i. Inzicht in Lightroom's ontwikkelmodule
Voordat u duikt in het creëren van vooraf ingestelde, is het essentieel om de belangrijkste bedieningselementen in de ontwikkelmodule te begrijpen en hoe zij uw portret beïnvloeden:
* basispaneel:
* belichting: Algemene helderheid van het beeld.
* Contrast: Verschil tussen de hoogtepunten en schaduwen.
* Hoogtepunten: Past de helderste delen van het beeld aan.
* schaduwen: Past de donkerste delen van het beeld aan.
* wit: Regelt de absoluut helderste punten.
* zwarten: Regelt de absolute donkerste punten.
* temperatuur (witbalans): Past de kleurtemperatuur aan van koel (blauw) aan warm (geel).
* tint (witbalans): Past de groene/magenta -balans aan.
* aanwezigheid:
* Duidelijkheid: Voegt of verwijdert gelokaliseerd contrast toe, wat de scherpte en details beïnvloedt.
* Dehaze: Vermindert of verhoogt de atmosferische waas.
* Vibrantie: Past de verzadiging van de minder verzadigde kleuren aan.
* Verzadiging: Past de verzadiging van alle kleuren gelijk.
* tooncurve: Betaal het contrast en het tonale bereik van het beeld. Experimenteer met verschillende krommen (puntcurve, parametrische curve).
* HSL/kleurpaneel:
* tint: Verandert de kleuren in hun respectieve spectrum.
* Verzadiging: Verhoogt of vermindert de intensiteit van specifieke kleuren.
* Luminance: Past de helderheid van specifieke kleuren aan.
* Kleurafstand: Hiermee kunt u kleurentints toevoegen aan de schaduwen, middentonen en hoogtepunten, die unieke kleurstijlen creëert.
* Detailpaneel:
* Slijpen: Verbetert de scherpte van het beeld. Gebruik met voorzichtigheid en maskering om artefacten te voorkomen.
* Ruisreductie: Vermindert ongewenste ruis, vooral in hoge ISO -afbeeldingen. Luminantieruisreductie beïnvloedt het grijswaardengeluid. Kleurruisreductie beïnvloedt de gekleurde vlekken.
* Lenscorrecties: Corrigeert vervorming en vigneting veroorzaakt door de lens.
* transformeren: Corrigeert perspectiefkwesties zoals Keystone Distortion.
* effecten:
* graan: Voegt kunstgraan toe voor een filmachtige look.
* vignetting: Wordt de randen van de afbeelding donkerder of verlicht.
* kalibratie: Gebruikt om het cameraprofiel en de basiskleurinstellingen aan te passen. (Geavanceerd, maar kan krachtig zijn)
ii. Soorten portretpresets en creatieve inspiratie
Overweeg de stijl waarnaar u streeft. Hier zijn enkele veel voorkomende soorten:
* zacht en dromerig:
* Hoge toets (heldere totale blootstelling).
* Verminderd contrast.
* Enigszins onverzadigde kleuren.
* Zachte slijp- en geluidsreductie.
* Warm witbalans.
* Subtiele oranje/gele tinten in hoogtepunten en schaduwen.
* Duidelijkheid verminderd.
* Hoog contrast en dramatisch:
* Verhoogd contrast.
* Diepe schaduwen.
* Sterke zwarten.
* Koelere witbalans (voor een modern gevoel).
* Slijpen toegepast.
* Mogelijk, een pittige tooncurve (S-curve).
* vintage/film-geïnspireerd:
* Gedempte kleuren.
* Graan toegevoegd.
* Licht vignet.
* Warmer White Balance.
* Opgeheven zwarten (om filmzwarten te simuleren).
* Kleurclassering om subtiele kleurencasts toe te voegen (bijvoorbeeld groenblauw/oranje).
* Lager contrast.
* zwart en wit:
* Experimenteer met verschillende B &W -mixen (met behulp van het HSL/kleurenpaneel omgezet in B&W -modus).
* Speel met contrast- en tooncurve voor verschillende stemmingen.
* Voeg graan toe voor een klassieke filmlook.
* Overweeg split -toningen (een kleurentint toevoegen aan hoogtepunten en schaduwen).
* kleur pop:
* Verhoogde verzadiging (vooral in bepaalde kleuren zoals rood of blauw).
* Hoog contrast.
* Selectieve kleuraanpassingen in het HSL/kleurenpaneel.
iii. Je preset maken:stap voor stap
1. Begin met een goede afbeelding: Kies een goed blootgesteld en correct gericht portret om mee te werken. Een RAW -bestand heeft de voorkeur voor maximale flexibiliteit. Idealiter zou het startbeeld redelijk neutraal moeten zijn.
2. Maak uw aanpassingen: Experimenteer met de ontwikkelingsmodulebesturing om de gewenste look te bereiken. Denk na over de stemming en stijl waar je naar streeft. Wees niet bang om de schuifregelaars tot het uiterste te duwen en te zien wat er gebeurt.
3. Herhaal en verfijn: Zodra je een basislook hebt, stap je een paar minuten weg van de computer en kom dan terug met frisse ogen. Verfijn uw aanpassingen op basis van wat u ziet.
4. Opslaan van uw preset:
* Klik op de knop "+" naast "presets" in de module Ontwikkelen.
* Selecteer "Preset maken."
* Preset naam: Geef je preset een beschrijvende en memorabele naam (bijv. "Soft Portrait - Golden Hour," "dramatisch B&W - hoog contrast").
* groep: Organiseer uw voorinstellingen in logische groepen (bijv. "Portretten", "zwart en wit", "filmemulatie"). U kunt indien nodig nieuwe groepen maken.
* selectievakjes: Dit is het belangrijkste onderdeel. Selecteer zorgvuldig * welke * instellingen u in uw vooraf ingestelde wilt opnemen. Belangrijke overwegingen:
* basispaneel: Omvatten typisch blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten, temperatuur, tint, helderheid, levendigheid en verzadiging.
* tooncurve: Neem op als u belangrijke aanpassingen hebt gemaakt.
* HSL/kleurpaneel: Voeg toe of u tint, verzadiging of luminantie hebt aangepast.
* Kleurafstand: Neem op als u deze functie hebt gebruikt.
* Detailpaneel: Neem instellingen voor slijpen en geluidsreductie *voorzichtig *op. Deze zijn vaak beeldspecifiek. Het is meestal beter om * ze * uit te sluiten en slijpen en geluidsreductie afzonderlijk per afbeelding toe te passen.
* Lenscorrecties: uitsluiten . Lenscorrecties zijn specifiek voor de gebruikte lens. Als u ze universeel toepast, wordt beelden verpest met verschillende lenzen.
* transformeren: uitsluiten . Deze zijn beeldspecifiek.
* effecten: Inclusief graan, vignetting.
* kalibratie: Vermeld als u aanpassingen hebt gemaakt.
* profiel: * Over het algemeen* sluit dit uit, omdat het specifiek kan zijn voor uw cameramodel. Als u echter opzettelijk probeert een bepaald * cameraprofiel * -look te bereiken, neem het dan op.
5. Test uw preset: Breng uw nieuwe preset aan op verschillende portretten met verschillende verlichtingsomstandigheden en huidtinten.
6. Pas en verfijn (opnieuw): Breng op basis van uw testen de nodige aanpassingen aan uw vooraf ingestelde aanpassingen aan. Mogelijk moet u de belichting, witbalans of kleurinstellingen aanpassen om deze veelzijdig te maken. Dit iteratieve proces is cruciaal voor het creëren van een echt nuttige preset.
7. Variaties maken: Zodra u een basisvoorinstelling hebt, maakt u variaties door de instellingen enigszins aan te passen. Je zou bijvoorbeeld een "zacht portret - gouden uur - licht" en een "zacht portret - gouden uur - donkere" versie kunnen hebben.
iv. Belangrijkste overwegingen voor portretvoorinstellingen
* Huidtonen: Geef prioriteit aan natuurlijke en vleiende huidtinten. Let goed op het HSL/kleurenpaneel, vooral de oranje en rode tinten, verzadiging en luminantie. Vermijd overdreven verzadigde of onnatuurlijke huidtinten.
* Witbalans: Houd rekening met het witbalans. Een enigszins warme witbalans werkt vaak goed voor portretten, maar het hangt af van de gewenste stemming.
* subtiliteit: Overdrijf het niet. Een goede preset moet het beeld verbeteren zonder al te duidelijk te zijn. U moet nog steeds ruimte hebben voor aanpassingen op individuele afbeeldingen.
* Compatibiliteit: Test uw presets op afbeeldingen die zijn gemaakt met verschillende camera's en lenzen om ervoor te zorgen dat ze consistent werken.
* Niet-destructieve bewerking: Lightroom-presets zijn niet-destructief, wat betekent dat ze het oorspronkelijke afbeeldingsbestand niet permanent wijzigen. U kunt altijd terugkeren naar het origineel of verdere aanpassingen maken.
v. Geavanceerde tips
* Selectieve aanpassingen: Gebruik de aanpassingsborstel, het radiale filter of het afgestudeerd filter in combinatie met uw vooraf ingestelde om specifieke gebieden van het beeld te richten (bijvoorbeeld de ogen opfleuren, de huid gladstrijken). U kunt deze opslaan als afzonderlijke borstelvoorinstellingen.
* Kleurgrading voor stemming: Experimenteer met kleurenafname om subtiele kleurentints toe te voegen aan de schaduwen, middentonen en hoogtepunten. Dit is een krachtige manier om unieke en artistieke looks te creëren.
* Luminance -maskers: Onderzoek met behulp van luminantiemaskers om specifieke tonale reeksen voor aanpassingen te richten. Dit kan handig zijn voor het selectief verhelderen van schaduwen of het donkerderende hoogtepunten.
* Bestudeer andere presets: Analyseer bestaande presets (zowel gratis als betaald) om te leren hoe ze worden gecreëerd en om inspiratie op te doen voor uw eigen. Let op de individuele instellingen en hoe ze met elkaar omgaan.
* Back -up van uw voorinstellingen: Exporteer uw voorinstellingen regelmatig als .xmp -bestanden om ze te ondersteunen en te beschermen tegen gegevensverlies.
* Sleutelwoorden: Gebruik beschrijvende zoekwoorden bij het benoemen en organiseren van uw presets om ze gemakkelijker te vinden en te beheren te maken.
vi. Don'ts (dingen om te vermijden)
* over-sharpening: Overmatig slijpen kan ongewenste artefacten creëren en de huid er onnatuurlijk uitzien.
* Extreme instellingen: Duw schuifregelaars niet naar extreme waarden, tenzij u voor een zeer specifiek stilistisch effect gaat.
* Negerende huidtinten: Geef altijd prioriteit aan natuurlijke en vleiende huidtinten.
* Onnodige aanpassingen toepassen: Neem alleen instellingen in uw preset op die essentieel zijn om de gewenste look te bereiken.
* vergeten te testen: Test uw presets op verschillende afbeeldingen voordat u ze in uw workflow gebruikt.
* over afhankelijkheid: Vergeet niet dat presets een startpunt zijn, geen magische kogel. U moet nog steeds individuele aanpassingen aan elke afbeelding maken om de beste resultaten te bereiken.
Door deze richtlijnen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u uw eigen unieke en creatieve Lightroom creëren die voorinstellingen ontwikkelt die uw portretfotografie zullen verbeteren en uw bewerkingsworkflow stroomlijnen. Succes!