REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Video productie

Waarom makers van video-inhoud naar de film moeten gaan

Als u een filmmaker of videograaf bent, is een van de beste dingen die u voor uw workflow kunt doen, naar de bioscoop gaan om op de hoogte te blijven van markttrends en interesses.

Bovenste afbeelding via Liu zishan.

Of het nu gaat om video, fotografie of grafisch ontwerp, als je een contentmaker bent, weet je hoe belangrijk het is om op de hoogte te blijven van trends in mediaconsumptie. Of u nu voor uzelf, voor een klant of voor uw eigen bedrijf creëert, het produceren van de beste, meest relevante inhoud is de enige manier om concurrerend te blijven in uw vakgebied. Hoe trends en populaire interesses ontstaan, is een mysterieuze combinatie van schijnbaar willekeurige smaken, maar door te oefenen kun je ze leren herkennen zodra ze zich voordoen en ze toepassen in je werk.

Laten we dus eens kijken naar enkele van de redenen waarom met name filmmakers op dit moment notities moeten maken over de huidige stijlen, tonen en vormen van reguliere inhoud in de bioscoop.

Cinematografie


Afbeelding via gnepphoto.

De meest voor de hand liggende reden om naar het theater te gaan om de nieuwste grote film te zien, is om de technologische bekwaamheid te bekijken van de cameraman die de film heeft gemaakt. Let niet alleen op het genieten van de beelden, maar ook op lichtopstellingen, kleurgradaties en opnamecompositie. Elk van deze zal u later helpen met uw eigen projectelementen. Vaak krijg je verzoeken van klanten om iets te maken dat lijkt op welke film dan ook die momenteel veel buzz genereert. De reden waarom naar de film gaan in dit geval belangrijk is, is dat je de film kunt bestuderen in het formaat dat de regisseur heeft bedoeld:IMAX, 70 mm of 3D. Dankzij de resolutie en grootte van het scherm kun je meer nuances opmerken en meer inspiratie putten uit het werk dat de DP in de film heeft gestopt.

Bewerken


Afbeelding via Gorodenkoff.

Elke keer dat ik naar de film ga voor een specifieke regisseur, of het nu Quentin Tarantino, Martin Scorsese of David Fincher is, voel ik me overweldigd door de vele aspecten van het filmmaken, zoals montage, cinematografie, acteren, schrijven of de score. Dat gezegd hebbende, bevat elke film unieke technieken die allemaal proberen je aandacht te trekken. Kijken naar het tempo van de montage en de timing van de bezuinigingen vereist veel aandacht; als je de montage echter actief bestudeert, kun je veel leren over hoe de film zijn verhaal vertelt. Is het snel? Gaat het langzaam? Verbetert dit het verhaal of belemmert dit het?

Jaar na jaar verschijnen nieuwe verhalen met nieuwe en spannende verteltechnieken. Het is belangrijk dat wij, als filmmakers en makers, deze ontwikkelingen uitdagen en onze inhoud in nieuwe richtingen duwen. Als je een film ziet die echt uniek en raar is, ga dan naar huis en probeer die montage na te bootsen op een manier die je opwindt - wat de eerste stap is om je klanten of kijkers te enthousiasmeren.

Momenteel lijken films (vooral populaire) steeds sneller te groeien. Verwacht veel snellere en hectischere bewerkingen aan de horizon als je met grote zakelijke klanten werkt.

Alles klinkt


Afbeelding via Evgeny Drablenkov.

Een ander lastig technisch gebied is het geluid. Probeer naast voor de hand liggende aspecten zoals de partituur of de geluidseffecten ook de geluidsmixing en geluidsbewerking op te merken. Een van de grootste redenen waarom ik regelmatig naar de bioscoop ga, is omdat ik weet dat ik de film waarschijnlijk nooit meer zo duidelijk zal kunnen horen. De volheid van de geluiden en emoties drukken echt de bedoelingen van de filmmaker uit. Naarmate audio-ingenieurs en ontwerpers meer creatieve vrijheid krijgen en technische grenzen verleggen, kunnen we genieten van een werkelijk spectaculair geluidsontwerp. Goed geluid vastleggen is een van de lastigste aspecten van filmmaken met een laag budget, maar het kan ook een uitstekende manier zijn om een ​​verhaal te vertellen zonder gekke visuele effecten of lastig camerawerk.

Aan de andere kant van het spectrum horen we ook enkele van de beste scores die ooit zijn opgenomen. Blade Runner 2049 bevatte een van de beste soundtracks die ik in lange tijd heb gehoord, en dat is een van de redenen waarom ik ervoor zorgde dat ik hem in de bioscoop zag (meer dan eens, zou ik kunnen toevoegen). Maar het ervaren van de trillingen en het surroundgeluid van het theater is een perfecte manier om te bestuderen wat je met geluid kunt doen in je eigen projecten - en wat het populairst is bij het publiek. Op dit moment nemen synthwavepop en elektronica bijvoorbeeld de films en televisie over.

Het verhaal vertellen


Afbeelding via Bartek Zyczynski.

Het bestuderen van het verhaal is een bedrieglijk eenvoudig aspect van het bijhouden van films in de bioscoop. Nogmaals, als u zich bezighoudt met de productie van bedrijfsvideo's of personal branding, kan het volgen van trending topics of storytellingtechnieken uw volgende deal maken of breken. Een verhaal vertellen met een onwaarschijnlijke hoofdpersoon, een verspreid verhaal of een innovatieve structuur kan de ontwikkeling zijn die je meer werk oplevert — of je persoonlijke bereik vergroot.

Een van de grootste trends van de laatste tijd is de heropleving van originele, donkere sci-fi, zowel in de ruimte als op aarde. Deze ideeën komen in golven, en deze golf bereikt momenteel zijn hoogtepunt. Door te werken in de genres die op dit moment groot zijn, kun je content maken die wordt opgepikt door een festival.

Dit zijn slechts enkele van de redenen waarom naar de film gaan u als filmmaker ten goede kan komen. Maar ga in ieder geval naar de film om te onthouden waarom je het werk doet dat je doet - en vind inspiratie om het vol te houden. Elke maand verschijnen er tal van originele, briljante verhalen op het grote scherm, dus grijp je kans en creëer je eigen meesterwerk.

Op zoek naar meer tips en trucs voor het maken van films? Bekijk deze artikelen.

  • Kleurcorrectie 101:wat zijn LUT's en hoe gebruik je ze?
  • Productietip:goede video's vastleggen in sneeuw en ijs
  • Strategieën voor het promoten van uw YouTube-kanaal en video's op sociale media
  • Hoe u cinemagraphs kunt gebruiken om uw verhaal te vertellen
  • De juiste camera kiezen voor uw bedrijfsvideo-optreden

  1. 5 redenen waarom 2020 het jaar is om te investeren in binge-waardige inhoud

  2. Elk bedrijf is een mediabedrijf:waarom de toekomst van contentmarketing meer is dan blogs

  3. Waarom filmmakers altijd naar de Director's Cut moeten kijken

  4. Manieren om meer persoonlijkheid aan uw video-inhoud toe te voegen

  5. De 7 regels voor het maken van Instagram-ready video-inhoud

  1. Video maken:de basis

  2. Waarom video de toekomst is van contentmarketing

  3. De 7 redenen waarom videotranscriptie belangrijk is in postproductie

  4. Waarom u alles wat u doet in uw videobedrijf moet testen

  5. Waarom heb ik een video nodig?

  6. Het hoe en waarom van live streaming video-inhoud

  7. Waarom je video een onderdeel zou moeten maken van je contentmarketing