Voordat er fotografie was, gebruikten kunstenaars verf en penselen om hun visies op een canvas vast te leggen. Stillevens van groenten en fruit waren voor velen een veelvoorkomend onderwerp. Zelfs vandaag de dag, in kunstacademies, kan een fruitschaal een vroeg onderwerp zijn. Leren vormen, tinten en kleuren te reproduceren en de manier waarop licht, schaduw, gladde reflecterende objecten en doffe, matte objecten in het licht kijken na te bootsen - al die dingen zouden deel uitmaken van je training.
Wij, als fotografen, zouden er goed aan doen om onze fotografie op een vergelijkbare manier te benaderen. We hebben het op veel manieren gemakkelijker; we hebben geen verf en penselen nodig om onze afbeeldingen op een leeg canvas te maken. Leren over licht, compositie en techniek zijn echter nog steeds fundamentele lessen.
Als je thuis vastzit, kan dit een goede gelegenheid zijn om het rustiger aan te doen, aan de keukentafel te werken, te ontspannen met een langzame stijl van fotograferen en nieuwe fotografievaardigheden te leren. Een stillevenproject met groenten en fruit kan precies de manier zijn om een rustige dag thuis door te brengen.
Onderwerpselectie
Er zijn verschillende redenen waarom groenten en fruit goede stillevens zijn. Ze hebben interessante vormen, texturen, kleuren en details. Omdat ze voedsel zijn, kunnen we eraan werken om ze er bijzonder smakelijk uit te laten zien, door de meest verse en beste onderwerpen te selecteren om onze 'modellen' te zijn.
Mensen die gespecialiseerd zijn in foodfotografie zullen vaak gebruik maken van de talenten van 'foodstylisten' die zorgvuldig de juiste onderwerpen kiezen. Vervolgens gebruiken ze trucs, net zoals een mode-make-upstylist zou gebruiken, om hun "modellen" zo onberispelijk en verbluffend mogelijk te maken.
Als je nu toegang hebt tot uitgelezen groenten en fruit, ga dan in ieder geval op zoek naar dergelijke onderwerpen. Aan de andere kant, als je beperkt bent tot thuis en je die ietwat triest uitziende verzameling wortelen uit de koelkast moet gebruiken, neem dan gewoon je foto in een andere richting.
Typen en stijlen
In het begin tot het midden van de 17e eeuw zag Nederland de opkomst van een verzameling kunstenaars die we nu de 'Hollandse meesters' noemen. Een realistische stijl, nadruk op dramatische gerichte verlichting en het spel van licht en schaduw zijn kenmerken van de look. Een goed voorbeeld van een Nederlandse stillevenkunstenaar uit de Gouden Eeuw is Willem Kalf. Zie zijn afbeelding hieronder, "Stilleven met citroenschil." Hoe kunnen we als fotograaf die look nabootsen?
Een favoriete techniek van mij om de look van de Nederlandse meester na te bootsen, is lightpainting. Ik bespreek dit uitgebreid in mijn DPS-artikel, "Leer deze twee technieken voor dramatische lichtgeschilderde foto's."
Een duidelijk voordeel van stillevenfotografie is dat de sluitertijd niet kritisch is. Als je een belichting van meerdere seconden nodig hebt, geen probleem. Werk vanaf een statief zodat uw camera rotsvast is, vergrendel de spiegel van een DSLR om trillingen te minimaliseren en gebruik een draadontspanner of misschien de 2-seconden timer om de sluiter te activeren. Ga naar de volledig handmatige modus. Houd je ISO op de laagste instelling om ruis te minimaliseren. Selecteer een diafragma op basis van hoeveel scherptediepte je zoekt en selecteer een sluitertijd voor de tijd die je nodig hebt voor het 'schilderen'.
Pak je zaklamp en schilder weg.
Een favoriete fotograaf die ik nu volg op Instagram is Carlo Denino. Vaak met slechts een enkel fruit, groente of andere onderwerpen, maakt hij prachtige lichtschilderijen. Ik moedig je aan om zijn afbeeldingen eens te bekijken en te kijken of je zijn stijl kunt navolgen. Ik weet uit persoonlijke ervaring dat het lang niet zo eenvoudig is als het lijkt!
Verlichting
Lichtschildering
Licht schilderen is slechts één manier waarop u kunt gaan bij het maken van stillevens van groenten en fruit. Natuurlijk licht kan vaak geweldig zijn en vereist niets meer dan uw camera.
De afbeeldingen van Nederlandse meesters werden meestal geschilderd om eruit te zien alsof ze werden verlicht door een enkele lichtbron aan de zijkant.
Zoek een venster waar je je onderwerp kunt plaatsen en kijk of je de look kunt creëren. Als je een beetje vulling nodig hebt om de schaduwen te verminderen, kan een eenvoudige reflector of zelfs een witte kaart voldoende zijn.
Niet-conventionele lampen
Ontdek hoe andere lampen die als niet-conventioneel voor fotografie worden beschouwd, zoals LED-zaklampen, kunnen werken. Ja, ze zijn meestal niet zo helder als standaard fotoverlichting en hun kleurtemperaturen kunnen variëren. Maar ze hebben wel de voordelen dat ze goedkoop, klein en draagbaar zijn, en misschien heb je ze al in huis. Gebruik lange belichtingstijden om hun lagere lichtopbrengst te compenseren, en als je in de Raw-modus fotografeert, zal het veel gemakkelijker zijn om een goede witbalans te vinden.
Flash
Speedlights kunnen een andere optie zijn. Normaal gesproken wilt u niet dat uw licht van de voorkant van uw onderwerp komt, dus uw pop-upflitser of op een flitsschoen gemonteerde Speedlight is niet de beste manier om te gaan. Als je kunt, haal de flitser van de camera en vuur hem af met een externe trigger. Of gebruik misschien een flitssnoer om het uit de buurt van de camera te krijgen. Als dat niet het geval is, kunt u proberen het licht van het plafond, een muur of een reflector te laten weerkaatsen om het licht om te leiden en te verzachten.
Tricks met conventionele fotobelichting
Als je speciale fotografieverlichting hebt, is dat geweldig. Probeer het eens en gebruik je groenten- en fruitstillevens om nieuwe belichtingstechnieken te ontdekken. Probeer verschillende manieren om het licht aan te passen met snoots, reflectoren, vlaggen, diffusie, gobo's, gekleurde gels of wat je maar kunt bedenken.
Onbeperkt door tijd of druk om het snel goed te doen, stelt je open voor experimenten die je misschien nog nooit hebt geprobeerd. Als je twintig keer faalt, maar slechts één keer met een nieuwe en opwindende techniek komt, kun je je experimentele belichtingsspel als een groot succes beschouwen.
Lichtrichting
Met hun interessante kleuren en soms doorschijnende aard, kunnen groenten en fruit zich lenen voor een aantal interessante verlichtingstechnieken. Je zult zelden vanaf de voorkant van het onderwerp willen belichten, omdat dit nogal vlak en oninteressant licht produceert.
Probeer in plaats daarvan zijverlichting om textuur te benadrukken, tegenlicht om misschien wat mooie randverlichting te creëren, of, als je echt creatieve looks wilt, verlichting door je onderwerp heen.
Groenten en fruit die dun gesneden kunnen worden, werken hier prima voor. Ik maakte bijvoorbeeld dunne plakjes van een kiwi en maakte vervolgens een platform van een glazen taartplaat waaronder ik een LED-zaklamp plaatste. Het licht dat naar boven en door de plakjes schijnt, benadrukte echt de kleur en het detail. Citrusvruchten werken ook goed voor deze techniek.
Experimenteer en kijk wat u kunt maken.
Achtergronden
Zoals bij elk ander foto-onderwerp, moet u goed nadenken over de achtergrond wanneer u uw stilleven met groenten en fruit in scène zet. U wilt een achtergrond die uw onderwerp aanvult en niet verstoort.
Heel vaak is de beste achtergrond de eenvoudigste. Overweeg een volledig witte of zwarte achtergrond te gebruiken als dat werkt voor de afbeelding die u probeert te maken. Lightroom maakt het heel gemakkelijk om wit of volledig verduisterende schaduwen weg te blazen met het aanpassingspenseel, geholpen door andere hulpmiddelen zoals de uitknipindicatoren en Auto en Bereikmasker. Schilder uit wat je niet wilt om de focus op je onderwerp te houden.
Natuurlijk is de andere optie die je altijd hebt bij fotografie, het vervagen en dus vereenvoudigen van je achtergrond met een beperkte scherptediepte.
Als je een nieuwe fotograaf bent die gewoon probeert te begrijpen hoe scherptediepte werkt, is het langzame en opzettelijke karakter van het maken van stillevens van groenten en fruit een geweldige manier om te experimenteren en de relaties tussen diafragma's, brandpuntsafstanden en hun effecten op de scherptediepte.
Spritz dingen op
Een favoriete truc van voedselfotografen die hun stillevens van groenten en fruit er fris uit willen laten zien en ook interessant willen maken, is om een spuitfles te gebruiken om hun onderwerpen met water te besproeien. Soms voegen ze een beetje glycerine aan het water toe om grotere druppels te creëren die beter blijven hangen en langer op het onderwerp blijven zitten.
Macro
De structuur van levende wezens is vaak fascinerend, en als je groenten en fruit van dichtbij kunt ontdekken, kun je heel interessante dingen ontdekken. Of u nu een speciale macrolens, verlengbuizen, balg, close-upfilters, een omgekeerde lens of een combinatie hiervan gebruikt, macrowerk is precies wat u nodig heeft om uw aandacht af te leiden van uw problemen terwijl u zich op de onzichtbare wereld concentreert.
Binnen werken in een gecontroleerde omgeving zonder wind en volledige controle over de verlichting zal je ook helpen om macrotechnieken te leren.
Vertel een verhaal
Wanneer u stillevens van groenten en fruit maakt, kan het uw foto verbeteren als u andere objecten toevoegt om "een verhaal te vertellen" over uw scène. In plaats van gewoon een foto van een appel te maken, snijd de appel in plakjes, voeg een snijplank en een mes toe om de kijker uit te nodigen om na te denken over wat er aan de hand zou kunnen zijn. Voeg rekwisieten toe die het thema versterken en vermijd rekwisieten die afleiden. Bedenk wat logisch is in die specifieke scène en dingen die je natuurlijk bij elkaar zou vinden.
Hoge en lage toets
Stillevenfotografie met groenten en fruit leent zich soms voor high- en low-key vertolkingen. Om de termen kort te definiëren, high-key is een belichtings- en belichtingsstijl die erg helder is en weinig of geen schaduw bevat. Contrastverhoudingen, dat wil zeggen het verschil tussen de lichtste en donkerste tonen, worden geminimaliseerd. High-key foto's hebben vaak een "etherische" uitstraling.
Rustige afbeeldingen zijn het tegenovergestelde en meestal vrij donker, vaak met schaduwen die helemaal zwart zijn. Ze zullen vaak behoorlijk contrastrijk zijn met weinig middentonen. Soms gebruikt een ingehouden opname op bepaalde plaatsen hooglichten om vorm en vorm te benadrukken. Achter- en randverlichting kunnen zich goed lenen voor een ingehouden look.
Hier is een oefening om te proberen; neem een stuk fruit of groente, stel je foto samen en maak een "normale" belichting. Verander vervolgens, zonder de camera of het onderwerp te bewegen, de belichting en belichting om het een high-key look te geven. Verander nu de belichting en belichting opnieuw en kijk of je een rustige look kunt krijgen. Dit is een leuke manier om verlichtingstechnieken te verkennen en het dramatische verschil te begrijpen dat verlichting in een scène kan hebben.
Stilleven dat beweegt
We noemen het 'stilleven' omdat het onderwerp meestal niet beweegt tijdens de belichting en statisch is. Maar moet het zo zijn?
Groenten en fruit kunnen geweldige onderwerpen zijn voor sommige dynamische afbeeldingen. In mijn artikel "De foto maken:uw gids voor het maken van verbluffende snelle splash-foto's zonder flits", laat ik enkele leuke manieren zien om een aantal echt opwindende afbeeldingen te maken. Je zult zien dat bijna al mijn onderwerpen groenten en fruit waren.
Er is ook deze afbeelding uit mijn artikel "Multi-flits gebruiken om boeiende actiefoto's te maken". De oranje peper stak mooi af op een donkere achtergrond en stelde me in staat om het stroboscopische beeld te maken terwijl het door de lucht vloog.
Mam heeft je misschien gezegd niet met je eten te spelen, maar hier is het heel toepasselijk en heel leuk.
Conclusie
Velen van jullie zijn misschien aan huis gebonden en op zoek naar creatieve manieren om je fotografiepraktijk bij te houden. Het maken van stillevens van groenten en fruit heeft enkele voordelen;
- Het gebruikt onderwerpen die je misschien al thuis hebt.
- Het leent zich voor verschillende verlichtingstechnieken.
- Macrofotografie is een mogelijkheid.
- Je kunt allerlei nieuwe technieken ontdekken.
- Als je echt goede foto's maakt, kun je ze misschien verkopen als stockfoto's.
- Als je klaar bent, kun je je proefpersonen opeten!
Veel plezier met je stillevens met groenten en fruit en plaats een aantal van je geweldige foto's in de reacties hieronder.
Als je feedback, kritiek wilt en een vraag hebt over hoe je iets beters kunt doen, post dat dan ook. Ik probeer alle opmerkingen te beantwoorden en kijk ernaar uit van u te horen. De beste wensen en het ga je goed!