i. Voorbereiding is de sleutel
* Kies de juiste afbeelding: Grunge -effecten werken het beste met afbeeldingen die al wat textuur of interessante verlichting hebben. Overweeg portretten met schaduwen, details in kleding of achtergronden, en misschien een enigszins onvolmaakte pose voor een meer authentiek gevoel.
* Kopieer uw afbeelding: Voordat u begint, maakt u een virtuele kopie van uw originele afbeelding in Lightroom (klik met de rechtermuisknop op de afbeelding in de bibliotheekmodule en selecteer "Virtuele kopie maken"). Hiermee kunt u vrijuit experimenteren zonder uw oorspronkelijke bestand te schaden.
ii. Basisaanpassingen
* belichting en contrast: Over het algemeen profiteren grunge -effecten van lichte onderbelicht en verhoogd contrast.
* belichting: Verlaag de belichting een beetje (probeer -0,3 tot -0,7 stops, pas aan op basis van uw afbeelding).
* Contrast: Verhoog het contrast (probeer +15 tot +30). Dit zal schaduwen en hoogtepunten verbeteren.
* Hoogtepunten en schaduwen: Vaak kan het uitbreiden van het dynamische bereik bijdragen aan de grunge -look.
* Hoogtepunten: Verminder de hoogtepunten om details in heldere gebieden te herstellen (probeer -20 tot -40).
* schaduwen: Verhoog de schaduwen om details naar voren te brengen in donkere gebieden (probeer +20 tot +40). Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit een platte afbeelding kan creëren.
* blanken en zwarten: Deze schuifregelaars beïnvloeden de extreme uiteinden van het tonale bereik.
* wit: Laat de blanken iets zakken om knippen te voorkomen (probeer -5 tot -15).
* zwarten: Laat de zwarten iets zakken om diepte toe te voegen (probeer -5 tot -15).
iii. Tone Curve Manipulation
De tooncurve is cruciaal voor het vormgeven van de algehele look van je grunge -portret.
* puntcurve (aanbevolen): Schakel over naar het tabblad Point Curve (die met de lijngrafiek). Hier leest u hoe u een klassieke grungy tooncurve kunt bereiken:
* Lichte S-curve: Maak een subtiele S-curve. Sleep het rechterrechtse deel van de curve iets omhoog om de hoogtepunten op te helderen en het onderste onderste deel iets naar beneden naar donkerder om de schaduwen te verduisteren.
* mat effect (optioneel): Til het zwarte punt op. Klik en sleep het punt linksboven van de curve iets omhoog. Dit vlekt de schaduwen af en voegt een "matte" look toe, gebruikelijk in grunge -fotografie. Experimenteer met kleine stappen.
* regio Curve (alternatief): Als u de voorkeur geeft aan de regiocurve (hoogtepunten, lichten, donker, schaduwen), probeer deze instellingen als startpunt:
* Hoogtepunten: Enigszins toenemen.
* Lichten: Enigszins toenemen.
* Darks: Afname.
* schaduwen: Afname.
iv. Kleurafstand (cruciaal voor grunge)
Kleurclassering is waar je de grunge -esthetiek echt definieert.
* Split tonen: Dit is een geweldige manier om kleurencasts in je hoogtepunten en schaduwen te introduceren.
* Hoogtepunten: Kies een warme kleur (geel, oranje of goud) met een lage verzadiging (ongeveer 10-20).
* schaduwen: Kies een koele kleur (blauw, cyaan of groen) met een lage verzadiging (ongeveer 10-20).
* balans: Pas de balansschuif aan om voorkeur te geven aan hoogtepunten of schaduwen. Door het naar hoogtepunten te verplaatsen, wordt de hoogtepuntkleur prominenter en vice versa. Experimenteer om te zien wat het beste werkt.
* kleurkalibratie (profiel):
* Experimenteer met verschillende cameraprofielen onder de optie "Profiel" in het paneel "Basis". Sommige profielen lenen zich inherent voor meer vintage of gruizig uiterlijk. Zoek naar profielen met namen als "Camera Vintage", "Camera Standard" of zelfs sommige van de Adobe -profielen. Fiet er doorheen om te zien welke past bij uw afbeelding.
* HSL/kleurpaneel: Afmelden van individuele kleuren.
* tint: Subtiele verschuivingen in tint kunnen karakter toevoegen. Bijvoorbeeld, roden iets verschuiven naar sinaasappel of blues enigszins naar cyaan.
* Verzadiging: Verminder de verzadiging enigszins in het algemeen, vooral in levendige kleuren zoals rood en geel. Dit draagt bij aan het onverzadigde, verouderde gevoel.
* Luminance: Pas de luminantie van specifieke kleuren aan om de helderheid te regelen. Het donker worden van rood en sinaasappels kunnen een humeuriger gevoel creëren.
v. Textuur en detailverbetering
* Duidelijkheid: Het vergroten van de duidelijkheid kan het contrast van het middenklasse verbeteren en textuur naar voren brengen. Gebruik het spaarzaam, want teveel kan er hard uitzien (probeer +5 tot +15).
* textuur: Deze schuifregelaar is nieuwer dan duidelijkheid. Het verbetert fijne details zonder het algemene contrast te beïnvloeden. Een lichte toename (probeer +5 tot +15) kan grit toevoegen.
* Dehaze: Dehaze enigszins verlagen kan een mistig, atmosferisch gevoel toevoegen aan de afbeelding (probeer -5 tot -10). Het vergroten van dehaze kan het contrast vergroten en het beeld scherper laten aanvoelen.
* Slijpen: Slijpen is belangrijk, maar overdrijf het niet. Besteed aandacht aan de schuifregelaar "maskeren" in het slijpaneel. Als u de ALT/Option -toets ingedrukt houdt tijdens het slepen van de maskeringsschuifjes, wordt u laten zien welke gebieden worden geslepen. Maskeer gebieden die niet nodig zijn om te slijpen (zoals een gladde huid) om te voorkomen dat ongewenste ruis wordt geïntroduceerd.
* Ruisreductie: Als je de helderheid hebt verhoogd of veel hebt geslepen, moet je misschien een vleugje geluidsreductie toevoegen om dingen glad te strijken. Begin met een kleine hoeveelheid luminantieruisreductie.
vi. Graan (essentieel voor grunge)
Graan toevoegen is een belangrijk element van de grunge -look.
* Bedrag: Begin met een lage hoeveelheid (probeer 10-30).
* Grootte: Pas de grootte naar wens aan. Kleinere graan is subtieler, terwijl groter korrel meer merkbaar is.
* Ruwheid: Verhoog de ruwheid om het graan een meer ongelijke en organische uitstraling te geven.
vii. Vignetting (optioneel)
Het toevoegen van een vignet kan het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding trekken.
* Bedrag: Gebruik een negatief bedrag om de randen donkerder te maken.
* middelpunt: Pas het middelpunt aan om te bepalen hoe ver het vignet zich uitstrekt in de afbeelding.
* rondheid: Pas de rondheid aan om de vorm van het vignet te veranderen.
* veer: Verhoog de veer om een zachtere overgang te creëren.
viii. Lenscorrecties en transformeren (subtiel)
* Profielcorrecties inschakelen: Helpt vaak om vervorming van de lens te verwijderen.
* Verwijder chromatische aberratie: Ruime kleur omzetting op.
* transformeren: Subtiele aanpassingen aan verticaal of horizontaal kunnen soms de algehele samenstelling verbeteren.
ix. Spotverwijdering (indien nodig)
* Verwijder eventuele afleidende vlekken of onvolkomenheden die niet bijdragen aan de grunge -esthetiek.
x. Experimenteren en fijnafstemming
* Zoom in op 100%: Controleer uw werk op 100% vergroting om ervoor te zorgen dat u geen van de aanpassingen hebt overgedragen.
* voor en na: Schakel de weergave "Before/After" in (door op de "\" -toets te drukken) om te zien hoe ver je bent gekomen.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende instellingen en combinaties te proberen. Het beste grunge -effect is afhankelijk van de specifieke afbeelding en uw persoonlijke smaak.
* Sla uw preset op: Zodra je een look hebt bereikt, sla deze op als een vooraf ingestelde, zodat je deze gemakkelijk op andere afbeeldingen kunt toepassen. Ga naar de ontwikkelmodule, klik op de knop "+" in het paneel Presets en geef uw preset een beschrijvende naam.
Belangrijkste overwegingen en tips:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdrijven met een enkele aanpassing. Een goed grunge -effect is een gevolg van een combinatie van subtiele veranderingen.
* Consistentie: Als u een reeks afbeeldingen bewerkt, brengt u dezelfde vooraf ingestelde toe om een consistente look te behouden. Maak vervolgens indien nodig kleine aanpassingen aan elke afbeelding.
* Context is belangrijk: Overweeg het onderwerp en het verhaal dat je probeert te vertellen. Een grunge -effect is misschien niet geschikt voor alle soorten portretten.
* inspiratie: Kijk naar voorbeelden van grunge -fotografie om inspiratie en ideeën te krijgen.
* Niet-destructieve bewerking: Vergeet niet dat de bewerking van Lightroom niet-destructief is. U kunt altijd terugkeren naar de originele afbeelding.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u verbluffende grunge -portretten maken die vol zijn met karakter en emotie. Succes!