Voordat we beginnen:planning en voorbereiding
* schiet in raw: Schieten in RAW-formaat geeft u de meeste flexibiliteit in de nabewerking. Het legt meer informatie vast dan JPEG's, waardoor meer uitgebreide aanpassingen mogelijk zijn zonder significante beeldafbraak.
* Goede verlichting is de sleutel: Hoewel het bewerken een portret kan verbeteren, kan het geen slechte verlichting oplossen. Begin met goede verlichting in-camera.
* Heb een visie: Wat is de stemming waar je voor gaat? Natuurlijk en schoon, dramatisch en humeurig, vintage? Het hebben van een duidelijk idee vooraf zal uw bewerkingsproces begeleiden.
* Maak een back -up van uw foto's voordat u bewerkt: altijd.
Het bewerkingsproces:stap voor stap
1. Importeren en organiseren:
* Importeren: Importeer uw RAW -foto's in Lightroom.
* Culling: Ga snel door je foto's en vlag (met behulp van de "P" -toets voor keuze) die je wilt behouden en bewerken. Weigeren (met behulp van de "X" -toets) degenen die onschuldig zijn, slecht samengesteld of anderszins onbruikbaar zijn. Dit bespaart u later tijd.
* organisatie (optioneel): Gebruik collecties, trefwoorden en beoordelingen om uw afbeeldingen te organiseren voor eenvoudig ophalen.
2. Basisaanpassingen (globale aanpassingen):
Deze aanpassingen beïnvloeden het hele beeld. Ga naar de "ontwikkel" -module (in Lightroom Classic) of open een foto in de bewerkingsweergave (in Lightroom Cloud). Werk deze schuifregelaars in een logische volgorde door, gericht op de algehele beeldkwaliteit.
* Profielcorrectie: Controleer in het paneel "Lenscorrecties" "Verwijder de chromatische aberratie" en "Profielcorrecties inschakelen". Dit corrigeert automatisch lensvervorming en kleurranding.
* Witbalans (WB):
* Eyedropper -gereedschap: Klik op het gereedschap Eyedropper en klik op een neutraal grijs gebied in uw afbeelding (zoals een witte muur, grijze kaart of zelfs de blanken van de ogen, maar wees voorzichtig met deze).
* Temp and Tint Sliders: Pas de schuifregelaar "temp" (temperatuur) aan om het beeld warmer (meer geel) of koeler (meer blauw) te maken. Pas de "tint" -schuif aan om groen/magenta -afgietsels te corrigeren.
* voorinstellingen: Gebruik White Balance Presets (zoals "Daylight", "Cloudy", enz.) Als startpunt.
* belichting: Pas de schuifregelaar "blootstelling" aan om het algehele beeld op te helderen of donkerder te maken. Streef naar de juiste blootstelling en behoud van hoogtepunten en schaduwen.
* Contrast: Het contrast verhogen of verminderen om min of meer scheiding tussen lichte en donkere gebieden te creëren. Wees voorzichtig; Te veel contrast kan de afbeelding er hard uitzien.
* Hoogtepunten: Gebruik de schuifregelaar "Hoogtepunten" om details te herstellen in overbelichte gebieden (bijv. Bright Skies, Skin).
* schaduwen: Gebruik de schuifregelaar "Shadows" om onderbelichte gebieden op te helderen (bijv. Donker haar, kleding) en onthullen meer details.
* wit: Stel het "blanken" -punt in. Verplaats deze schuifregelaar totdat je begint te zien dat de allereerste geknipte (pure witte) pixels op de afbeelding verschijnen (meestal in de helderste gebieden). Ga het dan enigszins terug.
* zwarten: Stel het punt "Blacks" in. Verplaats deze schuifregelaar totdat je de allereerste geknipte (pure zwarte) pixels ziet verschijnen op de afbeelding (meestal in de donkerste gebieden). Daarna een beetje terug.
* aanwezigheid (duidelijkheid, textuur, dehaze):
* Duidelijkheid: Voegt mid-tone contrast toe, waardoor details pop maken. Gebruik het spaarzaam omdat te veel kunstmatig kan uitzien.
* textuur: Verbetert fijne details en texturen. Geweldig voor huid, kleding en haar, maar nogmaals, gebruik met terughoudendheid.
* Dehaze: Verwijdert atmosferische waas en kan worden gebruikt om een meer dramatische of etherische uitstraling te creëren. Pas op dat u het niet overdrijft.
* Vibrantie en verzadiging:
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van de minder verzadigde kleuren in de afbeelding, waardoor het veiliger is om te gebruiken dan "verzadiging" omdat het de huidtinten niet zo gemakkelijk oververzadigt.
* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van alle kleuren in de afbeelding.
3. Tooncurve -aanpassingen (optioneel):
* Met de tooncurve kunt u het contrast en het tonale bereik van uw afbeelding verfijnen.
* S-curve: Een subtiele S-curve (het verhogen van de hoogtepunten en het donkerder maken van de schaduwen) is een gebruikelijke manier om contrast toe te voegen.
* lineaire curve: Een rechte lijn door het tonale bereik. Een platte uitstraling.
* aanpassing van kanalen: U kunt de rode, groene en blauwe kanalen afzonderlijk aanpassen om kleurafdelingen te corrigeren of specifieke kleureffecten te creëren. Geavanceerd!
4. HSL/kleuraanpassingen (gerichte kleurregeling):
Het HSL -paneel (tint, verzadiging, luminantie) geeft u nauwkeurige controle over individuele kleuren.
* tint: Verschuift de kleur (bijvoorbeeld het veranderen van een iets oranje huidtint naar een meer gele of rode huidtint).
* Verzadiging: Verhoogt of vermindert de intensiteit van een specifieke kleur. Verminder de verzadiging van geel om de huid te verzachten.
* Luminance: Past de helderheid van een specifieke kleur aan. Huid de huidtinten op met de "oranje" en "gele" luminantieschuifregelaars.
5. Detailscherpen en ruisvermindering:
* Slijpen:
* Bedrag: Bepaalt de sterkte van het slijpende effect.
* straal: Regelt de grootte van de details die worden geslepen. Een kleinere straal is over het algemeen beter voor portretten.
* detail: Bepaalt hoeveel hoogfrequente details worden geslepen.
* maskeren: Dit is cruciaal voor portretten. Het voorkomt slijpen op gladde gebieden zoals de huid, die vlekken kunnen accentueren en een onnatuurlijke look kunnen creëren. Houd de toets "Alt" (Windows) of "Option" (Mac) ingedrukt terwijl u de schuifregelaar "Maskeren" aanpast. De witte gebieden zullen worden geslepen en de zwarte gebieden worden beschermd. Focus op het slijpen van ogen, haar en kleding.
* Ruisreductie:
* Luminance: Vermindert luminantieruis (korreligheid).
* kleur: Vermindert kleurgeluid (kleurvlekken).
* detail: Regelt hoeveel details worden bewaard tijdens ruisreductie. Pas zorgvuldig aan, omdat te veel ruisvermindering het beeld te veel kan verzachten.
6. Spotverwijdering en genezing (lokale aanpassingen - gerichte correcties):
Gebruik deze tools om vlekken, afleidingen en andere onvolkomenheden te verwijderen.
* Spotverwijderingsgereedschap: Kloon of genezen specifieke gebieden. Genezing is meestal beter voor de huid omdat het de textuur naadloos meer combineert.
* genezen: Combineert de textuur en kleur van het brongebied met het bestemmingsgebied.
* kloon: Kopieert het brongebied precies naar het bestemmingsgebied.
* Grootte: Pas de borstelgrootte aan die overeenkomt met de grootte van de plek die u verwijdert.
* veer: Zacht de randen van de correctie.
* dekking: Regelt de transparantie van de correctie.
7. Lokale aanpassingen (borstel, radiaal filter, afgestudeerd filter):
Met deze tools kunt u gerichte aanpassingen maken in specifieke delen van de afbeelding.
* Aanpassingsborstel: Verfaanpassingen op specifieke gebieden.
* Borstelinstellingen: Pas de grootte, veer, stroom en dichtheid van de borstel aan.
* gemeenschappelijk gebruik:
* Dodge and Burn: Licht (ontwijk) of donkerder (verbrand) specifieke gebieden om de afmeting en vorm te verbeteren. Zeer subtiele ontwijken en branden kan echt een portret maken.
* Oogverbetering: Herder de iris op en slijpen de ogen voor een meer boeiende look.
* huidverzachtend: Verminder "duidelijkheid" en "textuur" iets op de huid voor een soepeler uiterlijk, vooral als u bent vergeten een diffusiefilter te gebruiken tijdens het fotograferen.
* radiaal filter: Pas aanpassingen toe binnen een cirkelvormig of elliptisch gebied.
* gemeenschappelijk gebruik:
* vignetting: Creëer een subtiel vignet (het donkerder maken van de randen) om de aandacht op het onderwerp te vestigen.
* Isolatie van het onderwerp: Vel het onderwerp op terwijl de achtergrond wordt verduisterd.
* Afgestudeerd filter: Breng aanpassingen geleidelijk aan op een rechte lijn.
* gemeenschappelijk gebruik:
* Sky Enhancement: Duister of pas de kleur van de lucht in landschapsportretten aan.
* Geleidelijk licht creëren: Simuleer een natuurlijke lichtgradiënt.
8. Huid retoucheren (geavanceerder):
Hoewel u wat basishuidretouchering in Lightroom kunt doen, kunt u voor meer geavanceerde technieken overwegen om Photoshop of andere speciale retouchingsoftware te gebruiken. Hier zijn echter enkele fundamentele Lightroom -tips:
* frequentescheiding (gesimuleerd): Deze techniek omvat het scheiden van de kleur en toon van de textuur. Het wordt voornamelijk gedaan in Photoshop, maar je kunt een * zeer * basisversie bereiken door:
* verzachtende huid (zoals hierboven vermeld): Verminder "duidelijkheid" en "textuur" lokaal met de aanpassingsborstel. Dit verzacht de fijne details.
* genezen/kloon: Gebruik het spotverwijderingstool om grotere vlekken en onvolkomenheden aan te pakken.
* Kleurcorrectie: Gebruik het HSL -paneel om huidtinten gelijk te stellen en roodheid te verminderen. Richt op de huidtinten met behulp van de "oranje" en "gele" instellingen.
* Dodge and Burn (lokale aanpassingen): Subtly beeldhouwen het gezicht door bliksemhoogtepunten en verduistering van schaduwen om de definitie te verbeteren.
9. Kalibratie (camerakalibratie):
* Met dit paneel kunt u de kleuren specifiek aanpassen voor uw camera. Het is meestal een subtiele verandering, maar het kan een verschil maken in het algemene uiterlijk van uw afbeeldingen.
* Experimenteer met de profielen om te zien wat het beste werkt voor uw stijl. Het "Adobe Standard" -profiel is een goed startpunt.
10. Exporteren:
* bestandsindeling: JPEG is gebruikelijk voor webgebruik en delen. TIFF is goed voor afdrukken of verder bewerken.
* kleurruimte: SRGB is de standaard voor webgebruik. Adobe RGB is beter om af te drukken als uw printer dit ondersteunt.
* Afbeeldingsafmeting: Pas de resolutie en afmetingen indien nodig aan voor uw beoogde gebruik. Over het algemeen is een lange rand van ongeveer 2000-3000 pixels voldoende voor webweergave.
* Kwaliteit: Pas de JPEG -kwaliteitsinstelling aan. Een instelling van hogere kwaliteit resulteert in een grotere bestandsgrootte maar minder compressie.
Tips voor natuurlijk ogende portretten:
* subtiliteit is de sleutel: Vermijd overdreven bewerken. Het doel is om het portret te verbeteren, niet om een kunstmatige of onrealistische uitstraling te creëren.
* Focus op de ogen: Scherpe ogen zijn cruciaal voor een boeiend portret.
* Textuur behouden: Verwijder niet te veel huidtextuur. Laat wat natuurlijk detail achter voor een meer geloofwaardig resultaat.
* match de stemming: De bewerkingsstijl moet de stemming en stijl van de originele foto aanvullen.
* Consistente bewerking: Maak presets om een consistente blik te behouden over een reeks portretten.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je bewerkt, hoe beter je wordt in het bereiken van de gewenste resultaten.
* Krijg een second opinion: Soms is het handig om een andere persoon naar je bewerkingen te laten kijken met frisse ogen. Ze kunnen iets vinden dat je hebt gemist.
Voorbeeldworkflow (natuurlijk portret):
1. Lenscorrecties:verwijder chromatische aberratie en schakel profielcorrecties in.
2. Witbalans:pas af voor een nauwkeurige kleur.
3. Blootstelling:stel de algehele helderheid in.
4. Hoogtepunten en schaduwen:Herstel hoogtepunten van de hoogtepunten en licht schaduwen op.
5. Blanken/zwarten:stel de witte en zwarte punten in.
6. Vibrantie:voeg een subtiele boost van kleur toe.
7. Spotverwijdering:verwijder vlekken en afleidingen.
8. Stelborstel:verlicht de iris, slijpen de ogen en verzacht de huid subtiel (verminder "helderheid" en "textuur").
9. Slijpen:Breng een subtiele hoeveelheid slijpen aan met maskering aan.
10. Exporteren:exporteren als JPEG met de juiste instellingen.
Dit is een uitgebreide gids voor het bewerken van portretten in Lightroom. Vergeet niet om te experimenteren en vind de technieken die het beste werken voor u en uw individuele stijl. Gelukkige bewerking!