Een verlichtingsratio's gids:hoe u uw portretten maakt (of breken)
Verlichtingsverhoudingen zijn een fundamenteel concept in portretfotografie. Ze beschrijven de relatie in intensiteit tussen het sleutellicht (de hoofdlichtbron) en het vullicht (de secundaire lichtbron die wordt gebruikt om schaduwen te verzachten). Door de verlichtingsverhoudingen te beheersen, kunt u uw onderwerp vormen, stemming creëren en diepte toevoegen aan uw portretten. Het verkeerd doen kan echter leiden tot platte, oninteressante of overdreven dramatische resultaten.
Wat is een verlichtingsverhouding?
Een verlichtingsverhouding wordt uitgedrukt als een vergelijking tussen de intensiteit van het licht dat valt op de * heldere * kant van het gezicht tot de intensiteit van het licht dat op de * schaduw * kant van het gezicht valt. Het is niet alleen een meting van de kracht van elke lichtbron. Het is het algemene effect op het onderwerp.
Een verhouding van 2:1 betekent bijvoorbeeld dat de heldere kant van het gezicht twee keer zo helder is als de schaduwzijde. Een verhouding van 4:1 betekent dat de heldere kant vier keer helderder is dan de schaduwzijde. Hogere verhoudingen (bijv. 8:1) creëren meer dramatisch contrast.
Waarom zijn verlichtingsverhoudingen belangrijk?
* Vorm en dimensie: Verhoudingen helpen bij het definiëren van de contouren van het gezicht van uw onderwerp, het toevoegen van dimensie en het voorkomen van een platte, 2D -look.
* Mood en sfeer: Verschillende verhoudingen roepen verschillende gevoelens op. Laag contrast (dicht bij 1:1) voelt vaak zachter en romantischer aan, terwijl hoog contrast (bijv. 8:1) dramatisch en edgy kan aanvoelen.
* Markeerfuncties: Verhoudingen kunnen de aandacht vestigen op specifieke gebieden van het gezicht, zoals de ogen of jukbeenderen.
* Imperfecties verbergen: Strategisch gebruik van verhoudingen kan subtiel vlekken of rimpels minimaliseren door ze in zachtere schaduwen te houden.
* Consistentie: Met het begrijpen van verhoudingen kunt u verlichtingsopstellingen repliceren en consistente resultaten bereiken over meerdere scheuten.
hoe de verlichtingsverhoudingen te meten
Hoewel u een lichtmeter kunt gebruiken om precieze verhoudingen te meten, gebruiken veel fotografen deze alternatieve methoden:
* lichtmeter: De meest nauwkeurige methode omvat het gebruik van een handheld lichtmeter. Neem een lezing aan de heldere kant van het gezicht (waar het sleutellicht slaat) en neem vervolgens nog een lezing aan de schaduwzijde. Verdeel de helderdere lezing door de donkerdere lezing om de verhouding te krijgen. (bijv. Key Light =f/8, schaduwzijde =f/4, verhouding is 4:1)
* in-camera-meter: De ingebouwde meter van uw camera kan een ruwe schatting geven. Neem een lezing aan de heldere kant en vervolgens een lezing aan de schaduwzijde. Let op het verschil in belichtingswaarden (EV). Elke stop van verschil verdubbelt ruwweg het licht.
* 1 stop verschil =2:1 verhouding
* 2 stopt het verschil =4:1 verhouding
* 3 stopt het verschil =8:1 verhouding
* histogram: Beoordeel de verspreiding van tonen in uw histogram. Een breed histogram duidt op een hoog contrast (hoge verhouding), terwijl een smal histogram een laag contrast suggereert (lage verhouding).
* Eyeball It! (Met ervaring): Met de praktijk ontwikkel je een oog voor het beoordelen van verlichtingsverhoudingen op basis van het uiterlijk van schaduwen en hoogtepunten. Dit is gebaseerd op uw ervaring, wetende hoe verschillende lichtmodificatoren de schaduwen zullen beïnvloeden en zich bewust zijn van de uitvoer van uw lichten.
Gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen en hun effecten
Hier is een uitsplitsing van gemeenschappelijke verlichtingsverhoudingen die in portretten worden gebruikt:
* 1:1 (geen verhouding/platte verlichting): Het sleutellicht en het vullicht zijn gelijk in intensiteit. Dit resulteert in zeer zachte, bijna niet-bestaande schaduwen. Vaak gebruikt voor schoonheid en glamourfotografie, maar kan plat lijken en dimensie mist. Het gaat meer om zelfs verlichting dan het creëren van vorm. Zie het als het equivalent van het gebruik van een flits op de camera rechtstreeks over het onderwerp.
* 2:1 (laag contrast): Iets meer contrast dan 1:1. Creëert subtiele schaduwen en een zachte, natuurlijke uitstraling. Goed voor portretten van vrouwen en kinderen, en over het algemeen vleiend. Shadows zijn aanwezig, maar nog steeds redelijk lichtgevend. Vaak bereikt met behulp van een reflector als een vulling.
* 3:1 (matig contrast): Meer uitgesproken schaduwen dan 2:1, maar nog steeds relatief zachtaardig. Geschikt voor een breed scala aan onderwerpen en stijlen. Deze verhouding begint de functies een beetje duidelijker te definiëren.
* 4:1 (standaard portretcontrast): Een klassieke verhouding voor portretten. Biedt een goede balans tussen dimensie en vleiende schaduwen. Voegt diepte en interesse toe aan het gezicht. Kan een iets meer mannelijk gevoel creëren. Dit is vaak een goed uitgangspunt voor veel portretten.
* 8:1 (hoog contrast): Sterke schaduwen en hoogtepunten. Creëert een dramatisch en humeurig gevoel. Goed geschikt voor edgy portretten, mannelijke portretten en artistieke concepten. Kan textuur en detail benadrukken. Gebruik met voorzichtigheid, omdat het minder vergevingsgezind kan zijn op de onvolkomenheden van de huid.
* 16:1 (zeer hoog contrast): Uiterst dramatisch. Diepe schaduwen en heldere hoogtepunten. Vaak gebruikt voor gestileerde portretten en artistieke effecten. Kan moeilijk te controleren zijn en vereist zorgvuldige aandacht voor detail. Vereist vaak zorgvuldig ontwijken en verbranden in post -verwerking.
factoren die de verlichtingsverhoudingen beïnvloeden
* Afstand: Door het vullicht dichter bij het onderwerp te bewegen, wordt de verlichtingsverhouding verminderd. Het verder weggaan verhoogt de verhouding. De afstand van de * Key * Light heeft ook invloed op de algehele belichting, dus u moet waarschijnlijk het vermogen aanpassen.
* Kracht van de lichten: Het aanpassen van het vermogen van het sleutellicht of het vullicht heeft direct invloed op de verhouding.
* Lichtmodificaties: Softboxen, paraplu's en reflectoren verzachten het licht en verminderen het contrast (het verlagen van de verhouding). Rasters en snoots focussen het licht en verhogen het contrast (het verhogen van de verhouding).
* Reflectiviteit van de omgeving: Muren, plafonds en zelfs de kleding van het onderwerp kunnen licht reflecteren en de verhouding beïnvloeden. Een witte muur zal fungeren als een grote reflector, waardoor het contrast wordt verlaagd.
* kleur van lichten: Het gebruik van verschillende gekleurde lichten kan de waargenomen verlichtingsverhouding beïnvloeden, zelfs als de lichtintensiteit vergelijkbaar is.
Tips voor het regelen van verlichtingsverhoudingen
* Begin met één licht: Stel eerst uw sleutellicht in. Observeer de schaduwen die het creëert.
* Vul het vullicht toevoegen: Introduceer uw vullicht en pas het vermogen en de positie aan totdat u de gewenste verhouding bereikt.
* Gebruik een reflector: Een reflector is een eenvoudige en goedkope manier om vullicht toe te voegen en contrast te verminderen.
* Let op uw achtergrond: Zorg ervoor dat de achtergrond niet afleidt of concurreert met het onderwerp.
* Experiment: Wees niet bang om verschillende verhoudingen te proberen en te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp en stijl.
* Shoot Tethered: Met het ophouden van gebonden kunt u uw afbeeldingen op een groter scherm bekijken en de verlichtingsverhoudingen nauwkeuriger beoordelen.
* Natuurverwerking: Hoewel je moet streven naar de verlichting in de camera, kan naverwerking worden gebruikt om het contrast te verfijnen en de algehele look aan te passen. Ontkoppelen en branden zijn krachtige hulpmiddelen voor het aanpassen van schijnbare verlichtingsverhoudingen.
Beyond the Basics
* Driepuntverlichting: Bevat een belangrijk licht, vullicht en achterlicht (of velglicht). Het achterlicht scheidt het onderwerp van de achtergrond.
* Rembrandt -verlichting: Een klassieke portretverlichtingstechniek die een kleine driehoek van licht creëert aan de schaduwzijde van het gezicht. Bereikt een verhouding van 3:1 of 4:1.
* Splitverlichting: Verdeelt het gezicht in tweeën met licht en schaduw. Creëert een dramatisch en humeurig effect. Kan een hogere contrastverhouding zijn zoals 8:1 of meer.
* vlinderverlichting (Paramount Lighting): Het sleutellicht bevindt zich direct boven en voor het onderwerp, waardoor een vlindervormige schaduw onder de neus wordt gecreëerd.
Conclusie
Het begrijpen van verlichtingsverhoudingen is cruciaal voor het creëren van boeiende en professioneel ogende portretten. Experimenteer met verschillende verhoudingen om te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en onderwerp. Wees niet bang om de regels te overtreden, maar eerst begrijpen is essentieel! Met oefening en experimenten kun je de kunst van het verlichting beheersen en je portretfotografie naar het volgende niveau verheffen. Succes!