REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> Video bewerking >> Adobe Lightroom

Briljante zwart-witfoto's samenstellen

In twee stappen worden schitterende zwart-witfoto's gemaakt. De tweede hiervan is nabewerking en is erg belangrijk. Maar voordat je dat stadium bereikt, moet je leren hoe je foto's in zwart-wit kunt zien en samenstellen. Dit is net zo belangrijk als verwerking - het maakt niet uit hoe creatief of slim je bent in Lightroom of Photoshop, als de afbeelding slecht is gecomponeerd, of het onderwerp is gewoon niet geschikt voor zwart-wit, dan ga je worstelen om een ​​fatsoenlijke monochrome conversie te maken, laat staan ​​een geweldige.

Ik dacht dat het interessant voor je zou zijn om enkele van mijn favoriete zwart-witfoto's te bekijken en te ontdekken waarom ze qua compositie werken.

Houten boten – Puerto Aysen, Chili

Puerto Aysen is een kleine havenstad in het zuidwesten van Chili. Het weer is vaak koud en ellendig, zelfs in de zomer. Het regent veel. Ik dwaalde door de buitenwijken van de stad toen ik deze oude houten boten tegenkwam. Aanvankelijk werd ik aangetrokken door de sfeer van het tafereel - er was een zachte regen, en op de originele ongecoupeerde foto zie je de heuvels aan de horizon vervagen door de motregen. De scène werkte in kleur (zie hieronder), maar in de nabewerkingsfase realiseerde ik me ook dat het prachtig zou uitkomen in zwart-wit.

De redenen waarom de afbeelding goed werkt in zwart-wit zijn:

  • Tooncontrast: De boten zijn in lichte tinten geschilderd en de achtergrond bestaat voornamelijk uit donkere tinten. Het oog wordt op natuurlijke wijze naar de grootste boot in de scène getrokken, die het brandpunt van de foto wordt.
  • Textuur: De verweerde oppervlakken van de boten en het gras zijn prachtige texturen die in zwart-wit effectiever zijn dan in kleur. Deze afbeelding zou lang niet zo goed hebben gewerkt als de boten gloednieuw waren.
  • Lijnen: De positie van de boten in het tafereel zorgt voor twee diagonale lijnen. De eerste beweegt van linksonder naar rechtsboven en de tweede lijn, gevormd door de roeiboot, creëert een tweede diagonale lijn die de eerste ontmoet. Diagonale lijnen trekken de aandacht van de kijker door de foto en geven een gevoel van beweging aan de compositie.
  • Panoramische uitsnede: Ik besloot dat de heuvels in de verte een afleiding waren en knipte de foto bij om de aandacht op de boten te concentreren. Dit gebeurde in de nabewerking en versterkte de compositie door de aandacht te vestigen op de boten.

Voorzitter Mao horloge – Shanghai, China

Ik ging naar de antiekmarkt Dongtai Road in Shanghai, een straatmarkt in de open lucht met kraampjes en winkels waar je een verscheidenheid aan echt en nep-antiek kunt kopen, plus kitscherige ornamenten en souvenirs. Ik vond het horloge dat deze verkoper aanbood best grappig. Ik wilde het horloge niet kopen, maar ik vroeg of ik een foto mocht maken. Het antwoord was ja.

Waarom de afbeelding in zwart-wit werkt:

  • Sterk gebruik van vorm: De wijzerplaat is een cirkel. Het wordt in het midden van de compositie geplaatst en domineert het.
  • Veel textuur. De texturen van het horloge en de hand van de verkoper zijn erg sterk.
  • Sterke diagonale lijnen. De vingers van de verkoper creëren lijnen die het oog van de kijker vanaf de onderkant van het frame omhoog trekken. Ik heb de foto opzettelijk ingelijst zodat de vingers onder een hoek over het frame liepen in plaats van evenwijdig aan de randen. Dit zorgt voor een meer dynamische compositie.
  • Eenvoudige compositie. Ik kwam dichterbij om een ​​eenvoudige compositie te maken die vorm, lijn en textuur benadrukte, de dominante elementen van de foto. Een ander voordeel van dichtbij bewegen en een groot diafragma gebruiken, was dat de achtergrond onscherp werd, waardoor potentiële afleiding werd geëlimineerd.

John – Wellington, Nieuw-Zeeland

Via Model Mayhem kwam ik in contact met John en hebben we een portretshoot geregeld. De opstelling was eenvoudig:ik gebruikte een 85 mm-lens (met een full-frame camera) en een groot diafragma van f/2.8 om de achtergrond onscherp te maken. Het portret wordt verlicht door natuurlijk licht - John stond onder een boog zodat het licht van links viel (camera rechts).

Mannen kunnen geweldige onderwerpen zijn voor zwart-witportretten, omdat er geen druk is om de huid te retoucheren. Zwart-wit benadrukt textuur - de textuur van de huid kan iets moois zijn dat niet zo vaak hoeft (of misschien niet) moet worden geretoucheerd als sommige mensen denken dat het doet.

Waarom deze foto in zwart-wit werkt:

  • Sterk oogcontact. De kracht van dit portret zit in het oogcontact. John kijkt recht in de camera wat een krachtige verbinding met de kijker creëert. Zijn gezicht is gelijk met de camera, dus ik kon een groot diafragma gebruiken om de achtergrond onscherp te maken, terwijl ik beide ogen scherp kon houden.
  • Textuur. De textuur van Johns huid, vooral in de scherpste gebieden rond zijn ogen, wordt prachtig weergegeven in zwart-wit. De achtergrond is onscherp en heeft geen textuur, en dit zorgt voor een contrast tussen de scherpe delen van het gezicht van het model en de sterk onscherpe achtergrond.
  • Toonaal contrast. Het gezicht van het model is lichter van toon dan de achtergrond. Lichte tinten trekken de aandacht en het tonale contrast hier (in combinatie met het sterke oogcontact) maakt het gezicht van het model het middelpunt van de compositie. Het zijlichteffect, gecreëerd door het model te vragen in een boog te gaan staan, betekent dat de ene kant van zijn gezicht lichter is dan de andere. Dit creëert diepte door de vorm van dit gezicht te onthullen.

Algemene thema's

Het analyseren van deze foto's is een eenvoudige oefening, maar het brengt verschillende elementen naar voren die goed werken in de meeste zwart-witfoto's:textuur, lijn, vorm, tooncontrast en eenvoudige compositie. Als je een onderwerp vindt waarin deze elementen samenkomen, weet je dat je het potentieel hebt voor een geweldige zwart-witfoto.

Wat is volgens jou belangrijk voor een schitterende zwart-witfoto? Laat het ons weten in de comments. Ik ben benieuwd wat je ervan vindt.

Noot van de redactie: We hebben deze week onlangs een reeks artikelen gepubliceerd met tips voor zwart-witfotografie. Kijk voor meer informatie over dit onderwerp hieronder .

  • 5 eenvoudige manieren om expressieve foto's in zwart-wit te maken
  • Tips voor zwart-wit fotografie van dieren in het wild
  • 7 tips voor zwart-wit portretfotografie
  • 28 afbeeldingen met sterke zwart-witcomposities
  • Wekelijkse fotografie-uitdaging – zwart-wittechnieken
  • Tips voor zwart-wit fotografie van dieren in het wild
  • Afbeeldingen converteren naar zwart-wit en een kleurtint toevoegen in Photoshop
  • Een dag lang helemaal zwart-wit fotograferen om je fotografische oog te verbeteren
  • Zwart-witafbeeldingen splitsen in Lightroom
  • Zwart-witfoto's verwerken met OnOne Perfect B&W
  • Kleur of zwart-wit voor straatfotografie?

Mastering compositie

Met mijn nieuwe e-boek Mastering Composition leer je foto's beter te zien en te componeren. Het neemt je mee op een reis voorbij de regel van derden en onderzoekt de compositieprincipes die je moet begrijpen om prachtige afbeeldingen te maken.


  1. Monochroom voorbeeld gebruiken om betere kleurenfoto's samen te stellen

  2. Hoe te zien in zwart-wit

  3. Een zwart-wit plug-in kiezen

  4. 3 eenvoudige stappen om betere zwart-witfoto's te maken

  5. Briljante zwart-witfoto's maken met dramatische compositie

Adobe Lightroom
  1. Hoe maak je zijdeachtige, gesplitste, getinte zwart-witfoto's met behulp van helderheidsmaskers

  2. Kleurtemperatuur gebruiken in zwart-witconversies

  3. Zwart-witfoto's bewerken (een beknopte handleiding)

  4. Foto's converteren naar zwart-wit in Lightroom

  5. Zwart-witfoto's met tonen splitsen in Lightroom

  6. Een zwart-wit landschapsfoto verwerken met Lightroom

  7. 4 tips voor betere zwart-witfoto's in Lightroom