Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten maakt (of breken)
Verlichtingsverhoudingen zijn een fundamenteel concept in portretfotografie. Ze beschrijven het verschil in lichtintensiteit tussen de helderste (hoogtepunt) en donkerste (schaduw) delen van uw onderwerp. Door de verlichtingsverhoudingen te begrijpen en te beheersen, kunt u portretten maken met diepte, dimensie, stemming en professionele polish. Het goed doen kan je werk verhogen, terwijl het negeren ervan kan leiden tot platte, oninteressante of overdreven dramatische afbeeldingen.
Wat is precies een verlichtingsverhouding?
Simpel gezegd, een verlichtingsverhouding drukt de relatie uit tussen het licht dat valt aan de hoogtezijde van het gezicht van je onderwerp en het licht dat aan de schaduwzijde valt. Het wordt meestal uitgedrukt als een verhouding, zoals 2:1, 3:1 of 4:1.
* Het eerste nummer vertegenwoordigt het totale licht aan de hoogtezijde. Dit omvat het belangrijkste licht * en * elk vullicht dat aan die kant bijdraagt.
* Het tweede nummer vertegenwoordigt het licht aan de schaduwzijde. Dit is meestal alleen licht *, of soms alleen het omgevingslicht in de kamer.
hoe de verlichtingsverhoudingen te meten (het praktische deel)
Hoewel u visueel kunt schatten, is de meest nauwkeurige manier om uw verlichtingsverhouding te bepalen met een lichtmeter.
1. Krijg een lichtmeter: U kunt een handheld lichtmeter of de ingebouwde meter gebruiken in veel moderne camera's. Handheldmeters zijn over het algemeen nauwkeuriger.
2. Stel uw meter in: Stel uw meter in op de invallende modus (het meten van het licht * vallen * op het onderwerp, niet reflecteren). Op een handheld -meter omvat dit meestal het bevestigen van een witte koepel over de sensor. Met de ingebouwde meter van uw camera, omvat dit het gebruik van spotmeting en het plaatsen van een neutrale grijze kaart op de positie van het onderwerp.
3. Plaats uw onderwerp: Laat uw onderwerp op de plek staan waar u de foto maakt.
4. Neem twee metingen:
* Markeer lezen: Houd de meter dicht bij de hoogtezijde van het gezicht van uw onderwerp en richt de koepel rechtstreeks op het *Key Light *. Neem een lezing (meestal een F-stop).
* schaduwlezing: Houd de meter dicht bij de schaduwzijde van het gezicht van uw onderwerp en richt de koepel direct op de *camera *. Neem een lezing (meestal een F-stop).
5. Bereken de verhouding: Vergelijk de twee F-stop-metingen. Elke stop van verschil vertegenwoordigt een verdubbeling of halveren van het licht.
* geen verschil (0 stops): 1:1 verhouding (zeer vlakke verlichting)
* 1 stop verschil: 2:1 verhouding
* 2 stopt verschil: 4:1 verhouding
* 3 stopt verschil: 8:1 verhouding
Voorbeeld:
* Markeer lezen:f/8
* Schaduwlezing:f/5.6 (1 stop minder licht)
* Verlichtingsverhouding:2:1
Gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen en hun effecten
Hier is een uitsplitsing van typische verlichtingsverhoudingen en de stemmingen die ze overbrengen:
* 1:1 (of sluiten): Zeer platte verlichting. Weinig tot geen schaduw. Vaak gebruikt voor schoonheidsfoto's, of headshots die erg schoon en zelfs moeten zijn. Kan er oninteressant uitzien als ze niet zorgvuldig worden gebruikt. Goed voor het minimaliseren van rimpels en onvolkomenheden.
* 2:1: Zachte, subtiele schaduwen. Een goed uitgangspunt voor veel portretsituaties. Flatterend en natuurlijk uitziend. Ideaal voor portretten waar u functies wilt verbeteren zonder overdreven dramatisch te zijn.
* 3:1: Meer gedefinieerde schaduwen, die meer dimensie bieden. Nog steeds als behoorlijk evenwichtig beschouwd. Een goede verhouding voor standaardportretten.
* 4:1: Merkbare schaduwen, die meer diepte en drama toevoegen. Kan worden gebruikt voor meer gestileerde portretten. Vereist zorgvuldige controle om harde schaduwen te voorkomen.
* 8:1 (of hoger): Zeer dramatisch, met diepe schaduwen. Vaak gebruikt voor ingehouden portretten om stemming en mysterie te creëren. Vereist een zeer precieze verlichtingscontrole en is over het algemeen niet vleiend voor alle onderwerpen.
factoren die de verlichtingsverhoudingen beïnvloeden
* Key Light Power: Het aanpassen van de kracht van uw hoofdlichtbron is de primaire manier om de hoogtepunten te regelen.
* Vul licht: Het vullicht is cruciaal voor het regelen van de schaduwen. U kunt een reflector, een tweede lichtbron of zelfs omgevingslicht gebruiken als uw vulling. Door het vullicht dichter of verder weg van het onderwerp te verplaatsen, of de kracht ervan aanpassen, heeft direct invloed op de schaduwzijde.
* Afstand tot licht Bron: Door het licht dichter bij uw onderwerp te bewegen, verhoogt de lichtintensiteit aan die kant en verandert de verhouding.
* Grootte van lichtbron: Een grotere lichtbron (bijvoorbeeld een softbox) zal zachtere schaduwen en een lagere verlichtingsverhouding creëren. Een kleinere lichtbron (bijvoorbeeld een kale lamp) zal hardere schaduwen en een hogere verlichtingsverhouding creëren.
* omgevingslicht: Het bestaande licht in de omgeving heeft invloed op de schaduwzijde van uw onderwerp, dus overweeg hoeveel omgevingslicht u hebt en hoe dit de algehele verhouding beïnvloedt.
Tips voor het regelen van verlichtingsverhoudingen
* Start eenvoudig: Begin met een eenvoudige setup met één licht en een reflector als een vulling. Dit is een geweldige manier om te leren hoe verlichtingsverhoudingen werken.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende verhoudingen te proberen en te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp en uw gewenste esthetiek.
* Observeer: Let op hoe schaduwen op het gezicht van uw onderwerp vallen. Accentueren ze hun functies, of creëren ze onflatteuze donkere kringen?
* Gebruik een grijze kaart: Een grijze kaart helpt u nauwkeurige blootstelling en witbalans te krijgen, waardoor het gemakkelijker wordt om verlichtingsverhoudingen te beoordelen.
* digitale review: Nadat u een paar testfoto's hebt gemaakt, bekijkt u de afbeelding op het LCD -scherm (of uw computer) van uw camera zorgvuldig om te zien hoe de verlichtingsverhouding de algehele uitstraling van het portret beïnvloedt. Kijk naar het histogram om inzicht te krijgen in het dynamische bereik.
* Beschouw het onderwerp: Denk aan de gezichtsvorm van uw onderwerp en de huidtextuur. Een hogere verhouding kan flatterend zijn voor iemand met sterke kenmerken, terwijl een lagere verhouding misschien beter is voor iemand met zachtere functies of meer delicate huid.
de regels overtreden (en wanneer je kunt)
Hoewel het begrijpen van verlichtingsverhoudingen essentieel is, gaat fotografie ook over creativiteit. Zodra u de basisprincipes hebt begrepen, kunt u experimenteren en de regels overtreden om unieke en artistieke effecten te bereiken. Soms kan een niet-traditionele verlichtingsverhouding een aantrekkelijker beeld creëren. Weet echter * waarom * u de regels overtreedt.
Conclusie
Het beheersen van verlichtingsverhoudingen is een belangrijke stap naar het creëren van professioneel ogende portretten. Door te begrijpen hoe u licht kunt meten, beheersen en manipuleren, kunt u uw creatieve visie tot leven en ambachtelijke portretten brengen die zowel technisch gezond als emotioneel resonerend zijn. Dus pak je lichtmeter, experimenteer met verschillende setups en begin met het maken van je eigen kenmerkende verlichtingsstijl!