Beeldvormingstechnieken begrijpen
Drie verschillende postproductieprocessen veranderen het uiterlijk van digitale foto's:retoucheren, manipuleren en optimaliseren. Deze termen lijken misschien genoeg op elkaar om op het eerste gezicht synoniem te zijn, maar het zijn totaal verschillende bewerkingen. Zodra u het verschil tussen deze drie processen begrijpt, krijgt uw beeldbewerking een nieuwe betekenis en zullen uw afbeeldingen krachtige resultaten opleveren.
Beeld retoucheren
Het retoucheren van foto's is het wijzigen van afbeeldingen die bedoeld zijn om elementen van de foto te corrigeren die de fotograaf niet in het eindproduct wil laten verschijnen. Dit omvat het verwijderen van rommel van de voor- of achtergrond en het corrigeren van de kleur van specifieke gebieden of items (kleding, luchten, enz.). Retoucheerbewerkingen maken volledig gebruik van klonen en "genezende" hulpmiddelen in een poging het echte leven te idealiseren. Helaas zijn de meeste retouches noodzakelijk omdat we niet de tijd hebben (of nemen) om onze foto's te plannen.
Onze hersenen hebben de neiging om schittering uit onze ogen te weren, maar de camera ziet alles. Een kleine verandering van hoogte en een beetje vooruitdenken kan veel bewerkingstijd besparen.
Het vooraf plannen van een schot zal veel van deze maatregelen voor schadebeperking verlichten, maar vereist een zekere mate van vooraf bekijken; het gebied verkennen en items opruimen voordat de camera ze vastlegt. Dit omvat "politie" van het gebied ... het schoonmaken van spiegels en ramen van vingerafdrukken, het afstoffen van oppervlakken en algemene huishoudelijke taken. Dit omvat ook het opbergen (of plaatsen), het bekijken en ordenen van de beschikbare verlichting en het aanvullen van de verlichting met flitsers en reflectoren waar nodig, het controleren op reflecties, enz.
Benjamin Franklin bedacht de uitdrukking "een ons voorkomen is een pond genezing waard", wat de opruimklusjes zo'n beetje samenvat. We gebruiken ook de uitdrukking "preventief onderhoud"; dingen repareren voordat ze kapot gaan en gerepareerd moeten worden.
Toegegeven, we hebben niet vaak de luxe van tijd die nodig is om een scène op te poetsen en te polijsten voordat we deze vastleggen, en retoucheren is onze enige optie. Soms hoeven we echter alleen maar de scène te evalueren, rond te bewegen en de scène vanuit een andere hoek te bekijken, of te wachten tot de afleiding uit de scène verdwijnt.
Soms kan een kleine herpositionering de hoeveelheid touch-up en reparatie die nodig is, verminderen.
We kunnen chaos niet altijd vermijden, maar we kunnen het retoucheren met een beetje vooruitziendheid beperken. Het duurt slechts een fractie van een seconde om een afbeelding vast te leggen, maar het kan minuten tot uren duren om vastgelegde problemen te corrigeren.
Beeldmanipulatie
Manipulatie is een beetje anders, hoewel het af en toe een ingewikkeld karwei is met retoucheren. Wanneer we een foto manipuleren, stappen we echt uit de realiteit en in fantasieland. Wanneer we een afbeelding manipuleren, negeren we de realiteit en worden we creatief; verplaatsen, elementen aan een scène toevoegen of de grootte en dimensie wijzigen. Wanneer we een afbeelding manipuleren, worden we een 'schepper' in plaats van slechts een waarnemer van een scène. Dit is heel toepasselijk bij het maken van "kunst" van een vastgelegde afbeelding, en is ideaal voor illustraties, maar zou misschien niet moeten worden gebruikt als een normale routine na het vastleggen.
Foto-illustraties is een uitstekend gebruik van serieuze manipulatie en kan behoorlijk effectief zijn voor het overbrengen van abstracte concepten en illustraties.
Eerder in mijn carrière werkte ik als fotograveur in een grote handelswinkel in Nashville Tennessee tijdens de begindagen van digitale beeldmanipulatie. De winkel deed de pre-press klusjes voor vele nationale accounts en internationale publicaties. Op een keer in 1979 maakten we een omslag voor een van deze tijdschriften. Op de omslag stond een foto van de Egyptische president Anwar Sadat tegen een van de grote piramides. Helaas bevond de piramide zich in een positie die de titels op de omslag van het tijdschrift hinderde.
Hoewel dit niet de exacte afbeelding is die in het tijdschrift wordt gebruikt, zie je de uitdaging.
De art director van het tijdschrift stuurde ons instructies om de piramide in de afbeelding te verschuiven, zodat de titels er geen hinder van zouden ondervinden. Dat ding verplaatsen was toen een geweldige prestatie. Normaal airbrushen zou duidelijk bewijs van visuele bedrog hebben achtergelaten, maar digitale manipulatie opende een geheel nieuw potentieel voor bijna perfecte misleiding. We waren verbaasd over het potentieel, maar een beetje nerveus over de morele implicaties van het gebruik van deze kracht.
Deze onderneming werd tot stand gebracht (meer dan een decennium vóór Photoshop) op een bewerkingsmachine genaamd SciTex Response, een werkstation dat wordt ondersteund door een zeer krachtige minicomputer. Niemand buiten dat kleine gebouw wist dat we vanuit Nashville een Egyptische piramide over de woestijnbodem hebben geduwd, totdat deze jaren later werd onthuld. Kort daarna werd het gebruik van digitaal gewijzigde afbeeldingen door het Hooggerechtshof van de Verenigde Staten verboden als bewijsmateriaal in een rechtbank. Tegenwoordig kun je met dit niveau van manipulatie routinematig de realiteit veranderen en god spelen op een laptop, zittend op een bankje in het park.
Manipulatie is krachtig spul en moet met ernstige terughoudendheid worden gebruikt; niet zozeer om juridische redenen, maar vanwege het afnemende respect voor natuur en werkelijkheid. Fantasyland is leuk, maar de realiteit is waar we leven. We maskeren regelmatig luchten en vervangen saaie wolken door blauwe luchten en dramatische wolken, en zelfs zonsondergangen - allemaal zonder aarzeling. We kunnen mensen door een scène verplaatsen en ze gemakkelijk klonen met behulp van populaire fotobewerkingssoftware. De werkelijkheid is allesbehalve werkelijkheid geworden. Fotowedstrijden verbieden fotomanipulatie in bepaalde categorieën, hoewel een bekwame operator hun digitale sporen kan verbergen en het grote publiek voor de gek kan houden. Slimme juryleden kunnen echter altijd het verschil zien.
Typische manipulatie bestaande uit een bewolkte lucht om verloren details opnieuw te spelen.
Persoonlijke aanbeveling:beperk de trucs en foto-optiek tot een minimum. Het opnemen van de vooraf ingestelde formules en interpretatie van iemand anders in uw foto's brengt meestal uw persoonlijke artistieke vaardigheden in gevaar. Definieer uw stijl niet door uw afbeelding te filteren op de interpretatie van iemand anders. Wees de artiest, niet de sjabloon. Haal uw afbeeldingen van de lopende band en behandel ze afzonderlijk.
Beeldoptimalisatie
Foto-optimalisatie is een heel ander soort bewerking dan dat ik in mijn professionele carrière gebruik. Ik optimaliseer foto's voor verschillende City Magazines in Zuid-Florida. Afbeeldingen voorbereiden voor de afgedrukte pagina is niet hetzelfde als ze voorbereiden voor inkjetprinten. Printtechnologie gebruikt totaal andere inkten, transfersystemen, papiersoorten en productiesnelheden dan inkjetprinters. Elk proces vereist een andere verdeling van tonen en kleuren.
Sinds mijn begindagen in het fotograveren heb ik geprobeerd elke pixel uit te persen voor alle duidelijkheid en definitie die het kan bieden. De eerste regel (van mijn persoonlijke discipline) is om alleen globale toon- en kleuraanpassingen uit te voeren. Zelden zou je moeten vertrouwen op pixelbewerking om de schoonheid en dynamiek van een scène te onthullen. Bij digitale fotografie draait alles om licht. Zie licht als je penseel en de camera als niets meer dan het canvas waarop je afbeelding is geschilderd. Leer het licht te beheersen tijdens het vastleggen en uw postproductietaken zullen aanzienlijk verminderen. Ontwijken, branden en andere lokale bewerkingen zouden zelden of helemaal niet nodig zijn.
Zowel het interne contrast als de kleurintensiteit (verzadiging) werden aangepast om verloren details te ontdekken.
Zelfs de allerbeste beeldsensoren van digitale camera's kunnen niet onderscheiden wat "belangrijke" informatie is binnen het toonbereik van elke afbeelding. De sensoren van de camera vangen een verbazingwekkende hoeveelheid licht op van de lichtste en de donkerste delen van een afbeelding, maar alle camera's missen het kritische element van artistieke beoordeling met betrekking tot het interne contrast van dat lichtbereik.
Als u uw afbeeldingen in RAW-indeling vastlegt, kan al dat verbazingwekkende bereik dat in elke 12-bits afbeelding is verpakt (68.000.000.000 schaduwwaarden tussen de donkerste pixel en de lichtste) worden geïnterpreteerd, gearticuleerd en gedistribueerd om de kritische details te onthullen die zich tussen de schaduwen en de hoogtepunten. Ik heb in de loop van mijn carrière tienduizenden afbeeldingen bewerkt, en slechts weinigen kunnen met een beetje onderzoek geen extra details onthullen. Er zijn vijf verschillende toonzones (highlight, kwarttonen, middentonen, driekwarttonen en schaduwen) in elke afbeelding, en elk kan afzonderlijk worden geduwd, getrokken en verdraaid om de details die erin zitten te onthullen. Terwijl een afgedrukte afbeelding altijd wordt gedestilleerd tot 256 tonen per kleur, laat dit bewerkingsproces u, de artiest, beslissen hoe de afbeelding wordt geïnterpreteerd.
Schaduw (donkere) tinten verliezen vrij gemakkelijk hun detail en worden te donker afgedrukt als ze niet selectief worden verlicht door interne contrastaanpassing. De schuifregelaar Schaduwen (Camera Raw en Lightroom) is lichter gemaakt.
De echte kunst van het bewerken van afbeeldingen wordt niet bereikt door de verbeelding, maar door onderzoek en onderscheidingsvermogen. Geen enkele hoeveelheid verfraaiing van het beeld kan in de buurt komen van de schoonheid die wordt onthuld door alleen de realiteit bloot te leggen. De reden dat de meeste foto's niet de volledige dynamiek van natuurlijk licht laten zien, is dat het menselijk oog details in een scène kan interpreteren, terwijl de camera alleen het algehele dynamische bereik kan opnemen. Alleen wanneer wij (fotografen/editors/image-optimizers) de tijd nemen om de kracht en schoonheid te ontdekken die in elk beeld zijn verweven, kunnen we in de buurt komen van het produceren van wat onze ogen en de visuele cortex van onze hersenen de hele dag, elke dag ervaren.
Persoonlijke uitdaging
Streef ernaar om de bestaande details in uw afbeeldingen meer te extraheren dan dat u overschildert en herstel het oorspronkelijke uiterlijk. Er zijn meestal verbazingwekkende details die zich net onder het oppervlak verbergen. Nadat je al het potentiële bereik hebt vastgelegd met je camera-opname (door de belichting van je camera te balanceren tussen de navigatiebakens van het histogram van je camera), moet je op expeditie gaan om alles te verkennen wat je camera heeft vastgelegd. Het is jouw taak om het detail te ontdekken, het detail te verspreiden en dat detail aan de rest van ons te tonen.
Veel plezier met jagen.