i. Voorbereiding en eerste installatie
1. Importeer uw foto's: Open Lightroom en importeer de foto's die u wilt bewerken. Overweeg het importdialoogvenster te gebruiken om initiële presets toe te passen (zoals lenscorrecties of een startprofiel) en voeg trefwoorden voor de organisatie toe.
2. Selecteer de beste foto's: Ga door uw afbeeldingen in de bibliotheekmodule met behulp van de weergave "Loupe" of "Survey". Markeer uw favorieten met vlaggen of sterbeoordelingen om u te helpen concentreren op de beste kandidaten om te bewerken. (Druk op "P" om een foto te markeren, of 1-5 voor sterrenbeoordelingen.)
3. Schakel over naar de ontwikkelmodule: Nadat u uw portret (s) hebt gekozen, gaat u naar de ontwikkelmodule. Dit is waar de magie gebeurt.
4. Profielcorrectie (optioneel maar aanbevolen): Zoek in de ontwikkelmodule naar de lenscorrecties paneel.
* Controleer het vak "Chromatische aberratie verwijderen". Dit helpt zich af te komen van die gekleurde franjes rond objecten.
* Controleer het vak "Profielcorrecties inschakelen". Lightroom zal automatisch uw lens detecteren en correcties toepassen voor vervorming en vigneting. Als het uw lens niet detecteert, kunt u deze handmatig selecteren in de Make/Model -menu's.
ii. Globale aanpassingen:het instellen van de stichting
Dit zijn aanpassingen die het hele beeld beïnvloeden. We zullen hiermee beginnen om de algehele toon en het gevoel vast te stellen.
1. Witbalans:
* Methode 1:Eyedropper: Klik op het gereedschap Eyedropper naast de instelling "WB" (White Balance). Zoek een neutraal grijs of wit gebied op de foto (zoals een wit T-shirt, een grijze muur of zelfs de blanken van de ogen als ze een puur wit zijn). Klik op dat gebied. Lightroom zal de witbalans aanpassen op basis van dat punt.
* Methode 2:Voorinstellingen: Probeer enkele van de White Balance -presets zoals "As Shot", "Auto", "Daylight", "Cloudy," enz.
* Methode 3:Handmatige schuifregelaars: Gebruik de "temp" (temperatuur - blauw/geel) en "tint" (magenta/groen) schuifregelaars om de witbalans aan uw voorkeur te verfijnen. Vertrouw op je ogen! Over het algemeen wilt u dat huidtinten er natuurlijk uitzien, niet te oranje, rood, blauw of groen.
2. Blootstelling:
* Pas de schuifregelaar "belichting" aan om het algehele beeld op te helderen of donkerder te maken. Kijk naar het histogram (de grafiek in de rechteronder) om ervoor te zorgen dat u geen hoogtepunten maakt (details verliest in de helderste gebieden) of schaduwen (details verliezen in de donkerste gebieden). Over het algemeen wilt u dat het histogram de ruimte vult zonder tegen de linker- of rechterranden op te botsen.
3. Contrast:
* De schuifregelaar "contrast" regelt het verschil tussen de lichte en donkere gebieden. Verhoog het voor meer punch, verlagen het voor een zachtere look. Pas op dat u het niet overdrijft.
4. Hoogtepunten en schaduwen:
* Hoogtepunten: Gebruik deze schuifregelaar om details te herstellen in overbelichte gebieden (zoals een heldere hemel of glanzende huid). Sleep het naar links om die gebieden te verduisteren.
* schaduwen: Gebruik deze schuifregelaar om onderbelichte gebieden op te helderen (zoals in donker haar of kleding). Sleep het naar rechts om die gebieden te verlichten.
* Het doel hier is vaak om het beeld in evenwicht te brengen en details te onthullen in zowel de hoogtepunten als in schaduwen.
5. Whites &Blacks:
* wit: Pas deze schuifregelaar aan om het helderste punt in uw afbeelding in te stellen. Houd de toets "Alt" (Windows) of "Option" (Mac) vast tijdens het slepen van de schuifregelaar. Je ziet een voorbeeld dat je laat zien waar de afbeelding aan het knippen is (puur wit worden). Stop net voordat het knippen begint.
* zwarten: Pas deze schuifregelaar aan om het donkerste punt in uw afbeelding in te stellen. Houd de toets "Alt" (Windows) of "Option" (Mac) vast tijdens het slepen van de schuifregelaar. Je ziet een voorbeeld dat je laat zien waar de afbeelding aan het knippen is (puur zwart worden). Stop net voordat het knippen begint. Dit goed doen helpt vaak bij het vaststellen van het algemene contrast- en dynamisch bereik.
6. aanwezigheid (duidelijkheid, textuur, dehaze):
* Duidelijkheid: Voegt of verwijdert het middentone -contrast toe. Gebruik het subtiel. Te veel kan de huid er hard en onnatuurlijk uitzien. Vaak kan een * lichte * afname flatterend zijn.
* textuur: Benadrukt of maakt fijne details af. Vergelijkbaar met de duidelijkheid maar beïnvloedt kleinere details.
* Dehaze: Vermindert of voegt atmosferische waas toe. Kan worden gebruikt om een meer frisse look te geven. Wees heel voorzichtig om niet te veel te gebruiken.
7. Vibrantie en verzadiging:
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van de minder verzadigde kleuren, waardoor de huidtinten kunnen knallen zonder overdreven oranje te worden. Dit is vaak een betere keuze dan "verzadiging" voor portretten.
* Verzadiging: Verhoogt de verzadiging van alle kleuren gelijk. Gebruik met voorzichtigheid.
* Over het algemeen is een kleine toename van de levendigheid een goed uitgangspunt.
iii. Lokale aanpassingen:het verfijnen van specifieke gebieden
Met deze aanpassingen kunt u delen van de afbeelding selectief bewerken. Lightroom biedt hiervoor drie hoofdtools:
1. Stelborstel (K): Een borstel waarmee u aanpassingen kunt "schilderen" op specifieke gebieden. Dit is geweldig voor gerichte huid die gladstrijken, ontwijken en verbranden of verhelderende ogen. Druk op "K" om te activeren.
2. Gradueerd filter (M): Creëert een gradiënteffect, waarbij u geleidelijk aanpassingen over een geselecteerd gebied toepast. Handig voor het donkerder maken van een hemel, het toevoegen van licht aan de voorgrond of het creëren van een vignet. Druk op "M" om te activeren.
3. radiaal filter (shift+m): Creëert een elliptisch of cirkelvormig aanpassingsgebied. Handig om een gezicht op te helderen, de achtergrond donkerder te maken of de aandacht te vestigen op een specifiek element. Druk op "Shift+M" om te activeren.
Belangrijke lokale aanpassingstechnieken voor portretten:
* Gladde huid: Gebruik de aanpassingsborstel (K) met een zachte borstel en een lichte afname van de duidelijkheid en textuur (bijv. Duidelijkheid -10 tot -30, textuur -5 tot -15). Verf over de huid en vermijd gebieden met belangrijke textuur zoals ogen, lippen en haar. Minder is meer! U kunt ook de scherpte in dezelfde borstel verminderen. Overweeg om een afzonderlijke borstel te gebruiken alleen voor scherpte, zodat u een negatieve helderheid en textuur kunt hebben, maar positieve scherpte.
* Dodge &Burn: Dodge (verlicht) en verbrand (donkerder) gebieden om het gezicht te beeldhouwen en dimensie toe te voegen. Maak twee aanpassingsborstels:één met verhoogde blootstelling (bijvoorbeeld +0,2 tot +0,5) voor ontwijken, en één met verminderde blootstelling (bijv. -0,2 tot -0,5) voor branden. Verf zachtjes en subtiel om het licht en de schaduwen te verbeteren. Focus op gebieden zoals jukbeenderen, tempels en de brug van de neus.
* Oogverbetering: Gebruik de aanpassingsborstel (K) om de ogen selectief op te fleuren. Verhoog de blootstelling enigszins en voeg misschien een vleugje duidelijkheid of scherpte toe aan de iris. Overweeg ook om de verzadiging van de sclera (blanken van de ogen) te verminderen als ze rood of geelachtig zijn. Gebruik hiervoor een heel kleine borstel.
* Lipverbetering: Gebruik de aanpassingsborstel (K) om de verzadiging en mogelijk de blootstelling van de lippen selectief te verhogen. Een lichte vleugje scherpte kan ook helpen.
* Haarverbetering: Gebruik de aanpassingsborstel om secties van haar te ontwijken of te verbranden om het meer te laten knallen. Een beetje toegevoegde textuur kan ook helpen.
iv. Detailpaneel:slijpen en ruisvermindering
1. Slijpen:
* Bedrag: Bepaalt het niveau van slijpen. Begin laag (ongeveer 40-60) en neem toe totdat je een goede balans ziet tussen scherpte en artefacten (onnatuurlijk ogende texturen).
* straal: Regelt de grootte van de details die worden geslepen. Een lagere straal (ongeveer 1,0) is meestal het beste voor portretten om een overdekte huid te voorkomen.
* detail: Regelt de hoeveelheid details die worden geslepen. Het verhogen van dit kan fijnere details naar voren brengen, maar kan ook meer lawaai introduceren.
* maskeren: * Belangrijk!* Houd de toets "Alt" (Windows) of "Option" (Mac) vast tijdens het slepen van de maskeerschuif. Dit toont je een zwart -wit masker. De witte gebieden zijn waar de slijpen worden toegepast. Pas de schuifregelaar aan om gladde gebieden zoals de huid te beschermen tegen te overschriften. Je wilt dat het maskeren de huid beschermen en gewoon de ogen, wimpers, lippen, haar en randen van kleding slijpen.
2. Ruisreductie:
* Luminance: Vermindert de algehele korreligheid van het beeld. Door dit te vergroten, wordt de afbeelding gladgemaakt, maar kan ook details verzachten. Gebruik met voorzichtigheid. Begin ongeveer 10-20 en neem toe als dat nodig is.
* kleur: Vermindert kleurgeluid (die vlekkende kleurartefacten). Begin rond 25 en verhoog indien nodig.
* Net als slijpen, gebruik maskering om te voorkomen dat belangrijke details worden vervaagd.
v. Kleurafstand (HSL/kleurenpaneel):
1. tint: Pas de kleur zelf aan (bijv. Reden verschuiven naar oranje of geel). Hier kunt u de huidtinten subtiel aanpassen indien nodig.
2. Verzadiging: Pas de intensiteit van de kleur aan. U kunt specifieke kleuren desatureerde als ze te sterk zijn of meer levendigheid toevoegen.
3. Luminance: Pas de helderheid van de kleur aan. Dit kan nuttig zijn voor het ophelderen van ogen (het aanpassen van de luminantie van de blauwe of gele tonen) of donker wordende afleidingselementen op de achtergrond.
vi. Kalibratiepaneel (camerakalibratie):
* Dit paneel kan subtiel de algehele kleurweergave van uw afbeelding wijzigen. Experimenteer met de instelling "proces" (stroom is meestal prima) en het "profiel" (Adobe Standard, Camera Standard, Camera Portret, enz.) Om te zien of u de voorkeur geeft aan een andere look.
vii. Effectenpaneel (optioneel):
* graan: Voeg subtiele korrel toe voor een filmachtige look.
* vignetting: Maak de randen van de afbeelding donkerder om de aandacht op het onderwerp te vestigen. Gebruik met subtiliteit.
viii. Voor en na:
* Gebruik de "\" -toets om te schakelen tussen de "vóór" en "na" views om te zien hoe ver je bent gekomen.
* Neem pauzes! Bewerken met frisse ogen kan u helpen om overwerking te voorkomen.
ix. Exporteren:
* Als u tevreden bent met uw bewerking, gaat u naar "Bestand" -> "Exporteren."
* Bestandsinstellingen:
* Afbeeldingsformaat: JPEG is over het algemeen prima voor webgebruik of afdrukken. TIFF is een goede keuze voor archiveringsdoeleinden.
* Kwaliteit: Stel de kwaliteit in op 80-100 voor JPEG's.
* kleurruimte: SRGB is de standaard voor webgebruik.
* Afbeeldingsafmeting:
* Overweeg om de afbeelding te wijzigen tot een kleiner formaat voor webgebruik (bijvoorbeeld 2000 pixels aan de lange rand).
* Uitgangsscherpen:
* Kies "Slijten voor:scherm" voor webgebruik of "Slijten voor:mat papier" of "Slijten voor:Glossy Paper" voor afdrukken. Stel het bedrag in op "standaard".
* Klik op "Exporteren."
Key -tips voor portretbewerking:
* subtiliteit is de sleutel: Overbewerking kan leiden tot onnatuurlijk ogende resultaten. Minder is vaak meer.
* Focus op de ogen: De ogen zijn de ramen voor de ziel. Door ze scherp en helder te maken, zal je portretten onmiddellijk verbeteren.
* Skin -textuur behouden: Vermijd overmatige gladmaken van de huid. Een klein beetje is prima, maar je wilt een natuurlijke textuur behouden.
* Kleurharmonie: Let op het algemene kleurenpalet van uw afbeelding. Zorg ervoor dat de kleuren goed samenwerken.
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het bewerken van portretten.
* Ontwikkel uw eigen stijl: Experimenteer met verschillende technieken en ontwikkel een stijl die uniek voor u is.
* Opslaan voorinstellingen: Nadat u een aantal aanpassingen hebt ontwikkeld die u leuk vindt, bewaar ze dan als een vooraf ingestelde, zodat u ze snel kunt toepassen op andere portretten. Ga naar ontwikkelen -> Nieuwe preset.
* Gebruik referenties: Bekijk professionele portretten online en in tijdschriften voor inspiratie. Analyseer wat u leuk vindt aan hen en probeer die technieken te repliceren.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u uw portretbewerkingsvaardigheden aanzienlijk verbeteren en verbluffende afbeeldingen maken. Succes!