REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Videomarketing

Top 10 meest voorkomende videofouten om te vermijden


Maar al te vaak maken marketeers en creatievelingen video's voor hun bedrijf die hun publiek niet aanspreken of ervoor zorgen dat ze meer willen weten over hun merk.

Je vraagt ​​je misschien af, hoe komt dit? We zullen eerlijk tegen je zijn, er is geen goocheltruc of marketinghack voor het maken van een succesvolle merkvideo. Maar we kunnen je enkele veelvoorkomende fouten vertellen die mensen maken bij het maken van video's voor hun bedrijf om je in de goede richting te helpen.

Lees verder voor meer informatie over de blunders bij het maken van video's die u moet vermijden en hoe u uw creatieve kracht kunt opbouwen om betere video's voor uw bedrijf te maken.



Preproductie- en videoplanningsfouten

Voordat je begint met het maken van je marketingvideo's, is het belangrijk om in de juiste gemoedstoestand te komen. Wat zijn de doelen van de video? Waar wordt de video gebruikt? Wat is het beste type video om je boodschap over te brengen? Dit zijn allemaal belangrijke dingen om te overwegen voordat u op play drukt. Hier zijn een paar fouten die u tijdens het videoplannings- en preproductieproces moet vermijden.

1. Geen script gebruiken — planning baart kunst

Een van de meest voorkomende videofouten die we zien, is dat marketeers en producenten geen formeel script gebruiken. Laat de gedachte aan het schrijven van een professioneel videoscript je niet afschrikken  — gewoon pen op papier zetten (eh, vingers op toetsenbord) is een geweldige manier om je gedachten te ordenen en een samenhangend verhaal te vormen. Laat je script aan andere teamleden zien en lees het hardop voor voordat je gaat filmen. Je zou er versteld van staan ​​hoe onnatuurlijk sommige geschreven woorden of zinsdelen kunnen klinken in plaats van een meer informele en gemoedelijke toon.

Pro-TipNieuw bij het schrijven van scripts? Bekijk dan deze gids!

2. De verkeerde toon zetten — in lijn zijn met uw merk

Het kennen van uw merkwaarden en het product of de dienst die u presenteert, is uiterst belangrijk voor het bedenken van het concept voor uw video. Van kledingkasten en achtergrondmuziek tot scripts en verlichting, deze elementen kunnen allemaal van invloed zijn op hoe uw publiek zich voelt na het bekijken van uw inhoud.

Als je product bijvoorbeeld een leuke sociale app is, zorg er dan voor dat je video aansluit bij het leuke en sociale aspect van je merk. Je zou niet per ongeluk een sombere toon en eenzame voice-over in je video willen gebruiken, omdat dit niet zou aansluiten bij de essentie van je product. Als de stijl van de video niet past bij uw algehele merk, kunt u uw kijkers gemakkelijk in verwarring brengen.

3. Ervan uitgaande dat het uw publiek iets kan schelen — geef ze een reden

Een andere fout die je als maker kunt maken, is te denken dat je publiek net zo gefascineerd zal zijn door je video als je vrienden, familie en collega's. De steun van je naaste cheerleaders is belangrijk, maar je kunt er niet van uitgaan dat het publiek van je merk meteen van je video zal houden en deze met hun netwerken zal delen. De waarheid is dat uw publiek alleen om uw video geeft als deze nuttig of vermakelijk voor hen is.

Om nuttig te zijn, maakt u een video-idee over hoe de functies van uw product iemand kunnen helpen bij het oplossen van een probleem of de voordelen die het biedt. We hebben bijvoorbeeld een robuuste bibliotheek met videoproductie-inhoud gebouwd om makers en marketeers te helpen aan de slag te gaan met video.

Om je te vermaken, zijn er oneindig veel manieren waarop je je publiek kunt verrassen terwijl je een beetje merkflair aan je video's toevoegt. Denk na over manieren om je kijkers binnen de eerste paar seconden te boeien of manieren waarop je ze super enthousiast kunt maken over wat je te bieden hebt.

Bekijk voor wat inspiratie deze video die ons verkoopteam heeft gemaakt en die voortdurend heeft bewezen mensen te verrassen:

In een poging om een ​​video te maken die aansluit bij en resoneert met je publiek, moet je in hun schoenen staan ​​en jezelf afvragen:zou deze video interessant zijn voor iemand die nog niet in het onderwerp heeft geïnvesteerd of bekend is met mijn merk? Deze overwegingen kunnen het verschil maken bij het beslissen welke route u moet nemen, zodat u een solide eerste indruk kunt maken.

4. Geen voorbeelden gebruiken:vertel een verhaal

Een van de beste dingen van video is dat het mensen de mogelijkheid geeft om verhalen over hun producten of ideeën te vertellen zonder de informatie te verliezen die ze willen overbrengen. Daarom zou u moeten overwegen om voorbeelden of verhalen in uw inhoud te gebruiken. Voorbeelden en verhalen maken video's niet alleen interessanter, ze maken de inhoud ook gemakkelijker te volgen en te begrijpen.

Casestudy's en getuigenissen van klanten zijn fantastische manieren om verhalen authentiek te vertellen. Door de juiste vragen te stellen, kunt u duidelijk de specifieke manieren benadrukken waarop uw product of dienst uw klanten heeft geholpen. Met dit formaat kan uw publiek horen hoe uw product mogelijk ook hun problemen kan oplossen. Bovendien voegen getuigenissen van klanten toe aan geloofwaardigheid. Als een kijker het bedrijf herkent dat uw product gebruikt, is hij misschien eerder geneigd om voor u te kiezen dan voor een concurrent.

Als je helemaal opnieuw een verhaallijn wilt maken, is dat ook een volledig haalbare optie. Dat hebben we gedaan voor Wistia Channels, onze functie die je videocollectie verandert in een binge-watchable formaat dat kijkers aanmoedigt om meer tijd met je merk door te brengen.

Voor de productvideo kwam ons productieteam op het gekke idee om het in een gitaarwinkel te laten plaatsvinden. In de hele video laat de eigenaar van de gitaarwinkel je zien hoe hij kanalen gebruikt om al zijn inhoud te laten zien, terwijl hij ook de beste functies belicht die kanalen te bieden hebben. Bekijk de video voor wat inspiratie voor het vertellen van verhalen:

5. Binnen het kader denken — wees creatief!

Of uw bedrijf nu een fysiek product of een dienst aanbiedt, video is een geweldige manier om uw merk aan de wereld te introduceren! Video kan een waardevol hulpmiddel zijn om vragen van mensen te beantwoorden en hun interesses te wekken. Veel bedrijven vervallen echter in een vergelijkbare mentaliteit bij het maken van introductie- en demovideo's. Wij geloven dat dit soort video's niet saai hoeven te zijn.

Om te pronken of een nieuw product aan te kondigen, hoeft je video niet te bestaan ​​uit iemand die een in-app-walkthrough of een praktische how-to demonstreert (hoewel dat geweldige plekken zijn om te beginnen). Sterker nog, het kan zelfs vermakelijk zijn! Dat is waar buiten de kaders denken in het spel komt in plaats van binnen het kader te denken. Je zou een nep-spelshow over je product kunnen filmen, een pakkende jingle over de functies ervan opnemen, of een interessant verhaal verzinnen over hoe mensen je product daadwerkelijk in actie gebruiken.

Wat voor soort video je ook maakt, probeer afstand te nemen van de normen van het genre. Als je je creatieve benen een beetje strekt, wordt je video interessanter en gedenkwaardiger. Alleen door op de een of andere manier te trotseren wat gewoonlijk wordt gedaan, kan je video boven het gemiddelde uitkomen.

Bekijk voor inspiratie een video die we hebben gemaakt ter gelegenheid van de lancering van Wistia voor Chrome:




Videoproductie- en uitvoeringsfouten

Nu je het doel en de toon van je video hebt overwogen en een creatief idee in gedachten hebt, is het tijd om je plannen uit te werken.

Hier zijn enkele productiefouten die vaak voorkomen tijdens de uitvoeringsfase en een paar tactische tips die je zullen helpen een video van hoge kwaliteit te maken zonder een volledige productieploeg.

6. Slechte belichting — kijk kritisch naar je opname

Ziet uw verlichting er dof of schaduwrijk uit? Om geweldige verlichting voor je video te krijgen, heb je geen dure of professionele apparatuur nodig. Het beste licht om te gebruiken voor een opname is vaak het handigst! Effectieve verlichting voor je video is een kwestie van smaak en kritisch naar je opname kunnen kijken om de gebieden aan te geven die wat extra verlichting kunnen gebruiken.

Ons hoofd productie, Chris Lavigne, heeft een super handige gids gemaakt voor een techniek die hij "Lighting on the Fly" noemde, die technieken omvat voor omgevingslicht, lichtopstelling, lichtbron en kleurtemperatuur, evenals apparatuur die je kunt kopen. En als je met een kleiner budget werkt, is onze "Down and Dirty Lighting Kit" een haalbare en herhaalbare setup die ervoor zorgt dat mensen op de camera er scherp en goed verlicht uitzien voor minder dan $ 100. Hoewel deze kit niet alles is voor verlichting in elke video, is het een manier om je lichtinstincten te ontwikkelen!

7. Slechte geluidskwaliteit — zorg ervoor dat uw bericht kristalhelder is

Audio speelt ook een grote rol in de manier waarop kijkers je video ervaren. Als mensen uw boodschap niet begrijpen, kan dit leiden tot een slechte betrokkenheid en een negatieve algehele ervaring.

Er zijn drie hoofdvariabelen waarmee u rekening moet houden bij het opnemen van geluid voor uw video:de omgeving waarin u opneemt, hoe ver uw microfoon zich van de geluidsbron bevindt en wat voor soort microfoon u gebruikt.

We hebben een handleiding gemaakt over het opnemen van audio voor zakelijke video's, waarin wordt beschreven hoe u een microfoon kiest, de versterking instelt, essentiële audioapparatuur en hoe u video opneemt met een DSLR-camera.

Als je 'ruime' of 'echoey'-audio in je video's ervaart, hebben we bovendien een bericht waarmee je je geluidskwaliteit kunt verbeteren met tips om je geluid zo natuurlijk en helder mogelijk te krijgen.

8. Trillende beelden — stabiliseren voor een professionele uitstraling

Heb je je ooit zeeziek gevoeld bij het kijken naar een video? Wankele beelden kunnen moeilijk over het hoofd worden gezien. Hoewel veel camera's en rigs ingebouwde stabilisatie hebben, steken wankele beelden van tijd tot tijd nog steeds de kop op. Gelukkig kun je dit misschien oplossen in de postproductie, maar we hebben onze beste tips verzameld voor het maken van stabiele handheld-videobeelden voor als je op de set bent om wat extra tijd te besparen. Als het alleen jij en je camera zijn, kun je je lichaam of elementen van je omgeving gebruiken om stabiele opnamen te maken. We belichten enkele handige trucs die we graag gebruiken in dit bericht.

Voor het fotograferen van mensen die op het scherm spreken, raden we ten zeerste aan een statief te gebruiken in plaats van stand-vrij te gaan. Natuurlijk zijn er talloze andere gevallen waarin een statief een must-have is, zoals het maken van time-lapses, close-ups en vooral voor het zelf opnemen van video. De belangrijkste afhaalmogelijkheid hier is dat het geen kwaad kan om stabilisatieuitrusting bij de hand te hebben!

En als u probeert uw opnamen te variëren, kennen we drie manieren om overheadvideo te maken. Hier is een video die je leert hoe je een statief, een boompaal of een spiegel gebruikt om een ​​indrukwekkende opname van bovenaf te maken!

9. Geen call-to-action gebruiken — vertel uw publiek wat ze vervolgens moeten doen

Hoewel je misschien een prachtige video hebt gemaakt die heel veel weergaven krijgt, genereert je misschien niet de conversies die je had verwacht. Daarom kan het opnemen van een call-to-action in je video je helpen je publiek te vertellen wat je wilt dat ze vervolgens doen!

Het opnemen van een call-to-action in uw script is een manier om een ​​hint te geven, maar u kunt dit ook doen in de postproductie met illustraties en afbeeldingen. Als je Wistia gebruikt, kun je eenvoudig je video aanpassen met Calls to Action en andere conversietools in je hele inhoud om kansen te creëren voor diepere betrokkenheid, de video-ervaring gemakkelijker en leuker te maken en allerlei interessante gegevens te verzamelen.

10. De video niet aanpassen aan uw merk — alles samenbrengen

Ten slotte, als je mensen vertrouwd wilt maken met je merk, moet je elementen van je branding in je video opnemen. Of dat nu met design in postproductie is of op een andere creatieve manier, het aanpassen van je video aan je merk kan alles met elkaar verbinden.

Met Wistia kunt u ook eenvoudig de kleur van de speler aanpassen aan de kleuren in uw merkrichtlijnen en deze er op uw site hip uit laten zien! We vinden het een mooie feature, al zeggen we het zelf.

Laat je inspireren Wil je nerds maken over de productie? Bekijk dit bericht voor meer faux pas van videoproductie om te vermijden!

Blijf uit de buurt van deze veelvoorkomende videofouten

Nu je een aantal veelvoorkomende fouten kent die mensen maken, hopen we dat je meer zelfvertrouwen hebt om het creatieve proces in te gaan. Video biedt geweldige mogelijkheden om de interesse van mensen te wekken met iets educatiefs, onderhoudends en zelfs artistieks.

Het maken van een geweldige video kan ervoor zorgen dat de eerste blootstelling van uw publiek aan uw product of idee een gedenkwaardige en positieve ervaring is. Maar als de video in een bepaald opzicht plat valt, kan dit het tegenovergestelde effect hebben. Maak dus geen deze veelgemaakte fouten en ga creatiever worden met uw bedrijfsvideo's om uw publiek effectief te betrekken!


  1. 7 fouten die videomakers moeten vermijden

  2. Home Video Hints:Veelvoorkomende schietfouten

  3. Vijf veelvoorkomende fouten bij het bewerken van video's

  4. Veelvoorkomende fouten bij kleurcorrectie die u moet vermijden

  5. Veelvoorkomende fouten bij het bewerken van video's die u moet vermijden

Videomarketing
  1. Vermijd deze 7 veelvoorkomende fouten bij het bewerken van video's

  2. 6 fouten die je moet vermijden bij het maken van een video voor je blog

  3. 6 veelvoorkomende fouten bij het maken van storyboards om te vermijden

  4. 7 Veelvoorkomende fouten in Facebook-videomarketing en hoe u ze kunt vermijden

  5. 6 veelvoorkomende fouten bij het bewerken van video's die u moet vermijden

  6. Videoproductie:de belangrijkste fouten die u moet vermijden

  7. De top 4 videofouten die je moet vermijden