1. Inzicht in de bouwstenen:de sleutel ontwikkelt moduleaanpassingen
Voordat u binnenduikt, maak u zich vertrouwd met de belangrijkste hulpmiddelen in de ontwikkelmodule die de portretbewerking aanzienlijk beïnvloedt:
* basispaneel:
* belichting: Algemene helderheid.
* Contrast: Verschil tussen lichte en donkere gebieden. Cruciaal voor het definiëren van functies.
* Hoogtepunten: Past de helderste delen van de afbeelding aan (nuttig voor het temmen van geblazen luchten of spiegelende hoogtepunten op de huid).
* schaduwen: Past de donkerste gebieden aan (goed voor het herstellen van details in schaduwen).
* wit: Stelt het absoluut helderste punt in de afbeelding in.
* zwarten: Stelt het absolute donkerste punt in de afbeelding in.
* Duidelijkheid: Voegt mid-tone contrast toe, het maken van details knallen (gebruik spaarzaam op de huid-kan textuur en rimpels accentueren).
* Dehaze: Verwijdert of voegt atmosferische waas toe (kan subtiel de huidtinten beïnvloeden).
* Vibrantie: Verhoogt de intensiteit van gedempte kleuren zonder oververzadigende reeds levendige. Over het algemeen de voorkeur boven verzadiging voor portretten.
* Verzadiging: Algemene kleurintensiteit.
* tooncurve: Contrast bij het verfijnen door de hoogtepunten, lichten, donkere en schaduwen onafhankelijk aan te passen. S-curven verhogen het contrast, terwijl omgekeerde S-curven het verminderen.
* HSL/kleurpaneel: Pas de tint, verzadiging en luminantie van acht kleurenbereiken afzonderlijk aan (rood, oranje, geel, groen, aqua, blauw, paars, magenta). Dit is waar u aanzienlijke aanpassingen aan huidtinten zult maken.
* tint: Verandert de basiskleur (bijvoorbeeld sinaasappel verschuiven naar rood of geel).
* Verzadiging: Past de intensiteit van elke kleur aan.
* Luminance: Past de helderheid van elke kleur aan.
* Paneel voor kleurendeclasseren: Een meer geavanceerde manier om uw afbeeldingen te kleuren, zodat u de tinten, verzadiging en luminantie afzonderlijk kunt aanpassen voor de middentonen, schaduwen en hoogtepunten. Biedt een subtielere en genuanceerde aanpak in vergelijking met split -tonen (die ook beschikbaar is in oudere versies van Lightroom).
* Detailpaneel:
* Slijpen: Voegt scherpte toe aan de afbeelding (gebruik selectief en met maskeren om de huid overdreven te voorkomen).
* Ruisreductie: Vermindert ongewenste ruis in de afbeelding (vooral in schaduwen). Gebruik luminantie -geluidsreductie op de huid. Kleurruisreductie kan ook nuttig zijn.
* Lenscorrecties: Corrigeert lensvervormingen en vignetting. Schakel profielcorrecties in.
* transformeren: Corrigeert perspectiefkwesties. Meestal niet nodig voor portretvoorinstellingen, maar kan nuttig zijn voor omgevingsportretten.
* effecten:
* graan: Voegt filmachtige graan toe.
* vignet: Wordt de randen van de afbeelding donkerder of verlicht.
* kalibratie: Past de primaire kleurkanalen (rood, groen, blauw) aan om de algehele kleurcast van de afbeelding te beïnvloeden. Geavanceerd en vaak subtiel.
2. Kies een startafbeelding
* Vertegenwoordiger: Selecteer een portretafbeelding dat typerend is voor het soort foto's dat u maakt. Het moet goed blootgesteld en redelijk scherp zijn.
* Goede verlichting: Vermijd extreem slecht verlichte afbeeldingen of zwaar overbelichte. Een goed verlicht, natuurlijk ogend beeld is ideaal.
* Overwegingen van de huidskleur: Kies een afbeelding met huidtinten die u wilt verbeteren of matchen.
3. Het bewerkingsproces:het maken van uw preset
Hier is een stapsgewijze handleiding voor het maken van uw preset:
* Basiscorrecties (begin hier):
* Witbalans: Haal de kleuren eerst nauwkeurig. Gebruik het gereedschap Eyedropper om op een neutraal grijs gebied in de afbeelding te klikken (als er een bestaat). Als alternatief kunt u de temperatuur- en Tint -schuifregelaars handmatig aanpassen totdat de huidtinten er natuurlijk en aangenaam uitzien. Streef naar een evenwichtige look, het vermijden van overdreven warme (oranje/geel) of koele (blauwe) tonen.
* belichting: Pas aan totdat de algehele helderheid geschikt is. Let op hoogtepunten. Mogelijk moet u highlights naar beneden halen.
* Contrast: Voeg of verminder contrast om de kenmerken van het onderwerp te definiëren. Een subtiel contrastboost is meestal gunstig.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel detail in opgeblazen hoogtepunten of gemalen schaduwen. Zachte aanpassingen hier zijn de sleutel.
* blanken en zwarten: Stel de zwart -witte punten in om een goed dynamisch bereik te creëren. Vermijd knippen (volledig witte of zwarte gebieden zonder detail).
* aanpassing van de huidtint (cruciaal): Dit is waar de magie gebeurt. Gebruik het HSL/kleurenpaneel en/of kleurenafname.
* oranje tint: Dit is de belangrijkste kleur voor huidtinten. Experimenteer met het enigszins verschuiven van de oranje tint naar rood of geel totdat u een aangename huidtint bereikt. Een kleine verschuiving naar geel kan vaak een gezonde gloed geven. Wees subtiel.
* sinaasappelverzadiging: Pas de verzadiging van het oranje kanaal aan. Te veel verzadiging kan de huid er onnatuurlijk of oranje uitzien. Te weinig kan het saai laten lijken.
* oranje luminantie: Pas de helderheid van het oranje kanaal aan. Toenemende luminantie kan de huid opvrolijken, terwijl het afneemt, kan het een meer bruine of schaduwrijke look creëren.
* rood en geel: Deze kleuren beïnvloeden ook huidtinten. Experimenteer met subtiele aanpassingen aan hun tint, verzadiging en luminantie.
* Kleurafstand: Gebruik het kleurenafnamepaneel om subtiele kleurencasts te introduceren in de hoogtepunten, midtonen en schaduwen. Het toevoegen van een enigszins warme (geel/oranje) tint aan de hoogtepunten kan bijvoorbeeld een natuurlijke gloed geven. Het toevoegen van een koelere tint aan de schaduw kan diepte creëren.
* Creatieve styling (uitdrukking jezelf): Hier voegt u uw unieke aanraking toe.
* tooncurve: Maak een S-curve voor extra contrast, of een subtielere curve voor een zachtere look.
* Kleurafstand: Experimenteer met verschillende kleurencombinaties in de hoogtepunten, schaduwen en middentonen. Probeer gedempte tonen, levendige tonen of een vintage look.
* vignet: Voeg een subtiel vignet toe om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* graan: Voeg een kleine hoeveelheid graan toe voor een filmachtig effect.
* duidelijkheid/dehaze: Gebruik deze spaarzaam op de huid. Als u ze gebruikt, maskeert u de huid daarna in het maskeerpaneel en vermindert u het effect op de huid.
* Detailverbetering (slijpen en ruisreductie):
* Slijpen: Breng de slijpen aan, maar gebruik de maskeerschuif om de huid te beschermen tegen overdekte. Houd de ALT/Option -toets ingedrukt terwijl u de maskeerschuif kunt aanpassen om te zien welke gebieden worden geslepen. Focus scherpen op ogen, haar en andere details.
* Ruisreductie: Verminder geluid, vooral in schaduwen. Gebruik luminantie -geluidsreductie op de huid. Verhoog kleurruisreductie als u vreemde kleurvlekken in schaduwen opmerkt.
* Lenscorrecties &transformatie:
* Profielcorrecties inschakelen: Schakel lensprofielcorrecties in om vervorming en vignetting te verwijderen.
* chromatische aberratie: Controleer "chromatische aberratie verwijderen"
* transformeren: Gebruik alleen indien nodig om perspectiefproblemen te corrigeren.
4. Uw voorinstelling opslaan
* klik op de knop "+" in het paneel voor het voorinstellingen.
* Kies "Preset maken."
* Noem uw preset: Geef het een beschrijvende naam die zijn stijl weerspiegelt (bijv. "Soft Skin Tone", "Warm Vintage," "Hoog contrast B&W").
* Kies een groep: Selecteer een bestaande groep of maak een nieuwe om uw presets te organiseren.
* Selecteer de instellingen: Dit is belangrijk. Kies zorgvuldig welke instellingen u in de vooraf ingestelde wilt opnemen. Over het algemeen wilt u alles opnemen behalve:
* Witbalans: Witbalans moet vaak voor elke afbeelding afzonderlijk worden aangepast.
* Spotverwijdering: Dit is specifiek voor elke afbeelding.
* gewas: Gewasinstellingen zijn beeldspecifiek.
* transformeren: (Tenzij u altijd een specifieke perspectiefcorrectie wilt toepassen).
* Lokale aanpassingen (maskering): Deze zijn specifiek voor elke afbeelding.
* Klik op "Maken."
5. Het testen en verfijnen van uw vooraf ingestelde
* van toepassing op verschillende afbeeldingen: Test uw preset op een reeks portretten met verschillende lichtomstandigheden, huidtinten en onderwerpen.
* Aanpassingen maken: Merk op welke aspecten van de preset niet goed werken op bepaalde afbeeldingen. Pas de oorspronkelijke vooraf ingestelde instellingen aan om de veelzijdigheid te verbeteren. Mogelijk moet u variaties van de preset maken voor verschillende verlichtingsscenario's (bijv. "Indoor portret", "buitenzonlicht").
* herhaald: Preset creatie is een iteratief proces. Wees niet bang om te experimenteren en uw presets na verloop van tijd te verfijnen.
Tips voor creatieve en effectieve portretvoorinstellingen:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdreven aanpassingen. Een subtiele preset die de natuurlijke schoonheid verbetert, is bijna altijd beter dan een die er kunstmatig uitziet.
* Focus op huidtinten: Dit is het belangrijkste aspect van portretbewerking. Let goed op het bereiken van natuurlijke en vleiende huidtinten.
* Beschouw de stijl: Voor wat voor soort stemming of stijl ga je voor? Warm en uitnodigend? Cool en dramatisch? Uw aanpassingen moeten uw creatieve visie weerspiegelen.
* Bestudeer andere fotografen: Analyseer de stijlen van portretfotografen die u bewondert. Probeer hun uiterlijk te repliceren met Lightroom.
* Gebruik maskers: Met de maskeringstools van Lightroom kunt u aanpassingen selectief toepassen. Gebruik maskers om huidtinten te verfijnen, ogen op te richten of specifieke delen van het beeld te verbeteren. Radiale en afgestudeerde filters kunnen ook nuttig zijn.
* Variaties maken: Wees niet bang om meerdere presets te maken met kleine variaties. Dit geeft u meer opties en flexibiliteit bij het bewerken van uw foto's.
* naam voorinstellingen duidelijk: Gebruik namen die de stijl en het doel van de preset nauwkeurig weerspiegelen.
* Bekijk regelmatig en update: Naarmate je meer leert en je stijl evolueert, bekijk je je voorinstellingen opnieuw en werk ze bij als dat nodig is.
* Workflow -voorinstellingen maken: Voorinstellingen die basisscherpen, geluidsreductie en lenscorrecties toepassen, kunnen u veel tijd besparen.
Voorbeeld vooraf ingestelde ideeën:
* "Soft &Dreamy": Verminderd contrast, licht gedempte kleuren, warme tonen, zachte slijpen.
* "Hoog contrast B&W": Zwart -witte conversie, sterk contrast, verhoogde helderheid (spaarzaam gebruik), subtiele slijpen.
* "vintage film": Licht warme tonen, onverzadigde kleuren, toegevoegde korrel, vignet.
* "Natural &Clean": Focus op een nauwkeurige witbalans en subtiele huidtintverbetering. Minimale aanpassingen aan andere instellingen.
* "Golden Hour Glow": Warme tonen, verhoogde oranje verzadiging, verbeterde hoogtepunten.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u een bibliotheek van Lightroom creëren die voorinstellingen ontwikkelt die u zal helpen uw portretbewerkingsworkflow te stroomlijnen en een consistente, gepersonaliseerde look te bereiken. Vergeet niet om uw presets na verloop van tijd te oefenen en te verfijnen om de beste resultaten te bereiken.