i. Belangrijkste principes:
* Focus op textuur en details: Grunge gaat helemaal over het benadrukken van texturen zoals huidporiën, kledingvezels en het toevoegen van algehele graan.
* Contrast en tonen: Manipulatie van contrast, hoogtepunten, schaduwen en zwarten is van cruciaal belang voor een grungy esthetiek. Vaak richt je je naar een onverzadigd of gedempt kleurenpalet.
* Lichtlekken en vignetten: Overweeg subtiele (of niet-zo-subtiele) lichtlekken en vignetten toe te voegen om de verouderde/versleten look te verbeteren.
* verontruste elementen: Overlappende texturen zoals krassen, stof en grunge -texturen kunnen zeer effectief zijn.
* subtiliteit is belangrijk (aanvankelijk): Begin met kleine aanpassingen en verhoog geleidelijk het effect. Het is gemakkelijker om meer grunge toe te voegen dan om het later te verwijderen. Oververzadigde grunge kan er amateuristisch uitzien.
ii. Staps-voor-stap Lightroom-aanpassingen (klassieke aanpak):
1. Importeren en basiscorrecties:
* Importeer uw portret in Lightroom.
* Maak indien nodig basisblootstelling en witbalansaanpassingen. Corrigeer eventuele grote kleurenafgietsels. Je wilt niet dat de grunge -look vecht tegen fundamentele beeldkwesties.
2. Profiel en vooraf ingesteld (optioneel maar nuttig):
* Verken in de ontwikkelmodule profielen onder het paneel "Basis". Sommige profielen zijn ontworpen om huidtinten te verbeteren of een specifieke stemming te creëren en kunnen een goed uitgangspunt zijn. Experimenteer, en als je er een vindt die je deel uitmaakt van de weg, gebruik het dan!
* Overweeg het gebruik van (of het maken van) een preset ontworpen voor grunge of vintage looks. Er zijn veel gratis en betaalde presets online beschikbaar. Een goede preset kan een solide basis bieden voor uw bewerking. Belangrijk: *Vertrouw niet alleen op presets. Pas ze aan om aan uw specifieke afbeelding te passen!*
3. Toonaanpassingen (cruciaal):
* belichting: Zich aanpassen aan smaak. Vaak draagt het beeld enigszins onder de titel bij aan een meer dramatische stemming.
* Contrast: Verhoog contrast voor een strenge, meer gedefinieerde look. Hoger contrast brengt details naar voren.
* Hoogtepunten: Verminder hoogtepunten om details terug te brengen in heldere gebieden. Dit maakt de hoogtepunten ook minder "schoon" en meer verweerd.
* schaduwen: Verhoog schaduwen om details in donkere gebieden te onthullen, maar wees voorzichtig om het beeld niet te vlak te maken. Een subtiele boost kan effectief zijn.
* wit: Laat de blanken enigszins zakken om de "netheid" van de heldere gebieden verder te verminderen.
* zwarten: Laat de zwarten zakken om de donkere gebieden te verdiepen en drama toe te voegen.
* tooncurve: De tooncurve is een krachtig hulpmiddel. Experimenteer met het creëren van een "S" -curve voor verhoogd contrast of een meer gedempte curve. Probeer ook de individuele rode, groene en blauwe kanalen aan te passen voor kleurverschuivingen. Een subtiele "S" -curve is een gemeenschappelijk startpunt.
4. kleuraanpassingen (desaturatie en tint):
* Vibrantie en verzadiging: Verminder de levendigheid en/of verzadiging om de kleuren te dempen en een meer vintage of onverzadigde look te creëren. Wees niet bang om behoorlijk ver te gaan, vooral met verzadiging. Soms is een bijna monochromatische look gewenst.
* HSL/kleurpaneel: Afmelden van individuele kleuren. Bijvoorbeeld, desaturate rood en sinaasappels om levendigheid in de huidskleur te verminderen. Schakel de tinten enigszins om een uniek kleurenpalet te creëren.
* kleurpaneel (gesplitste toning): Voeg subtiele kleurentints toe aan de hoogtepunten en schaduwen. Experimenteer met geel/sinaasappels in de hoogtepunten en blues/purples in de schaduw voor een klassiek vintage effect. Houd de verzadiging erg laag.
5. Detailpaneel (textuur en duidelijkheid):
* Duidelijkheid: Verhoog de duidelijkheid om het middentone -contrast te verbeteren en details naar voren te brengen. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het ongewenste artefacten kan creëren.
* textuur: Verhoog de textuur om oppervlaktedetails zoals huidporiën en stof te benadrukken.
* Slijpen: Breng zorgvuldig aan. Grunge profiteert vaak van een beetje slijpen om het detail te verbeteren, maar te veel kan het beeld er onnatuurlijk uitzien. Gebruik maskering om alleen specifieke gebieden te slijpen.
* Ruisreductie: Over het algemeen wil je * niet * het geluid te veel verminderen voor een grunge -look. Een beetje ruis draagt bij aan de textuur en korreligheid. Misschien wilt u zelfs wat geluid toevoegen.
6. Effectenpaneel (graan en vignet):
* graan: Voeg graan toe om filmkorrel te simuleren en het vintage gevoel te verbeteren. Experimenteer met de hoeveelheid, grootte en ruwheid van het graan. Overdrijf het niet.
* vignet: Voeg een subtiele (of sterk, afhankelijk van je stijl) vignet toe om de randen van de afbeelding donkerder te maken en de aandacht op het onderwerp te vestigen. Gebruik de schuifregelaar "hoeveelheid" om de duisternis te regelen, de "middelpunt" schuifregelaar om de grootte van het vignet aan te passen en de schuifregelaar "rondheid" om de vorm te regelen.
7. Lenscorrecties (optioneel):
* Schakel "Verwijder chromatische aberratie" en "Profielcorrecties inschakelen" om eventuele lensvervormingen te corrigeren. Voor een zeer vintage look, zou je echter * deze stap kunnen overslaan, omdat lens imperfecties kunnen bijdragen aan de algehele esthetiek.
8. kalibratie (optioneel):
* Met het kalibratiepaneel (onderaan) kunt u de rode, groene en blauwe primaire tinten en verzadiging aanpassen. Dit is een subtiele manier om het algehele kleurenpalet aan te passen.
iii. Geavanceerde technieken en variaties:
* Overlay -texturen in Photoshop (de meest gebruikelijke manier om een sterk grunge -effect te bereiken):
* De beste manier om een echt grungy look te creëren, is door grunge -texturen in Photoshop te bedekken.
* Download grunge-texturen met hoge resolutie (bijv. Krassen, stof, vuil, papieren texturen, betonnen texturen). Er zijn veel gratis bronnen online beschikbaar.
* Open uw bewerkte Lightroom -afbeelding in Photoshop.
* Plaats de grunge -textuurlagen boven uw portretlaag.
* Experimenteer met verschillende mengmodi (bijv. Vermenigvuldig, overlay, zacht licht, scherm) om het gewenste effect te bereiken.
* Pas de dekking van de textuurlagen aan om de intensiteit van het effect te regelen.
* Gebruik laagmaskers om de texturen selectief toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding.
* Gebruik aanpassingslagen (bijv. Niveaus, krommen, tint/verzadiging) om de kleuren en tonen van het beeld verder te verfijnen.
* Borstelaanpassingen:
* Gebruik de aanpassingsborstel in Lightroom om selectief effecten toe te passen op specifieke gebieden van het portret.
* U kunt bijvoorbeeld de borstel gebruiken om de randen van de afbeelding donkerder te maken, textuur aan de huid toe te voegen of lichtlekken te maken.
* Radiale en afgestudeerde filters:
* Gebruik radiale en afgestudeerde filters om vignetten, lichtlekken of andere effecten te maken.
* U kunt bijvoorbeeld een afgestudeerd filter gebruiken om de lucht donkerder te maken en een meer dramatische uitstraling te creëren.
* Licht lekt:
* Maak lichtlekken met behulp van de aanpassingsborstel of radiaal filter om heldere, warme gebieden aan de afbeelding toe te voegen.
* Als alternatief kunt u online lichtlekoverlays vinden en ze toevoegen aan Photoshop.
* Kleurafstand:
* Experimenteer met verschillende kleurendechnieken om een unieke stemming te creëren.
* U kunt bijvoorbeeld het kleurenafnamepaneel gebruiken (split -tonen in oudere versies) om een subtiele kleurentint toe te voegen aan de hoogtepunten en schaduwen.
* Gruty Skin:
* Gebruik de aanpassingsborstel met negatieve afvlakking en verhoogde helderheid/textuur om de huidtextuur te verbeteren. Wees heel voorzichtig om dit niet te overdrijven, omdat het de huid er onnatuurlijk kan laten lijken.
* Filmsimulatie Voorinstellingen:
* Verken filmsimulatie voorinstellingen die het uiterlijk van oude of verlopen film nabootsen.
iv. Voorbeelden en inspiratie:
* Vintage Grunge: Verzadigde kleuren, vervaagde tonen, lichtlekken, subtiele krassen.
* Industriële grunge: Hoog contrast, grimmige details, donkere tonen, zware vignetting.
* Urban Decay: Sterke texturen, graffiti -overlays (in Photoshop), vervaagde kleuren.
* apocalyptisch: Donkere en humeurige, onverzadigde kleuren, zware vignetting, stofstructuren.
v. Tips en best practices:
* Begin met een beeld van hoge kwaliteit: Hoe beter de oorspronkelijke afbeelding, hoe beter het eindresultaat zal zijn.
* Overdrijf het niet: Grunge gaat over textuur en karakter, niet over het vernietigen van de originele afbeelding.
* Experiment en veel plezier: Er zijn geen harde en snelle regels. Experimenteer met verschillende technieken om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Beschouw het onderwerp: Het grunge -effect moet het onderwerp van het portret aanvullen. Een delicaat portret van een kind is misschien niet de beste kandidaat voor een zware grunge -behandeling.
* Gebruik niet-destructieve bewerking: De bewerkingen van Lightroom zijn niet-destructief, wat betekent dat u altijd kunt terugkeren naar de oorspronkelijke afbeelding.
* Sla uw voorinstellingen op: Zodra u een set aanpassingen vindt die u leuk vindt, sla ze op als een vooraf ingestelde, zodat u ze eenvoudig op andere afbeeldingen kunt toepassen.
* Analyseer je favoriete grunge -portretten: Bestudeer portretten die je bewondert om te begrijpen hoe de effecten werden bereikt.
vi. Voorbeeldworkflow (vereenvoudigd):
1. Importafbeelding, basisblootstelling en WB -aanpassingen.
2. Lagere verzadiging/levendigheid.
3. Verhoog contrast, lagere hoogtepunten, lagere blanken, verdiepen misschien zwarten enigszins.
4. Verhoog de duidelijkheid en textuur.
5. Voeg graan toe (begin klein).
6. Voeg een subtiel vignet toe.
7. Beer indien nodig individuele kleuren in het HSL-paneel.
8. Indien gewenst, ga naar Photoshop voor textuuroverlays.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende grunge -portretten maken die een unieke en edgy -stijl vastleggen. Vergeet niet om de instellingen aan te passen aan uw specifieke afbeelding en gewenst effect. Succes!