i. Pre-bewerkende overwegingen:
* Consistentie is de sleutel: Zorg voor consistentie over alle headshots in termen van kleurenafname, blootstelling en algemeen gevoel. Dit is vooral belangrijk voor meerdere werknemers of een bedrijfsdirectory.
* Begrijp het merk: Bespreek het merkimago van het bedrijf en de gewenste esthetiek met hen of verwijzen naar hun merkrichtlijnen. Streef ze naar een moderne, schone look of iets klassieker en traditioneeler?
* Subtiliteit is je vriend: Vermijd overdreven agressieve bewerking. Het doel is om het onderwerp te verbeteren, niet om een compleet andere persoon te creëren. Natuurlijk ogende resultaten hebben over het algemeen de voorkeur.
* Witbalans: Zorg voor een consistente en nauwkeurige witbalans over alle afbeeldingen.
* Huidtonen: Huidtonen zijn van het grootste belang. Behoud realistische en vleiende huidtinten die representatief zijn voor het individu.
* RAW -indeling: Schiet waar mogelijk in rauw formaat. Dit geeft u de meeste flexibiliteit tijdens het bewerken.
* Goed bronmateriaal: Begin met een goed blootgestelde en correct verlichte foto. Bewerken kan alleen zoveel doen!
ii. Lightroom Workflow:stapsgewijze gids
1. Importeren en initiële beoordeling:
* Importeer uw RAW -bestanden in Lightroom.
* Doe een snelle scan van alle afbeeldingen om belangrijke problemen te identificeren:slechte verlichting, slechte uitdrukkingen, focusproblemen, enz. Cull (verwijderen) de onbruikbare foto's.
* Selecteer een of twee "Hero" -afbeeldingen - de beste - om te gebruiken als uw startpunt voor het ontwikkelen van uw bewerkingsinstellingen. Dit zullen uw referentiepunten zijn.
2. Basisaanpassingen (module ontwikkelen):
* Witbalans: Gebruik de White Balance Selection (Eyedropper) om op een neutraal grijs gebied op de foto te klikken (als er een is). Als dit niet het geval is, past u de temperatuur- en Tint -schuifregelaars handmatig aan totdat de huidtinten en de algehele kleur er natuurlijk uitzien. Overweeg om aangepaste witbalans te gebruiken als uw opnamecondities consistent waren.
* belichting: Pas de blootstellingsschuif aan om een evenwichtige helderheid te bereiken. Overbelichte hoogtepunten niet, vooral op het gezicht. Streef naar zelfs verlichting.
* Contrast: Pas de contrastschuif aan om het verschil tussen hoogtepunten en schaduwen toe te voegen of te verminderen. Meestal kan een subtiele toename van het contrast de definitie toevoegen, maar pas op dat je de schaduwen niet te hard maakt.
* Hoogtepunten/schaduwen: Gebruik de hoogtepunten en schaduwenschuifjes om details te herstellen in overbelichte of onderbelichte gebieden. Haal de hoogtepunten naar beneden om details te herstellen in heldere gebieden zoals voorhoofd en wangen. Til de schaduwen op om donkere gebieden onder de ogen of op de achtergrond op te fleuren.
* whites/zwarten: Pas de blanken en zwarten schuifregelaars aan om het totale tonale bereik van de afbeelding in te stellen. Houd de ALT/Option -toets ingedrukt terwijl u deze schuifregelaars sleept om te zien wanneer knippen (verlies van detail) plaatsvindt in de helderste en donkerste gebieden. Streef naar een volledig tonaal bereik zonder overmatig knippen.
* duidelijkheid/textuur: Gebruik deze schuifregelaars spaarzaam. Een lichte toename van de duidelijkheid kan de definitie toevoegen, maar te veel kan de huid er hard uitzien. Textuur is vergelijkbaar, maar richt zich op fijnere details. Overweeg de textuur iets op de huid te verminderen om deze glad te maken zonder het onnatuurlijk te laten lijken.
* Dehaze: Vermijd het gebruik van onthechting op de huid. Het kan een onnatuurlijke, bijna plastic look creëren. Het kan nuttig zijn om de nevel op de achtergrond te verwijderen indien van toepassing.
* Vibrantie/verzadiging: Vibrantie beïnvloedt de minder verzadigde kleuren in de afbeelding, terwijl verzadiging alle kleuren beïnvloedt. Verhoog de levendigheid enigszins om de kleuren te stimuleren zonder dat de afbeelding er te verzadigd uitziet. Pas de verzadiging zorgvuldig aan en focus op het natuurlijk houden van de huidtinten. Vaak kan het verminderen van de verzadiging van rood en sinaasappels enigszins helpen bij huidtinten.
3. Aanpassingen van de tooncurve (module ontwikkelen):
* De tooncurve zorgt voor meer precieze controle over het tonale bereik van de afbeelding.
* Een subtiele "S-curve" (enigszins toenemende contrast) kan diepte en visuele interesse toevoegen. Pas op dat u het niet overdrijft.
* Gebruik de puntcurve voor zeer specifieke aanpassingen. U kunt bijvoorbeeld de schaduwen enigszins donkerder maken om meer stemming toe te voegen of de hoogtepunten op te fleuren om een zachtere look te creëren.
* Overweeg om de parametrische curve te gebruiken voor meer globale aanpassingen aan de hoogtepunten, lichten, donkere en schaduwen.
4. HSL/kleuraanpassingen (module ontwikkelen):
* Met deze sectie kunt u de tint, verzadiging en luminantie (helderheid) van individuele kleuren aanpassen.
* tint: Maak subtiele aanpassingen aan de tint van huidtinten om ervoor te zorgen dat ze er natuurlijk uitzien. Vermijd drastische veranderingen.
* Verzadiging: Verminder de verzadiging van rood en sinaasappels enigszins als huidtinten te verzadigd lijken.
* Luminance: Pas de luminantie van specifieke kleuren aan om ze op te helderen of donkerder te maken. Het vergroten van de luminantie van sinaasappels kan bijvoorbeeld de huidtinten opvrolijken. Pas op dat ze er niet kunstmatig uitzien. Het verminderen van de luminantie van blues kan helpen de kleur van een pakjas te verdiepen.
5. Detailaanpassingen (module ontwikkelen):
* Slijpen: Slijpen is cruciaal voor een professionele look, maar het is gemakkelijk om te overdrijven. Zoom in tot 100% om het slijpeffect nauwkeurig te beoordelen.
* Bedrag: Begin met een lage hoeveelheid (bijvoorbeeld 20-40) en neem geleidelijk toe totdat het beeld scherp lijkt zonder ongewenste artefacten (halo's of graan) te maken.
* straal: Gebruik een kleine straal (bijv. 0,5-1,0) om fijne details aan te scherpen.
* detail: Pas de gedetailleerde schuifregelaar aan om de hoeveelheid slijpen te regelen die wordt toegepast op fijne details.
* maskeren: Gebruik de maskeerschuif (houd ALT/optie ingedrukt tijdens het slepen) om gebieden van de afbeelding (zoals de huid) te beschermen tegen worden geslepen. Dit helpt voorkomen dat de huid er te gestructureerd uitziet.
* Ruisreductie:
* Luminance: Als het beeld merkbare ruis (korrel) heeft, verhoogt u de schuifregelaar voor het reductie van luminantieruisjes om het glad te maken. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit het beeld te veel kan verzachten.
* kleur: Gebruik de schuifregelaar voor kleurruisreductie om kleurgeluid te verminderen (verkleurde spikkels).
6. Lenscorrecties (module ontwikkelen):
* Schakel "Verwijder chromatische aberratie" in om kleurranding te corrigeren.
* Schakel "Profielcorrecties inschakelen" in om automatisch te corrigeren voor lensvervorming en vigneting. Lightroom zal proberen de gebruikte lens te identificeren. Als dit niet het geval is, kunt u het lensprofiel handmatig selecteren.
7. Transform Panel (module ontwikkelen):
* Gebruik het transformatiepaneel voor kleine perspectiefcorrecties, zoals het rechtzetten van verticale of horizontale lijnen, als de opname iets af is.
8. Spotverwijdering (genezingsborstel - Module ontwikkelen):
* Gebruik het spotverwijderingsgereedschap (genezende borstel) om vlekken, zwerfharen, stofvlekken en andere kleine onvolkomenheden te verwijderen.
* Gebruik de "Heal" -modus voor het naadloos doorgaan van texturen.
* Gebruik de "kloon" -modus voor het kopiëren van pixels van het ene gebied naar het andere.
* Houd het subtiel. Het doel is om afleidingen te verwijderen, niet om het uiterlijk van het onderwerp volledig te wijzigen.
9. Gradueerdenfilter/radiaal filter/aanpassingsborstel (module ontwikkelen):
* Deze tools zorgen voor gelokaliseerde aanpassingen.
* Afgestudeerd filter: Gebruik dit om de achtergrond donkerder te maken of te verlichten, een subtiel vignet toe te voegen of de kleurtemperatuur van de lucht aan te passen (indien zichtbaar).
* radiaal filter: Gebruik dit om een spotlight -effect te creëren of om het gezicht van het onderwerp op te vrolijken. Wees subtiel!
* Aanpassingsborstel: Gebruik dit voor precieze aanpassingen aan specifieke gebieden van de afbeelding. U kunt het bijvoorbeeld gebruiken om de ogen op te helderen, de huid glad te maken of de glans op het voorhoofd te verminderen.
10. Gladde overwegingen van de huid:
* subtiliteit is de sleutel: Bedrijfshoofdschoten moeten er professioneel en realistisch uitzien. Vermijd overmatige gladmaken van de huid waardoor het onderwerp er plastic of kunstmatig uitziet.
* Aanpassingsborstel: Gebruik de aanpassingsborstel met een lage stroom en dichtheid en verminder enigszins:
* Duidelijkheid: -5 tot -15
* textuur: -5 tot -15
* scherpte: -5 tot -15
* Verf over de huidgebieden, het vermijden van ogen, lippen, haar en kleding. Bouw het effect geleidelijk op.
* frequentescheiding (Photoshop - meer geavanceerd): Overweeg voor meer geavanceerde huid retoucheren te gebruiken frequentiescheiding in Photoshop. Deze techniek scheidt het beeld in hoogfrequente (detail) en laagfrequente (kleur/toon) lagen, zodat u aan elk afzonderlijk kunt werken. Dit geeft je een zeer fijne controle over het afvlakken van de huid en het verslaan van de huid terwijl de huidtextuur wordt behouden. Dit is over het algemeen gereserveerd voor hoogwaardige retouchering en kan overdreven zijn voor bedrijfshoofdshots.
* Professionele plug -ins: Verschillende plug -ins (bijv. Portretten, ImageNomic Noiseware) zijn ontworpen voor het afvlakken van de huid en ruisvermindering. Deze kunnen nuttig zijn, maar gebruiken ze altijd spaarzaam.
* Dodge and Burn (Photoshop - meer geavanceerd): Zeer subtiele ontwijken en branden kunnen de vorm en afmeting van het gezicht verbeteren. Dit omvat verlichtingshoogtepunten en donker wordende schaduwen om subtiele contouren te creëren.
11. Oogverbetering:
* Aanpassingsborstel: Gebruik een kleine aanpassingsborstel met iets verhoogde blootstelling, contrast en scherpte om de ogen te verbeteren. Wees heel subtiel.
* Witte de blanken op: Gebruik de aanpassingsborstel om de blanken van de ogen enigszins lichter te maken. Maak ze niet onnatuurlijk wit.
* Catchlights toevoegen: Als de ogen niet vangst (kleine reflecties) missen, kunt u ze toevoegen met een kleine, zachte borstel in Photoshop. Zorg ervoor dat ze er natuurlijk uitzien en passen bij de richting van de lichtbron.
12. Uitgangsscherpen:
* Nadat u klaar bent met bewerken, past u de uitvoerscherming toe op basis van het beoogde gebruik van de afbeelding (bijv. Web of print).
* In Lightroom kunt u de instellingen van de uitvoerverscherping opgeven bij het exporteren van de afbeelding.
13. voorinstellingen (gebruik met voorzichtigheid):
* U kunt Lightroom -presets maken en gebruiken om uw workflow te stroomlijnen en consistente instellingen toe te passen op meerdere afbeeldingen.
* Wees echter voorzichtig met het gebruik van presets zonder aanpassingen aan te brengen. Elke afbeelding is anders en een preset die goed werkt op de ene afbeelding werkt mogelijk niet goed op een andere. Behandel presets als een startpunt en maak aanpassingen indien nodig.
14. Aanpassingen synchroniseren:
* Zodra je de bewerking op een of twee "Hero" -afbeeldingen hebt geperfectioneerd, kun je die instellingen synchroniseren met andere vergelijkbare afbeeldingen.
* Selecteer de bewerkte afbeelding en selecteer vervolgens de andere afbeeldingen waarnaar u wilt synchroniseren.
* Klik op de knop "Synchroniseren" (in de module ontwikkelen).
* Kies de aanpassingen die u wilt synchroniseren. Pas op dat u geen aanpassingen synchroniseert die specifiek zijn voor één afbeelding (bijv. Spotverwijdering).
* Klik op "Synchroniseren."
* Bekijk elke gesynchroniseerde afbeelding en maak alle noodzakelijke individuele aanpassingen.
iii. Instellingen exporteren:
* bestandsindeling: JPEG is meestal voldoende voor web en de meeste printdoeleinden. Als u de maximale beeldkwaliteit moet behouden (bijvoorbeeld voor archiveringsdoeleinden), exporteert u als TIFF.
* kleurruimte: SRGB is de standaard kleurruimte voor het web en de meeste printlaboratoria.
* Afbeeldingsafmeting: Wijzig de afbeelding wijzigen tot de juiste afmetingen voor het beoogde gebruik.
* resolutie: 300 dpi voor print, 72 dpi voor web.
* Slijpen: Kies de juiste uitvoerscherpende instelling (bijv. "Standaard" voor web, "hoog" voor afdrukken).
* Bestandsnaamgeving: Gebruik een consistent en beschrijvend bestandsnaamverdrag.
iv. Belangrijkste overwegingen en tips:
* Oefen en experimenteren: De beste manier om uw Lightroom -bewerkingsvaardigheden te verbeteren, is door te oefenen en te experimenteren. Wees niet bang om verschillende instellingen te proberen en te zien wat het beste voor u werkt.
* Krijg feedback: Vraag om feedback van andere fotografen of collega's op uw bewerkingen. Een nieuw paar ogen kan vaak dingen zien die je misschien mist.
* minder is meer: Vergeet niet dat subtiliteit cruciaal is bij het bewerken van headshots van bedrijven. Streef naar natuurlijk ogende resultaten die het uiterlijk van het onderwerp verbeteren zonder ze kunstmatig te laten lijken.
* Ethische overwegingen: Houd rekening met ethische overwegingen bij het retoucheren van foto's. Vermijd het aanbrengen van wijzigingen die het uiterlijk van het onderwerp aanzienlijk veranderen of bevorderen onrealistische schoonheidsnormen.
* Back -up je werk: Maak altijd een back -up van uw Lightroom -catalogus en afbeeldingsbestanden om gegevensverlies te voorkomen.
* Monitor kalibratie: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd om nauwkeurige kleuren weer te geven.
Door deze richtlijnen te volgen, kunt u professionele en vleiende bedrijfshoofdshots maken die het merkimago van het bedrijf verbeteren. Succes!