REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Lightroom

Hoe je bedrijfshoofdschoten in Lightroom kunt bewerken

Businate headshots bewerken in Lightroom:een uitgebreide gids

Het bewerken van bedrijfshoofdschoten in Lightroom heeft als doel professionele, gepolijste afbeeldingen te maken die het onderwerp in het best mogelijke licht presenteren met behoud van een natuurlijke en authentieke uitstraling. Hier is een stapsgewijze handleiding voor de gemeenschappelijke aanpassingen die u maakt:

1. Importeren en organiseren:

* Importeren: Importeer de afbeeldingen in uw Lightroom -catalogus.

* organisatie: Maak een mapstructuur om uw bestanden georganiseerd te houden (bijv. Jaar> Client> Shoot -datum).

* Culling: Ga snel door de afbeeldingen en markeer de beste foto's (met vlaggen of sterrenbeoordelingen). Dit is cruciaal voor efficiëntie.

* presets (optioneel): Breng een start -preset aan die past bij uw stijl en het algemene gevoel waar u naar streeft. Dit kan tijd besparen, maar vergeet niet om het aan te passen voor elke afbeelding.

2. Basisaanpassingen (globale aanpassingen):

Deze aanpassingen beïnvloeden het hele beeld.

* Profielcorrecties:

* Profielcorrecties inschakelen: Controleer in het lenscorrectiepaneel "Profielcorrecties inschakelen." Dit corrigeert automatisch lensvervorming, chromatische aberratie en vigneting. Kies het juiste lensprofiel als het niet automatisch wordt gedetecteerd.

* Verwijder chromatische aberratie: Controleer "Verwijder chromatische aberratie."

* Witbalans:

* Eyedropper -gereedschap: Gebruik de White Balance Selector (Eyedropper) en klik op een neutraal grijs gebied (bijv. Een wit shirt, een grijze achtergrond).

* Temp/Tint Sliders: Stel de witbalans aan met de temperatuur (temperatuur) en Tint-schuifregelaars. Streef naar een neutrale huidskleur en een kleurbalans die overeenkomt met de verlichtingsomstandigheden. Vermijd overdreven warme of koele tonen.

* belichting:

* belichtingsschuif: Pas de algehele helderheid van het beeld aan. Pas op dat u niet overbelegt (hoogtepunten blazen) of onderbelicht (verpletterende schaduwen).

* histogram: Gebruik het histogram als een gids. Streef naar een uitgebalanceerd histogram zonder de hoogtepunten of schaduwen te knippen.

* Contrast:

* Contrastschuif: Verhoog het contrast enigszins voor meer definitie. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het de huid er hard uitziet. Overweeg om de tooncurve (hieronder beschreven) te gebruiken voor meer precieze controle.

* Hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten:

* Hoogtepunten: Herstel details in overbelichte gebieden.

* schaduwen: Open schaduwen om meer details te onthullen.

* wit: Pas de helderste delen van de afbeelding aan, maar vermijd knippen.

* zwarten: Pas de donkerste delen van de afbeelding aan, maar vermijd knippen.

* Experiment: Subtiele aanpassingen aan deze schuifregelaars kunnen het dynamische bereik van het beeld aanzienlijk verbeteren.

* Duidelijkheid, Vibrantie, verzadiging:

* Duidelijkheid: Gebruik spaarzaam. Een kleine hoeveelheid positieve duidelijkheid kan definitie toevoegen, maar te veel kan een onnatuurlijke, zanderige uitstraling creëren.

* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van minder verzadigde kleuren, waardoor huidtinten er gezonder uitzien. Het heeft over het algemeen de voorkeur boven de verzadigingsschuif.

* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van alle kleuren. Gebruik met voorzichtigheid, omdat dit gemakkelijk kan leiden tot onnatuurlijke resultaten.

* tooncurve:

* puntcurve: Zorgt voor precieze controle over het tonale bereik. Een subtiele S-curve kan contrast toevoegen. Gebruik dit om de relatie aan te passen tussen hoogtepunten, middentonen en schaduwen.

* kanaalmixer (RGB): Gebruik dit om de kleuren in elk kanaal aan te passen om de huidtinten aan te passen als ze eraf kijken.

3. Lokale aanpassingen (gerichte aanpassingen):

Deze aanpassingen beïnvloeden specifieke delen van het beeld.

* Stelborstel (K):

* verzacht de huid: Gebruik een borstel met verminderde scherpte, duidelijkheid en een lichte afname van de hoogtepunten om de huid te verzachten. Pas de borstelgrootte en de veer aan voor een natuurlijke look. Laat de huid er plastic uit laten zien.

* Opfleurde ogen: Gebruik een borstel met verhoogde blootstelling en hoogtepunten om de ogen op te fleuren. Voeg een vleugje contrast en scherpte toe.

* Verminder vlekken: Gebruik de genezingsborstel (zie hieronder) voor meer precieze verplaatsing van de smet.

* Dodge and Burn: Gebruik borstels met lichte blootstellingsaanpassingen (+/-) om subtiel te ontwijken (lichten) en verbrand (donkerder) gebieden om het gezicht te vormen en te definiëren. Focus op hoogtepunten op de jukbeenderen en donkere gebieden onder de kin.

* Afgestudeerd filter (M):

* Achtergrondaanpassingen: Gebruik een afgestudeerd filter om de achtergrond donkerder te maken of te verlichten, diepte toe te voegen of de aandacht op het onderwerp te vestigen. U kunt ook de kleur van de achtergrond aanpassen.

* Gesimuleerd raamlicht: Maak een subtiel gradiënt om licht na te bootsen dat uit een raam valt.

* radiaal filter (shift+m):

* vignet: Gebruik een radiaal filter met een negatieve belichting om een ​​subtiel vignet te maken, waarbij het oog naar het midden van de afbeelding wordt getrokken. Feer het filter uitgebreid voor een soepele overgang.

* Markeer het onderwerp: Plaats een iets helderder radiaal filter rond het gezicht van het onderwerp om ze te laten opvallen.

* Spotverwijdering (b):

* Helende borstel: Gebruik de genezingsborstel (spotverwijderingsgereedschap) om vlekken, zwerfharen en andere afleidingen te verwijderen. Pas de grootte en veer van de borstel aan voor nauwkeurige en natuurlijke resultaten. Probeer de "Heal" of "Clone" -modi, afhankelijk van het gebied waaraan u werkt.

* contentbewustzijn vullen: Voor grotere gebieden kan contentbewuste vulling worden gebruikt om ontbrekende pixels naadloos in te vullen.

4. Detailaanpassingen:

* Slijpen:

* Bedrag: Verhoog de schuifregelaar om scherpte toe te voegen. Begin met een lage waarde (bijvoorbeeld 20-40) en neem geleidelijk toe.

* straal: Regelt de breedte van het slijpeffect. Een kleinere straal (bijvoorbeeld 0,5-1,0) is meestal het beste voor portretten.

* detail: Past de hoeveelheid details aan die wordt geslepen. Verhoog zorgvuldig om te voorkomen dat ongewenste textuur wordt toegevoegd.

* maskeren: Gebruik de maskeerschuif (houd alt/optie tijdens het slepen) om gebieden uit te maskeren waar u niet wilt worden aangebracht, zoals de huid. Dit helpt artefacten te voorkomen en zorgt ervoor dat de huid er soepel uitziet.

* Ruisreductie:

* Luminance: Vermindert luminantieruis (graan). Verhoog spaarzaam, omdat het details kan verzachten.

* kleur: Vermindert kleurgeluid (kleurartefacten). Dit kan vaak agressiever worden verhoogd dan luminantie.

* detail: Regelt de details behouden terwijl ruis wordt verminderd.

* Contrast: Past het contrast aan binnen de ruisreductie.

5. Kleurafstand (optioneel):

* Paneel voor kleurendeclasseren: Experimenteer met het kleurenafnamepaneel om een ​​subtiele kleurentint toe te voegen aan de hoogtepunten, midtonen en schaduwen. Dit kan een gestileerde look toevoegen, maar moet spaarzaam worden gebruikt voor headshots van bedrijven.

* tint, verzadiging, luminantie (HSL) paneel: Dit wordt gebruikt om de tint, verzadiging en luminantie van specifieke kleuren aan te passen. Dit kan nuttig zijn voor het oplossen van kleine kleurproblemen of het verbeteren van specifieke kleuren in de afbeelding.

6. Exporteren:

* bestandsindeling: JPEG is meestal de beste keuze voor online gebruik en algemene doeleinden. TIFF heeft de voorkeur voor archiefdoeleinden en verder bewerken.

* kleurruimte: SRGB is de standaard kleurruimte voor web en de meeste afdrukdoeleinden.

* Afbeeldingsafmeting: Wijzig het formaat van de afbeelding tot de juiste afmetingen voor het beoogde gebruik ervan (bijv. Website -profielfoto, afdrukken).

* Snijpen voor uitvoer: Lightroom biedt uitvoerscherpen opties voor scherm of afdrukken. Dit kan helpen bij het compenseren van het verzachten dat kan optreden tijdens het formaat.

Tips voor het bewerken van bedrijfshoofdschoten:

* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdreven bewerken. Het doel is om het uiterlijk van het onderwerp op natuurlijke wijze te verbeteren.

* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste deel van het portret. Zorg ervoor dat ze scherp, helder en boeiend zijn.

* Handhaving van de huidtextuur: Overgrenkt de huid niet. Bewaar een natuurlijke textuur voor een meer realistische look.

* Vermijd overscherpe: Over-sharpening kan halo's en artefacten creëren, waardoor de afbeelding er onnatuurlijk uitziet.

* Consistentie: Als u een reeks headshots bewerkt, richt u op consistente instellingen en stijlen over alle afbeeldingen.

* Gebruik voorinstellingen als startpunt: Voorinstellingen kunnen tijd besparen, maar vertrouw er niet blindelings op. Pas de instellingen altijd aan om aan de individuele afbeelding te voldoen.

* Krijg feedback: Vraag iemand anders om uw bewerkingen te bekijken. Een nieuw paar ogen kan vaak dingen zien die je hebt gemist.

* Begrijp clientvoorkeuren: Als u headshots voor een klant bewerkt, bespreek dan hun voorkeuren van tevoren. Sommige klanten geven misschien de voorkeur aan een meer natuurlijke look, terwijl anderen misschien agressievere retoucheren willen.

* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het bewerken van hoofdshots van bedrijven.

Belangrijkste overwegingen voor verschillende onderwerpen:

* mannen: Focus op sterke kawlines en natuurlijke huidtextuur. Vermijd overdreven de huid te verzachten.

* vrouwen: Let op make -up, verzacht de huid enigszins, terwijl het nog steeds textuur behoudt. Overweeg om de ogen en lippen te verbeteren.

* oudere onderwerpen: Wees vooral bewust van rimpels en huidtextuur. Gebruik een lichte aanraking met verzachten en vermijd ze er kunstmatig jong uit te laten zien.

Door deze richtlijnen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u de kunst onder de knie krijgen van het bewerken van bedrijfshoofdschoten en professionele, gepolijste afbeeldingen maken die uw onderwerpen helpen er op hun best uit te zien. Vergeet niet om prioriteit te geven aan een natuurlijk en authentiek uiterlijk dat hun individuele merk en persoonlijkheid weerspiegelt.

  1. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

  2. Hoe u een grunge -effect toevoegt uw portretten met Lightroom

  3. Adobe-portfoliobeoordeling

  4. Hoe maak je een donker en humeurig portret in Rembrandt-stijl in Lightroom

  5. Dramatische foto's maken met tegenlicht

Adobe Lightroom
  1. Perspective Warp gebruiken in Photoshop

  2. Kamer met uitzicht:hoe u dit raamblinden overal portret maakt

  3. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

  4. Hoe klink je als dode echtgenoot?

  5. Hoe portretten te bewerken in Lightroom:de stapsgewijze gids

  6. Hoe je wazige foto's in Lightroom kunt repareren en er een vastlegt

  7. Slimmer Content Aware Fill in Photoshop