1. Inzicht in het doel van vullicht:
* Vermindert contrast: Het primaire doel is om het verschil tussen de helderste en donkerste delen van uw afbeelding te verminderen. Dit is vooral belangrijk bij het fotograferen in hard zonlicht of met sterke bronnen van kunstmatige licht.
* onthult details: Door licht toe te voegen aan de schaduwen, onthul je details die anders verloren zouden gaan in het donker. Dit is van cruciaal belang voor portretten, productfotografie en elke situatie waarin u textuur en vorm wilt presenteren.
* Creëert een meer uitgebalanceerd beeld: Vullicht voorkomt dat delen van het beeld te donker of overweldigend worden. Het helpt het oog van de kijker te begeleiden en maakt de algehele compositie aangenamer.
* voegt dimensie toe: Terwijl het sleutellicht de vorm en vorm definieert, helpt het vullen van licht om diepte en rondheid aan het onderwerp toe te voegen.
2. Het sleutellicht identificeren:
* Bepaal de hoofdbron: Voordat u vullicht kunt toevoegen, moet u uw hoofdlichtbron identificeren (het sleutellicht). Dit kan de zon zijn, een studio -stroboscoop, een raam of een andere dominante bron die uw onderwerp verlicht.
* Let op de schaduwen: Besteed aandacht aan de schaduwen die worden gecreëerd door het sleutellicht. De diepte en duisternis van deze schaduwen zullen bepalen hoeveel vullamp u nodig hebt.
3. Soorten vullicht:
* reflectoren:
* Voordelen: Goedkoop, draagbaar, gemakkelijk te gebruiken, geen stroom vereist. Geweldig voor buitenopnames en stuiteren beschikbaar licht.
* hoe te gebruiken: Plaats de reflector tegenover het sleutellicht en vocht het om licht terug te stuiteren op de schaduwrijke gebieden van uw onderwerp. Zilverreflectoren zorgen voor een helderder, koeler licht; Gouden reflectoren bieden een warmer licht; Witte reflectoren bieden een zachter, neutraal licht; en zwarte reflectoren (soms "vlaggen" of "negvulling" genoemd) worden gebruikt om * lichte en het verdiepen van schaduwen af te trekken en te verdiepen.
* Afstand: Experimenteer met de afstand tussen de reflector en het onderwerp om de intensiteit van de vulling te beheersen.
* Kunstmatig licht (flitsen, strabees, LED -panelen):
* Voordelen: Nauwkeurige controle over intensiteit, kleurtemperatuur en positie. Essentieel voor studiowerk en complexe verlichtingsopstellingen.
* hoe te gebruiken: Zet uw kunstlicht op een lagere kracht dan uw sleutellicht. Gebruik lichtmodificatoren (softboxen, paraplu's) om het licht te verspreiden en een zachtere, meer natuurlijke vulling te creëren. Overweeg een raster te gebruiken om morsen te regelen en te voorkomen dat licht ongewenste gebieden raakt. Pas de stroominstellingen aan om het gewenste niveau van vulling te bereiken.
* Power Ratio: Een veel voorkomend uitgangspunt is om uw vullicht in te stellen 1-2 stopt lager dan uw sleutellicht.
* Natuurlijk omgevingslicht:
* Voordelen: Vereist geen extra apparatuur. Kan een zeer natuurlijk ogende vulling creëren.
* hoe te gebruiken: Gebruik open tint (schaduw die uit meerdere richtingen wordt aangestoken) om schaduwen in te vullen. Plaats uw onderwerp strategisch in relatie tot vensters of andere natuurlijke lichtbronnen. Pas uw camera -instellingen (ISO, diafragma, sluitertijd) aan om de blootstelling tussen de hoogtepunten en schaduwen in evenwicht te brengen.
* ingebouwde flash (op-camera flash):
* Voordelen: Direct beschikbaar op de meeste camera's.
* Nadelen: Kan hard, onflatteus licht produceren.
* hoe te gebruiken: Verminder het flash -vermogen (flitscompensatie) om te voorkomen dat het sleutellicht wordt overweldigd. Overweeg het gebruik van een diffuser om het licht te verzachten. Betere optie om de flits van een nabijgelegen oppervlak (plafond of wand) te stuiteren voor een meer natuurlijk effect, indien mogelijk.
* Nutverwerking (digitaal vullicht):
* Voordelen: Kan worden gebruikt om blootstellingsonevenwichtigheden na de opname te corrigeren.
* Nadelen: Kan lawaai en artefacten introduceren als ze te veel worden gebruikt.
* hoe te gebruiken: Gebruik aanpassingslagen in fotobewerkingssoftware (Photoshop, Lightroom, enz.) Om de schaduwen selectief op te helderen. Pas op dat u het niet overdrijft, want dit kan het beeld plat maken en het er onnatuurlijk uitzien.
4. Belangrijkste overwegingen en tips:
* Afstand is belangrijk: Hoe dichter het vullicht bij uw onderwerp is, hoe helderder de vulling zal zijn. Pas de afstand aan om de intensiteit te regelen.
* incidentiehoek: Plaats het vullicht onder een hoek die vermijdt een tweede set schaduwen te creëren. Over het algemeen werkt een positie iets onder en aan de zijkant van het sleutellicht goed.
* diffusie: Gebruik lichtmodificatoren (softboxen, paraplu's, diffusers) om het vullicht te verzachten en een meer natuurlijke look te creëren. Hard vullicht kan er kunstmatig uitzien en ongewenste hoogtepunten creëren.
* minder is vaak meer: Overdrijf het vullicht niet. Het doel is om het contrast te verminderen, niet volledig schaduwen te elimineren. Een subtiele vulling is vaak effectiever dan een heldere. Een volledig platte, schaduwloze afbeelding kan er saai uitzien.
* Experiment: De beste manier om te leren hoe u vullicht effectief kunt gebruiken, is door te experimenteren met verschillende technieken en verlichtingsopstellingen. Maak testopnames en analyseer de resultaten om te zien hoe het vullicht de afbeelding beïnvloedt.
* Ratio -controle: Denk na over de verhouding tussen uw belangrijkste licht en vullicht. Een verhouding van 2:1 betekent dat het sleutellicht twee keer zo helder is als het vullicht. Een verhouding van 4:1 betekent dat het sleutellicht vier keer zo helder is, enzovoort. Hogere verhoudingen creëren meer contrast, terwijl lagere verhoudingen minder contrast creëren.
* Kleurtemperatuur: Zorg ervoor dat de kleurtemperatuur van uw vullicht compatibel is met uw sleutellicht om kleurgraden te voorkomen. Gebruik gels om de kleurtemperatuur van uw kunstmatige lichten aan te passen indien nodig.
* lichtmeter: Gebruik een lichtmeter om de intensiteit van uw sleutellicht nauwkeurig te meten en licht te vullen. Dit zal u helpen de gewenste verhouding te bereiken.
5. Voorbeelden van het gebruik van vullicht in verschillende scenario's:
* Portretfotografie: Gebruik in een hard zonlicht een reflector om licht terug in het gezicht van het onderwerp te stuiteren, de schaduwen onder de ogen en kin te verzachten. Gebruik in een studio een softbox-gemodificeerde stroboscoop als een vullicht om een flatterende, zelfs verlichting te creëren.
* Productfotografie: Gebruik twee lichten:een belangrijk licht voor de hoofdverlichting en een vullicht (mogelijk een reflector) om harde schaduwen te verminderen en details op het oppervlak van het product te presenteren.
* Fotografie voor buitenlandschap: Gebruik een afgestudeerd neutrale dichtheid (GND) -filter om de blootstelling tussen de heldere hemel en de donkere voorgrond in evenwicht te brengen. Dit is een vorm van "vullicht" voor de voorgrond. Als alternatief schiet u tijdens het "gouden uur" (kort na zonsopgang of vóór zonsondergang) wanneer het licht zachter is en zelfs meer.
* Binnenfotografie met raamlicht: Als het onderwerp naar het raam staat, fungeert het venster als het sleutellicht. Gebruik een reflector die tegenover het venster is geplaatst om de schaduwen aan de andere kant van het gezicht van het onderwerp in te vullen.
Door het gebruik van vullicht te beheersen, kunt u de kwaliteit van uw foto's dramatisch verbeteren en meer visueel aantrekkelijke en uitgebalanceerde afbeeldingen maken. Vergeet niet om te oefenen en te experimenteren om de technieken te vinden die het beste werken voor u en uw stijl van fotografie.