REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> filmapparatuur >> Verlichting

Dus je hebt geen model? Hier zijn manieren om uw portretverlichting met speelgoed te oefenen

Dit is een geweldig onderwerp! Het oefenen van portretverlichting met speelgoed is een fantastische en toegankelijke manier om je verlichtingsvaardigheden te leren en te verbeteren. Hier is een uitsplitsing van hoe het te doen en wat u kunt leren:

Waarom speelgoed geweldig is voor portretverlichtingspraktijk:

* Toegankelijkheid: Je hebt waarschijnlijk al speelgoed thuis, en zo niet, dan zijn ze goedkoop en gemakkelijk te verwerven.

* Consistentie: In tegenstelling tot menselijke modellen beweegt, knippert of worden ze niet moe. Ze handhaven dezelfde houding voor langere periodes, waardoor gedetailleerde experimenten mogelijk zijn.

* Betaalbaarheid: Het is niet nodig om modelkosten te betalen!

* Verminderde druk: U kunt zich concentreren op de technische aspecten van verlichting zonder de druk van het werken met een persoon. Fouten zijn gemakkelijk te corrigeren.

* Herhaalbaarheid: U kunt dezelfde verlichtingsinstellingen meerdere keren opnieuw maken voor consistente resultaten en vergelijkingen.

* variëteit: Speelgoed komt in verschillende maten, vormen en texturen, waardoor u kunt experimenteren met hoe licht interageert met verschillende materialen.

* Creatieve vrijheid: U kunt onconventionele verlichtingsopstellingen verkennen zonder zich zorgen te maken over het flatteren van een echte persoon.

Hoe portretverlichting te oefenen met speelgoed:

1. Kies uw onderwerpen:

* Actiefiguren: Poseerbaar en vaak gedefinieerde gezichtskenmerken.

* poppen: (Barbie, Amerikaans meisje, enz.) Biedt realistische proporties (hoewel gestileerd).

* pluche speelgoed: (Teddyberen, knuffels) goed om te leren over zacht licht en schaduw. Hun eenvoudigere vormen zijn nuttig voor het begrijpen van basislichtvallen.

* speelgoedauto's/voertuigen: Geweldig voor het leren over spiegelende hoogtepunten en reflecties, vooral op glanzende oppervlakken.

* LEGO -figuren: Goed voor het begrijpen van geometrische vormen en hoe licht interageert met harde randen.

* Zelfs huishoudelijke objecten: Appels, sinaasappels, vazen ​​- Alles met een gedefinieerde vorm kan werken.

2. Verzamel uw verlichtingsapparatuur:

* lampen: Bureaulampen, werklampen, zelfs de zaklamp van uw telefoon kan een startpunt zijn. Probeer lampen te vinden met verstelbare helderheid.

* softboxes of paraplu's: Als je ze hebt, geweldig! Zo niet, dan kunt u diffusers.

* reflectoren: Witschuimbord, een vel wit papier of zelfs aluminiumfolie (voor een strenge, meer spiegelende reflectie) kan worden gebruikt.

* diffusers: Traceerpapier, perkamentpapier, een dunne witte doek (zoals een laken) kan het licht verzachten.

* klemmen/stands: Om uw lichten en reflectoren op hun plaats te houden.

* Achtergronden: Naadloos papier, stof of zelfs een muur kan als achtergrond dienen.

* camera/smartphone: Elke camera werkt, zelfs een smartphonecamera.

3. Stel uw "studio" in:

* Zoek een stabiel oppervlak (tafel, bureau, vloer).

* Plaats uw achtergrond achter uw onderwerp.

* Plaats uw speelgoedonderwerp.

* Stel uw verlichtingsapparatuur in.

4. Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen:

* Single Light Bron: Begin met een enkele lichtbron en observeer hoe het licht en de schaduw op uw onderwerp vallen. Verplaats het licht rond om te zien hoe de schaduwen veranderen. Dit leert je de basis.

* Key Light and Fill Light: Gebruik één licht als het belangrijkste (sleutel) licht en een ander (zwakker) licht als een vullicht om de schaduwen te verzachten. Experimenteer met de intensiteit en positie van het vullicht.

* achtergrondverlichting/randverlichting: Plaats een licht achter uw onderwerp om een ​​halo of rand van licht om hen heen te creëren. Dit kan het onderwerp scheiden van de achtergrond.

* zijkantverlichting: Plaats een licht aan de zijkant van uw onderwerp om dramatische schaduwen te creëren.

* vlinderverlichting: Een belangrijk licht dat hoog en direct voor het onderwerp werd geplaatst, waardoor een kleine vlindervormige schaduw onder de neus ontstaat.

* Rembrandt -verlichting: Een belangrijk licht dat aan de zijkant en iets achter het onderwerp wordt geplaatst, waardoor een driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron ontstaat.

* Probeer kleurgels: Goedkope kleurgels kunnen creatieve effecten toevoegen. Bevestig ze aan je lichten (veilig!).

5. Observeer en analyseer:

* schaduwen: Let op de grootte, vorm en hardheid van de schaduwen.

* Hoogtepunten: Waar vallen de hoogtepunten? Hoe helder zijn ze?

* Contrast: Hoeveel verschil is er tussen de helderste en donkerste gebieden?

* Kleurtemperatuur: Experimenteer met verschillende kleurtemperaturen (warm versus cool) om te zien hoe ze de stemming van het beeld beïnvloeden.

6. Maak foto's en recensie:

* Maak foto's van elke verlichtingsopstelling.

* Bekijk de foto's en analyseer wat je leuk vindt en niet leuk vindt.

* Maak aanpassingen en probeer het opnieuw.

* Maak notities op uw opstelling (lichtposities, vermogensniveaus, enz.) Zodat u ze later kunt herscheppen.

7. DIY -modificaties (als u geen professionele hebt):

* Softbox -vervanging: Plaats een licht achter een vel traceerpapier of een dunne witte stof.

* Reflectorvervanger: Gebruik een stuk wit schuimbord of een vel wit papier. Aluminiumfolie kan een strenge, meer spiegelende reflectie creëren.

* snoot: Maak een kegel uit zwart bouwpapier om het licht in een smalle balk te concentreren.

* gobo: Snijd vormen uit karton om patronen van licht en schaduw te maken.

Belangrijke dingen om te leren:

* De inverse vierkante wet: De intensiteit van het licht neemt af naarmate de afstand tot de lichtbron toeneemt.

* incidentiehoek is gelijk aan reflectiehoek: Inzicht in hoe licht van oppervlakken stuitert.

* Hoe lichtvormen vormen: Hoe licht en schaduw de illusie van driedimensionaliteit creëren.

* Het belang van lichtkwaliteit: Hard licht versus zacht licht en hoe het te bedienen.

* De impact van kleur: Hoe verschillende kleuren van licht de stemming en toon van een afbeelding beïnvloeden.

* Samenstelling met licht: Hoe u licht en schaduw kunt gebruiken om het oog van de kijker te begeleiden en een boeiende afbeelding te maken.

Voorbeeldoefeningen:

* klassieke portretverlichting: Probeer klassieke portretverlichtingsopstellingen te herscheppen, zoals Rembrandt, Butterfly en Loop Lighting met een enkele lichtbron en een reflector.

* Low-key verlichting: Creëer een donker en humeurig beeld met dramatische schaduwen.

* High-key verlichting: Maak een helder en luchtig beeld met zachte schaduwen.

* Creatieve verlichting: Experimenteer met onconventionele verlichtingsopstellingen, zoals het gebruik van gekleurde gels of projecterende patronen op uw onderwerp.

* Productfotografie: Gebruik uw speelgoedauto's of andere objecten om technieken voor productfotografie -verlichting te oefenen.

Wees niet bang om te experimenteren!

Het belangrijkste is om plezier te hebben en te experimenteren. Er is geen goede of verkeerde manier om portretverlichting met speelgoed te oefenen. Hoe meer je experimenteert, hoe meer je leert over hoe licht werkt en hoe je deze kunt gebruiken om de gewenste afbeeldingen te maken. Succes!

  1. Hoe u vullicht kunt gebruiken in fotografie

  2. Hoe flash te gebruiken voor nachtportretten

  3. Hoe u accentverlichting kunt doen

  4. Wat is goed licht? (En hoe het te gebruiken voor prachtige portretten)

  5. Hoe flash te gebruiken voor nachtportretten

Verlichting
  1. Hoe iOS 14 en iPadOS 14 Wi-Fi-problemen op te lossen

  2. Moet je je camera-uitrusting verkopen in onzekere tijden?

  3. 20 tips voor het fotograferen van historische re-enactments en festivals

  4. Wanneer moet u de batterij van uw mobiele telefoon vervangen?

  5. Hoe nieuwskoppen te verwijderen uit Spotlight Search in iOS

  6. Hoe u coole voedselfoto's maakt in uw koelkast

  7. Waar u op moet letten bij een live streaming videocamera