1. Inzicht in de noodzaak van vullicht:
* scènes met hoge contrast: Wanneer er een aanzienlijk verschil is tussen de helderste en donkerste gebieden van uw scène (bijvoorbeeld direct zonlicht), kunnen schaduwen erg donker worden en detail verliezen.
* achtergrondverlichting: Als uw onderwerp achtergrondverlichting is (lichte bron achter hen), kan hun gezicht of voorkant zwaar worden schaduwd.
* binnenverlichting: Zelfs in schijnbaar goed verlichte binnenomgevingen kunnen schaduwen hard zijn, vooral bij het gebruik van een enkele lichtbron.
* Een specifieke stemming bereiken: Soms wilt u misschien een zachtere, minder dramatische uitstraling, die minder contrast vereist.
2. Uw hoofdlichtbron identificeren:
* Het hoofdlicht, ook wel het belangrijkste licht genoemd, is de sterkste lichtbron die uw onderwerp verlicht. Dit kan de zon zijn, een studio -stroboscoop, een raam of zelfs een straatlantaarn. Identificeer het voordat u overweegt vullicht. Het vullampje zal * het hoofdlicht aanvullen, er niet mee concurreren.
3. Het kiezen van uw vullichtbron:
Je hebt verschillende opties voor het maken van vullicht, elk met zijn eigen kenmerken:
* Reflector:
* profs: Goedkoop, draagbaar, gemakkelijk te gebruiken, geen stroom nodig.
* nadelen: Vereist dat bestaand licht om te reflecteren, minder krachtig dan andere opties, kan moeilijk te positioneren zijn in winderige omstandigheden.
* hoe te gebruiken: Hoek de reflector om licht van uw hoofdlichtbron terug te stuiteren op de schaduwgebieden van uw onderwerp. Experimenteer met de hoek en afstand om de hoeveelheid vulling aan te passen. Reflectoren komen in verschillende oppervlakken:
* wit: Biedt een zachte, neutrale vulling.
* zilver: Biedt een helderdere, meer spiegelende (directionele) vulling met licht koelere tonen.
* goud: Voegt een warme, gouden toon toe aan de vulling.
* zwart: Eigenlijk * trekt * licht, nuttig af voor het verdiepen van schaduwen of het regelen van lekkage.
* flits (speedlight of stroboscoop):
* profs: Krachtig, beheersbaar, kan worden gebruikt in elke verlichtingsconditie.
* nadelen: Duurder, vereist stroom, complexer om in te stellen, kan voor sommige onderwerpen overweldigend zijn als het onjuist wordt gebruikt.
* hoe te gebruiken:
* off-camera flits: Gebruik idealiter een flash off-camera, geplaatst aan de zijkant van uw onderwerp en wilde de schaduwen invullen. Gebruik een softbox of paraplu om het licht te verspreiden en een zachtere vulling te maken. Een flash -trigger is nodig om de flits op afstand te ontslaan.
* on-camera flash (direct): Minder ideaal maar kan in een snuifje werken. Gebruik een diffuser (zoals een flash -diffuser -koepel of bounce -kaart) om het licht te verzachten en harde schaduwen te verminderen. Verminder het flash -vermogen aanzienlijk.
* flash op de camera (stuiterde): Richt de flits naar een muur of plafond om het licht terug op uw onderwerp te stuiteren. Dit creëert een grotere, zachtere lichtbron. De kleur van de muur/plafond heeft invloed op de kleur van het licht.
* continu licht (LED, halogeen):
* profs: Wat je ziet is wat je krijgt (Wysiwyg), gemakkelijker om het effect te visualiseren, ook goed voor video.
* nadelen: Vereist vermogen, kan heet worden, is misschien niet zo krachtig als flits.
* hoe te gebruiken: Plaats het licht om de schaduwen in te vullen, vergelijkbaar met flits. Gebruik een diffuser om het licht te verzachten.
* Natuurlijk licht:
* profs: Gratis, direct beschikbaar.
* nadelen: Onvoorspelbaar, afhankelijk van het weer en het tijdstip van de dag, beperkte controle.
* hoe te gebruiken: Zoek schaduwrijke gebieden waar het licht zachter is en meer diffuus. Gebruik lichtgekleurde omgeving (muren, gebouwen, enz.) Als natuurlijke reflectoren.
4. Het vullicht positioneren:
* plaatsing is belangrijk: Plaats de vullichtbron op de * tegenovergestelde * zijde van het hoofdlicht en vul de schaduwen in die het creëert.
* hoek: De hoek van het vullicht is cruciaal. Experimenteer om de hoek te vinden die de schaduwen het beste reduceert zonder het beeld te veel af te vlakken.
* Afstand: Door het vullamp dichter bij het onderwerp te verplaatsen, zal de intensiteit zijn intensiteit vergroten, terwijl het verder weggaan ervan zijn intensiteit zal verminderen.
* Vermijd overvullen: Het doel is om * de schaduwen te vullen, niet volledig te elimineren. Sommige schaduwen zijn nodig om vorm en dimensie te creëren.
5. Het beheersen van de intensiteit van het vullicht:
* Reflector: Pas de hoek, afstand en het oppervlak van de reflector aan.
* flash: Controleer de flash-stroom (handmatige modus) of gebruik TTL-compensatie om de belichting te verfijnen. Begin met een lage stroominstelling en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste vulling bereikt.
* continu licht: Gebruik een dimmerschakelaar om de helderheid aan te passen.
* Afstand: Bewegen * elke * lichtbron (reflector, flash, continu) verder weg vermindert de intensiteit.
6. Camera -instellingen:
* schiet in raw: RAW-bestanden bieden meer breedtegraad voor aanpassingen na de verwerking, zodat u de schaduwen en hoogtepunten verder kunt verfijnen.
* Blootstellingscompensatie: Mogelijk moet u uw algehele belichting aanpassen met behulp van belichtingscompensatie (+/- knop), afhankelijk van hoeveel vullicht u toevoegt.
* Meetmodus: Experimenteer met verschillende meetmodi (evaluatief/matrix, middengewogen, plek) om te zien welke het beste werkt in uw specifieke verlichtingssituatie. Vaak is evaluatieve/matrixmeting een goed uitgangspunt.
7. Natuurverwerking:
* Shadows en markeert aanpassingen: Gebruik afbeeldingssoftware voor afbeeldingen (Photoshop, Lightroom, Capture One) om de schaduwen en hoogtepunten verder aan te passen.
* Lokale aanpassingen: Gebruik borstels of gradiënten om selectief specifieke delen van de afbeelding te verlichten die nog te donker zijn.
Tips en overwegingen:
* verhouding van hoofdlicht om licht te vullen: Streef naar een subtiele vulling. Veel voorkomende verhoudingen zijn 2:1 (hoofdlicht is twee keer zo helder als de vulling) of 3:1. Je kunt deze meten met een lichtmeter, maar vaak leer je het gewoon om het te zien. Een verhouding van 1:1 betekent dat de hoofd- en vulling even helder zijn, die er meestal plat uitziet.
* Kleurtemperatuur: Let op de kleurtemperatuur van uw vullichtbron en zorg ervoor dat deze compatibel is met de kleurtemperatuur van uw hoofdlichtbron. Het mengen van verschillende kleurtemperaturen kan een onnatuurlijke look creëren. Als u Flash gebruikt, gebruikt u gels die bij het omgevingslicht passen.
* Experimenteren is de sleutel: Oefen met verschillende vulbronnen en technieken om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en onderwerpen.
* Let op aan vangst: Het vullicht moet een subtiel vanglicht in de ogen van het onderwerp toevoegen, maar vermijd meerdere, afleidende vanglichten te creëren.
* Start subtiel: Het is altijd gemakkelijker om meer vullicht toe te voegen dan om te veel te verwijderen. Begin met een lage intensiteit en verhoog het geleidelijk totdat u het gewenste effect bereikt.
* Beschouw het onderwerp: Het type onderwerp dat u fotografeert, heeft invloed op hoe u vullicht gebruikt. Portretten profiteren vaak van zachtere, meer gelijkmatige verlichting, terwijl landschappen kunnen profiteren van meer dramatische schaduwen.
* Oefen buitenshuis: De zon biedt eindeloze mogelijkheden om te oefenen met het gebruik van reflectoren en flits als vullicht.
Door de principes van het vullen van licht en oefenen met verschillende technieken te begrijpen, kunt u de kwaliteit en impact van uw foto's aanzienlijk verbeteren. Succes!