Inzicht in Lightroom -interface (snel overzicht):
* Module ontwikkelen: Dit is waar u het grootste deel van uw tijd doorbrengt.
* basispaneel: Regelt blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten, temperatuur, tint, levendigheid en verzadiging.
* tooncurve: Zorgt voor meer precieze controle over contrast en tonale reeksen.
* hsl/kleur: Afmelden van individuele kleurkanalen (tint, verzadiging, luminantie).
* detail: Regelt slijpen en ruisvermindering.
* Lenscorrecties: Fix lensvervorming en chromatische aberratie.
* transformeren: Correcte perspectiefkwesties.
* effecten: Voeg graan, vignet of Dehaze toe.
* kalibratie: Pas de kleuren in uw foto aan.
* Lokale aanpassingstools: Stelborstel, radiaal filter, afgestudeerd filter voor gelokaliseerde bewerkingen.
De stapsgewijze portretbewerkingsgids:
Stap 1:Eerste beoordeling en voorbereiding
* Importeren en organiseren: Importeer uw foto's in Lightroom en organiseer ze met behulp van collecties, trefwoorden of beoordelingen.
* Selecteer uw beste foto's: Kies de afbeeldingen met de beste compositie, focus en expressie.
* Basiscorrecties (lenscorrecties en profiel):
* Ga naar de lenscorrecties paneel.
* Controleer het vak "Chromatische aberratie verwijderen".
* Controleer het vak "Profielcorrecties inschakelen". Lightroom zal automatisch uw lens detecteren en correcties toepassen op vervorming en vigneting. Als het de lens niet automatisch detecteert, kunt u deze handmatig selecteren in de vervolgkeuzemenu's.
* Transform Panel (indien nodig): Als uw foto perspectiefproblemen heeft (bijvoorbeeld gekantelde gebouwen, leunende onderwerpen), gebruik dan de transformatie paneel om ze te corrigeren. Automatische opties zijn beschikbaar, of u kunt handmatig verticaal en horizontaal perspectief aanpassen.
Stap 2:Globale aanpassingen (basispaneel)
Deze stap past de algehele uitstraling van de afbeelding aan. Begin hiermee in deze algemene volgorde.
* Witbalans:
* Gebruik het tool eyedropper en klik op een neutraal grijs of wit gebied in de afbeelding. (bijv. Wit shirt, een grijze muur). Als u geen duidelijke neutraal hebt, gebruik dan uw beste oordeel.
* Stel de temperatuur aan aan. (warm/cool) en tint (Green/Magenta) Sliders totdat de kleuren er natuurlijk en aangenaam uitzien.
* Als je Raw in RAW hebt geschoten, heb je meer flexibiliteit bij het aanpassen van de witbalans.
* belichting:
* Pas de blootstelling aan Schuifregelaar om het algehele beeld op te helderen of donkerder te maken. Streef naar een goed blootgestelde afbeelding waarbij het onderwerp correct is verlicht. Pas op dat u niet overbelicht is (hoogtepunten uitblazen) of onderbelicht (verlies detail in schaduwen).
* Contrast:
* Verhoog of verlagen het contrast enigszins schuifregelaar. Een subtiele boost kan definitie toevoegen, maar teveel kan er hard uitzien.
* Hoogtepunten en schaduwen:
* Dit zijn uw herstelhulpmiddelen.
* Hoogtepunten: Het verlagen van de schuifregelaar met hoogtepunten kan details terugbrengen in overbelichte gebieden, vooral in de huid of heldere gebieden van de achtergrond.
* schaduwen: Het opstijgen van de schaduwschuif kan details onthullen in onderbelichte gebieden, waardoor het beeld helderder en evenwichtiger lijkt.
* blanken en zwarten:
* Deze schuifregelaars bepalen de uitersten van uw tonale bereik.
* wit: Pas aan totdat de helderste delen van de afbeelding net knippen (puur wit worden) - houd alt/optie vast terwijl je de schuifregelaar beweegt om knippen te zien. Een * klein * beetje knippen is vaak acceptabel.
* zwarten: Pas aan totdat de donkerste delen van de afbeelding net knippen (puur zwart worden) - houd alt/optie vast terwijl je de schuifregelaar beweegt om knippen te zien. Nogmaals, een klein beetje is meestal prima.
* aanwezigheid (textuur, duidelijkheid, dehaze): *Gebruik deze met voorzichtigheid*. Ze kunnen gemakkelijk overdreven zijn, vooral op de huid.
* textuur: Voegt detail en definitie toe. Spaarzaam gebruiken; Het kan de nadruk leggen op de huidtextuur.
* Duidelijkheid: Voegt mid-tone contrast toe. Over het algemeen vermijd het gebruik van dit op de huid, omdat het vlekken en rimpels kan accentueren.
* Dehaze: Verwijdert sfeervolle waas. Kan nuttig zijn voor portretten buiten, maar vermijd het te overdrijven.
Stap 3:Tooncurve -aanpassingen
De tooncurve geeft je een fijnere controle over contrast.
* puntcurve (aanbevolen): Klik op het pictogram dat eruit ziet als een curve.
* Subtiele S-curve (meest gebruikelijk): Creëer een zachte "S" -curve door een punt in de bovenste-middelen toe te voegen en een beetje omhoog te trekken, een ander punt in de onderste-middelen toe te voegen en een beetje naar beneden te trekken. Dit zal het contrast op een meer genuanceerde manier vergroten dan de contrastschuif.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren, maar houd het subtiel. Overdreven agressieve krommen kunnen leiden tot onnatuurlijke resultaten.
Stap 4:HSL/kleuraanpassingen
Met dit paneel kunt u de tint, verzadiging en luminantie (helderheid) van individuele kleuren aanpassen. Het is vooral handig voor huidtinten en achtergrondkleuren.
* Huidtonen:
* oranje: Dit is de primaire kleur voor huidtinten.
* Luminance: Verhoog de schuifregelaar van de oranje luminantie om de huid op te fleuren. Pas op dat je het niet overdrijft, omdat het de huid er plastic uit kan laten zien.
* Verzadiging: Verlaag de schuifregelaar van de oranje verzadiging enigszins als de huid er te oranje uitziet. Omgekeerd, verhoog het enigszins als de huid er bleek uitziet.
* tint: Pas de sinaasappeltintschuif subtiel aan om huidtinten warmer (naar rood) of koeler (naar geel) naar uw voorkeur te schakelen.
* rood: Beïnvloedt vaak ook huidtinten. Pas de luminantie, verzadiging en tint op dezelfde manier aan als het oranje kanaal.
* Achtergrondkleuren: Pas de tinten, verzadiging en luminantie van kleuren op de achtergrond aan om het onderwerp aan te vullen en de gewenste stemming te creëren. U kunt bijvoorbeeld een afleidende achtergrond of desaturate ongewenste kleuren donkerder maken.
Stap 5:Lokale aanpassingen (gerichte bewerking)
Met deze tools kunt u aanpassingen aanbrengen in specifieke delen van de afbeelding.
* Aanpassingsborstel:
* verzacht de huid: Gebruik een borstel met negatieve helderheid, negatieve textuur en een lichte negatieve scherpte om de huid zachtjes te verzachten. Gebruik een * zeer * lage stroom (bijvoorbeeld 5-15%) om het effect geleidelijk op te bouwen. Vermijd gebieden zoals ogen, lippen en wenkbrauwen. Overweeg de optie "Automasker" te gebruiken om de borstel te helpen binnen de randen van de huid te blijven.
* Dodge and Burn: Creëer een borstel met positieve blootstelling (ontwijk) en een andere met negatieve blootstelling (verbrand) om selectief te verlichten en donkere gebieden. Gebruik deze om dimensie aan het gezicht toe te voegen, hoogtepunten te verbeteren en schaduwen te verdiepen. Zeer lage stroom is hier cruciaal.
* Verbeter de ogen: Borstel over de irissen met positieve blootstelling, positieve helderheid en misschien een lichte toename van verzadiging om ze te laten knallen.
* radiaal filter:
* vignet: Maak een subtiel vignet om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken. Plaats het radiale filter rond het onderwerp en keer het masker om. Verlaag vervolgens de blootstelling iets om de randen donkerder te maken.
* Selectief oplichten/donker worden: Gebruik een radiaal filter om specifieke delen van de afbeelding op te helderen of donkerder te maken, zoals het gezicht of een afleidend deel van de achtergrond.
* Afgestudeerd filter:
* Pas de hemel aan: Als je een lucht op de achtergrond hebt, gebruik dan een afgestudeerd filter om het donkerder te maken of de kleur aan te passen.
Stap 6:Detail (slijpen en ruisreductie)
* Slijpen:
* Bedrag: Pas de schuifregelaar aan om de afbeelding te slijpen. Zoom in tot 100% om de slijpen nauwkeurig te beoordelen. Begin laag (bijvoorbeeld 40) en neem geleidelijk toe.
* straal: Bepaalt de grootte van de details die worden aangescherpt. Een kleinere straal is over het algemeen beter voor portretten (bijvoorbeeld 0,5-1,0).
* detail: Bepaalt hoeveel fijne details worden geslepen. Begin laag en neem toe totdat u het gewenste detailniveau ziet.
* maskeren: Houd ALT/optie vast terwijl u de maskeerschuif aanpast om de gebieden te zien die worden geslepen. Verhoog de maskeerschuif om alleen de randen te slijpen en vermijd het slijpen van gladde gebieden zoals de huid.
* Ruisreductie:
* Luminance: Vermindert luminantieruis (korreligheid). Verhoog deze schuifregelaar als uw afbeelding zichtbare ruis heeft, vooral in de schaduw. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het de afbeelding er zacht uit kan laten zien en details kan verliezen.
* kleur: Vermindert kleurgeluid (kleurvlekken). Verhoog deze schuifregelaar als u kleurgeluid in de afbeelding ziet.
Stap 7:Effecten (optioneel)
* graan: Voeg een subtiele hoeveelheid graan toe om de afbeelding een filmachtige look te geven.
* vignet: Breng een meer uitgesproken vignet aan dan degene die u mogelijk hebt gemaakt met het radiale filter.
Stap 8:Kalibratie (subtiele kleuraanpassingen)
* Dit is een geavanceerd paneel. Experimenteer met de rode, groene en blauwe primaire schuifregelaars om de algehele kleurbalans van de afbeelding te verfijnen. Over het algemeen zijn subtiele aanpassingen het beste.
Stap 9:Finale aanrakingen en exporteren
* Review: Neem een pauze en kom dan terug naar het beeld met frisse ogen. Maak eventuele definitieve aanpassingen.
* gewas (indien nodig): Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
* Exporteren: Exporteer de afbeelding in het gewenste formaat (JPEG, TIFF, enz.) Met de juiste instellingen voor het beoogde gebruik (web, print).
Belangrijkste overwegingen voor portretbewerking:
* Natuurlijke look: Streef naar een natuurlijke en realistische uitstraling, het vermijden van overdreven verwerkte of kunstmatige resultaten.
* subtiliteit: Minder is vaak meer. Maak kleine, incrementele aanpassingen en vermijd extreme schuifbewegingen.
* Huidtonen: Let goed op de huidtinten en zorg ervoor dat ze er gezond en natuurlijk uitzien.
* persoonlijke stijl: Ontwikkel uw eigen bewerkingsstijl in de loop van de tijd.
* Consistentie: Pas consistente bewerkingstechnieken toe op een reeks afbeeldingen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt bij het bewerken van portretten.
* Inzicht in licht: Let op hoe het licht omgaat met het onderwerp. Bewerken om het bestaande licht te verbeteren, niet tegen te vechten.
* resolutie: Overweeg het uiteindelijke gebruik van de afbeelding. Hoge resolutie is nodig voor het afdrukken, terwijl de lagere resolutie voldoende is voor webweergave.
Voorbeeld Workflow Samenvatting:
1. Lenscorrecties
2. Witbalans
3. belichting
4. Hoogtepunten/schaduwen
5. whites/blacks
6. tooncurve (subtiele S-curve)
7. HSL/kleur (huidtonen)
8. Lokale aanpassingen (huidverzachten, ontwijken en verbrand, oogverbetering)
9. slijpen
10. Ruisreductie
11. Exporteren
Deze stapsgewijze handleiding biedt een solide basis voor het bewerken van portretten in Lightroom. Vergeet niet om uw eigen stijl te experimenteren, te oefenen en te ontwikkelen. Succes!