1. Inzicht in de basisprincipes van humeurige verlichting:
* Key -kenmerken: Moody portretten bevatten vaak:
* Hoog contrast: Aanzienlijk verschil tussen lichte en donkere gebieden.
* Directioneel licht: Licht komt uit een specifieke richting, waardoor heldere schaduwen ontstaan.
* ondiepe scherptediepte: Focus op de ogen of het gezicht van het onderwerp en vervaagt de achtergrond.
* donkere tonen: Over het algemeen donkerdere esthetiek met nadruk op schaduwen.
* Waarom twee lichten? Twee lichten geven je meer controle over de * verhouding * tussen licht en schaduw, waardoor je het gezicht van het onderwerp kunt beeldhouwen en de gewenste stemming kunt creëren.
2. Essentiële apparatuur:
* twee LED -lichten:
* Power: Verstelbare helderheid is cruciaal. Zoek naar LED's met dimmogelijkheden. Hoe hoger de kracht, hoe meer flexibiliteit je moet overmeesteren om omgevingslicht te overmeesteren.
* Kleurtemperatuur: In het ideale geval wilt u LED's waarmee u de kleurtemperatuur kunt aanpassen (van warm tot koel) om bij uw gewenste stemming te passen. Vaste daglicht uitgebalanceerd (ongeveer 5600K) is een goed startpunt als de aanpassing niet beschikbaar is.
* Grootte en vorm: Kleinere LED's kunnen hardere schaduwen creëren, terwijl grotere LED's zachter licht produceren. Overweeg de grootte en het type lichtmodificatoren die u gebruikt.
* Licht staat: Om uw lichten te positioneren.
* Lichtmodificatoren (cruciaal!):
* softboxes: Verspreidt licht en creëert zachtere schaduwen. Rechthoekige softboxen zijn geweldig voor het nabootsen van raamlicht.
* paraplu's (shoot-through of reflecterend): Een andere manier om licht te verzachten. Shoot-through paraplu's zijn vaak efficiënter en gemakkelijker te controleren.
* roosters: Beperk de spread van licht, voeg directionaliteit toe en voorkomt licht morsen. Handig voor het creëren van pools van licht op het onderwerp.
* Barn -deuren: Vorm het licht en voorkomt dat het op ongewenste gebieden morste.
* snoots: Maak een kleine, geconcentreerde lichtstraal.
* v-flats (schuimcore-boards): Zwart -witte planken die worden gebruikt om licht (witte zijde) te stuiteren of licht te absorberen (zwarte kant). Essentieel voor het vormgeven van het licht en het regelen van schaduwen.
* camera: Een camera met handmatige modus om diafragma, sluitertijd en ISO te bedienen.
* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm of langer) is ideaal voor een ondiepe scherptediepte en flatterende compressie.
* Optioneel:Reflector: Om licht terug te stuiteren in schaduwgebieden.
* Optioneel:kleurgels: Voor het toevoegen van kleur aan uw lichten.
3. Basic setups met twee lichten voor humeurige portretten:
Hier zijn een paar veel voorkomende opstellingen, met uitleg over hoe ze bijdragen aan een humeurig gevoel:
* Key Light &Fill Light (Classic):
* Key Light: De belangrijkste lichtbron, enigszins geplaatst op de zijkant en boven het onderwerp. Dit is wat de primaire schaduwen creëert.
* Vul licht: Een zwakker licht, geplaatst aan de andere kant van het sleutellicht om de schaduwen te verzachten.
* verhouding: De sleutel tot humeurigheid is de * verhouding * tussen de sleutel en vullicht. Een * hogere * verhouding (bijv. 4:1, 8:1, of zelfs 16:1) betekent dat het sleutellicht veel helderder is dan het vullicht, wat resulteert in diepere schaduwen en een meer dramatische uitstraling.
* Voorbeeld:
* Key Light:1/2 Power, Softbox bevestigd.
* Vullicht:1/8 vermogen, stuiterde van een witte reflector of ingesteld op een lager vermogen.
* om de humeurigheid te vergroten met deze opstelling:
* Verhoog de kracht van het sleutellicht.
* Verlaag de kracht van het vullicht of verplaats het verder weg.
* Gebruik een zwarte V-Flat aan de vulzijde om nog meer licht te absorberen in plaats van het te stuiteren.
* Gebruik een kleinere lichtmodifier op het sleutellicht voor strengere schaduwen.
* Key Light &Back Light (Rim Light):
* Key Light: Zoals hierboven, opzij en enigszins voor het onderwerp geplaatst.
* Achterlicht (rand licht/haarlicht): Achter het onderwerp geplaatst, gericht op de achterkant van hun hoofd of schouders. Dit creëert een hoogtepunt dat het onderwerp van de achtergrond scheidt.
* Effect: Deze opstelling benadrukt de omtrek van het onderwerp en voegt diepte toe. Het achterlicht kan subtiel of sterk zijn, afhankelijk van het gewenste effect. Een sterker achterlicht kan toevoegen aan het dramatische gevoel.
* belangrijk: Zorg ervoor dat het achterlicht niet rechtstreeks in de cameralens schijnt.
* om de humeurigheid te vergroten met deze opstelling:
* Dim het sleutellicht meer.
* Vorm de achtergrondverlichting zodat deze minder op het gezicht morst.
* Gebruik een donkere achtergrond.
* Key Light and Kicker (Edge Light):
* Key Light: Hoofdlicht, aan de zijkant van het onderwerp geplaatst.
* Kicker Light: Een licht dat achter het onderwerp en opzij wordt geplaatst, meestal aan de schaduwzijde. Dit licht raakt de * rand * van het gezicht van het onderwerp en voegt definitie toe. Vaak gebruikt zonder een modificator voor een hard, scherp hoogtepunt.
* Effect: Het kicker -licht voegt een gevoel van drama en scheiding toe.
* om humeurigheid te vergroten:
* Gebruik een lager vermogen op het sleutellicht.
* Plaats het kicker -licht strategischer om specifieke functies te benadrukken.
* Twee lichten van dezelfde zijde (clamshell -variant):
* Key Light: Boven het onderwerp geplaatst, schuift.
* Vul licht: Onder het onderwerp geplaatst, schuift.
* Effect: Dit creëert een zacht, vleiend licht op het gezicht, maar door een aanzienlijk zwakkere vullicht te gebruiken en mogelijk een zwarte V-Flat achter de vulling, kun je schaduwen maken die meer gedefinieerd en humeurig zijn dan een traditionele clamshell.
4. Stapsgewijze gids voor het fotograferen van humeurige portretten:
1. Planning en concept:
* stemming: Beslis over de specifieke stemming die u wilt creëren (bijv. Mysterieus, introspectief, dramatisch). Dit zal uw verlichtingskeuzes, poseren en achtergrond beïnvloeden.
* garderobe en achtergrond: Kies kleding en een achtergrond die de stemming aanvult. Donkere kleuren en eenvoudige achtergronden werken goed.
2. Je lichten opzetten:
* Plaats uw lichten op basis van de opstelling die u hebt gekozen.
* Bevestig lichtmodificatoren (softboxen, paraplu's, roosters, enz.).
* Plaats het onderwerp voor uw achtergrond.
3. Camera -instellingen:
* modus: Handmatige (m) modus.
* diafragma: Kies een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) voor een ondiepe scherptediepte.
* ISO: Begin met de laagst mogelijke ISO (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de algehele helderheid van het beeld te regelen. Begin rond 1/125e of 1/200ste van een seconde en pas indien nodig aan.
* Witbalans: Stel de witbalans in om bij uw lichten te passen (bijv. 5600K voor daglichtgebalanceerde LED's).
4. Meet &testshots:
* lichtmeter (optioneel): Gebruik een lichtmeter om het licht precies op uw onderwerp te meten.
* testopnamen: Maak verschillende testopnames en bekijk ze op het LCD -scherm van uw camera. Let op de hoogtepunten en schaduwen. Pas de kracht van uw lichten aan, de positie van uw lichten en uw camera -instellingen totdat u de gewenste look bereikt.
5. Fijnafstemming en poseren:
* Lichtverhoudingen aanpassen: Experimenteer met de vermogensniveaus van uw lichten om het gewenste contrast te creëren.
* poseren: Leid uw onderwerp in poses die de stemming aanvullen. Moedig hen aan om de emotie te uiten waar u naar streeft.
* focus: Zorg ervoor dat de ogen scherp zijn.
6. Natuurverwerking:
* RAW -indeling: Schiet in RAW-formaat om u de meeste flexibiliteit te geven bij het werken.
* software: Gebruik bewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom of leg er een vast.
* aanpassingen:
* belichting: Betaal de algehele helderheid.
* Contrast: Het contrast verhogen of verminderen om de stemming te verbeteren.
* Hoogtepunten/schaduwen: Pas de hoogtepunten en schaduwen aan om details naar voren te brengen.
* whites/zwarten: Pas de witte en zwarte punten aan om het dynamische bereik te verfijnen.
* Duidelijkheid: Pas de helderheid aan voor scherpte.
* curven: Gebruik curven om het tonale bereik van de afbeelding nauwkeurig aan te passen.
* Kleurafstand: Pas de kleurtemperatuur en Tint aan om een specifieke stemming te creëren.
* Dodge &Burn: Gebruik Dodge and Burn Tools om selectief gebieden van de afbeelding te verlichten en donkerder te maken.
* Slijpen: Breng slijpen aan om details te verbeteren.
5. Tips voor het maken van humeurige portretten:
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende lichtopstellingen, modificatoren en camera -instellingen.
* Observeer: Bestudeer het werk van fotografen wiens stijl je bewondert. Analyseer hun verlichtingstechnieken.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het creëren van humeurige portretten.
* Hoeken doen er toe: Schieten van iets onder of boven het onderwerp kan de stemming drastisch veranderen.
* Achtergrondbewustzijn: Een donkere, overzichtelijke achtergrond helpt het onderwerp te isoleren en de stemming te verbeteren.
* Richt het onderwerp: Een ontspannen en expressief onderwerp zal uw portret verheffen.
* minder is vaak meer: Soms kan een enkele lichtbron en een reflector voldoende zijn om een prachtig humeurig portret te creëren.
* Omarm imperfectie: Streef niet naar technische perfectie. Soms kan een klein beetje imperfectie bijdragen aan de stemming.
* Vertel een verhaal: Denk na over het verhaal dat je met je portret wilt vertellen. Dit zal u helpen beslissingen te nemen over verlichting, poseren en nabewerking.
Door de principes van verlichting te begrijpen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u twee LED -lichten gebruiken om humeurige portretten te creëren die zowel technisch gezond als emotioneel aantrekkelijk zijn. Succes!