Werken naar de perfecte pasvorm
Het geheel groter maken dan de som der delen is een fundamenteel aspect van het maken van video's.
Het geheel ook groter maken dan het geheel past.
Op een avond, na een lange maar gezellige dag fotograferen, gingen een lid van de productieploeg en ik wat drinken. De opnames waren goed verlopen en alle betrokkenen genoten van hun werk aan het project.
Het gesprek ging over de gevoelens die je ervaart wanneer je wordt ondergedompeld in videoproductie. Ze vroeg me wat mijn theorie was om de bijzondere aard van productiewerk te verklaren.
Aangezien ik er altijd enorm van heb genoten om een team te zien optreden - net zo zorgvuldig en gracieus gechoreografeerd als elk ballet, zei ik, als ik het goed zou doen - mijn eerste gok zou zijn dat productiewerk de neiging heeft mensen samen te binden, en de kameraadschap die zich ontwikkelt is waarschijnlijk wat het zo bevredigend maakt.
Mijn tweede gok was dat productiewerk van nature stukwerk is en dat dit op zich bevredigend is. Het heeft een duidelijk begin, midden en einde; we kunnen de voortgang van een project van een idee tot een voltooide productie zien.
In tegenstelling tot veel andere gebieden waar het werk van de ene op de andere dag hetzelfde is, biedt productiewerk variatie en een gevoel van voldoening, vergelijkbaar met dat van een timmerman, kunstenaar of architect. Een gevoel voor vakmanschap.
Kortom, de synthese van een programma uit alle verschillende elementen die erin gaan, gecombineerd met het samenspel van de betrokken mensen, dragen ertoe bij dat een programma meer is dan de som der delen.
Mijn medewerker was het eens met de analyse , maar ze had haar eigen lievelingstheorie. Na het behalen van een Ph.D. in de psychologie had ze de menselijke geest uitgebreid bestudeerd.
Haar uitgangspunt was dat videoproductie een van de weinige soorten werk is waarbij we beide hersenhelften tegelijk moeten gebruiken:de linkerhelft regelt fysieke controle en mentale scherpte, de rechterhelft regelt creatieve en esthetische processen.
Videoproductie vereist veel fysieke activiteit en coördinatie. Tegelijkertijd moet men voortdurend rekening houden met de creatieve en esthetische processen.
Mijn medewerker vermoedde dat deze dubbele eisen een grondige training geven, waardoor mensen een mentale roze gloed krijgen die lijkt op de fysieke gloed die men heeft na een goede dag hard werken - een gezonde en bevredigende vorm van uitputting.
Productiepuzzel
Hoewel elke betrokken baan een individuele nadruk en een speciale reeks vereisten heeft, hebben ze tot op zekere hoogte allemaal dezelfde reeks vereisten en vereisen ze vergelijkbare attitudes en vaardigheden.
Dit is de gestalt van het productieproces, het verweven van de onderdelen zodat ze perfect in elkaar passen en elkaar aanvullen. Elk afzonderlijk stukje van de puzzel betekent weinig totdat het bij de andere past.
Individuele bemanningsleden zien alleen hun eigen boom, terwijl de producent en regisseur niet alleen elke boom moeten onderzoeken, maar ook de nodige afstand moeten bewaren om het bos te zien.
Om de stukken met succes in elkaar te passen, zijn er drie fundamentele aandachtspunten waarmee het team, zowel individueel als collectief, moet omgaan.
Er is het managementaspect:de speciale bevoegdheid van de producent, en verder langs de lijn. Zelfs de beginnende productie-assistent zal een specifiek takenpakket hebben en zal
wat creatieve administratie moeten uitoefenen om de klus efficiënt te klaren.
Een deel van de sleutel tot succesvol management is het delegeren van autoriteit en verantwoordelijkheid en het aanmoedigen van initiatief onder bemanningsleden. Deze praktijk resulteert niet alleen in een efficiëntere operatie, het stelt mensen in staat om te groeien in hun functie.
Dan zijn er de creatieve aspecten. Nogmaals, iedereen die bij een productie betrokken is, moet worden aangemoedigd om suggesties te doen, zij het in de juiste context en op een geschikte plaats en tijd.
Het creatieve proces begint bij het originele concept en loopt door tot de uiteindelijke montage. Het moet zelden stevig op zijn plaats worden vergrendeld totdat de laatste vervaging naar zwart is gemaakt. De technische kant vraagt ondertussen de aandacht van de direct verantwoordelijke bemanningsleden, de directeur en ander personeel.
Met de honderden details die betrokken zijn bij zelfs relatief eenvoudige producties, en de synergetische manier waarop alles in elkaar moet passen, is het meer dan alleen nuttig voor iedereen om te kijken naar de details die voorbij kunnen glippen. Het is nodig.
Technisch echt
Technische factoren zijn van enorm belang. Tenzij de apparatuur goed wordt onderhouden, aangesloten en afgesteld, kunnen de resultaten gewoon niet succesvol zijn.
Ingenieurs krijgen zelden voldoende waardering voor hun werk, omdat we vaak pas aan ze denken als er iets kapot gaat. Er is een speciaal soort persoon voor nodig om apparatuur de aandacht en zorg te geven die het verdient.
Ik herinner me dat ik een show monteerde waarin de producer onder grote financiële en planningsdruk stond. Elke keer dat hij de montagekamer binnenkwam, werkte de apparatuur niet meer naar behoren; zodra hij zou vertrekken, zou alles weer normaal worden. Ik zou het niet hebben geloofd, behalve dat ik dit al te vaak eerder had zien gebeuren.
Na een gespannen halfuur proberen om een enkele bewerking te maken in het bijzijn van de producer, nam ik een gok en boog me voorover om tegen de regisseur te fluisteren.
'Kijk, hij is moe. Waarom kijk je niet of je hem naar huis kunt krijgen?' Ze knikte en ik denk dat ze een idee had van wat ik dacht.
De regisseur slaagde erin de producent weg te sturen. Toen ik eenmaal wist dat hij de deur uit was, en zonder iets op de console te veranderen, drukte ik op de "opname" -knop. De bewerking is perfect gelukt.
Persoonlijke glamour
De populaire perceptie van videoproductie heeft bijna volledig betrekking op entertainment, maar de meeste video's van tegenwoordig zijn voor zakelijk en educatief gebruik.
Op dit gebied is de glamour persoonlijk:het is het gevoel dat je krijgt als je 's ochtends de studio binnenloopt voordat iemand anders is komen opdagen.
Terwijl je door het script bladert, stel je je voor hoe de show eruit zal zien als het klaar is.
Dat is de echte glamour:de wetenschap dat er een flink aantal uren, dagen of weken later, na hard werken, een programma zal zijn met een eigen leven dat het doel dient waarvoor het is ontworpen.
Het maken van materiaal voor dit uiterst krachtige videomedium is een serieuze zaak. Tegelijkertijd is het belangrijk om te onthouden dat als je het goed doet, het werk ook leuk is.
De geneugten zijn privé, voornamelijk om te delen met de bemanning. Anderen zullen naar je werk kijken en zeggen:"Dat is leuk." Ze zullen nooit weten hoeveel werk het was om het programma op het scherm te krijgen.
Als alle taken goed zijn uitgevoerd en de productie verloopt zoals het hoort, zal niets van het harde werk op het scherm te zien zijn.
Het programma zal eruitzien alsof het moeiteloos is gemaakt, en het publiek zal het moeilijk vinden om te begrijpen waarom een tien minuten durende prognm twee dagen duurde om op te nemen en 75 uur om te monteren, of hoe een commercial van dertig seconden mogelijk een crew nodig heeft van dertien mensen die drie dagen werken.
Een vriend van mij, een kunstenaar en tekenleraar, heeft eens uitgelegd waarom een werk eigenlijk twee keer zoveel tijd kost als de daadwerkelijke uitvoering met zich meebrengt.
Als een project eenmaal is voltooid, kost het evenveel tijd om het te bestuderen, te analyseren, te bekritiseren en - als alles goed is gegaan - er een tijdje naar te grijnzen.
Een echte kunstenaar en vakman is nooit helemaal tevreden met het resultaat en zal constant zoeken naar manieren om het volgende project te verbeteren.
Lon McQuillin is een schrijver, producent en regisseur met meer dan twintig jaar ervaring in televisieproductie. Hij is de auteur van The Video Production Guide, waaruit dit artikel is overgenomen.