i. Voorbereiding en overwegingen:
* Afbeeldingskeuze: Niet alle portretten profiteren van een grunge -effect. Overweeg om afbeeldingen te gebruiken waar een verweerd of enigszins onvolmaakt gevoel het onderwerp aanvult. Portretten met sterke verlichting, textuur of een vintage sfeer werken vaak goed.
* back -up: Werk altijd aan een virtuele kopie van uw oorspronkelijke afbeelding. Klik met de rechtermuisknop op de afbeelding in Lightroom en selecteer "Virtuele kopie maken". Dit beschermt uw origineel tegen destructieve bewerkingen.
* Algemeen visie: Bepaal hoe sterk je wilt dat het grunge -effect is. Een subtiele grunge kan karakter toevoegen, terwijl een zware grunge de afbeelding volledig kan transformeren.
* voorinstellingen: Je kunt veel grunge Lightroom -presets online vinden (sommige gratis, sommige betaald). Dit kunnen een geweldig startpunt zijn, maar vergeet niet om ze aan te passen aan uw specifieke afbeelding.
ii. Basisaanpassingen (module ontwikkelen):
1. Witbalans: Begin met het aanpassen van de witbalans naar wens. Vaak kan een ietwat koelere of warmere toon het grunge -gevoel verbeteren.
2. Blootstelling: Pas de blootstelling aan om het beeld naar een geschikt helderheidsniveau te brengen. Soms kan de afbeelding enigszins onderbieding van de stemming toevoegen.
3. Contrast: Verhoog het contrast. Dit helpt randen te definiëren en voegt meer drama toe.
4. Hoogtepunten en schaduwen: Dit is waar de grunge vorm begint te krijgen:
* Hoogtepunten: Vaak kan het verminderen van hoogtepunten helpen details naar voren te brengen en uitgeblazen gebieden te voorkomen, wat bijdraagt aan een meer gestructureerde look.
* schaduwen: Toenemende schaduwen kunnen details onthullen in de donkere gebieden, waardoor het beeld minder gepolijst lijkt.
iii. Grunge -elementen toevoegen:
1. Duidelijkheid: Het vergroten van de duidelijkheidsschuifjes voegt lokaal contrast toe en benadrukt texturen en details. Wees voorzichtig om het niet te overdrijven, omdat het een onnatuurlijke of harde look kan creëren. Experimenteer met waarden tussen +15 en +50, afhankelijk van de afbeelding.
2. textuur: Vergelijkbaar met de duidelijkheid, verbetert de schuifregelaar de details in de afbeelding. Probeer het matig te verhogen. Het is vaak subtieler dan duidelijkheid.
3. Dehaze: Het toevoegen van een kleine hoeveelheid dehaze kan de bestaande textuur verbeteren en de afbeelding een meer verweerde uiterlijk geven. Experimenteer met waarden tussen +5 en +20. Het te veel gebruiken kan artefacten en een onnatuurlijke look creëren.
4. Tooncurve: De tooncurve is cruciaal voor het manipuleren van contrast en toon:
* puntcurve (aanbevolen): Schakel over naar de puntcurve (klik op het pictogram in het tooncurve -paneel).
* S-curve: Maak een subtiele S-curve door punten toe te voegen en aan te passen. Dit zal het contrast verder vergroten. Til het onderste punt iets op om de zwarten te vervagen, waardoor een matte of vintage look wordt gegeven. Pas het bovenste punt een beetje aan om de hoogtepunten te beschermen.
* kanaalaanpassingen (geavanceerd): Voor meer precieze controle kunt u de individuele rode, groene en blauwe kanalen in de tooncurve aanpassen. Lichte verschuivingen in deze kanalen kunnen interessante kleurencasts en stemmingen creëren.
5. HSL/kleurpaneel:
* Verzadiging: Het verminderen van de verzadiging van bepaalde kleuren (vooral blues en greens) kan bijdragen aan een meer gedempt, vintage gevoel. Experimenteer met de individuele kleurschuifregelaars.
* Luminance: Pas de luminantie van individuele kleuren aan om de helderheid te regelen. Het donker worden van blues en greens kunnen een meer sombere of humeurige sfeer creëren.
* tint: Het subtiel verschuiven van de tint van bepaalde kleuren kan unieke kleurenafgietsels toevoegen. Het verschuiven van geel naar sinaasappel of greens naar blauw kan bijvoorbeeld interessante effecten veroorzaken.
6. Split tonen: Voeg subtiele kleurentints toe aan de hoogtepunten en schaduwen:
* Hoogtepunten: Introduceer een warme toon (bijv. Geel of sinaasappels) in de hoogtepunten met een lage verzadiging.
* schaduwen: Voeg een koele toon (bijv. Blues of greens) toe aan de schaduwen met een lage verzadiging.
* balans: Pas de balansschuif aan om de dominantie van hoogte- of schaduwvertoning te regelen.
7. Detailpaneel (slijpen en ruisreductie):
* Slijpen: Als de afbeelding zacht is, breng dan wat slijpen aan. Pas op dat u geen te overscherpe-sharpen, omdat het ongewenste ruis kan accentueren.
* Ruisreductie: Grunge -effecten kunnen soms ruis versterken. Verhoog de luminantieruisreductie om het beeld glad te strijken. Te veel zal het beeld plastic laten lijken.
8. Paneel voor effecten (graan en vignetting):
* graan: Graan toevoegen is een belangrijk element van de grunge -look. Verhoog de korrelschuif om een filmachtige textuur toe te voegen. Experimenteer met de grootte en ruwheidsschuifjes om het uiterlijk van het graan aan te passen. Begin met kleine waarden (bijvoorbeeld hoeveelheid:10-30, maat:25-50, ruwheid:40-70).
* vignetting: Het toevoegen van een subtiel vignet (negatieve waarde voor hoeveelheid) kan de randen van de afbeelding donkerder maken, het oog van de kijker naar het midden trekken en toevoegen aan het vintage gevoel. Experimenteer met de hoeveelheid, middelpunt, rondheid en verenschuifjes om het vignet aan te passen.
iv. Lokale aanpassingen (aanpassingsborstel, radiaal filter, afgestudeerd filter):
* Selectieve grunge: Gebruik deze tools om grunge -effecten selectief toe te passen. Bijvoorbeeld:
* Aanpassingsborstel: Gebruik de borstel om grunge -effecten te schilderen op specifieke gebieden zoals kleding, muren of achtergrondelementen. U kunt instellingen zoals duidelijkheid, textuur, ruis en scherpte op de borstel aanpassen voor gelokaliseerde effecten.
* radiaal filter: Maak een radiale gradiënt om een vignet of donkerder/verlicht specifieke delen van de afbeelding aan te brengen.
* Afgestudeerd filter: Gebruik het afgestudeerde filter om aanpassingen over een gradiënt toe te passen, zoals het donkerder maken van de lucht of het toevoegen van textuur aan de grond.
v. Opslaan en exporteren:
1. Syncinstellingen (optioneel): Als u meerdere afbeeldingen hebt waaraan u vergelijkbare grunge -effecten wilt toepassen, kunt u de instellingen van de ene afbeelding naar de andere kopiëren met de knop "Synchronisatie".
2. Exporteren: Exporteer uw voltooide afbeelding met de gewenste instellingen (bestandsindeling, resolutie, kwaliteit).
Tips en probleemoplossing:
* subtiliteit is de sleutel: Begin met kleine aanpassingen en verhoog ze geleidelijk totdat u de gewenste look bereikt. Het overdrijven van de effecten kan een onnatuurlijk en onaangenaam beeld creëren.
* Experimenteren: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende instellingen en combinaties van effecten. Er is niemand "juiste" manier om een grunge -effect te creëren.
* context is belangrijk: Het beste grunge -effect is afhankelijk van de specifieke afbeelding en het algemene bericht dat u wilt overbrengen.
* te veel ruis? Als u vindt dat het geluid buitensporig is, probeer dan de duidelijkheid- en textuurschuifregelaars te verminderen of de luminantieruisreductie te verhogen.
* harde hoogtepunten? Als de hoogtepunten te hard zijn, vermindert u de schuifregelaar voor hoogtepunten en pas u de tooncurve aan om ze te beschermen.
* platte afbeelding? Als de afbeelding er te vlak uitziet, verhoogt u het contrast en voegt u een subtiele S-curve toe aan de tooncurve.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende instellingen, kunt u unieke en meeslepende grunge -effecten maken voor uw portretten in Lightroom. Vergeet niet het effect aan te passen aan het specifieke beeld en uw artistieke visie. Succes!