1. Begin met een goede basis (een goed blootgestelde portret)
* schiet in raw: Raw -bestanden bevatten veel meer informatie dan JPEG's, waardoor u een grotere breedtegraad hebt voor aanpassingen zonder de beeldkwaliteit op te offeren.
* Krijg een solide belichting: Streef naar een goed blootgestelde afbeelding in-camera. Dit minimaliseert de hoeveelheid extreme aanpassingen die nodig zijn in Lightroom, waardoor ruis en artefacten worden voorkomen.
* Let op de witbalans: Nauwkeurige witbalans is cruciaal voor huidtinten.
2. Kies een portretafbeelding om mee te werken
* Representatieve afbeelding: Selecteer een afbeelding die typerend is voor de portretstijl die u wilt bereiken. Dit kan gebaseerd zijn op verlichting, onderwerp of algemeen gevoel.
* Vermijd extreme gevallen: Gebruik geen afbeelding met significante fouten (bijvoorbeeld ernstig onderbelichte, drastische kleurengraden) om een voorinstelling voor algemene doeleinden te creëren.
3. Key Lightroom Ontwikkel module -instellingen voor portretten
Hier gebeurt de magie! Focus op deze gebieden in de ontwikkelmodule:
* basispaneel:
* Witbalans: Pas aan om realistische en vleiende huidtinten te bereiken. Gebruik het gereedschap Eyedropper om een neutraal gebied te selecteren (zoals een wit shirt of grijze achtergrond). Overweeg warmte of koelte op basis van uw gewenste stemming.
* belichting: Betaal de algehele helderheid. Vermijd het knippen van hoogtepunten of schaduwen.
* Contrast: Subtiele contrastaanpassingen kunnen diepte toevoegen. Te veel kunnen huidtinten hard maken.
* Hoogtepunten: Herstel details in overbelichte gebieden, vooral op het gezicht.
* schaduwen: Open schaduwen om details te onthullen en hardheid te verminderen.
* blanken en zwarten: Stel uw witte en zwarte punten in om het dynamische bereik te maximaliseren zonder te knippen. Gebruik het histogram als een gids.
* aanwezigheid (textuur, duidelijkheid, dehaze, vibrantie, verzadiging):
* textuur: Subtiele textuuraanpassingen kunnen de huiddetail verbeteren, maar overdrijven kan leiden tot een onnatuurlijke look. Verlaag in het algemeen de textuur voor de zachtere huid.
* Duidelijkheid: Gebruik spaarzaam. Positieve duidelijkheid kan details scherpen, maar ook rimpels accentueren. Negatieve helderheid kan een dromerige, zachte look creëren.
* Dehaze: Meestal voor landschappen. Vermijd het voor portretten, tenzij u een heel specifiek artistiek doel hebt.
* Vibrantie: Pas de intensiteit van gedempte kleuren aan. Dit heeft over het algemeen de voorkeur boven verzadiging, omdat het minder kans heeft om huidtinten overdreven verzadigd te worden.
* Verzadiging: Pas de algehele kleurintensiteit aan. Wees voorzichtig - te veel verzadiging kan huidtinten er kunstmatig uitzien.
* tooncurve:
* puntcurve of regio -curve: Dit is krachtig voor het toevoegen van contrast en het vormgeven van de algehele tonaliteit. S-curven verhogen het contrast; Omgekeerde S-curven verminderen het. Experimenteer met het optillen van schaduwen of het donker worden van hoogtepunten voor verschillende effecten.
* HSL/kleurpaneel:
* tint, verzadiging, luminantie: Deze zijn essentieel voor het verfijnen van huidtinten en individuele kleuraanpassingen.
* oranje: Regelt de tint van huidtinten. Subtiele verschuivingen kunnen een groot verschil maken.
* Verzadiging (oranje, rood, geel): Pas de verzadiging aan om huidtinten en andere kleuren te verbeteren of te dempen.
* Luminance (oranje, rood, geel): Regelt de helderheid van deze kleuren. Gebruik dit om de huid te verzachten of te verbeteren.
* Andere kleuren: Pas kleuren als blauw aan (voor ogen of lucht), groen (voor gebladerte) en paars om de algehele esthetiek te verbeteren.
* Kleurgrading (gesplitste toning):
* Hoogtepunten en schaduwen: Voeg subtiele kleurencasts toe aan de hoogtepunten en schaduwen voor een meer filmische of gestileerde look. Overweeg complementaire kleuren (bijvoorbeeld warme hoogtepunten en koele schaduwen).
* Detailpaneel (slijpen en ruisreductie):
* Slijpen: Breng een matige hoeveelheid aanscherping aan om de details te verbeteren. Gebruik de maskeerschuif om te voorkomen dat slijpen in gebieden zoals de huid. Focus op het slijpen van ogen en haar.
* Ruisreductie: Breng matige geluidsreductie aan om korreligheid op te ruimen, vooral in schaduwen. Pas op dat u de huid niet overdekt.
* Lenscorrecties:
* Profielcorrecties inschakelen: Corrigeert automatisch voor lensvervorming en vignetting.
* Verwijder chromatische aberratie: Corrigeert voor kleurenranding.
* Effectenpaneel:
* vignetting: Voeg een subtiel vignet toe om de aandacht op het onderwerp te vestigen. Gebruik negatieve waarden voor het ophelderen en positief voor donker worden.
* graan: Voeg een subtiele hoeveelheid graan toe voor een filmachtige look.
* kalibratie:
* profiel: Experimenteer met verschillende cameraprofielen (bijv. Adobe Standard, cameraportret) voor een startpunt.
4. Voorbeeld Creatieve vooraf ingestelde ideeën:
* zacht en dromerig: Verminder de helderheid en textuur, til schaduwen op, voeg een subtiele warme toon toe aan hoogtepunten.
* Hoog contrast B&W: Converteer naar grijswaarden, boost contrast, donkerder zwarten en voeg een lichte filmkorrel toe.
* warm en gouden: Voeg warmte toe aan witbalans, stimuleer oranje en gele verzadiging, maak een subtiele S-curve in de tooncurve.
* cool en humeurig: Schakel de witbalans naar koelere tonen, desaturate kleuren enigszins, donkerder schaduwen.
* Film-geïnspireerd: Gebruik film-emulatieprofielen (als je ze hebt), voeg graan toe en experimenteer met kleurafstand om het uiterlijk van klassieke filmvoorraden na te bootsen.
5. Uw voorinstelling opslaan
1. Instellingen resetten: Controleer vóór het opslaan of er ongewenste lokale aanpassingen zijn (borstel, afgestudeerd filter, radiaal filter) toegepast. Wis ze indien nodig.
2. Klik op het pictogram "+": Klik in het paneel Presets op het pictogram "+" en selecteer "Preset maken."
3. Noem uw preset: Geef je preset een beschrijvende naam die de stijl weerspiegelt (bijv. "Dreamy Portrait", "High Contrast B&W").
4. Kies een groep: Organiseer uw voorinstellingen door een groep te maken of te selecteren (bijv. "Mijn portretpresets", "B&W Presets").
5. Controleer de instellingen om op te nemen: Selecteer zorgvuldig * alleen * de instellingen die u in de voorinstelling wilt opnemen. Cruciaal is, * niet aanschouwen * instellingen die specifiek zijn voor de oorspronkelijke afbeelding, zoals belichting of witbalans. Meestal wilt u opnemen:
* Basistooninstellingen (contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten, aanwezigheid)
* Tooncurve
* HSL/kleuraanpassingen
* Kleurafstand
* Detail (slijpen en geluidsreductie)
* Lenscorrecties
* Effecten (vignetting, graan)
* Camerakalibratie
6. Klik op "Maken."
6. Het testen en verfijnen van uw vooraf ingestelde
* van toepassing op meerdere afbeeldingen: Test uw preset op verschillende portretten met verschillende lichtomstandigheden en huidtinten.
* Maak tweaks: Pas de voorinstelling indien nodig aan op basis van de resultaten. Het is zeldzaam dat een enkele preset perfect zal werken op elke afbeelding.
* herhaald: Wees niet bang om te experimenteren en uw presets na verloop van tijd te verfijnen.
7. Tips voor succes
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd extreme aanpassingen die kunnen leiden tot onnatuurlijk ogende resultaten.
* Overwegingen van de huidskleur: Let goed op de huidtinten. Ze zijn het belangrijkste aspect van portretbewerking.
* Niet te sharpen: Over-sharpening kan de onvolkomenheden van de huid accentueren.
* personaliseren: Ontwikkel presets die uw unieke artistieke stijl weerspiegelen.
* Leer van anderen: Analyseer voorinstellingen die door andere fotografen zijn gemaakt om te begrijpen hoe ze specifieke effecten bereiken. Maar kopieer niet alleen; aanpassen en personaliseren.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je experimenteert, hoe beter je wordt in het creëren van effectieve en creatieve presets.
* Variaties maken: Overweeg in plaats van één meester -vooraf ingestelde variaties te maken (bijv. "Dreamy Portrait - Light," "Dreamy Portrait - Dark") voor verschillende lichtomstandigheden.
* Beschouw lokale aanpassingen: Voorinstellingen bieden een wereldwijde aanpassing. Vergeet niet om lokale aanpassingshulpmiddelen (borstel, gradiënt, radiaal filter) te gebruiken na het aanbrengen van uw vooraf ingestelde om specifieke gebieden van de afbeelding te verfijnen.
Door deze stappen te volgen, kunt u een verzameling Lightroom -presets maken die u zal helpen een consistente stijl te ontwikkelen, tijd te besparen en uw portretfotografie te verbeteren. Succes!