Videobewerking is een incrementeel proces dat afwisselt tussen constructie en deconstructie. Terwijl de redacteur herhaaldelijk door toevoegingen en reducties gaat, bouwen ze op naar het eindproduct. Het doel is een video die contact maakt met zijn publiek en een emotionele aantrekkingskracht met zich meebrengt die door de hand van de video-editor wordt gebracht. De eenvoudigste manier om een goede bewerking te vergemakkelijken, is door een videobewerkingsworkflow te gebruiken die begint met onbewerkte beelden en resulteert in een kunstwerk.
Eerst eerst
Het begin van uw videobewerkingsworkflow lijkt vaak een ontmoedigende taak. Het is een oefening in gecontroleerde chaos voor een redacteur die een berg aan beeldmateriaal onder ogen ziet met alleen een script en een lijst met productienotities in de hand. Hoe meedogenloos de taak die voor ons ligt ook mag lijken, het volgen van een eenvoudig plan kan snel werk maken van de bewerking die voor ons ligt. Het enige dat nodig is, is een eenvoudig stappenplan dat de bewerking opdeelt in beheersbare taken.
Zorg ervoor dat je voorbereid bent door het project te organiseren voordat je in de tijdlijn duikt, clips schikt en sneden laat vallen. U kunt clips het beste labelen en sorteren in bakken of mappen. Dit maakt het gemakkelijk om elk beeldmateriaal snel te identificeren en te lokaliseren als dat nodig is.
De ruwe snede
De ruwe snede is de fundamentele stap bij het samenstellen van een scène en is essentieel in uw videobewerkingsworkflow. Hier ontwikkel en leg je de basisstructuur en volgorde van
De ruwe snit begint met het script. In het geval van een documentaire of een interview dient u gebruik te maken van de productienotities en het papieren transcript van de beelden. Het script is geschreven als een gids om het verhaal vast te stellen dat via de video zal worden gepresenteerd. Vanuit het script en de productienotities kun je beginnen met het selecteren van de bijbehorende clips en ze in volgorde op de tijdlijn plaatsen.
De ruwe snede begint als een additief proces. Als je het moeilijk vindt om te kiezen tussen twee shots van dezelfde opname, kun je ze ook naast elkaar in de tijdlijn plaatsen. De selectie kan gemakkelijker worden door de clips in de context van de bewerking te zien. Vervolgens kunt u de overtollige opnamen verwijderen die minder geschikt zijn voor de algehele bewerking.
Zodra deze eerste stap van het in elkaar zetten van de clips in de reeks is voltooid, kunt u deze meerdere keren bekijken. Zorg er eerst voor dat het logisch is en dat er geen opvallende gaten in het verhaal zitten. Ten tweede, zoek naar continuïteitsfouten en kijk of schoten niet op hun plaats zijn.
Op dit punt in de ruwe bewerking moet je weten welke gaten je moet vullen en welke momenten ondersteuning nodig hebben van illustratieve beelden, zoals een cutaway of reactie-opname. De ruwe bewerking is een geweldige plek om deze elementen in de tijdlijn te brengen.
Zodra
De fijne snit
De fijne snede begint nadat de ruwe bewerking is voltooid en goedgekeurd. Het doel van de fijne snede is om elke opname en elke snede binnen de bewerking nauwkeurig te plaatsen en time-out te geven. Het tempo van de bewerking moet
Hier komt finesse in het proces en neem je beslissingen op frameniveau. Tijdens de fijne snede, time de reeks zodat de dialoog natuurlijk aanvoelt en het gesprek over de opnamen stroomt. Evenzo moeten actie en visuele bewegingen in de clips worden getimed om het gevoel te krijgen dat ze samenwerken in een samenhangend verhaal.
Het resultaat van de fijne snede zou een tijdlijn moeten zijn met elke opname op de juiste plaats. De stroom en timing van de reeks moeten overeenkomen met wat het publiek het uiteindelijke project zal zien. Bepaalde visuele effecten, zoals het opnieuw toewijzen van de tijd, zullen de algehele timing veranderen, maar de volgorde van de opnamen moet worden ingesteld en gereed zijn om met de klant te worden beoordeeld.
Beeldslot
Wanneer de fijne snede is goedgekeurd, is de bewerking bij fotovergrendeling. Picture lock betekent dat de timing van de clips en bewerkingen binnen de reeks niet zal veranderen, en dat er ook geen beeldmateriaal wordt toegevoegd of afgetrokken van de bewerking. Wat er gebeurt tijdens picture lock is de voorbereiding voor de afwerking. Dit is wanneer u uw tijdlijn opruimt. Zorg ervoor dat er geen losse clips verborgen zijn in een van de tracks. Het is ook een geschikt moment om clips naar speciale tracks te verplaatsen voor verschillende
Het organiseren van audiotracks tijdens beeldvergrendeling is een efficiënte manier om u voor te bereiden op een succesvolle audio-postproductie. Dit kan worden gedaan door ervoor te zorgen dat elke clip de juiste audiohandvatten heeft. Groepeer clips met vergelijkbare audio, zoals dialogen van een bepaald personage, in dezelfde tracks. Dit is ook het moment om geluidseffecten zo nauwkeurig mogelijk op frameniveau te spotten.
Afwerking
Bij de afwerking transformeren we de foto-vergrendelde bewerking in de video die het publiek zal zien. Er zijn verschillende manieren om afwerking te benaderen, en deze zijn vaak afhankelijk van uw postproductieworkflow. In sommige situaties is het afwerkingsproces lineair, waarbij je de verschillende taken in een bepaalde volgorde uitvoert. Op andere momenten zullen meerdere specialisten het afwerkingsproces voor hun rekening nemen en tegelijkertijd aan hun eigen specifieke verantwoordelijkheid werken in de bewerking.
Audiopost
Audio-postproductie is een cruciale stap in de afwerking. De audiotracks van de video worden opgeschoond en gemixt, samen met geluidseffecten en muziekbedden. Een ervaren geluidstechnicus kan een algehele video beïnvloeden door het geluid zo te maken dat het dezelfde — of zelfs grotere — emotionele impact heeft als de beelden.
Visuele effecten
Vervolgens kunnen we visuele effecten aan de video toevoegen. Dit kan zoiets eenvoudigs zijn als het trekken van een chromasleutel van groen scherm tot iets zo complex als het volgen van een opname en het samenstellen van effectelementen zoals 3D-gerenderde CGI-objecten.
Kleur
Tijdens de afwerking vinden kleurcorrectie en kleurgradatie plaats. Hoewel de twee veel overeenkomsten hebben, zijn het verschillende processen. Kleurcorrectie moet eerst plaatsvinden, waarbij eventuele kleur- en helderheidsproblemen binnen de onbewerkte beelden worden opgelost en tegelijkertijd een consistente kleurbalans in de hele scène wordt gecreëerd. Kleurcorrectie is het proces waarbij kleurtechnieken worden gebruikt om de stem en toon van de video te beïnvloeden. Het is een precisieproces dat het algehele beeld weg kan halen van de ware kleur van de scène om kleur als een verhalend middel te gebruiken.
Titling
Titels en afbeeldingen zijn vaak een van de laatste elementen die tijdens de afwerking worden toegevoegd. Niet elke video zal een grafisch pakket gebruiken, maar het is iets dat nodig is om veel projecten af te ronden.
Tijd voor levering
Dit is een vereenvoudigde workflow voor videobewerking. Wanneer we postproductie opsplitsen in kleinere stappen, wordt het veel gemakkelijker te volgen, zodat u op koers blijft. Elke redacteur vindt zijn eigen weg en past wat hij van anderen leert aan zijn behoeften aan. Wat de behoefte ook is, er zijn enkele universele stappen waarmee u een map met beeldmateriaal met een stem kunt omzetten in een video.