Het kost tijd om een boeiende en naadloos bewerkte video te maken, maar er zijn een paar hacks binnen handbereik waarmee je in de helft van de tijd iets geweldigs kunt maken. Bewerk je weg naar een betere video met deze vijf tijdbesparende, waardeverhogende methoden.
1. Gebruik kleurvoorinstellingen voor consistentie
We zullen het niet overdrijven:professionele kleurcorrectie is moeilijk. Sommige editors slaan deze stap in het videobewerkingsproces gewoon over, maar dit is een grote fout, omdat kleur de toon voor je film kan zetten en samenhang tussen scènes kan creëren. Hoewel het jaren kan duren om kleurcorrectie onder de knie te krijgen, kunt u hetzelfde professionele effect bereiken door kleurvoorinstellingen te gebruiken in uw videobewerkingsapp naar keuze.
Er zijn veel kleurvoorinstellingen die niet-overeenkomende beelden kunnen samenvoegen en de visuele stijl van je video of film kunnen verbeteren:blauwgekleurde voorinstellingen zijn perfect voor David Fincher-achtige thrillers, terwijl een geel getinte gloed je de Wes Anderson-nostalgie geeft effect. Ga aan de slag met het kleurcorrectieproces met Magic Bullet van Red Giant en PremiumGrades van PremiumBeat.
2. Interpunctie met eenvoudige afbeeldingen
Je video heeft geen complexe geanimeerde afbeeldingen nodig om er professioneel uit te zien; eenvoudige lettertypen en vormen zijn een goede optie omdat ze je opnamen verbeteren in plaats van ze af te leiden.
Als uw project echter de extra motion graphic-kwaliteit vereist die alleen kan worden bereikt in professionele motion graphic-software, kunt u eenvoudige sjablonen van providers zoals Rocketstock gebruiken. Ze hebben tientallen After Effects-sjablonen van professionele kwaliteit die eenvoudig kunnen worden aangepast en geëxporteerd voor gebruik in uw videotoepassing naar keuze. Hieronder vindt u een demo van een van de populairste After Effects-sjablonen van Rocketstock.
3. Kies muziek op basis van emotie
De beelden van je film vertellen je publiek wat ze moeten denken, maar het geluid in je film vertelt je publiek wat ze moeten voelen. Een goede track kan de ontvangst van je video direct verbeteren.
Het is een uitdaging om het juiste nummer te vinden, vooral omdat de muziek waar je regelmatig naar luistert duur en rommelig is om te licentiëren. Moderne editors moeten hun partituren op de juiste plaats zoeken. Emotie is een leidende kracht in muziek en in film, en het is een geweldige plek om je zoektocht te beginnen. Bekijk Shutterstock-muziek, die muziek handig sorteert op basis van stemmingen (evenals genres) en duizenden met de hand samengestelde nummers heeft die gemakkelijk in elk bewerkingsproject kunnen worden geplaatst. Je kunt een voorbeeld met een watermerk downloaden dat in je project kan worden geplaatst, zodat je melancholische versus reflecterende nummers kunt uitproberen voordat je tot aankoop overgaat.
4. Op het ritme knippen
Een makkelijke manier om je video professioneler te laten lijken, is door simpelweg de natuurlijke signalen in je muzieknummer te gebruiken. Percussie-zware nummers, zoals die met een goede kickdrum, zijn gemakkelijk te bewerken omdat ze een zeer duidelijk gedefinieerde beat hebben. Maar je kunt de natuurlijke cut-punten in elk nummer vinden:plaats de gekozen track gewoon in je videobewerkingsapp en plaats markeringen op punten waar je denkt dat er een cut zou moeten plaatsvinden. Met de meeste grote bewerkingsapps kun je markeringen instellen met slechts een sneltoets. Probeer je ogen te sluiten en op de markeringstoets te drukken wanneer het klinkt alsof er een snee moet zijn.
Hoewel deze techniek zeker werkt voor video's met hoogtepunten en productvideo's, is het niet altijd ideaal als je iemand laat praten in je video. Voeg in dit geval een consistent tempo toe zodat je video niet oud wordt; normaal gesproken wil je je niet langer dan vijf seconden op een opname concentreren.
5. Gebruik prachtige opnamen
Een van de snelste manieren om uw publiek te boeien, is door ze in uw scène te introduceren met een prachtige opname. Het maken van opnamen wordt in alles gebruikt, van commercials tot Hollywood-films als een manier om de scène voor een publiek te bepalen. Het maken van opnamen is echter tijdrovend en kostbaar omdat er dure filmapparatuur en uitgebreide juridische overeenkomsten voor nodig zijn. Stockbeelden zijn een geweldig alternatief, vooral omdat deze collecties prachtige luchtopnames en time-lapses bevatten, die moeilijk zelfstandig te maken zijn.
Als je op zoek bent naar de perfecte opname vanuit de lucht, bekijk dan ons luchtgedeelte met foto's van vrijwel elke grote stad ter wereld.
Topafbeelding door bundit jonwises