Leren hoe je je camera moet kadreren, is cruciaal voor je succes in fotografie. Wanneer je je publiek een ander perspectief laat zien, roept dat emoties op waardoor ze beter bij je werk passen.
Hier zijn enkele van de meest populaire camerahoeken waarmee je de gevoelens van mensen kunt beïnvloeden wanneer ze naar je afbeeldingen kijken.
Maak portretten op ooghoogte voor meer intieme perspectieven
Ooghoogte is de eenvoudigste en meest voorkomende fotografiehoek. Dit is het meest bekende perspectief voor ons.
De eerste stap is om in de ogen te kijken van de persoon die je fotografeert. Beginnende fotografen gebruiken vaak hun eigen ogen als richtlijn voor opnamen op ooghoogte.
Maar in werkelijkheid moet je in lijn zijn met het oog van je onderwerp. Als je merkt dat je je camera omhoog of omlaag kantelt, doe je het verkeerd.
Verplaats je camera zodat deze overeenkomt met de hoogte van je onderwerp. Als het onderwerp groter is dan jij, zet je de liveweergave op je scherm aan en til je je camera boven je hoofd.
Als je een kleiner persoon fotografeert, overweeg dan te hurken of zelfs te knielen.
Je moet ook let op het hoofd van je onderwerp. Gezichtshoeken zijn essentieel als het gaat om opnamen op ooghoogte. In de meeste situaties wil je dat je model wegkijkt van de lens.
Vraag ze hun blik te richten op een object achter de camera. Zo voorkom je dat ze er ongemakkelijk uitzien in je foto's.
Als je intieme portretten wilt, laat ze dan in de lens staren. Of je kunt ze vragen om naar het logo van je camera bovenop de camera te kijken.
Probeer een opname vanuit een lage hoek om uw onderwerp groots te laten lijken
Ooghoogte kan saai worden als dat het enige perspectief is dat je gebruikt. Je kunt het altijd veranderen door in plaats daarvan opnamen te maken vanuit een lage hoek.
Een opname vanuit een lage hoek laat je onderwerp er veel groter uitzien dan het is. Als je wilt dat ze dominant lijken in je afbeelding, dan is dit het beste perspectief om te gebruiken.
Lage hoeken maken beweging in je foto ook dramatischer. Omdat benen er gigantisch uitzien, ziet alles wat je onderwerp doet er ook intenser uit.
Daarom gebruiken films ze veel in actiescènes.
Maar er is ook een keerzijde. Lage hoeken zijn niet de beste optie als het om portretten gaat, omdat mensen er dan onaantrekkelijk uitzien omdat je van onderaf fotografeert.
Het kan je onderwerp er ook dreigend uit laten zien omdat hun lichaam buiten proportie is. Voel je vrij om wat testfoto's te maken en erachter te komen of dit het juiste perspectief is voor je afbeelding.
Ga met een opname vanuit een hoge hoek om de achtergrond op te nemen
Als je iemand kleiner dan gemiddeld wilt laten lijken, maak dan een opname vanuit een hoge hoek. Omdat je erop neerschiet, laat je je onderwerp er klein uitzien.
Dit perspectief roept ook verschillende psychologische effecten op de kijker op. In de meeste gevallen ziet je onderwerp er minder krachtig uit omdat het er klein uitziet.
Het effect wordt duidelijker wanneer je een paar meter boven het onderwerp fotografeert. Het kan ook helpen om kinderlijke onschuld over te brengen, vooral als ze in de lens staren.
Als je je camera wat hoger zet, kan deze hoek een gevoel van vrijheid creëren. Waarom? Omdat fotograferen van bovenaf mensen het gevoel geeft te vliegen.
Je ziet vaak films met epische shots van acteurs vanaf een kraan.
Gebruik een vogelvluchthoek met een drone
Klaar om uw opnamen vanuit een hoge hoek naar nieuwe hoogten te brengen? Overweeg om het vogelperspectief te gebruiken. Zoals de term al aangeeft, omvat dit perspectief het nemen van foto's vanuit de lucht.
Het vogelperspectief is hetzelfde als de opname vanuit een hoge hoek. Het enige verschil is dat je foto's maakt vanaf een behoorlijke hoogte.
Tegenwoordig kun je met een drone een vogelperspectief maken. Maar je kunt het ook doen door naar de hogere niveaus van een gebouw te gaan en je camera naar beneden te richten.
Door de vogelvlucht kan je onderwerp aanzienlijk kleiner lijken dan wanneer je op de grond bent. Dit perspectief kan je publiek ook het gevoel geven dat ze naar een diorama kijken.
Dit unieke perspectief beslaat ook meer gebied omdat je verder weg bent van je onderwerp. Het is dus ook de perfecte manier om landschappen en architectuur te documenteren.
Gebruik de Nederlandse hoek voor scherpe foto's
De Nederlandse hoek (ook wel gekantelde hoek genoemd) zorgt ervoor dat afbeeldingen er scherp uitzien omdat het een onconventioneel perspectief biedt.
Mensen verwachten dat foto's altijd recht zijn. Wanneer je je frame kantelt, trek je de aandacht van je publiek omdat het buitengewoon is.
Dit creatieve perspectief heeft zijn wortels in de bioscoop. Omdat uw foto er daardoor onstabiel uitziet, creëert het een gevoel van onbehagen. Daarom zie je horrorfilms er veel gebruik van maken.
Maar de nederlandse tilt hoeft niet altijd dreigend te zijn. Het kan de actie in je foto ook avontuurlijker en gewaagder maken.
De gekantelde omlijsting voegt de illusie van beweging toe. Het verbetert de beweging van je onderwerp. Het is dus niet verwonderlijk dat je het ook altijd in actiescènes ziet.
Close-ups maken voor intieme portretten
De close-up is een van de handigste beschikbare fotografiehoeken. Het zorgt voor de perfecte afstand tussen jou en het onderwerp.
Het creëert een intieme en vriendelijke sfeer in je foto's. Deze hoek is niet confronterend, maar ook niet te ver weg.
Houd bij het maken van portretten rekening met de afstand tot een persoon wanneer je met hem of haar praat. Je moet niet te ver weg zijn om te schreeuwen.
Maar je moet ook niet te dichtbij zijn dat je hun persoonlijke ruimte binnendringt.
Portretfotografen gebruiken de hele tijd close-upfoto's . Maar het is ook een van de meest gebruikte fotografiehoeken voor stillevenfotografie.
Het is effectief omdat het een perspectief biedt dat overeenkomt met hoe we naar objecten in het echte leven kijken.
Maak extreme close-ups om gezichtsdetails vast te leggen, zoals ogen
Extreme close-up (ook wel ECU genoemd) creëert een meer intieme ruimte tussen het beeld en de kijker dan een gemiddelde close-up. Het stelt je publiek ook in staat om op een persoonlijkere manier met je foto om te gaan.
Deze hoek laat mensen fijnere details zien die ze anders niet zouden zien.
De ECU heeft veel positieve toepassingen, maar kan ook negatieve effecten hebben op uw foto's. Door de afstand kunnen mensen claustrofobisch worden.
En aangezien het confronterend is, kan het ook ongemak veroorzaken voor sommige van je kijkers. Bovenal voorkomt het focussen op één gebied dat je de rest van je onderwerp laat zien. Houd hier rekening mee bij het samenstellen van uw opnamen.
Gebruik een afstandsschot om de omgeving van het onderwerp te laten zien
Een afstandsschot is een technische term die inhoudt dat er op afstand wordt gefotografeerd. Fotografen gebruiken het vaak om de omgeving te laten zien waarin het onderwerp zich bevindt.
Je kunt een afstandsschot gebruiken om elke plaats te fotograferen, of het nu een straat of een gang is. Het primaire doel is om een scenario op te stellen en mensen meer context te geven over de locatie in de afbeelding.
Als je een afstandsfoto wilt maken, moet de hele lengte van de persoon die je fotografeert binnen de kaders passen.
Je moet ook voldoende van de locatie laten zien om mensen een idee te geven waar alles plaatsvindt.
Probeer extreme afstandsschoten om een gevoel van schaal toe te voegen
Het doel van een extreem lange opname is om de massaliteit van de locatie te laten zien in vergelijking met uw onderwerp.
Dus als je bijvoorbeeld een persoon in een stad fotografeert, dan moeten de gebouwen en de lucht de meeste ruimte innemen.
Deze hoek werkt net als de normale afstandsopname. Het enige verschil is dat uw afstand tot uw onderwerp nu groter is.
Met andere woorden, u zou ver genoeg van uw aandachtspunt moeten zijn dat het slechts een klein gedeelte van uw afbeelding is.
Maak een groothoekopname om creatieve vervormingen te introduceren
De groothoek heeft niet zozeer te maken met hoe je jezelf positioneert tijdens het maken van een foto. De magie ligt in de manier waarop het de elementen in je afbeelding vervormt.
Je kunt er dus vanuit verschillende perspectieven mee fotograferen en elke keer een uniek resultaat creëren.
Je kunt bijvoorbeeld een groothoekopname gebruiken om laat je onderwerp groter lijken. Het creëert een soortgelijk effect als een schot vanuit een lage hoek, omdat het de ledematen van je onderwerp buiten proportie werpt.
Maar je kunt ook een groothoek gebruiken voor lange opnamen. Wanneer u van een afstand fotografeert, heeft dit de neiging om uw onderwerp er kleiner uit te laten zien. Op deze manier wordt de achtergrond dus prominenter in het beeld weergegeven.
Door een groothoeklens te gebruiken, kunt u ook prachtige landschappen en architecturen fotograferen. Je kunt meer van het landschap fotograferen, omdat het veel meer ruimte beslaat dan een gewone lens.
Conclusie
Uw gebruik van camerahoeken maakt het verschil bij het maken van uitzonderlijke fotografie. Neem dus de tijd om ze te leren, zodat u uw publiek meer kunt betrekken.
Vergeet niet dat het niet alleen om de coole perspectieven gaat. Het is ook hoe je mensen laat voelen over je afbeeldingen in het algemeen.