Luminance -ruisreductie: Verhoog de luminantie -geluidsreductie om de huid glad te maken en graan te verminderen. Een waarde van 10-25 is een goed uitgangspunt. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het de afbeelding er plastic uit kan zien.
* kleurruisreductie: Verhoog kleurgeluidsreductie enigszins (5-10) om eventuele ongewenste kleurenartefacten te verwijderen.
6. Effectenpaneelaanpassingen:
* vignetting: Voeg een licht negatief vignet toe om het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding te trekken (waar het onderwerp is). Het bedrag moet subtiel zijn (-5 tot -15). Experimenteer met de rondheid en middelpuntschuifjes om de vorm en plaatsing van het vignet aan te passen.
* graan: Het toevoegen van een vleugje graan kan film simuleren en textuur toevoegen. Experimenteer met kleine waarden (bijv. 5 tot 10).
7. Lenscorrecties (optioneel):
* Als u schiet met een lens met vervorming of chromatische aberratie, maakt u "chromatische aberratie verwijderen" en "Profielcorrecties inschakelen" in het lenscorrectionpaneel. Dit kan de randen opruimen en de algehele beeldkwaliteit verbeteren.
8. De preset opslaan:
* Als je eenmaal tevreden bent met de aanpassingen, ga je naar het presetspaneel (meestal aan de linkerkant van de ontwikkelmodule).
* Klik op de knop "+" bovenaan het paneel voor het voorinstellingen of klik met de rechtermuisknop in het paneel en kies "Nieuwe preset".
* Geef uw vooraf ingestelde een beschrijvende naam, zoals "Soft Portrait Lightroom 4."
* Kies de ontwikkelinstellingen die u in de vooraf ingestelde wilt opnemen. Over het algemeen wilt u alle instellingen opnemen die u heeft aangepast.
* Klik op "maken" om uw preset op te slaan.
Belangrijke overwegingen en tips:
* Experimenteren is de sleutel: Deze instellingen zijn een startpunt. De beste instellingen variëren afhankelijk van de specifieke afbeelding en uw persoonlijke voorkeuren.
* subtiliteit: De sleutel tot een goed zacht portret is subtiliteit. Vermijd overdrijven met een enkele instelling.
* Huidtonen: Let goed op de huidtinten. Ze moeten er natuurlijk en gezond uitzien.
* Lokale aanpassingen: U kunt de aanpassingsborstel gebruiken om lokale aanpassingen te maken, zoals het gladmaken van de huid of het ophelderen van ogen.
* Raw vs. JPEG: Werken met RAW -bestanden biedt meer flexibiliteit en controle tijdens het bewerken. JPEG -bestanden hebben minder informatie en reageren mogelijk niet zo goed op aanpassingen.
* Lightroom -versie: Hoewel deze gids is afgestemd op Lightroom 4, zijn de algemene principes ook van toepassing op andere versies. De interface en specifieke schuifnamen kunnen enigszins variëren.
Problemen oplossen:
* Afbeelding ziet er te wazig uit: Verminder de duidelijkheidsvermindering en luminantieruisreductie.
* Huidtinten zien er onnatuurlijk uit: Betaal de tint, verzadiging en luminantieschuifregelaars in het HSL/kleurenpaneel, gericht op de oranje en rode kanalen.
* Afbeelding ziet er afgewassen uit: Verhoog het contrast enigszins of pas de tooncurve aan om meer definitie toe te voegen.
* Afbeelding ziet er te donker uit: Verhoog de blootstelling en/of schaduwen.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met de instellingen, kunt u een prachtige "zacht portret" vooraf ingesteld in Lightroom 4 maken die uw portretten een dromerige en vleiende look geeft. Vergeet niet om te beginnen met een goed beeld en subtiele aanpassingen te maken totdat u het gewenste effect bereikt. Succes!