Wanneer u vastgelegde afbeeldingen zoals foto's of video bekijkt, ziet u echt wat de camera zag:licht. Zoals een camcorder licht ziet, zo ziet een kunstenaar licht en vertaalt het in een schilderij. Digital imaging-software zoals RenderMan, dat is wat Pixar gebruikt om zijn films te maken, neemt verlichtingstools op in beeldweergave. Verlichting is een essentieel onderdeel van het uitdrukken van een afbeelding aan de kijker en het effectieve gebruik van verlichting kan de algehele uitstraling van een afbeelding aanzienlijk verbeteren.
Een kunstenaar kan kiezen uit verschillende looks om een afbeelding te creëren. Eenvoudige vlakke verlichting, zoals je zou tegenkomen bij het opnemen buiten in de schemering net na zonsondergang, heeft bijvoorbeeld een laag contrast, waarbij alles in hetzelfde, gelijkmatige licht baadt. Wacht een paar minuten totdat de zon helemaal onder is en je te weinig licht hebt om op te nemen. Verplaats je set onder een straatlantaarn en plotseling heb je contrastrijk licht dat de schaduwen in volledige duisternis maakt en elk detail van de hooglichten onthult. We hebben dit allemaal gedaan met vergelijkbare resultaten; sterk licht op het haar van het onderwerp met een klein beetje licht op hun voorhoofd, neus en kin. Erg leuk voor Halloween, maar het is vrij nutteloos voor iets anders. Er is geen goede of foute manier om een scène te verlichten, maar er zijn manieren om je verlichting te verbeteren om je interpretatie van een bepaalde scène uit te drukken.
Het vergt een beetje planning
Randverlichting, een van de meest over het hoofd gezien en minst begrepen verlichtingstechnieken, is ook een van de moeilijkere technieken om op te zetten, omdat, om effectief te zijn, de "randverlichting" zelf alle andere lichten moet overheersen en correct moet worden geplaatst . Het onderwerp moet ook helderder zijn dan de achtergrond. In de hierboven beschreven nachtscène overheerst de straatlantaarn gemakkelijk de nachtelijke hemel en creëert een geweldig randlicht en als we deze scène zouden opnemen terwijl de zon nog onderging, zouden we genoeg details in ons onderwerp kunnen hebben om een bruikbare scène te maken, maar we zouden overgeleverd aan de natuur, want de zon gaat behoorlijk snel onder en als we opnieuw moeten opnemen, zullen we waarschijnlijk het licht missen.
In de bovenstaande situatie hadden we veel intensiteit in onze randverlichting, maar weinig controle over de plaatsing van het randlicht en geen controle over het invullicht van de ondergaande zon, maar we bereikten dramatische resultaten toen het onderwerp duidelijk afsteeg van de achtergrond en dat is het punt van een velglamp. Dit is vergelijkbaar met een haarlamp in klassieke portretverlichting die wordt gebruikt om het onderwerp te laten opvallen van de achtergrond, maar in tegenstelling tot portretverlichting, waarbij u het onderwerp met subtiele verlichting belicht. Bij de randverlichtingstechniek draait alles om dramatische, krachtige verlichting die is ontworpen om emoties op te roepen. Randverlichting heeft, net als portretverlichting, alles te maken met driepuntsverlichting, waarbij je een sleutellicht, invullicht en een haarlicht hebt; behalve dat we in plaats van een subtiel haarlicht de kracht vergroten en het zo plaatsen dat het een helder verlichte rand rond het onderwerp creëert.
Dag of nacht, het is jouw keuze
Je hebt geen volledige lichtbundel of extreme studioverlichtingstechnieken nodig om goede randverlichtingstechnieken te gebruiken. Het klassieke beeld van een detective die in een donker steegje staat, een sigaret rookt terwijl hij er verfomfaaid uitziet in zijn fedora, koesterend in het licht van een verre straatlantaarn, is niet de enige manier om effectief gebruik te maken van randlicht. Je kunt ook gaan voor een beetje vrolijke verlichting zoals een muzikant in zijn studio. Of wat dacht u van profiteren van een prachtige zonsopgang die door de bomen straalt. Elk van deze stijlen is gemakkelijk te creëren als je een paar basisconcepten begrijpt en ze hebben allemaal één ding gemeen:in tegenstelling tot portretverlichting of het straatbeeld dat aan het begin van dit verhaal werd besproken, waar de achtergrondverlichting zich boven de set bevindt, is randverlichting plaatst het licht op hetzelfde niveau en iets achter het onderwerp waar het een rand rond het onderwerp schildert.
Deze detectivescène (foto A) is gemaakt zonder de hulp van een invullicht, maar maakt gebruik van één groot, hard licht, zoals een Tota-licht (Lowel Tota Light T1-10 $ 185) gemonteerd met een zilveren paraplu. De paraplu geeft een mooie, spiegelende lichtkwaliteit en biedt voldoende dekking om de scène en het profiel van de figuren en hun kleding te verlichten. Het wordt naast het onderwerp geplaatst en verplaatst totdat het effect precies goed is. Er is een tweede gericht, hard licht aan de andere kant van de set, die achter en boven het onderwerp wordt geplaatst om de achterkant van de set en slechts een klein deel van hun gezichten en hun jassen te verlichten. Deze klassieke toepassing van noir verlichting bestaat al tientallen jaren. De sleutel tot deze en de meeste randverlichting is het gebruik van harde, gerichte lichten om schone, heldere, goed gedefinieerde verlichtingsranden te creëren.
De gitarist (foto B) wordt belicht met een vergelijkbare techniek als de detectivefoto waarbij wederom een hard, gericht licht wordt gebruikt voor de rand, behalve dat deze foto een groot, zacht invullicht van achter de camera bevat om zijn gezicht te onthullen en details van de rest van de set. De rand is ongeveer 6 meter verwijderd en aan de zijkant van de set geplaatst, waar het zijn gezicht, zijn arm, het boek en het potlood verlicht, wat zorgt voor een scherpe randdefinitie. Als je dit probeert te doen met zacht licht, zoals een grote softbox, zal het licht zich om het onderwerp wikkelen en dat scherpe randlichteffect verminderen.
Er is een tweede grote lichtbron die door verschillende twee meter lange doeken schiet en de gitaren aan de muur, de achterkant van zijn nek en de kamer verlicht. Deze worden rechts van de set geplaatst en geven geen verlichting aan de voorzijde van de set. Scrims werden hier gebruikt om het licht te verzachten, maar een deel van de ruwe flits "lekt" voorbij om wat glans op de versterker te geven. Dit werd bereikt door de scrims een paar meter uit elkaar te plaatsen en ertussen te schieten, zodat een deel van het ruwe licht langs hen lekt. Het invullicht voor de set werd verlicht met een 10 x 10 voet gaasdoek direct achter de camera, wat een mooie vulling voor het gezicht en mooie vloeiende reflecties voor de blauwe gitaar gaf. Dit invullicht is een beetje donker maar dat accentueert de randverlichting en geeft wat drama aan de set. Een kleine variatie van deze verlichting wordt gebruikt in de oranje foto (foto C) waar het primaire randlicht net links van de set de opkomende zon is. Precies achter de set is een kunstlicht geplaatst, waardoor de bladeren transparant worden. De vulling wordt geleverd door een zachte doos achter de camera en wordt op voldoende kracht gebracht om de juiste belichting van het fruit te onthullen. Er is een kleine spiegel, die een randlicht met harde randen creëert voor de "glinstering" in de waterdruppels.
Vensters
Een andere manier om op locatie randverlichting te creëren is door een bestaand raam als randverlichting te gebruiken en een reflector als hoofdverlichting. De twist hier is dat het raamlicht helder genoeg is om een reflector te gebruiken om het raamlicht te "vangen" en terug te kaatsen naar je onderwerp voor een mooi invullicht. Er is iets romantisch aan het gebruik van alleen een raam en reflector, maar het kan een paar pogingen kosten om te perfectioneren. U moet uw onderwerp naast het raam plaatsen. Hoe verder u het onderwerp van het raam verwijdert, hoe dunner het randlicht zal zijn. Dan zet je een grote reflector tegenover het raam en direct naast het onderwerp om een vulling te creëren. Wees niet bang om de reflectoren zo dichtbij te plaatsen als nodig is, want het zachte raamlicht verspreidt zich vrij snel en je verliest "reflectiekracht" bij een diffuse lichtbron.
U kunt een efficiëntere zilveren of gouden reflector proberen. U kunt de reflector rond de voorkant van uw onderwerp draaien voor meer vulling of achter het onderwerp draaien voor minder vulling. U kunt ook een andere reflector tegenover het raam plaatsen, maar volledig achter het onderwerp om een kleinere randverlichting te creëren op het onderwerp tegenover het raam. Of probeer die reflector omhoog te brengen om een haarlicht te creëren. Dit zal het onderwerp echt van de achtergrond scheiden voor een heel mooi lichteffect. Wanneer ik voor dit soort verlichting opstel, plaats ik altijd een kunstlicht met een grote softbox of gaas. Ik doe dit van tevoren voor het geval ik niet genoeg "power" van de reflectoren kan krijgen voor voldoende vulling. Op die manier kan ik, als er iets misgaat, gewoon het licht aanzetten en doorgaan met de shoot.
Je kunt raamverlichting eenvoudig met je licht mixen voor meer flexibiliteit en zelfs het kleurbalansverschil gebruiken voor extra effecten. Probeer een wolfraamlamp als je vulling, tegenover de raamvulling voor een lekker warm licht. Gooi er een verwarmende gel op en laat iemand er zachtjes een vlag voor wapperen voor een romantisch haardeffect.
Of je nu met bestaande raamverlichting werkt en je eigen kit als aanvulling meeneemt, je verlichting mixt en matcht met de zon of vanaf het begin dramatische studioverlichtingstechnieken creëert, je kunt precies bepalen hoe je de gewenste verlichting uitdrukt, zolang je maar volgt een paar eenvoudige stappen, plan vooruit en laat je eigen creativiteit de leiding hebben over de video-opname.
Zijbalk:chaos? Niet ALS je er klaar voor bent!
Zoek voor een interessante nachtopname een goed verlichte parkeerplaats met veel straatverkeer in de buurt. Zoek een gebied op de parkeerplaats waar het straatverkeer vaak afslaat, zodat de koplampen van de auto constant langs dezelfde plek strijken. Zet je talent op die plek en rangschik ze zo dat het licht van de koplampen een sterk randlicht creëert. Schik het talent zo dat de straatlantaarns in het gebied het haarlicht worden door het onderwerp ver genoeg voor het licht te plaatsen zodat het geen enkel deel van hun gezicht raakt. Stel vervolgens met uw on-camera licht, zoals de Litepanels Micro LED on-camera Light, de belichting zo in dat het haarlicht van de straatlantaarns, koplampen van de auto's en on-camera licht correct zijn. De Lightpanels Micro is dimbaar, dus het zou vrij eenvoudig moeten zijn om het in evenwicht te brengen met de scène. Het resultaat van deze opstelling zal een zeer energieke scène zijn die zich goed leent voor interviews met verkeersongevallen, misdaadscènes of andere dramatische situaties.
Als dit niet chaotisch genoeg voor je is, wat dacht je van een beetje gelactie. Laat een assistent met een apart lampje gemonteerd met een rode of blauwe gel een ander randlicht maken aan de andere kant van je talent. Laat de assistent het licht aan en uit laten knipperen voor een knipperend politielichteffect. Door te leren hoe u een chaotische verlichtingssituatie als deze kunt creëren, bent u voorbereid op alles wat zich kan voordoen. Zorg ervoor dat u toestemming heeft als u zich op privéterrein bevindt en houd rekening met loslopend verkeer of voetgangers die uw set binnen kunnen lopen.
Terry O'Rourke is gespecialiseerd in reclamefotografie en videografie voor de detailhandel voor klanten over de hele wereld.