i. Inzicht in de grunge -esthetiek:
Voordat je in de Lightroom -instellingen duikt, is het nuttig om te begrijpen welke elementen bijdragen aan de grunge -esthetiek:
* textuur: Ruwe oppervlakken, stof, krassen, scheuren.
* kleur: Gedempte tonen, desaturatie, soms met pops van contrasterende kleur.
* Contrast: Vaak hoog contrast, met diepe schaduwen en heldere hoogtepunten, maar soms kan een platter contrast ook werken.
* Imperfectie: Fouten, asymmetrie en de "ongepolijste" look omarmen.
* ruis/graan: Voegt een rauw en vintage gevoel toe.
ii. Lightroom Workflow:
Hier is een stapsgewijze handleiding voor het toevoegen van een grunge-effect, samen met uitleg van elke stap:
a. Basisaanpassingen (module ontwikkelen):
1. Importeren en uw afbeelding selecteren: Importeer uw portret in Lightroom en selecteer de afbeelding die u wilt bewerken.
2. Witbalans (optioneel): Pas de witbalans aan om de algehele kleurtoon in te stellen. Koelere tonen kunnen soms de grunge -look verbeteren, maar deze hangt af van je visie. Experiment!
3. belichting: Pas de blootstelling aan voor een goed startpunt. Over het algemeen kan enigszins onderbelicht het zanderige gevoel verbeteren.
4. Contrast: Hier begin je de stemming te definiëren.
* Hoog contrast: Verhoog het contrast om de verschillen tussen lichte en donkere gebieden te benadrukken. Dit creëert een meer dramatische, harde uitstraling.
* lager/platter contrast: Verlaag het contrast voor een meer vervaagde, vintage of dromerige grunge -stijl.
5. Hoogtepunten en schaduwen:
* Hoogtepunten: Trek de hoogtepunten omlaag om details in heldere gebieden te herstellen en te voorkomen dat ze er uitzien.
* schaduwen: Til de schaduwen op om details te onthullen in donkere gebieden. Het verhogen van schaduwen draagt ook vaak bij aan een minder gepolijste look.
6. Whites &Blacks:
* wit: Pas de blanken aan om het helderste punt in de afbeelding in te stellen. De blanken enigszins verpletteren kan bijdragen aan een meer oude look.
* zwarten: Pas de zwarten aan om het donkerste punt in de afbeelding in te stellen. Het verpletteren van de zwarten (waardoor ze zuiver zwart zijn) kan diepte en contrast toevoegen. Het optillen van de zwarten creëert een vervaagde matte look.
7. Duidelijkheid: Verhoog de duidelijkheidschuif. Dit voegt de definitie toe aan Midtones en kan texturen verbeteren. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het een kunstmatige look kan creëren.
8. Vibrantie en verzadiging:
* Verzadiging: Verminder de totale verzadiging om de kleuren te dempen. Een goed uitgangspunt is vaak rond -10 tot -30.
* Vibrantie: Pas de levendigheid aan om selectief de meer gedempte kleuren te verbeteren. Dit helpt voorkomen dat het beeld volledig onverzadigd raakt. Vaak is een beetje toenemende levendigheid na desaturatie een goede aanpak.
b. Tone Curve (module ontwikkelen):
De tooncurve is een krachtig hulpmiddel voor het beheersen van contrast en kleur.
1. Puntcurve: Gebruik de puntcurve om het contrast te verfijnen.
* S-curve (voor hoog contrast): Maak een lichte S-curve door de schaduwen naar beneden te trekken en de hoogtepunten omhoog te duwen.
* Matte/vervaagde look: Creëer een plattere curve door het linker (schaduwen) punt omhoog te trekken en het rechter (hoogtepunten) punt naar beneden te trekken. Dit heft de zwarten op en verplettert de blanken, wat resulteert in een vervaagde look.
2. RGB -kanalen (optioneel): U kunt de afzonderlijke rode, groene en blauwe kanalen in de tooncurve aanpassen om subtiele kleurverschuivingen te maken en toe te voegen aan het vintage/grunge -effect. Experiment! Als u bijvoorbeeld het blauwe kanaal in de highlights enigszins naar beneden trekt, kan het een warme toon toevoegen.
c. HSL/Color (module ontwikkelen):
Met deze sectie kunt u de tint, verzadiging en luminantie van specifieke kleuren aanpassen.
1. Verzadiging: Verfijn de verzadiging van specifieke kleuren verder. Misschien wilt u rood en sinaasappels desatureerde voor een meer vervaagde look, of bepaalde kleuren selectief verbeteren voor een meer gestileerd grunge -effect.
2. Luminance: Pas de helderheid van specifieke kleuren aan. Het donkerderen van bepaalde kleuren kan diepte toevoegen.
3. tint: Het enigszins verschuiven van de tint van bepaalde kleuren kan een unieke, vintage aanraking toevoegen.
d. Detail (module ontwikkelen):
1. Slijpen: Breng een gematigde hoeveelheid aanscherping aan om de details naar voren te brengen. Pas de straal en detailschuifjes zorgvuldig aan om te voorkomen dat artefacten worden gemaakt.
2. Ruisreductie: Verhoog de luminantieruisreductie om eventuele ongewenste ruis glad te maken. Voor een grunge -look, misschien wil je * wat ruis. Gebruik deze schuifregelaar dus spaarzaam. Kleurruisreductie kan ook worden gebruikt.
e. Effecten (module ontwikkelen):
Hier begin je echt de "grunge" -elementen toe te voegen.
1. graan: Voeg graan toe om filmkorrel te simuleren.
* Bedrag: Pas de hoeveelheid graan naar wens aan. Een hogere hoeveelheid zal een meer uitgesproken korrelige textuur creëren.
* Grootte: Pas de grootte van het graan aan. Grotere graan is meer merkbaar.
* Ruwheid: Pas de ruwheid aan om de onregelmatigheid van het graan te regelen.
2. Vignetting: Voeg een vignet toe om de randen van de afbeelding donkerder te maken en trek het oog van de kijker naar het midden.
* Bedrag: Negatieve waarden verduisteren de randen, positieve waarden maken ze verlichten.
* middelpunt: Past de locatie van het centrum van het vignet aan.
* rondheid: Past de vorm van het vignet aan.
f. Kalibratie (module ontwikkelen):
Deze sectie wordt vaak over het hoofd gezien, maar kan worden gebruikt om de kleurtonen verder te verfijnen. Experimenteer met de verschillende profielen en pas de schuifregelaars aan om de gewenste look te bereiken.
iii. Textuuroverlays toevoegen (Photoshop of andere bewerkingssoftware):
Hoewel u een goed grunge-effect in Lightroom kunt bereiken, kan het toevoegen van textuuroverlays in Photoshop (of andere op lagen gebaseerde bewerkingssoftware) het naar het volgende niveau brengen.
1. Beelden van textuurafbeeldingen: Download of maak textuurafbeeldingen zoals:
* Stof en krassen
* Concreet
* Papier
* Stof
* Rust
* Grunge -texturen (gemakkelijk online gevonden)
2. Open in Photoshop (of vergelijkbaar): Open uw bewerkte afbeelding in Photoshop.
3. Textuurlagen toevoegen: Plaats uw textuurafbeeldingen bovenop uw portret als nieuwe lagen.
4. Blending modi: Experimenteer met verschillende mengmodi voor elke textuurlaag om te zien hoe ze omgaan met de afbeelding. Veelgebruikte mengmodi voor texturen zijn:
* overlay: Combineert de textuur met het onderliggende beeld, het verbeteren van het contrast en het toevoegen van diepte.
* Vermenigvuldig: Maakt de afbeelding donkerder op basis van de textuur.
* scherm: Verlicht de afbeelding op basis van de textuur.
* zacht licht: Een subtiele mix die contrast en kleur uit de textuur toevoegt.
* hard licht: Een sterkere versie van zacht licht.
* kleurverbranding: Gaat de kleuren in de afbeelding donkerder en creëert een intenser effect.
* Kleurontsteking: Verlicht de kleuren in de afbeelding en creëert een meer levendig effect.
5. Dekking: Pas de dekking van elke textuurlaag aan om de intensiteit ervan te regelen.
6. Laagmaskers: Gebruik laagmaskers om de texturen selectief toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding. Hiermee kunt u bepalen waar het grunge -effect het meest prominent is.
7. kleuraanpassingen (op textuurlagen): U kunt ook kleuraanpassingen (tint/verzadiging, kleurbalans, enz.) Toevoegen aan de textuurlagen zelf om hun kleur en toon aan te passen.
iv. Tips en overwegingen:
* Subtiliteit is belangrijk (soms): Overdrijf het grunge -effect niet. Een subtiele aanpak ziet er vaak natuurlijker en aantrekkelijker uit. Begin met kleine aanpassingen en verhoog ze geleidelijk totdat u de gewenste look bereikt.
* Afbeeldingskeuze is belangrijk: Het type portret waarmee je werkt, zal beïnvloeden hoe het grunge -effect eruit ziet. Portretten met sterke uitdrukkingen of interessante verlichting werken vaak goed.
* Experimenten is essentieel: Er is geen enkele "juiste" manier om een grunge -effect te creëren. Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste werkt voor uw afbeelding en uw persoonlijke stijl.
* Onderwerp: Grunge werkt beter met bepaalde onderwerpen. Denk aan industrieel, stedelijk, edgy, vintage. Een babyportret is misschien niet de beste kandidaat voor een zwaar grunge -effect.
* Samenstelling: Overweeg de samenstelling van uw portret. Een sterke samenstelling zal helpen om het oog van de kijker te trekken en de algehele impact van het grunge -effect te verbeteren.
* kleurenpalet: Een samenhangend kleurenpalet kan de algehele grunge -esthetiek verbeteren. Kies kleuren die elkaar aanvullen en creëer een gevoel van harmonie.
* Lokale aanpassingen: Gebruik het aanpassingsborstel of het radiale filter in Lightroom om grunge -effecten selectief toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding, zoals de achtergrond of kleding.
* voorinstellingen: Maak je eigen Lightroom -voorinstellingen om je favoriete grunge -instellingen op te slaan en ze snel op andere afbeeldingen toe te passen. U kunt ook online grunge -presets vinden en downloaden.
* Overweeg om plug -ins te gebruiken: Sommige plug -ins kunnen het maken van grunge -effecten eenvoudiger en efficiënter maken. NIK -collectie is een populaire optie.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende grunge -portretten maken die een unieke en boeiende esthetiek vastleggen. Succes!