REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Lightroom

5 tips hoe een thuisstudio op te zetten voor dramatische portretten

Oké, hier zijn 5 tips over het opzetten van een thuisstudio specifiek voor dramatische portretten:

1. Embrace the Dark:Control and Master Light Lekkage

* Waarom het cruciaal is: Dramatische portretten zijn sterk afhankelijk van contrast en zorgvuldig gebeeldhouwd licht. Elk ongewenst omgevingslicht (licht lekt van ramen, deuren of zelfs gaten rond gordijnen) zal schaduwen uitrusten en het dramatische effect verminderen.

* hoe te bereiken:

* black -out gordijnen/materiaal: Investeer in dikke, lichtblokkerende gordijnen of zwart viltmateriaal. Bedek ramen en andere potentiële bronnen van lichtlekkage. Zelfs kleine scheuren kunnen een verschil maken, dus wees nauwgezet.

* Dark Room: Kies indien mogelijk de donkerste kamer in uw huis. Kelders zijn vaak ideaal. Kleinere kamers kunnen gemakkelijker te bedienen zijn dan grote.

* Schakel alle lichten uit: Dit lijkt vanzelfsprekend, maar controle! Zorg ervoor dat alle overheadlichten, lampen en zelfs het licht van elektronica (tv's, computers) zijn uitgeschakeld. Bedek indien nodig LED's met zwarte tape.

* Evalueer het licht: Zodra je denkt dat je klaar bent, schakel je al je studiolichten uit en laat je je ogen aanpassen. Zijn er lichtlekken die je hebt gemist? Adresseer ze.

2. Single-Light Setup (The King of Drama):

* Waarom het krachtig is: Het gebruik van een enkele lichtbron is de hoeksteen van dramatische portretten. Het creëert diepe, gedefinieerde schaduwen en stelt je in staat om het gezicht te beeldhouwen met een schril contrast tussen licht en duisternis.

* hoe het in te stellen:

* Lichtplaatsing: Begin met uw licht geplaatst op de zijkant en iets voor uw onderwerp. Experiment! Het verplaatsen van het licht zelfs een paar centimeter kan de schaduwen op het gezicht dramatisch veranderen.

* modificatoren zijn sleutel: Gebruik modificatoren om de kwaliteit van het licht te regelen.

* softbox (met rooster): Een middelgrote softbox (ongeveer 24x36 inch) geeft je een zachter licht dan directe flits, maar nog steeds directioneel. Een rooster dat aan de softbox is bevestigd, besmet de straal, waardoor lichte morsen worden voorkomen en het contrast verhogen.

* schoonheidsgerecht (met sok): Een schoonheidsgerecht creëert een meer gericht, spiegelend (harder) licht dat textuur benadrukt. Een diffusiesok zal het licht enigszins verzachten.

* paraplu (shoot-through): Een schietparaplu geeft je een zacht, breed licht, maar het kan licht verspreiden over de kamer, waardoor het contrast wordt verminderd. Het is minder ideaal voor extreem drama, maar kan worden gebruikt als u omgevingslicht grondig regelt.

* het licht bevredigen: "Federing" betekent hengelden, zodat de * rand * van de straal op het gezicht van uw onderwerp valt. Dit creëert vaak een aangenamere en zachtere overgang tussen licht en schaduw. Experimenteer door de lichthoek te verplaatsen.

3. Achtergrond:houd het simpel en donker

* Waarom het belangrijk is: De achtergrond moet * het onderwerp * ondersteunen, niet afleiden van hen. Een donkere achtergrond helpt het onderwerp te knallen en versterkt de dramatische stemming.

* Wat te gebruiken:

* zwarte stof: Zwart fluweel, mousseline of zelfs een groot zwart lakenwerk werkt goed. Zorg ervoor dat het kreukvrij is.

* donkere muur: Als je een donkere muur hebt, kan dat perfect werken.

* Afstand is belangrijk: Houd uw onderwerp een goede afstand van de achtergrond om te voorkomen dat de achtergrond wordt aangestoken door licht te morsen. Hoe verder weg de achtergrond is, hoe donkerder het op de foto zal verschijnen.

4. Reflectoren en vlaggen (schaduw beeldhouwen):

* Waarom ze ertoe doen: Terwijl je een enkele lichtbron voor drama gebruikt, kun je de schaduwen nog steeds subtiel manipuleren om diepte en vorm toe te voegen.

* hoe ze te gebruiken:

* reflector (wit of zilver): Een reflector stuitert een kleine hoeveelheid licht terug in de schaduwzijde van het gezicht en verzacht de schaduwen zonder ze volledig te elimineren. Plaats het tegenover uw lichtbron, hoekig om licht op uw onderwerp te stuiteren.

* vlag (zwarte kaart/schuimbord): Een vlag wordt gebruikt om * licht * te blokkeren. U kunt het gebruiken om schaduwen te verdiepen, lichte lekkage te verminderen of een specifieke vorm van licht op uw onderwerp te creëren. Experimenteer door het tussen het licht en uw onderwerp te plaatsen om het licht vorm te geven.

5. Natuurverwerking:Verbeter het drama:

* waarom het nodig is: Natuurverwerking is waar u het laatste uiterlijk van uw portret verfijnt en de dramatische esthetiek versterkt.

* Sleutelaanpassingen:

* Contrast: Verhoog contrast om de hoogtepunten en schaduwen verder te scheiden. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit tot hardheid kan leiden.

* zwarten en schaduwen: Die de zwarten en schaduwen om een ​​humeuriger, meer sfeervolle gevoel te creëren.

* Dodge and Burn: Gebruik ontwijken (bliksem) en verbranding (donkerder) om selectief hoogtepunten en schaduwen te verbeteren, het gezicht verder te vormen en de nadruk te leggen op belangrijke kenmerken.

* Slijpen: Breng subtiele slijpen aan om details naar voren te brengen, vooral in de ogen.

* b &w conversie (optioneel): Omzettend naar zwart -wit kan afleidingen wegnemen en de aandacht vestigen op de tonen, schaduwen en texturen, waardoor het drama vaak wordt verbeterd. Let bij het converteren op de kanaalmixer om te bepalen hoe verschillende kleuren in monochrome worden weergegeven.

Belangrijke overwegingen:

* Oefening: Verwacht geen perfectie onmiddellijk. Experimenteer met verschillende lichtplaatsingen, modificaties en reflectorposities om te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp en de look die u probeert te bereiken.

* Onderwerpinteractie: Leid uw onderwerp. Moedig hen aan om poses en uitdrukkingen aan te nemen die emotie en intensiteit overbrengen. Dramatische portretten gaan net zo goed over de verbinding van het onderwerp met de camera als over de verlichting.

* Camera -instellingen: Schiet in de handmatige modus. Gebruik een lage ISO (100 of 200) om ruis te minimaliseren, stel uw diafragma in op ongeveer f/5.6 op f/8 voor een goede scherpte en diepte van het veld en pas uw sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Misschien wilt u experimenteren met bredere apperturen zoals f/2.8 of f/4 voor een ondieper scherptediepte voor een meer dromerige en artistieke gevoel.

* Veiligheid: Als u studio -strabees gebruikt, let dan op de flitsduur en gebruik Safe Power Outlets. Zorg ervoor dat er geen struikelgevaren zijn in uw studiosuimte.

Door deze tips te beheersen, ben je goed op weg om verbluffende en dramatische portretten in je eigen huis te maken! Veel succes en veel plezier met experimenteren!

  1. De verborgen geheimen van de loepweergave van Lightroom 5

  2. Hoe maak je een vooraf ingestelde "zacht portret" in Lightroom 4

  3. Lightroom gebruiken om productfotografie te verwerken

  4. 35 beste gratis Lightroom-landschapsvoorinstellingen in 2022

  5. Hoe een portret te retoucheren met de aanpassingsborstel in Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Hoe gekleurde gels te gebruiken, creëren unieke en creatieve portretten

  2. Hoe je bedrijfshoofdschoten in Lightroom kunt bewerken

  3. Streaming audio opnemen op Windows/Mac

  4. Hoe photoshop blending -modi te gebruiken voor portretten met beeldende kunst

  5. Hoe je creatieve Lightroom kunt laten ontwikkelen voor presets voor portretten

  6. Hoe u een kleine softbox kunt gebruiken met uw flash -transformatieportretten

  7. Uw foto's bijsnijden in de camera en in postproductie:een gids