Portretten bewerken in Lightroom:een stapsgewijze gids
Deze gids biedt een uitgebreide workflow voor het bewerken van portretten in Lightroom, met alles, van basiscorrecties tot geavanceerde technieken voor het bereiken van een gepolijste en professionele look. Vergeet niet dat dit algemene richtlijnen zijn, en de specifieke aanpassingen die u maakt, zijn afhankelijk van het individuele beeld en uw gewenste esthetiek.
i. Voorbereiding en organisatie:
1. Importeren en organiseren: Importeer uw portretafbeeldingen in Lightroom. Gebruik collecties om vergelijkbare afbeeldingen samen te groeperen voor eenvoudiger bewerken. Overweeg het hernoemen van bestanden voor een betere organisatie.
2. Culling: Selecteer de beste afbeeldingen van uw shoot. Gebruik de tools "vlag" en "weigeren" om uw favorieten snel te identificeren. Dit bespaart u tijd door u te concentreren op de sterkste foto's.
ii. Basiscorrecties (globale aanpassingen):
Deze aanpassingen beïnvloeden het gehele beeld en zijn cruciaal voor het tot stand brengen van een solide basis.
1. Profielcorrecties (paneel voor lenscorrecties):
* Profielcorrecties inschakelen: Controleer het vakje "Profielcorrecties inschakelen". Lightroom zal automatisch uw lens en camera detecteren en correcties aanbrengen om vervorming, chromatische aberratie en vignetting te verwijderen.
* Handmatige aanpassingen (optioneel): Stel indien nodig de profielcorrecties handmatig aan met behulp van de schuifregelaars.
2. Witbalans (basispaneel):
* Auto witbalans (experiment): Begin met "auto" om te zien of Lightroom de witbalans correct kan identificeren.
* Eyedropper -gereedschap: Gebruik de Eyedropper om op een neutraal grijs gebied in de afbeelding te klikken (bijv. Witte stof, een grijze kaart als u er een hebt gebruikt).
* Temp &Tint Sliders: Pas de "temp" (warm/koel) en "tint" (groen/magenta) schuifregelaars handmatig aan totdat de huidtinten er natuurlijk en aangenaam uitzien. Zoek naar een gezonde, evenwichtige toon.
3. belichting (basispaneel):
* belichtingsschuif: Pas de algehele helderheid van het beeld aan. Streef naar een goed blootgestelde afbeelding waar details zichtbaar zijn in zowel de hoogtepunten als in schaduwen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in geblazen hoogtepunten door de schuifregelaar "Hoogtepunten" te verminderen. Open de schaduwen door de schuifregelaar "Shadows" te vergroten. Pas op dat u het niet overdrijft.
* blanken en zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om het contrast te maximaliseren. Houd "Alt" (optie op Mac) vast terwijl u de schuifregelaar "Whites" sleept om te zien knippen in de hoogtepunten. Doe hetzelfde met de schuifregelaar "Blacks" om te zien knippen in de schaduwen.
4. Contrast (basispaneel):
* Contrastschuif: Pas het algemene verschil aan tussen de hoogtepunten en schaduwen aan. Een lichte toename van het contrast kan diepte en dimensie toevoegen. Gebruik spaarzaam, want teveel kan de afbeelding er hard uitzien.
5. aanwezigheid (basispaneel):
* Duidelijkheid: Voegt gelokaliseerd contrast toe, verbetert details en textuur. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het huidimperfecties kan accentueren. Vaak is een subtiele afname beter voor portretten.
* Dehaze: Verwijdert mist of waas uit een afbeelding. Kan ook subtiel worden gebruikt om een beetje drama toe te voegen. Let op niet over sharpen.
* Vibrantie en verzadiging:
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van de minder verzadigde kleuren in de afbeelding. Het is over het algemeen een veiligere optie dan "verzadiging" voor portretten, omdat het minder waarschijnlijk de huidtinten vervormt.
* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van alle kleuren gelijk. Gebruik spaarzaam om een overdreven verzadigde look te voorkomen.
iii. Selectieve aanpassingen (lokale aanpassingen):
Met deze aanpassingen kunt u zich richten op specifieke gebieden van de afbeelding voor meer precieze controle.
1. Stelborstel (borstelgereedschap):
* Gladde huid: Gebruik een borstel met een lage "duidelijkheid" en "scherpte" -instelling om de imperfecties van de huid glad te strijken. Verminder ook "geluid" enigszins een vleugje "zachtheid". Borstel over gebieden met vlekken, rimpels of ongelijke textuur. Wees subtiel om een plastic uitstraling te voorkomen. Overweeg het gebruik van "frequentiescheiding" in Photoshop voor meer geavanceerde huidretouchering.
* Dodge &Burn:
* Dodge (Lighten): Gebruik een borstel met een lichte blootstellingsverhoging (bijvoorbeeld +0,2) om specifieke gebieden op te helderen, zoals de ogen, jukbeenderen of hoogtepunten.
* branden (donkerder): Gebruik een borstel met een lichte blootstellingsdaling (bijv. -0.2) om specifieke gebieden, zoals de schaduwen of onder de jukbeenderen, te verduisteren om definitie toe te voegen.
* Verbeter de ogen: Gebruik een borstel met verhoogde "blootstelling", "contrast" en "helderheid" om de ogen te laten knallen. Verhoog iets "verzadiging" voor de iris.
* tanden opfleuren: Gebruik een borstel met verminderde "verzadiging" en een lichte blootstelling neemt toe om de tanden op te helderen. Pas op dat ze ze niet te wit maken.
2. Radiaal filter:
* vignetting: Maak een subtiel vignet om de aandacht op het onderwerp te vestigen. Plaats het radiale filter rond het onderwerp en verlaag de "blootstelling" en "helderheid" buiten de cirkel. Keer het masker om (klik op het selectievakje "Inververt") om in plaats daarvan een verhelderend effect te maken.
3. Afgestudeerd filter:
* Achtergrond aanpassen: Gebruik een afgestudeerd filter om de achtergrond donkerder te maken of op te fleuren. Dit kan helpen om het onderwerp van de achtergrond te scheiden en een meer dramatisch effect te creëren.
iv. Tooncurve -aanpassingen:
De tooncurve zorgt voor meer geavanceerde controle over het contrast en het tonale bereik van het beeld.
1. Puntcurve: Klik op het pictogram "Point Curve". U kunt de curve aanpassen door punten toe te voegen en te slepen.
* S-curve: Een zachte S-curve kan contrast en diepte aan de afbeelding toevoegen. Trek aan de bovenkant van de curve omhoog om de hoogtepunten op te helderen en trek de onderkant van de curve naar beneden om de schaduwen te verduisteren. Wees subtiel om hardheid te voorkomen.
v. Kleurafstort &HSL/kleurpaneel:
Dit gedeelte richt zich op het aanpassen van de afzonderlijke kleuren in de afbeelding.
1. HSL/kleurpaneel:
* tint: Pas de tint (kleur) van specifieke kleuren in de afbeelding aan. U kunt bijvoorbeeld de tint van de huidtinten aanpassen om ze warmer of koeler te maken.
* Verzadiging: Pas de verzadiging van specifieke kleuren aan. U kunt afleidende kleuren desatureerde om de aandacht op het onderwerp te vestigen.
* Luminance: Pas de helderheid van specifieke kleuren aan. Je kunt huidtinten opfleuren om ze te laten gloeien.
2. Kleurgrading (split -toning/kleurafname):
* Hoogtepunten en schaduwen: Voeg subtiele kleurencasts toe aan de hoogtepunten en schaduwen om een specifieke stemming te creëren. U kunt bijvoorbeeld een warme toon toevoegen aan de hoogtepunten en een koele toon aan de schaduw. Gebruik spaarzaam voor een subtiel, filmachtig effect. Besteed aandacht aan de schuifregelaar "balans" om de invloed van elke tint te regelen.
vi. Detail &slijpen:
1. Slijpen (detailpaneel):
* Bedrag: Pas de hoeveelheid slijpen aan om details te verbeteren. Begin met een lage instelling en verhoog deze geleidelijk totdat de afbeelding er scherp uitziet.
* straal: Pas de straal van het slijpeffect aan. Een kleinere straal scherpt fijnere details, terwijl een grotere straal grotere details scherpt.
* detail: Pas de hoeveelheid details aan die wordt geslepen aan. Een hogere instelling scherpt meer details, maar kan ook ruis introduceren.
* maskeren: Gebruik de maskeerschuif om gebieden te beschermen tegen slijpen, zoals een gladde huid. Houd "Alt" (optie op Mac) vast terwijl u de schuifregelaar sleept om de gebieden te zien die worden gemaskeerd.
2. Ruisreductie (detailpaneel):
* Luminance: Verminder luminantieruis, dat verschijnt als korrelige spikkels in de afbeelding.
* kleur: Verminder de kleurgeluid, wat verschijnt als vlekken van kleur in de afbeelding.
vii. Kalibratie en effecten (optioneel):
1. Camerakalibratie (camerakalibratiepaneel): Experimenteer met verschillende cameraprofielen om te zien hoe ze de kleuren in uw afbeelding beïnvloeden.
2. Effecten (Paneel Effecten): Voeg een vignet, graan of andere effecten toe aan de afbeelding. Gebruik spaarzaam om een gedateerde of overdreven gestileerde look te voorkomen.
viii. Uw afbeelding exporteren:
1. Bestandsinstellingen: Kies het gewenste bestandsformaat (JPEG, TIFF, enz.), Kwaliteit en kleurruimte (SRGB wordt aanbevolen voor web).
2. Afbeeldingsafmeting: Wijzig het formaat van de afbeelding voor het beoogde gebruik (bijv. Web, afdrukken).
3. Uitgangsscherpen: Pas de uitgangsverscherping toe op basis van het beoogde gebruik van de afbeelding.
4. Metadata en watermerk: Voeg indien gewenst metadata (auteursrechtinformatie, enz.) En een watermerk toe.
5. Exporteren: Kies een bestemmingsmap en exporteer de afbeelding.
Key -tips voor portretbewerking:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdreven bewerken. Streef naar een natuurlijke en realistische uitstraling.
* Focus op de ogen: De ogen zijn het middelpunt van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp, helder en expressief zijn.
* Skin -textuur behouden: Het gladmaken van de huid te veel kan het onderwerp er onnatuurlijk uitzien.
* Let op kleur: Zorg ervoor dat huidtinten natuurlijk en evenwichtig zijn.
* oefening maakt perfect: Experimenteer met verschillende technieken en instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Gebruik voorinstellingen als startpunt: Verken en maak presets voor consistente bewerking over meerdere afbeeldingen.
* Leer Photoshop voor geavanceerde retoucheren: Lightroom is uitstekend voor globale aanpassingen, maar Photoshop biedt tools zoals frequentiescheiding en geavanceerde maskering voor complexere retouchering.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u uw portretbewerkingsvaardigheden verheffen en verbluffende afbeeldingen maken die uw onderwerpen in hun beste licht laten zien. Vergeet niet om geduldig te zijn en te experimenteren met verschillende technieken om uw eigen unieke stijl te vinden. Succes!